学书法必须认识这20位牛人（书法老师都不一定告诉你）
学书法必须认识这20位牛人（书法老师都不一定告诉你）（7）先进后关。由围框与内部笔画构成的字 先写围框，再写内部，最后写围框下的横，如“回”、“国"等字。（6）先外后内。由外框与内部箜画构成的字，先写外框，后写内部 如“风”、“问”等字。（3）先横后竖。一个字中有横有竖者 先写横画，后写竖画，如•十”、“土”等字。（4）先撇后捺。一个字中有撤有捺者，先写撤画，后写捺画。如“人"、决"等字。（5）先中间，后两边. 一个字中有左中右三部分 先写中间，后写两边，如“小”、“承”等字。
行笔是起笔至收笔阶段的运笔过程，又称运笔、走笔。行笔时，必须注意行笔的顺序、速度、走向与提按。
中国字大都在两画以上，因而就存在先后顺序的问题。一个字先写哪一笔，后写哪一笔，都是约定俗成的。这种笔画书写的先后次序称为笔序，又称笔順。笔順错了 不仅影响书写的速度和结字的美观，还会贻笑大方。古人在长期的书写实践中，总结出了 7条原则：
（1）先上后下.一个字中有两条或两条以上横画者，先写上面的 后写下面的，如“三”、"二-等字。
（2）先左后右。一个字中有两条或两条以上竖画者，先写左边的，后写右边的，如“川”、“山”等字。
（3）先横后竖。一个字中有横有竖者 先写横画，后写竖画，如•十”、“土”等字。
（4）先撇后捺。一个字中有撤有捺者，先写撤画，后写捺画。如“人"、决"等字。
（5）先中间，后两边. 一个字中有左中右三部分 先写中间，后写两边，如“小”、“承”等字。
（6）先外后内。由外框与内部箜画构成的字，先写外框，后写内部 如“风”、“问”等字。
（7）先进后关。由围框与内部笔画构成的字 先写围框，再写内部，最后写围框下的横，如“回”、“国"等字。
当然，以上仅是笔順的一般规律，此外有些特殊的字必须特殊处理。如“有”字旁的字，有横有撤，有些字要先写撤，再写横，如“有”、“右”等字；有些字则要先写横，后写撤，如“在”、“左”等字。又如“义”字，有些人先写一点，再写撤捺 有的人先写撤捺，后写一点，这都是可以的。但绝大多数字的笔顺都是有规律可循的 对于初学者来说，只有循规蹈矩，才能把字写好。
运笔的速度既不宜太快，也不宜太慢。太快则留不住笔，笔不入纸，太慢则无势，线条无神采。运笔时一定要有节奏感.唱歌时声音有高低快慢的变化，才能悦耳动听 运笔时也要有快慢疾徐的动作，才能使字有节奏感。不同的笔画要有不同的速度，以横、竖、撤、捺、点、、折、钩而言，横须慢，竖应快、捺应慢，撤须快，折应慢，钩须快。单以竖而言，悬针竖宜慢，垂蹲竖宜快。而且，一画之间也有快有慢，如写一捺，起笔须慢，然后由慢而快，至捺脚又由快而慢 至捺尖又由慢而快。音乐没有快慢的节奏就会索然无味，书法也必须有快慢的节奏感，才会丰富多彩。
所谓行笔“走向二即在运笔过程中笔尖的方向。槽书运第时笔锋（尖）一般保持在点画的中线上运动，书家叫中锋，也称为正锋。由于中锋行笔的笔锋在点画中冋 笔锋含墨较多，辅毫在点画两边，辅毫含墨较少，这样就使笔画中间墨色深.越到两边墨色越浅。
这样的点画，不但沉着圆润，而且富有立体感。据说南唐书法家徐铉写的字，映着日光看，笔画的中心隐隐可见一条浓墨聚成的黑线 这就是中锋行笔的效果。如果行笔时笔锋偏于礬画的一边，而笔肚势必会屈折于笔画的另一边，会形成参差不齐的锯齿形，这就是偏锋。
所以初学者用笔一定要保持笔笔中锋。需要注意的是，中锋行笔时，为了使笔锋处于点画的正中，起笔写横画时锋尖必定向左，写竖画时锋尖必定向上，起笔处就会形成枣核状，收笔时同样会产生枣核状，所以起笔与收笔时必须通过笔的提按转折来调整笔锋，起笔要逆锋，收笔要回锋。
同时，由于中锋行笔笔锋在笔运行方向的后方，转折时如不调整笔锋，转折后的笔锋就会偏于笔画的一边，所以转折时必须提笔转锋或折锋调整笔锋，笔錄才能在转折后仍处于笔画的中间，否则，是难以做到笔笔中锋的。
将笔从纸面上微微提起，笔锋着纸较少，称为提笔。将笔从纸面上微微按下，笔锋着纸较多，称为按笔。笔画的粗细变化是在提按动作中完成的，如果在行笔中渐渐提笔，笔锋着纸由多到少，笔画就由粗变细，反之，在行笔中逐渐按笔，笔锋着纸由少到多，笔画则由细变粗。
即使笔画没有粗细的变化。从起笔、行笔到收笔的全过程，也是在不断的提按中进行的。此外，在转折时 提按起到了调整笔锋、保持中锋的关键作用。
因此，掌握好提按，对于写好点画是至关重要的。需要强调的是，提按一定要适度，因为提得过高 写出的点画就轻飘，按得过低，写出的点画就死板，提按太突然，则会出现“蜂腰”的毛病.
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