近期有没有什么值得去的音乐节（别被大音乐节给）
近期有没有什么值得去的音乐节（别被大音乐节给）2019年，感谢这几年神出鬼没、极少演出的Nicolás Jaar，把我带到了海牙的Rewire音乐节。现小而美音乐节最好的办法是什么？追爱豆的演出。音乐节邀请不同的音乐人实现完整的策展意图，音乐人选择符合自己风格和理念的音乐节，两者相辅相成。因此，信任你喜欢的音乐人喜欢的音乐节吧，再小的舞台也挤满了你的同类。但对于真正的乐迷来说，音乐节作为一种生活方式，绝不放弃。我以为，世界是这样广阔，新的希望和妙的口味，总在无数的独立音乐节中。就来写一写我心中值得关注、值得一去、值得再去的小而美音乐节，为大家明年快乐花钱、品质蹦迪提供一点小小的参考。1 Rewire海牙-电子类荷兰海牙 Rewire 音乐节
秋意渐浓，已过夏日终曲；对于音乐节爱好者来说，一年已经提前结束了。
再说，2019年并不是多么值得怀念的一年。大量优质专辑在2018年井喷一般发行，重磅抢眼的音乐人也在去年结束了巡演，进入休息、创作的阶段。2019年演出的艺术家，要么在为巡演收尾，要么专注走穴淘金，因而2019年的音乐节整体阵容可以说是相当让人失望了。
全球音乐节都在靠新专辑迟迟没影的老牌摇滚天团The Cure救市，搭配连发两专的滚圈劳模The National和重装归来的澳洲迷幻第一天团Tame Impala，其余乏善可陈。
如果只盯着主流大音乐节、品牌音乐节看，确实容易灰心丧气，毕竟它们总在用相同的方式高价负心：邀请雷同而没有创意的大headliners，给中型乐队各种糟糕的撞车排期，一年比一年严重的商业化，在鼓励新人、支持本土乐队上总是惫懒乏力……
但对于真正的乐迷来说，音乐节作为一种生活方式，绝不放弃。我以为，世界是这样广阔，新的希望和妙的口味，总在无数的独立音乐节中。就来写一写我心中值得关注、值得一去、值得再去的小而美音乐节，为大家明年快乐花钱、品质蹦迪提供一点小小的参考。
1 Rewire海牙-电子类
荷兰海牙 Rewire 音乐节
现小而美音乐节最好的办法是什么？追爱豆的演出。音乐节邀请不同的音乐人实现完整的策展意图，音乐人选择符合自己风格和理念的音乐节，两者相辅相成。因此，信任你喜欢的音乐人喜欢的音乐节吧，再小的舞台也挤满了你的同类。
2019年，感谢这几年神出鬼没、极少演出的Nicolás Jaar，把我带到了海牙的Rewire音乐节。
试问任何一个电子乐迷，谁不想看南美一哥Nicolás Jaar的现场？传说中，打碟也好演奏也好，玩弄中速怀旧house也罢操纵极简techno求高冷也罢，Nicolás Jaar都是创造奇迹的人。可是错过了他泡在夜店的黄金岁月之后，这几年要看Nicolás Jaar实在也太难了。所以一看到他在官网宣布要去海牙演出，我连“Rewire”这个音乐节的名字都没听过就买了门票和火车票。
等到真正仔仔细细看了Rewire2019年和之前几年的阵容海报之后，我倒吸一口冷气：这个音乐节是Resident Advisor读者/用户的天堂吧？策展人简直是戳着电子乐迷的G点在邀请演出嘉宾。
海牙虽然名身在外，但本身其实是个宁静的欧洲小城，因此Rewire音乐节的体量也不大。每年为期三天的音乐节，往往围绕一个headliner展开策展，在风格和形式上形成某种统一，从而展开整个音乐节的活动。而选取的这个headliner往往兼具超高的艺术水准和极大的噱头看点，比如今年Nicolás Jaar，去年的实验音乐人、艺术家、导演、地下丝绒主创Lou Reed的前妻Laurie Anderson，以及更早的JeffMills & Tony Allen GodspeedYou! Black Emperor，基本上这些headliner的名字就意味着“为ta花钱最值得”、“天涯海角都得追”、“今年最好的演出”。而headliner以外的阵容也处处闪光。还以今年举例：邪教一般的Low，当代Footwork第一名Jlin和Company Wayne Mcgregor的合作舞蹈项目，红得发紫的Yves Tumor和Gazelle Twin，首专一鸣惊人的Lotic，老牌但常青的Xiu Xiu……一言以蔽之，一网打尽年度高分电子专辑音乐人。买一张票去一个Rewire，就让周围所有电子乐迷一年面对你抬不起头。
等真的到了Rewire，才感受到这个小音乐节的可爱之处。初春的海牙还有些寒意，所有的演出都在遍布全城的各种室内场地举行：音乐厅、剧场、live house甚至教堂，场地和场地之间基本走路可以到达，不会超过15分钟的路程。工作人员和志愿者都友好且专业，各种配套基础设施十分完善体贴。来参加音乐节观众年龄跨度很大，但多数还是一看特立独行的年轻人。
但对我来说，城市再美只是点缀，其他音乐人演得再好我都不是第一遍看，音乐节观众再有型貌美……我眼里也只有Nicolás Jaar。而Rewire充分满足了我的愿望。音乐节第二天下午，Nicolás Jaar举行了一个小小的讲座；当晚他在一个live house打碟；第三天，他的收尾大set在全海牙最大的教堂举行——由于教堂容纳量有限，为了让每一个来参加音乐节的人都能看到这场音乐会，Nicolás Jaar和他的乐队会连演两遍。作为Nicolás Jaar的铁杆粉丝，我当然要连看两遍。也就是说，两天之内，我一口气见了Nicolás Jaar四次；他聊天打碟演奏，项目齐全，简直让我一举圆梦。
智利裔美籍电子音乐人 Nicolás Jaar
见到Jaar老师真人的梦幻体验我当然可以写八万字：他在讲座上告诉大家自己曾在淘宝上买过两百个摄像头把家里拍个彻底；打碟的时候他自己躲在二楼阳台，把观众请上台热舞；他在大教堂带着自己的乐队，从钢琴、萨克斯风到合成器，玩了十八样乐器，演奏了他最新创作的当代交响乐……
对于每年起码去五个音乐节的我来说，已经有过太多once-in-my-lifetime的体验。在大音乐节看传奇乐队压轴set的经历当然可以在社交网络上获得五百个赞，可是唯独Rewire这样专注且专攻的小音乐节，才能创造关于某个音乐人的亲密体验——你和ta近在咫尺，重逢又重逢，亲眼看到艺术是怎样在眼前在发生在燃烧——我以为，那也是关于音乐最纯粹的爱的时刻。
2 BilbaoBBK毕尔巴鄂-摇滚流行类
发现小而美音乐节的第二招，就是去一个向往已久的小而美城市，参考阵容顺便去一下这个城市的音乐节。
毕尔巴鄂夜景
作为一个艺术爱好者，想去古根海姆位于毕尔巴鄂分馆很久了。但是去这个西班牙小城实在路途麻烦，始终没有“下个月就出发”的动力。直到，我的本命乐队The Strokes宣布将毕尔巴鄂的音乐节领衔演出。去，下个月就去毕尔巴鄂。没有办法，The Strokes上一次发ep是三年之前，迟迟没有新专和巡演的消息，乐队里每个人的side project都发专辑也不忙主乐队的事儿——难道爱上一个不务正业的乐队，人生结局就是无止境的等？一旦The Strokes宣布演出，不管在哪里我都要追，更何况是在我想去列表已久的毕尔巴鄂。
Bilbao 2018年海报
毕尔巴鄂更像是一个被古根海姆拥有的南欧小城，平和宁静，酒美鱼鲜，夜夜适合痛饮欢歌，但所有的风采都在Jeff Koons的不锈钢雕塑和Louise Bourgeoise的巨型蜘蛛雕塑Maman，以及弗兰克·盖里亲自操刀的、从天而降一般的科幻未来感的美术馆建筑。我提前两天到达，遛弯吃饭晒太阳，把古根海姆逛个透，全面接受Jenny Holzer再教育，差点都忘记自己是来看音乐节的了。
毕尔巴鄂“古根海姆”博物馆
说回音乐节。这个名叫BilbaoBBK的音乐节是我去过最迷你的音乐节之一，从头走到尾的距离，放在我们世界第一大节Glastonbury，恐怕都没法抵达下一个舞台。可是人家蜗居小山坡，却有含金量让人惊掉下巴的阵容，几乎每年都一口气集结大音乐节最抢手的headliner。并且麻雀虽小，五脏俱全，摇滚、电子、嘻哈、流行、爵士、民谣……各种风格无所不包。
英伦摇滚乐手Liam Gallagher
就说今年，三个headliner：Liam Gallagher，The Strokes，Weezer，放哪个音乐节都可以撑起半边天，却都整整齐齐码在这儿了。再往次级头牌看：Radiohead主唱Thom Yorke带来自己的Tomorrow’s ModernBoxes项目，为新专辑《Anima》巡演；90年代天团Suede，Blur主唱Damon Albarn的好坏皇后乐队，加上新秀二人组Slaves，完成了英伦摇滚的全面覆盖；The Strokes的主唱Julian Casablancas演一场不够，还带着自己的乐队The Voidz罕见表演去年的新专《Virtue》；西班牙美少女天后Rosalia风头太劲，全球吸粉，本土音乐节没有不演的道理；颜值取胜的说唱组合Brockhampton红成现象级，吸引全城青少年出席；电子乐阵容就更是巨星云集了，HotChip、Modeselektor、TheBlaze、Nils Frahm、HVOB、Cut Copy，实现口味全面覆盖，再加上2manydjs的收尾大set，相当符合我这种乐迷从天黑蹦到天亮的硬核需求……这种完全吊打90%大音乐节的黄金阵容，简直是流量过、过载了。
不报菜名了直接贴几张往年的阵容海报吧，我的心在为自己的迟来而滴血。
Bilbao 2016、2017年海报
又能实现小众城市打卡，又能完成一年的追星份额，毕尔巴鄂表示，这种好事儿咱这儿有。
3 今年首个全女性阵容音乐节Yola Día
发现小而美音乐节当然得另辟蹊径，第三个绝招就是：成为一个女性主义者。
女性主义风潮在全球一浪强过一浪，所有的音乐节都在努力实现男女音乐人同工同酬、平衡男女音乐人的比例。不过目前来看，效果并不是特别明显。于是北欧女音乐人Lykke Li干脆放个大招，牵头举办了一个全女性音乐人阵容的音乐节Yola Día，号召女性音乐人和无论男女的乐迷行动起来，一起去对抗音乐行业内部的不平等。
瑞典独立女声 Lykke Li
这个于今年8月18日在美国洛杉矶的La Historic Park首次举办的音乐节，在一天之内奉献了一场全明星音乐盛宴。阵容海报非常小，我就不划重点了，因为全是重点：Lykke Li，Courtney love，Cat Power， Sophie，Kelsey Yu，Cupcakke，Megan Thee Stallion，Empress Of，Lia Ices。
科本遗孀 Courtney love
从老牌摇滚教母，成名已久的独立女王，到当今的说唱新秀、唱作晚辈，Yola Día可以说是面面俱到，口味独特，公关能力一流。而所有这些女性音乐人联合起来，更是直击“Me Too”运动的内核：女性主义运动从来是同时关注内部和外部的，但一切的力量和信念来源，都是女性群体自己的守望相助。以任何形式参与到这个音乐节当中，都是对自身和全体女性的真实关切。
Yola Día当然要打破关于女性主义者严肃无趣的刻板印象，这个音乐节的口号是：“strongwomen strongdrink together in the park（带劲的女孩带劲的烈酒，尽在这个公园狂欢）。”
想想就带劲！
Yola Día更将自己的女性主义关怀延伸到音乐节之外，这个节每售出一张票，票价中的一美元就会被捐献给洛杉矶的The Downtown Women’s Center。
我并不知道这个节明年能否继续顺利举办下去，但是论今年的小而美，Yola Día一定榜上有名。
再说了，比穿Dior“WeAll Should Be Feminists”T恤更酷的，当然是去一个女性主义音乐节。
音乐人办的音乐节往往都小而美
对于Yola Día的关注也来自于我的另一个发现“小而美”音乐节的思路：音乐人自己办的音乐节往往是隐藏宝藏，一旦解锁，乐趣无穷。比如Blur主唱DamonAlbarn的乐队Gorilaz为了宣传新专辑举办的Demon Dayz音乐节，Sigur Ros在冰岛举办的音乐节，更别说全宇宙最爱办音乐节的乐队The National，操刀全部音乐的Dessner兄弟简直是音乐圈张艺谋，行动力一流，无论是乐队自己在纽约的音乐节，和和Bon Iver的Justin Vernon在柏林合作举办的People音乐节，以及Vernon老家举办的Eau Clair。去这类音乐节，就是每张专辑credit部分所有人名的大团聚，音乐家和他们的朋友邀请大家参加他们的爬梯。
不过音乐家们的思路比我更广，今年，英剧《浴血黑帮》联合新一季的原声音乐人Anna Calvi等人，在剧情发生的伯明翰举办了一个音乐节，岂止小而美，简直小而酷。
英剧《浴血黑帮》
爱音乐当然可以是轻盈的游击主义，看现场不一定要去凑大热闹。小而美的音乐节，往往会带给你更多快乐（和更棒的追星体验）。
（图片来源于网络）
文/顾草草
编辑/黄卓
福利来啦
西安“简单生活节”详细信息 ↓
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