史上最沙雕的手机设计（这部手机设计灵感来自17000万年前的神秘符号）

史上最沙雕的手机设计（这部手机设计灵感来自17000万年前的神秘符号）阿尔塔米拉洞窟岩画对于后世的影响十分深远。它曾使法国野兽派画家亨利·马蒂斯赞不绝口，庆幸自己的作品与原始人的画迹有相通之处；而在艺术大师毕加索的画中，你也能窥到岩画中野牛的影子。但很快，旧石器时代洞穴艺术的存在得到证实，人们接着在全世界发现了带有雕刻、绘画、浅浮雕或泥塑的旧石器时代晚期的洞窟岩画艺术。在被发现20多年以后，桑图拉和他的女儿玛丽雅的发现终于得到了世人的肯定。岩画中最著名的一副就是《受伤的野牛》。画中受伤的野牛四肢蜷缩在一起，头深深埋下，背则高高隆起，表现出因受伤而痛苦不堪却又不甘死去的状态。看得出来，当时的画匠极富艺术功力，在表现伏卧的动物的肌肉和骨骼的起伏变化时，巧妙地利用岩石的凸起处，组成肌肉形状，再加上蜷曲的四条腿，可谓妙造自然，而又自然成趣。原始艺术家敏锐的观察力和颇具活力的艺术表现手法，得到了完美的体现。除了一些非常写实的动物作品之外，岩画中还有许多抽象的图形。这些

1879年的某个夏天，西班牙考古学家桑图拉带着4岁的女儿玛丽雅，来到了桑坦德附近的阿尔塔米拉山洞寻找古代遗物。这是一条长约270米，深邃而曲折的洞窟，就在桑图拉聚精会神的忙于手中的工作时，一直在旁玩耍的玛丽雅突然惊叫道："爸爸，这里有牛！"顺着女儿的手指望向洞穴壁面时，桑图拉惊呆了.......

借助昏暗的火光，桑图拉在岩壁上发现了大量神秘的符号。这些符号具有明显的人为痕迹，经过仔细辨认，竟然是手绘的野牛、野马、野鹿等30多种动物图案。这些动物有的躺卧休息，有的撒欢奔跃，有的昂首翘尾，有的追逐角斗，千姿百态、生动自然。

这就是后来震惊世界的阿尔塔米拉洞窟岩画，它诞生于距今11000～17000年前的欧洲旧石器时代。

神秘的洞穴符号

岩画中最著名的一副就是《受伤的野牛》。画中受伤的野牛四肢蜷缩在一起，头深深埋下，背则高高隆起，表现出因受伤而痛苦不堪却又不甘死去的状态。看得出来，当时的画匠极富艺术功力，在表现伏卧的动物的肌肉和骨骼的起伏变化时，巧妙地利用岩石的凸起处，组成肌肉形状，再加上蜷曲的四条腿，可谓妙造自然，而又自然成趣。原始艺术家敏锐的观察力和颇具活力的艺术表现手法，得到了完美的体现。

除了一些非常写实的动物作品之外，岩画中还有许多抽象的图形。这些图形更加更像是作者的写意之作，或仅仅是手印的外轮廓线，或戴面具的人像的线雕。这些符号和印迹的含义至今依然是一个未解之谜。有人猜测，这是古人模仿野兽留在泥地上的爪印，然后把手印在石壁上，以增强精力、祛灾除病。甚至有人怀疑这些图腾性质的图案，有可能跟古人使用的神秘巫术有关。

在当时，桑图拉这个具有历史意义的重大发现并未得到人们的认可，甚至还被人讽刺和嘲笑。因为在当时的人们看来，这些岩画的艺术形式实在是过于超前，这种充满现实主义艺术特征的作品根本不像来自那个茹毛饮血的旧石器时代。

但很快，旧石器时代洞穴艺术的存在得到证实，人们接着在全世界发现了带有雕刻、绘画、浅浮雕或泥塑的旧石器时代晚期的洞窟岩画艺术。在被发现20多年以后，桑图拉和他的女儿玛丽雅的发现终于得到了世人的肯定。

阿尔塔米拉洞窟岩画对于后世的影响十分深远。它曾使法国野兽派画家亨利·马蒂斯赞不绝口，庆幸自己的作品与原始人的画迹有相通之处；而在艺术大师毕加索的画中，你也能窥到岩画中野牛的影子。

阿尔塔米拉洞窟岩画证明，艺术不仅是每一个新时代的先声，而且还具备超前性的特征。这些来自一万多年前的艺术品，是原始艺术家用粗笨的打制石器，在简陋的油脂燃烧物照明的条件下完成的。但即便是在现在看来，这些作品很高的历史和艺术价值。

灵感迸发的"浮光秘境"

这种用自由写意记录生活日常，表达艺术灵感的形式，深刻地影响了如今的产品设计行业。在这其中，OPPO的产品工程师们就将这种思维运用到了Reno灵感版的设计上。

在OPPO的理解中，灵感，是创造力的原点，如果你觉得它遥远，或许只是缺少一束点亮灵感的光芒。

在Reno灵感版的机身上，设计师们加入了很多类似于阿尔塔米拉洞窟岩画中广泛存在的神秘符号，吹响号角的天使，童话里的美人鱼，传说中的海洋巨兽，以及对世界充满好奇的人类.......伴随着光线和视角的变化，这些符号会在蓝紫渐变色的机身上被依次"点亮"，形成独一无二的"浮光秘境"视觉效果。

孩童式的创造思维

从一开始，OPPO的设计师们便尝试打破条条框框，去脑洞大开的构思这款产品，这种毫无拘束、天马行空的创作灵感，用他们自己的话说就是"一种回到孩童时代的感觉"。如同孩子拿起了手中画笔一样，设计师们把手机当作书写灵感的黑板，创造了一个隐秘的奇趣视界。

有意思的是，OPPO设计师们的这种"孩童式"的创作方式，和其灵感来源阿尔塔米拉洞窟岩画的机缘巧合被发现的过程有着某种相似之处。一百多年前，正是在洞窟中玩耍的小玛丽雅第一次发现了岩画，这些来自远古时代的神秘艺术品才能被后人所知。而被誉为"史前的卢浮宫"法国拉斯科洞窟壁画，也是在1940年，法国西南部道尔多尼州乡村的四个儿童带着狗在追捉野兔的过程中被偶然发现的。

或许，内心纯净同时又具备想象力的孩童才能看到甚至是创作出超出我们成人认知的超现实艺术。

超现实的概念，也在Reno灵感版得以体现。它在设计上突破自我限制，从内到外都进行了全新的设计，隐藏着无数的奇思妙想，让你使用Reno灵感版的过程更像是一次奇趣的探索之旅。

比如，Reno灵感版的随机附赠的耳机，上面就有米开朗基罗《创世纪》上帝之手影子元素。在原作中，米开朗基罗没有直接描画上帝塑造亚当 而是画出神圣的火花即将触及亚当这一瞬间:从天飞来的上帝 将手指伸向亚当 正要像接通电源一样将灵魂传递给亚当。这种艺术元素被设计师应用到了耳机上。

类似的来自远古的艺术和科技产品碰撞的细节还有很多，亟待每一个Reno灵感版用户自己去发掘和体验。

在OPPO的产品哲学之中，手机从来都不止是一个通讯、娱乐的工具。更是每一个用户表达自我，认知自我的载体。OPPO在一开始便提出"美，凌驾于一切"的产品口号。

为了实现独特的产品美学，OPPO在产品的设计上近年来越来越注重艺术和科技的结合，越来越如同孩童一般充满天马行空的想象力，潜望式镜头、侧旋升降结构、全景屏......每一次OPPO在产品形态层面的创新，都是智能手机在产品设计层面的一次探索。

作为一个全新面向全球消费者的系列，这次的Reno系列在产品定义上着重强调的就是：创造力。这不仅体现在OPPO作为品牌方在产品设计、定义层面的创造力，而且还是OPPO对于年轻人的创造力的集中表现。后续OPPO也会持续地在工艺设计、影像、ColorOS、创造工艺等方面持续地构建，围绕创作者或者年轻人的创造力持续打造OPPO在创造上面的产品表现。