学乐器的难易程度（乐器学习有没有难度之分）
学乐器的难易程度（乐器学习有没有难度之分）键盘乐器当然，所有管乐器有一个共通的难点，就是对气息的控制，腹式呼吸这些，如果气息用不对，音会不稳，甚至不准，而且吹几首曲子之后，会导致体力不支，头晕这样的现象。而气息的控制，概念比较抽象，再加之每个人生理构造不一样，会有一些方法练习，但是可能还是要靠一些悟性找到自己合适的用气方法。管乐器可能我只会推荐一般人学萨克斯或者长笛，因为专有的名曲很多，其他的管乐器例如长号、圆号、巴松这类的，它们更多的是在一个交响乐团的编组里面，专有的世界名曲太少，更多是出现在一个大的乐章中间的间奏或者选段里面，而且本身的音色，对于大众而言，也比较难接受。如果对爵士乐有兴趣的朋友，可以考虑小号和黑管，当然，萨克斯本身也是爵士乐组里的常客。而如果在萨克斯和长笛中间再选择，我个人更加偏向萨克斯，毕竟萨克斯的音色相对比较丰富，除了能够合奏，也可以用于独奏，世界名曲多，且雅俗共赏。管乐器入门是最简单的，以萨克斯为例，指法
4岁拉手风琴，13岁转学萨克斯，大学到现在主攻古典吉他和指弹吉他，作为键盘乐器、管乐器、弦乐器都学过的来回答一下，谨以此文献给想要学乐器的同学。
熊猫在睡觉
总体来说，如果我们只是说从入门到大众水准的话，乐器从难到易，我的经验是弦乐器>键盘乐器>管乐器。有人说：“不是那么多人都会弹吉他么？怎么弦乐器最难？”这其实是一个深深的误解，先做一个伏笔。
管乐器
管乐器可能我只会推荐一般人学萨克斯或者长笛，因为专有的名曲很多，其他的管乐器例如长号、圆号、巴松这类的，它们更多的是在一个交响乐团的编组里面，专有的世界名曲太少，更多是出现在一个大的乐章中间的间奏或者选段里面，而且本身的音色，对于大众而言，也比较难接受。如果对爵士乐有兴趣的朋友，可以考虑小号和黑管，当然，萨克斯本身也是爵士乐组里的常客。
而如果在萨克斯和长笛中间再选择，我个人更加偏向萨克斯，毕竟萨克斯的音色相对比较丰富，除了能够合奏，也可以用于独奏，世界名曲多，且雅俗共赏。管乐器入门是最简单的，以萨克斯为例，指法非常简单，全部按住是Do，松开一个手指，是Re，以此类推。萨克斯的指法，我在一周内就已经完全掌握了，然后第二周就可以吹类似于《小星星》这样的曲子了。
当然，萨克斯分为高音萨克斯、中音萨克斯、低音萨克斯等等，比较推荐中音萨克斯，也就是我们日常在看到最多的那个类型，高音萨克斯对我来讲音色有点过高了，吹一些相对低音的曲子有点爱莫能助，中音刚刚好，适用于多类曲目。
当然，所有管乐器有一个共通的难点，就是对气息的控制，腹式呼吸这些，如果气息用不对，音会不稳，甚至不准，而且吹几首曲子之后，会导致体力不支，头晕这样的现象。而气息的控制，概念比较抽象，再加之每个人生理构造不一样，会有一些方法练习，但是可能还是要靠一些悟性找到自己合适的用气方法。
键盘乐器
键盘乐器可能绝大多数人会想到钢琴，当然还有类似于口风琴，还有就是在我小时候那个年代学的人比较多的手风琴。其实键盘乐器并不多。这里主要讲钢琴和手风琴
钢琴：
我虽然以前专门写文章喷过“扎堆儿学钢琴”这一个现象，同时还吐槽了一下钢琴的缺点，当然，钢琴依旧是非常伟大的乐器，有着乐器之王的美誉。
钢琴入门会比管乐器难得多，主要是左手指法和右手相反，当然还有指力的控制等等，还有更宽广的音域。但是如果下些功夫达到大众水平，还是很可期的，可能需要练习一两年的时间，然后你就可以演奏了，还可以自行弹奏一些流行歌曲什么的，但是如果你想更往上走，那么这就很难了，比如你要去弹莫扎特、肖邦等人的一些荡气回肠的名曲，真的很难，钢琴的难是难在高阶晋级上，这里会牵扯到弹奏者的情感表达、手指的灵动且不乏力量等等。
当然，再说下学钢琴的缺点，毕竟现在都扎堆儿学钢琴。
1. 投入很多：钢琴本身价格不菲，而且市面上现在学钢琴普遍报价都很高，学之前要算一笔账。
2. 占空间：放在家里会占地几个平方，如今一二线城市寸土寸金，如果按照上海均价5万水平来算，一架钢琴总归会占地三个平方以上，这就差不多15万块用来放钢琴，本身就已经很拮据的房屋空间又被占掉这些，谨慎啊！
3. 社交功能不足，不易于分享：我个人觉得，我学乐器最大的收获就是能认识很多学乐器的朋友，一起出来共同演奏，或者在班级以及公司里面上台表演个节目，哪怕是谁过生日去助个兴，和好友分享你的音乐。但是，钢琴你是扛不过来的，即便大如古筝、大提琴，你都能勉强扛着过来，钢琴就算了，还有，除非很特定的地方，不是所有的舞台都会给你特意摆一架钢琴，我从小到大认识蛮多会弹钢琴的人，但是说真的，我几乎没听他们弹过...因为很简单，没有地方弹...
手风琴：
手风琴入门要比钢琴简单一些，右手是键盘，左手是贝斯，左右手指法迥异，但是并不难学。高阶的话，难度也不会比钢琴难，毕竟很多力道和情感是靠风箱来表达，指法的技巧也集中在右手。初学手风琴的话，可能会觉得比较累，拉了几首曲子，肩膀就会酸疼了，这个感受会随着时间慢慢好转。
我对手风琴的感情是比较复杂的，毕竟这个乐器我接触的时间最久，但是它并没有给我带来太多的欢乐，手风琴的曲目除了一些古典曲目，剩下的就是集中在很多浓重的苏联曲风的歌曲上。我甚至一度觉得它就是一个民族乐器，当然，随着年龄的增长，听到了皮亚佐拉和他的探戈歌曲，惊叹于手风琴在这个曲风上也能大放异彩。
我父母身边有一些老人在学这个乐器，可能是源于一种革命情节吧，毕竟苏联音乐对中国的影响还是比较深远的。手风琴可独奏，可伴奏，作为成人后学乐器的选择，我觉得也还不错。
弦乐器：
我开篇提到了，弦乐器是被我归为最难的，因为弦乐器有一个很大的特点就是音的演奏位置不固定，什么意思，比如我们说某一个八度的Do，那么你在键盘或者管乐器上，这个音的位置是固定的，就是在那个键或者指法上，坐标固定。而弦乐器，这个Do你可以在几根弦上都可以找到，那么此时此刻，到底应该用哪根弦上的Do，又要考虑音色（每根弦音色会有区别例如低一阶的弦的这个Do和高一阶的弦上的这个Do，音是一样的，但是前者会有一点闷的感觉，后者会很亮），还要考虑指法的合理性（例如同时弹低音Do和高音Do，或者之前或之后那个音离该位置的远近）找到最优解，简直是数学...还有就是左手一般都是反向把位，这个设计本身其实就反人类了，血液都不流通了好么？！当然还有很多例如揉弦、跳弓（提琴）、轮指（吉他）等等技巧。
小提琴：
作为乐器王后的小提琴，绝对是最难的乐器，虽然拉起来的姿势很酷炫，但是好难啊！！！弦乐器里面，如果硬是要分类，有人可能会分成用弓或者其他东西拉弦出声和靠手去拨出声音的，但是我更喜欢分类成有品的和没品的，品在吉他上的表现就是那个在琴颈上的一条条楞，可以作为音的坐标。而提琴上，什么都没有好么？光秃秃的好么？！你告诉我Do在哪里？！不靠童子功，不靠苦练，连基本的音准都是找不到的。
其次，如果其他乐器都是左右手通过手指的指法达成和谐发声的目的，那么小提琴，不好意思，左手画圆，右手画方...左手进行各种按弦，右手则拿着弓，通过手臂和手腕去拉弦，各位可以凭空做一下这个动作，就能体会到难在哪里了。
还有就是...学小提琴会让周围的人崩溃，如果其他的乐器，在练习初期都只是扰民的话，学小提琴，几乎是可以上升到酷刑的程度了。小提琴可以完美的演奏出唱歌跑调的感觉。最恐怖的跑调不是把Do唱成Re，也不是把Do唱成升Do，而是把Do唱成Do和升Do之间的某个音，这种感觉就像是你拿着一根线在穿针孔一样，明明很近，就是穿不进去...强迫症患者或者心脏不好的话，练小提琴估计会有生命危险，哈哈...
小提琴练两三年，都未必能够拉准音，更不要说去演奏音乐了，那种凄厉的美...不敢想象。除非对小提琴有真爱的人，否则学小提琴，几乎就是一场漫长的劝退之旅。
好在小提琴入门价格并不高，一把普通的用于入门的琴，几百块也能搞定了。
如果你想练提琴类，可以考虑大提琴，因为大提琴声音相对人耳而言不会那么敏感，在低音区，即便拉错音了，倒也还好，虽然也有很多技巧，但是最最常用的就是拉满弓就可以了。随着年龄的增长，我反而越来越喜欢大提琴的音色，或许以后我会再去学习大提琴。
总之，不带品的弦乐器，谨慎学习，这种乐器绝对是地狱难度级别的乐器。
吉他：
开篇说了，有人说吉他很简单，满大街都很多人会的，但是吉他其实也很难，虽然有品，比小提琴容易许多，但是作为弦乐器这个属性，依旧是有相当难度的。如果你只是以伴奏弹唱为目的，那么记清楚几个把位就可以了，这个过程估计速成的话，一个月差不多了。但是你如果想要像很多大神那样来段Solo，例如《加州旅馆》的前奏那种的，这就需要下苦功夫了。
如果真的要达到吉他独奏的水平，那么推荐从学习古典吉他入手，一开始就学习古典吉他，而不是伴唱，毕竟如果你先学伴唱，然后再学古典，会需要纠正很多的姿势，这个时间可能会很长。好在古典吉他在练习的时候并不会那么抵触，得益于古典吉他很多曲目虽然是古典，但是雅俗共赏，例如伟大的曲目《爱的罗曼斯》等等，弹下来很有成就感。
其次，吉他在乐器中有着乐器王子的美誉，大家有没有发现，其实很多乐器，你只能弹单音或者双音，如果作为独奏，很难有丰富的感觉，很多时候如果你真的要独奏，例如萨克斯，你可能还需要其他乐器帮助你做背景，或者自己搞一个背景音乐放出来，自己演奏主音。
但是，我觉得在乐器界有两种乐器没有这个烦恼，一个是钢琴，而另一个，就是吉他了。由于吉他靠拨弦，同时可以拨动6根弦，依次在极短的时间内发出六个音，这就可以让吉他有能力发出非常丰富的音色，这也是为什么很多人听一些吉他音乐，都觉得可能是两个人或者三个人在弹吉他，但是拉开大幕，发现只有一个人在弹。
所以，把吉他誉为钢琴和提琴的孩子，还是蛮有趣的，它既是一个弦乐器，能发出弦乐器的音色，又可以像钢琴那样担当起独奏的重任，发出丰富的音符组合。
如果觉得古典吉他小有成就，那么就可以向指弹吉他(FingerStyle)进发了。
还有一点蛮有意思的，刚开始学吉他的时候，我觉得吉他的难度在于左手，毕竟要靠左手按对每一个音，但是后来发现，越往高阶走，越觉得右手越难，右手的技巧很多很多。
有关孩子学乐器的问题：
写了这么多，希望能够给大家一些有用的建议吧。学乐器，最重要的是坚持。其实除了学乐器，我感觉能够坚持一件事情就很不容易了。
还有就是，我写这个文章也无意于争个高下，例如学钢琴就高雅，学口琴就很Low什么的，完全没有这回事，每一个乐器往高阶走都很难，然而在入门的时候，的确会有难易之分，这取决于乐器本身的构造和原理。
有关孩子学乐器的问题：
毕竟一路走来，这么说吧...我的童年相对“悲惨”，没少挨打，最深的回忆就是看着楼下的小伙伴喊自己的名字出来玩，但是我只能满眼泪水的拉手风琴。
我是觉得除非那些莫扎特这样的神童，大多数孩子最大的兴趣就是玩，我相信有很多人现在依旧是老顽童，你期待孩子天生就喜欢音乐，喜欢练琴，完全自律，这是不现实的，当我在拉琴的时候，对不起啊，我就是要趁爸妈不在，去打游戏机，去到院子里和小朋友玩啊，即便知道被发现会被教训，但是挡不住啊。
所以，作为家长，如果真的希望让孩子学乐器，那么就要做好两个准备：
1. 家长自己也要一起学乐理和乐器：当然不是成专家，也不用学到很深的程度，但是最最起码的，孩子一些音弹错，节奏弹错，你是可以听得出来的，并且督促他练习这个比较生疏的小段，直到熟练为之。我小时候练琴，弹错了，或者故意弹成比较好弹的旋律，我爸都能听出来，跑过来纠正我。
2. 学乐器不光是孩子坚持，更是家长的坚持。就像我之前说的，孩子的天性就是玩，这很正常，如果家长哪天也觉得孩子不喜欢就算了，我上班也没时间管这样的想法，那么孩子大多数也是坚持不下去的。我记忆中，无论刮风下雨，我爸都会在周末背着那么重的琴，陪我坐公交车，走很远的路，一路到老师家练琴，两个目的：a. 监督我是否能好好上课 b. 监督老师是否会放水。
最后写一下，学乐器的好处，或者我从学乐器的经历当中收获了什么。
本人从小学习手风琴，然后中学吹萨克斯，之后一直在弹古典吉他，然后转型指弹吉他，每种乐器都是能上台演奏的水平。
具体的受益：
1.学习变好：小时候学习一直不好，但是学乐器学着学着，不知为何，某一天就突然开窍了，很多课上的知识都突然就听懂了，语言学习也不费力了，这一点我感觉和学乐器有关，开发左右脑的关系？
2.增加自信：你学习好，我会弹琴，你体育好，我会弹琴，你口才，我会弹琴，我就是阿Q本人！我就是能靠弹琴活出一片精彩！怼天怼地！啦啦啦~
3.认识很多会乐器的人：无论是大学期间还是工作岗位，我经常会认识精通不同乐器的人，然后三五成群的没事儿凑一起，合作一首曲子啥的。
4.遇到不开心的事，弹弹琴就好：其实现在生活压力都很大，而且遇到很多挫败，弹弹琴，心情能好很多。
5.记录下来喜欢的音乐：路过某音像店或者网上偶然听到一些歌曲什么的，能直接听下来，然后弹出来。当然，也会有很多朋友拜托我听下来一些曲子，写下谱子这样的事儿。
6.孩子未来乐器，应该能很好的引导还有合作吧：虽然没有办法亲自教她，但是我能做到引导她的兴趣学乐器，她在家练习的时候，万一出错，我也能听出来，她能弹一些旋律，我也可以和她合奏一曲吧。
7.预防老年痴呆...
8.我觉得对工作也是有帮助，懂点艺术，好像在职场也比较受欢迎，能想到一些有创意的点子，做一些有创意的事情。有一个关于HR的全新员工评价体系Belbin中，根据同事对我的评价，我最终被定义为“智多星”这个角色，在公司里并没有多少人能够被定义为这个角色。
9. 失业的话，能混口饭吃吧...
