古天乐最新电影口碑（人缘好心肠好电影就拍得好）
古天乐最新电影口碑（人缘好心肠好电影就拍得好）甚至有些观众纯粹入场为撑古天乐，撑香港电影，反过来又批评劣评者不撑香港人、不是自己人，不难见到网友留言谓“科幻电影不应该计较故事深度”、“机甲爽片又不是艺术电影”、“百多元看场戏有必要那么挑剔吗”……但当下一刻，赞美之声远远多于实际谈论电影本身。平心而论，《明日战记》确实承载着新一代香港科幻电影大亨的热忱。港式兄弟情加一点《无间道》风云，加一点《异形》的恐怖元素，再加点鱼鹰和黑鹰直升机还有阿凡达运输机，世界末日灾难片背景下去拯救世界，拯救小女孩的壮举……这是香港人的骄傲、时代价值，媲美国际电影的野心等等。
过去两周，《明日战记》先是在优先放映场次赚得观众普遍喝采，网上洗版式感激古天乐千金散尽，让委靡多年的香港电影雄风再起。
至电影正式上映两天，影片已赚过千万票房，很大机会成为今年香港华语电影票房之冠。
票房虽然比预期好，只是票房以外，则显得有些“病态”。
就我身边的朋友而言，问过的最多一句话就是，“是不是因为古天乐才入场的？”
平心而论，《明日战记》确实承载着新一代香港科幻电影大亨的热忱。
港式兄弟情加一点《无间道》风云，加一点《异形》的恐怖元素，再加点鱼鹰和黑鹰直升机还有阿凡达运输机，世界末日灾难片背景下去拯救世界，拯救小女孩的壮举……
这是香港人的骄傲、时代价值，媲美国际电影的野心等等。
但当下一刻，赞美之声远远多于实际谈论电影本身。
甚至有些观众纯粹入场为撑古天乐，撑香港电影，反过来又批评劣评者不撑香港人、不是自己人，不难见到网友留言谓“科幻电影不应该计较故事深度”、“机甲爽片又不是艺术电影”、“百多元看场戏有必要那么挑剔吗”……
倒不是说所有盲撑《明日战记》的观众，与来自演艺圈里的各种夸誉都言过其实。
但要知道，在今日的香港电影业，古天乐举足轻重，他不只是一位著名的影视明星，也是一间业务广泛的电影公司老板。
而且牵涉到后期制作、经理人公司、配音、院线发行、媒体公关等等。
而由其电影公司天下一制作的《明日战记》人见人赞，说得客气，不一定完全是拍马屁，但是古天乐可能真是他们的老板。
毕竟是自己老板出钱出力、苦心经营多年的一场电影梦，厚道恭维一点在所难免。
掌声之中，有些看得出是门面漂亮话。
而最“诚实”的人要数du汶泽，在《明日战记》上映前，他就在社交平台写道：“你可能会觉得愿意帮忙的人只想拍马屁，你会这样想，那只是因为你不清楚姓古的这个人，曾经救过多少人。”
话说得没错，但都与电影好坏完全无关！
我们已看过那些访问及报道，明白古天乐为人慷慨，做尽好事，兴建小学等之外，更愿意不计得失照顾电影行业其他同行。
我认为所以对《明日战记》的追捧和欢呼，是需要减去大量欣赏、感激古天乐的部分（而且是占很大的一部分）。
再减去部分观众基于身份认同的过度情感投射，那才是对电影本身的中肯评价。
我们都知道，人缘好，心肠好，不一定代表电影拍得好！
“你尽力做，但不等于你会做得好。”
这一句话，是《明日战记》片中古天乐对姜皓文说的。
结果，听来就像他对这部电影的自况。
众所周知，古天乐除了有个电影王国，也是香港著名的模型玩具收藏家。
《明日战记》显然带着他许多个人情怀，完全感受到各种热情和野心。
而摄制团队对于科幻电影与日本动漫（如《杀戮都市》、《攻壳机动队》等）的参照也很丰富。
电脑特效作为《明日战记》的最大卖点，以香港电影的水平来讲确实不差，但明显跟好莱坞有着一些距离。
我这样说可能很笼统，那具体一点。
例如实景拍摄和绿幕部分，画质和镜头调度上都有明显落差。
而且，为了节省成本和减低拍摄难度，古天乐和刘青云的大部分动作场面都戴上密封头盔，既可以通过这样来使用替身演员，电脑绘图方面也不需要处理脸部细节。
至于故事另一主要演员姜皓文的角色，则从来没戴头盔，所以大部分时间都在做司机后援。
我记得最早看完电影，已有许多朋友私下问我值不值得入场，又或者“卖惨”的古天乐到底值不值得“撑”。
初看完的感受，就好像是用PS5去玩一个尚未完成的PS3游戏，但这并非贬义，也不代表游戏本身做得差，只是电影从筹备到完成制作差不多十年，确实是赔了经费、输了时间。
毕竟你在追赶的同时，别人也在进步，而且步伐更快，将距离残酷地再抛开一些。
十年的时间，特效难免有滞后，这也是情理之内。
时如今日，韩国商业电影超越香港制作已是不争事实！
跟《明日战记》同期在香港上映的韩国科幻电影《外星 人》便是其中一个好例子。
片商更打趣于宣传海报上写着“寻日战记”（寻日，粤语即昨天）之名，要跟《明日战记》打PK。
这部深受八九十年代经典港产片影响，夹杂大量周星驰电影套路的“港味韩制”时空穿越喜剧，便真正做到青出于蓝，只是用了《明日战记》的一半时间、一半预算，便已经拍了上下两部。
电脑特效亦比《明日战记》还要自然流畅。
但是，相对后面要谈的不足之处，《明日战记》在电脑特技上的落于人后，都还只是一些美中不足的小瑕疵。
尽管《明日战记》拍摄经年、耗资不斐，但故事题材上，却是一部相对简单，没玩到什么花招的科幻片。
起码不是近年好莱坞盛行的那些量子宇宙大爆炸烧脑电影。
我们来看看《明日战记》的剧情。
2055年，在一个貌似香港的B16区，人类受到宇宙生物威胁，特种部队奉命出征、消灭祸源，最终发现政府高层才是从中作梗的最大反派。
看惯这几年的合拍警匪片，对捉内鬼维护主旋律的基本套路应该都不会陌生。
用了4.5亿港币来拍一个乏善可陈的旧酒新瓶，着实有点浪费。
至于“机甲爽片”这个类型，我不是太熟悉，可能是从迈克尔·贝执导的《变形金刚》系列转化而来。
即使是场面很“撑”，很多机械人战斗，很多爆破场面，让观众看得很爽，爽快先行，故事细节及逻辑则属其次。
剧本差、公式化，明明是不足之处，变成一个类型片种居然就是特色。
当然，不同观众各有所爱，但《明日战记》对老派观众如我的体验，确实像20多年前在游戏厅上面玩一场射击游戏：任务解说、进入战斗、过场对话、再战斗的过程。
故事流程浅白，人物设计更是浅白到连这个形容词都不够负面，我的意思是，简陋。
剧本和角色描写上的问题，比起造价惊人但很PS3的电脑特技还要粗糙。
尽管戏中每一个角色都由“有头有脸”的知名演员扮演，阵容华丽。
但他们都只是为了完成单一剧情需要而存在，角色面目模糊，无异于怀旧电子游戏里那些永远站在原地，重复同一句对白的NPC角色。
张家辉饰演的反派角色，甚至从头到尾都皱着眉头，把“反派”两字凿在额头。
居然让其中一名最有个性的影帝演员，做最简陋的剧情，出场几分钟，实在是可惜。
电影上映前，古天乐本人在一些宣传访问里提过自己对《明日战记》的期待。
不想买现成的外国特技，情愿花时间自己研究，自己学习怎样做电脑特技。
但很快发现这个部分比想像中复杂，于是剧本、角色等部分则一切从简，以浅白易懂为主，期望观众将焦点放在作为一部特技电影的突破。
只能说其志可嘉，但出色的电脑特技跟后期制作，与简陋的剧本有直接关系吗？
确实用了很多心机和资源去开发自家科幻电影，可惜的是有点捉错用神。
无论是电影，还是任何媒介的创作，值得关心的往往都是其意念和实践形式，却很少会用投资银码和应用技术的先进程度去衡量作品好坏。
聘请顶级团队打造的流行天后新歌，结果可能不及一名网络歌手的Demo作品，用过期胶卷、素人演员的实验电影，也可以超越星光熠熠的制片厂大堆头制作。
别的不用说，看最近很火的《隐入尘烟》就知道了。
这样的例子比比皆是，古天乐是香港影坛的骄傲，但他同样不能例外！
不是心高志远、掷下大钱，就可以弥补创意不足和内容平淡的缺陷。
电子游戏仍然是一个好例子，就算是今日最著名的跨国游戏开发商暴雪，拥有最多资源优势，用上最先进的游戏引擎，都可以创造一堆被唾弃的电子垃圾。
《明日战记》肯定不是垃圾电影，却是用烧鹅的价钱交出了烤鸭的作品。
并不是稍为过时的电脑特技，而是那份剧本，像甘蔗渣一样硬读对白的角色。
都在说好莱坞电影特效好，但事实上漫威超级英雄电影做得最出色的地方，就是剧本。
演员出场时间、对话长短、有多少个笑位、隔多久出现一个小高潮，以至如何避免闷场，全部都严格编排，可能比起它的电脑特技还要精准。
若然一部科幻片看华丽特技、明星阵容便足够，完全忽略了说故事的技巧，认为情节编排、角色描写简单就好。
最活生生的失败例子就是《复仇者联盟4：终局之战》后，随着罗素兄弟兄弟离巢，衍生作品过多，质素却每况愈下的那些漫威作品。曾经是全球最赚钱的电影系列，如今正以肉眼可见的姿态在走下坡，不是因为它的特技水平降了级，或者资金不足。
可惜《明日战记》开拍时，正值漫威黄金年代，因此未能汲取它们的教训。
如果古天乐真是用了四亿港元去做一场科幻电影梦，但愿意转移百分之零点几的资金去处理剧本问题，丰富角色描写，让他们不是只有性格设定而没有血肉的剧情机器，赢得的掌声和票房会显得更理所当然。
而不是因为古天乐人好心善，因为他是很多人的老板，扛起了半个香港电影圈。
在《明日战记》这个过于平铺直叙的故事里，相信很多观众都会看得出，作为投资者/男主角的古天乐是借作品来说话，将个人抱负和郁不得志的心声都放在里面。
毕竟那些对白写得很直接，譬如“结局可以由我们自己改写”、“我不但要做到，还要做得好好”、“天可以灰，地可以灰，但我们不可以”。
是有点肤浅，把内心想法说得太白。
不过，戏中有一个语带相关的地方不晓得是否有意。
如果是“有意”的话，那倒是藏得挺有心思的。
古天乐与刘青云坚持完成任务，净化宇宙生物，改变世界，但其实政府内部另有一股势力，主张继续兴建造价惊人（但迟迟未完成）的天幕防御装置。
这是否有隐喻在里面？
但片中所说的天幕其实是一间在90年代成立的制片公司，由天王刘德华创办。
天幕制作的代表，应该是元奎、黎大炜执导的《神雕侠侣91版》、《神雕侠侣92版》，以及陈果的《香港制造》和《去年烟花特别多》，从商业爱情片到偏锋小众的独立作品，皆有意为香港电影谋求新路向。
可惜天幕公司最终倒下，戏里戏外，明日——是属于古天乐领导的香港电影新王国时代。
古天乐确实养活了许多香港电影工作者，乐于扶持后辈。
又正如许多网络罐头文章所传颂，他在内地开了很多间希望小学，乐善好施为人仗义。
古天乐可以，证明他的个人成就已经足够超越《明日战记》所有好坏参半的评价。
用十年时间制作成品，只可以说实验成功，踏出第一步，期望下一套作品会更完整更控制成本，更加善待奖励留港的人材。
所以香港电影是否已经不能没有古天乐呢？
我想答案已经从电影本身看到了！
最后想说一句，《明日战记》的电影核心是讲故事，爱情、动作、科幻都只是外部包装，无法代替故事本身。
电影败笔之处在于故事主轴模糊不清，未能由始至终紧扣主题，空洞乏味的表演太多，不断打破故事氛围。
万国鹏、吴倩、程小夏的角色完全多余，被配角拖垮主线剧情这种情形讲白一点通常只有在烂片出现。
而《明日战记》当然不是烂片！
至少诚意方面就比同期的《独行月球》高几层楼。
我认为导演想说什么，最终因为内地审核的问题妥协了一些，4亿制作费换来一部流畅度欠奉的电影认真可惜。
说点题外话，导演吴炫辉声称正片其实有119分钟，只是经审查后缩减为现在上映的99分钟版本。
我相信足本的《明日战记》应该能把目前过渡不自然的部分描写得更细致，消除很多“理所当然”的因果关系。
然而无法否认的是，最终剪辑的版本同样要经过制作团队把关。
打斗时镜头快速切换之迷乱使我完全无法接受这是一部港产片，一个曾经以功夫片扬威海内外、培养出多位龙虎武师的地方出品的电影。
“明天的结局系点，由我地自己黎定！”刘青云在片中的台词此刻掷地有声。
所以还是希望《明日战记》有续集，把这个系列打磨得完善些。
这一部存在的问题实在太多太多，也该有始有终了。
科幻片是否是港产片的明天？没人能断言，但总得有人走走试试。#头条创作挑战赛#
——END——
