国画名家牡丹花作品（国画大师笔下的牡丹）

国画名家牡丹花作品（国画大师笔下的牡丹）而在平素生活中，乔木的性情温柔敦厚，对人对艺有着发自内心的诚恳和一以贯之的执着。乔木先生善画花鸟，素有“乔百鸟”之美誉。他的花鸟画，用笔凝重，趣色嫣丽，既承袭乃师江寒汀绘画的精髓，又从所在所见的生活中颇得灵感。乔木自幼酷爱绘画，艰难的学徒生活没有磨灭这份热爱，他白天干活，晚上住在四壁透风的库房里偷偷临画，勉强糊口的一点薪水还要买笔墨纸张。1941年，乔木在乡友的引荐下，得拜上海著名花鸟画家江寒汀为师，成为“荻舫”的入室弟子，走入艺术的殿堂，与花鸟画结下了不解之缘。江寒汀是久负盛名的画师，要成为江门传人并非易事。所以除得师授外，乔木常在工余时间到上海山西路“寿春堂”裱画店观看一些国画大家的作品，并穷源溯流，悉心研究宋元以来诸名家之大成，广泛吸收陈伯阳、新罗山人、任伯年等众家之长，画技日进。

在中国画坛上，从古至今涌现了不少画牡丹的绝顶高手，远的不说，近现代花鸟画大家王雪涛、陆抑非便是其中的代表。

而在近现代的书画名家之中，有一位海派大师乔木，是花鸟画承前启后的重要代表，虽然他笔下的牡丹并不像另外几位大师那样广为人知，却是实打实影响了几代绘画创作者的佳作。

乔木与江寒汀合影

乔木，字大年，斋号南有，河北人，幼时家境清贫，1935年，年仅十五岁的乔木只身到上海谋生，在一家布店做学徒。

乔木自幼酷爱绘画，艰难的学徒生活没有磨灭这份热爱，他白天干活，晚上住在四壁透风的库房里偷偷临画，勉强糊口的一点薪水还要买笔墨纸张。

1941年，乔木在乡友的引荐下，得拜上海著名花鸟画家江寒汀为师，成为“荻舫”的入室弟子，走入艺术的殿堂，与花鸟画结下了不解之缘。

江寒汀是久负盛名的画师，要成为江门传人并非易事。所以除得师授外，乔木常在工余时间到上海山西路“寿春堂”裱画店观看一些国画大家的作品，并穷源溯流，悉心研究宋元以来诸名家之大成，广泛吸收陈伯阳、新罗山人、任伯年等众家之长，画技日进。

乔木先生善画花鸟，素有“乔百鸟”之美誉。他的花鸟画，用笔凝重，趣色嫣丽，既承袭乃师江寒汀绘画的精髓，又从所在所见的生活中颇得灵感。

而在平素生活中，乔木的性情温柔敦厚，对人对艺有着发自内心的诚恳和一以贯之的执着。

他笔下的牡丹花，娇而不媚、鲜而不艳，姹紫嫣红间流露出纯朴与天真。

所谓“画品即人品”，这句古话用在乔木身上最为恰当。

规矩，是乔木画作的重要特质。他笔下的牡丹，形准而传神，章法虚实分明，轻重有度，上下呼应，无不合乎一个“理”字。

画牡丹，用笔用色最忌“轻浮”，乔木的牡丹，用笔就轻重有度，快慢有节。

他不但能充分运用笔根、笔肚、笔锋的特点，而且能做到画面的繁而不乱、简而不苟，风格稳健而熟练，不愧是大家风范。

在乔木的牡丹中，我们看不到太多的锋芒奇险，只能感受到一种雅正平和、暖意融融的生命之美。

乔木把一腔挚爱倾注到全部创作中，笔下怒放的牡丹、雪中的梅朵、溪边的秀竹、迎春的鸟啼、霜晨的雁飞……无不倾吐着他对脚下这片热土的挚爱之情，也时刻提醒着后来人，唯有热爱、耐心、好学与谦逊，才是推动人不断进步的根基。