春节档电影你看了哪几部（春节档唯一喜剧）

春节档电影你看了哪几部（春节档唯一喜剧）在这个基础上，则要进行适合中国观众的本土化改编。比如原版是喽啰与黑帮老大的女人偷情，被发现后为了活命，只好投老大所好，帮他跟想见的杀手牵线，那现在就去掉这些色彩，还让身份变为演员的米兰摆脱坏脾气与坏秉性，更亲近中国观众的口味以及春节档电影向上的基调。《魔幻时刻》而喜剧片与动作片，恰恰是观众对春节档最初与最久的期许。这个黄金档期的传统，就主要是喜剧的欢乐与动作的刺激，通俗易懂，但是快速有效。当然，《这个杀手不太冷静》主打的是喜剧，动作元素只是一种调剂，但已足够让它以最切题的姿态在这个春节档讨观众的喜。我们还要看到，它的讨喜并不只停留在最直接的感官层面。对于影迷而言，许多带有致敬意味的彩蛋提供了进阶的喜悦，譬如《雨中曲》《教父》《低俗小说》《上海滩》等经典电影的桥段，在这座仿造摄影棚的小世界里俯拾皆是。一部关于电影的电影，起码在工艺上留足了体面的敬意。能有如此丰富的文本、扎实的层次以及奇巧的设

文丨阿醒

春节档似乎有一个趋势，即在非动画范畴内，主喜剧类型片的占比越来越小，到了今年，就只剩一部《这个杀手不太冷静》挑大梁。但很显然，在理应欢欢喜喜的日子里，这样的电影才是最有过节气氛的。

故事里，对表演有着无限热情的龙套演员魏成功（魏翔饰），阴差阳错之下被明星米兰（马丽饰）与导演米勒（黄才伦饰）邀约担任人生中的第一个男主角，却不知道自己所扮演的杀手，并不是电影中的角色。

这样的一个「杀手」，要去应对真实的黑帮老大哈维（陈明昊饰）与副手吉米（周大勇饰），放在夹缝求生的喜剧语境里，就有许多错综复杂的冲突与巧合，由此不只撑开了广阔的搞笑空间，还容纳得了许多与黑帮相关的动作场面。

而喜剧片与动作片，恰恰是观众对春节档最初与最久的期许。这个黄金档期的传统，就主要是喜剧的欢乐与动作的刺激，通俗易懂，但是快速有效。当然，《这个杀手不太冷静》主打的是喜剧，动作元素只是一种调剂，但已足够让它以最切题的姿态在这个春节档讨观众的喜。

我们还要看到，它的讨喜并不只停留在最直接的感官层面。对于影迷而言，许多带有致敬意味的彩蛋提供了进阶的喜悦，譬如《雨中曲》《教父》《低俗小说》《上海滩》等经典电影的桥段，在这座仿造摄影棚的小世界里俯拾皆是。一部关于电影的电影，起码在工艺上留足了体面的敬意。

能有如此丰富的文本、扎实的层次以及奇巧的设置，《这个杀手不太冷静》诚然是有依托日本原版电影《魔幻时刻》的架构，即演员充当杀手的主线，以及各种不分国别的桥段与笑料。

《魔幻时刻》

在这个基础上，则要进行适合中国观众的本土化改编。比如原版是喽啰与黑帮老大的女人偷情，被发现后为了活命，只好投老大所好，帮他跟想见的杀手牵线，那现在就去掉这些色彩，还让身份变为演员的米兰摆脱坏脾气与坏秉性，更亲近中国观众的口味以及春节档电影向上的基调。

又比如，魏成功这边增加了一条十分感人的友情与亲情线，即当好友离世，他接替对方，在长达五年的时间内，持续以「儿子」的身份宽慰两位老人。其实这也不过是个互不戳破的白色谎言，但表现出来，角色就更有我们所倚重的人味与情味了。

故事的变动自然不止这些。回过头来看三谷幸喜自编自导的这部代表作，能够发现不只是笑点与深度俱在，而且，他在俭省篇幅里树起一众鲜活人物的功底，相当出色。也就是说，《魔幻时刻》固然关乎两大主角——佐藤浩市饰演的演员村田大树和妻夫木聪饰演的黑帮喽啰「导演」备后登——但周遭配角同样具有强烈的记忆点。

相应地，《这个杀手不太冷静》也很侧重对群像的刻画。诚然，主角是魏成功与米兰、哈维，但是米勒、吉米、真杀手卡尔（艾伦饰）等等配角，也都各有叫人过目难忘的瞬间。它也瞄准了群像塑造，但在更精简的篇幅里，侧重于更少角色的丰满度。

导演兼编剧邢文雄显然喜爱并且熟悉原版故事的优势，知道如何在有限的空间内，摘取最适合的段落来进行改编，而且是尽可能大刀阔斧的变更，以求成片不只有似曾相识的感觉，而且有截然不同的况味。

可想而知，这对改编提出了更苛刻的要求，但他对三谷幸喜与《魔幻时刻》的最大尊敬，就都体现在这了。

不过编得出来，也得拍得出来。我在看这部电影的时候，影厅内基本上不出三两分钟，必然至少有一轮全场大笑。这样的场景，在看喜剧片时，其实早就越来越难遇上。

能把随处可见的笑料与包袱顺当串起，除了靠台词，也靠最直观的肢体语言。《这个杀手不太冷静》成事，除了反复打磨的台本，少不了这帮演员的合力。女主角马丽不必多说，国内当下喜剧人的行列里，哪怕摘掉「女性」标签，能够驾驭多种风格的她也是位列前线的。

同一团队中，稍后在影坛冒尖的艾伦、黄才伦等演员，以及才在《扬名立万》中收获大批好评的陈明昊，全都在喜剧领域有过许多造诣。有这些人做底，喜剧的边界是可以拓开的。

但很明显，这部电影至关重要的那名演员，是男主角魏翔。

相信在《这个杀手不太冷静》上映之前，很多人念不出他的名字，但这不妨碍大众记得他扮演过的许多角色。很有意思的一个地方是，不管那部电影有多高的观众接受度，他自己往往会是片中的亮点，甚至是罕有的亮点。

前阵子《李茂扮太子》里的父皇，瞬息万变的表情赋予了人物极大的反差喜感。再往前推，《温暖的抱抱》里的灵车司机，是全片最爆笑的所在。《西虹市首富》那句「三口一头猪」，早成了他的代表之一。

《西虹市首富》

他尝试过不少风格各异的喜剧表演，又在条条框框里沉淀出自己的一套诠释方法，特别是多种声艺、腔调的拿捏，以及趋近卡通式的表情管理，随着环境的变化，又有适配的传达。

因此，他可以成为许多故事的点睛之笔，但更有挑战性的，是他贯通得了这些特色，那么，在进入长篇叙述时，他的表演不致于因为单一、局促而导致故事断裂或乏味。魏成功就是他成功的最强标志，不只是终于从配角熬到了主角，而且是跟最适配自己的那类电影，达到了交相辉映。

魏成功是个跑了多年龙套的演员，只能被挑选，被支使，被忽略，之所以愿意坚持那么久，不仅关涉到许多人早已不齿谈及的理想，而且因为一根筋的纯粹，或者说功利意义上的愚蠢。他大概是看不透人情世故的，可能看透了也不愿将就，所以他可以对表演的设计侃侃而谈，却不知道坚持成了笑话，认真成了卖弄。

这样的人，成不了角，演技再好也很难成得了。但在世故的圈子里，他正因为不世故，而有了偏向理想主义的色彩，几乎绝迹的那种。虚构的电影给予这类格格不入的理想主义者一个理想的走向，但在这条路上，他终归要完成一个被献祭的动作。

所以在层出不穷的笑料里，每个观众都提前预知了他终将撞向南墙，而这一次，是连自己都不能忽视的。这里头的悲剧性，可以阻止角色随着荒诞喜剧的风向而失根。

故事不断给他的尴尬与痛苦加码，一面是随时从高空坠落的梦想，一面是终将被现实粉碎的情谊，而偏偏他还是个极其重情重义的人，这人性里最光辉的成分，促使他在全身而退之后，还要冒险回来救助把他伤得最深的「伯乐」。

越是艰难、矛盾，越是把形象不自知的伟大给反衬出来，也越是把人物深层次的悲哀给无限放大，因为观众的社会经验，全是投射情感的背景。

而让魏翔担纲主演，是《这个杀手不太冷静》最能成立，也最该成功的理由。这位从影23年的优质演员，有太多跟魏成功重叠的人生轨迹，特别是终于等来一个担当男主角的机会。

魏翔用实力证明了自己可以撑起整部电影的重担，而且，他用自己常年兢兢业业、稳扎稳打的事业轨迹，给魏成功以及这部电影加成了触动人心甚至发人深省的互文。甚至可以说，他用功利标准下的悲切，成全了戏里戏外非功利的光辉。

在这里要说，上乘的喜剧片有两个基本点。一是梗多，时新，伏笔密集，表演到位，这样才能保证足够好笑，而且持续诙谐。二是喜中夹带适宜但不廉价的悲，能让观众笑中有泪，或者能够穿透喜剧的层面，抵达内在关乎世情、人性的思考，乃至实现情感与思想的升华。

有关这些，《这个杀手不太冷静》都实实在在地做到了。在欢乐与伤怀的平衡中，它不只是赋予追梦者信念，赋予迷失者方向，而且肩负了许多道德上的针砭责任，比如对演艺圈乱象的抨击，对强权与不公的反抗，对真理、勇气与爱的捍卫等等，这终将护卫电影走得更远。

又正因为如此，它会是我们在充满迷茫思绪与浮躁心态的时代，所需要的一个珍贵坐标。