蜡笔小新剧场版宇宙人来袭10（大人帝国的反击）
蜡笔小新剧场版宇宙人来袭10（大人帝国的反击）参加工作后，我开始涉足bjd娃娃圈（球形关节人偶），经常为一个娃娃花费上千块，游戏、漫画、手办等的开销就更不用提了。相信很多朋友也和我一样，有为儿时梦想买单的经历，甚至很可能比我更加狂热。小时候受社会整体物质水平、家庭经济因素等影响，很多向往的东西我们很难轻易得到。比如成套的漫画书、FC游戏卡带、女孩子的芭比娃娃、男孩子的变形金刚等等。那么接下来，就让我带大家领略一下，这部以孩子的视角、拍给大人们看的动画电影，到底为我们讲述了怎样一个关于“回忆”和“未来”的故事吧。故事的起因，是一个名为“二十世纪博览会”的大型活动。这里充满了对上个世纪的完美复刻，大人们在此能扮演自己儿时崇拜的超级英雄或魔法少女，拍摄短片或拍照；能买到自己小时候最向往的超级英雄周边，或漂亮的洋娃娃；能吃到小时候最喜欢的糖果；能玩到小时候经常玩的游戏。作为一个成年人，对于片中大人们沉迷儿时回忆的情景，我是非常能感同身受的。
最近正在搞怀旧系列特辑，收获了不少来自同时代朋友们的热情评论。
对此我非常感动，同时也突然想起，一部我曾标记过但还没来得及看的电影。这就是与“怀旧”行为本身密切相关的、蜡笔小新系列最具深度剧场版之一的《蜡笔小新：呼风唤雨！猛烈！大人帝国的反击》。
之所以标记想看，是因为这部剧场版的导演，正是我非常喜欢的原惠一老师，也是《河童之夏》与《意外的幸运签》的导演。老师的作品风格都很独特，充满童心童趣的同时，通常会用温柔的笔触、易懂的表达方式，将深刻的寓意如春风化雨般潜移默化的传递给我们。
而这部《大人帝国的反击》，正是他曾执导过多部蜡笔小新剧场版中，评分最高的一部。既富有娱乐性，又不乏深度，好评如潮，自是不容错过的。
那么接下来，就让我带大家领略一下，这部以孩子的视角、拍给大人们看的动画电影，到底为我们讲述了怎样一个关于“回忆”和“未来”的故事吧。
故事的起因，是一个名为“二十世纪博览会”的大型活动。这里充满了对上个世纪的完美复刻，大人们在此能扮演自己儿时崇拜的超级英雄或魔法少女，拍摄短片或拍照；能买到自己小时候最向往的超级英雄周边，或漂亮的洋娃娃；能吃到小时候最喜欢的糖果；能玩到小时候经常玩的游戏。
作为一个成年人，对于片中大人们沉迷儿时回忆的情景，我是非常能感同身受的。
小时候受社会整体物质水平、家庭经济因素等影响，很多向往的东西我们很难轻易得到。比如成套的漫画书、FC游戏卡带、女孩子的芭比娃娃、男孩子的变形金刚等等。
参加工作后，我开始涉足bjd娃娃圈（球形关节人偶），经常为一个娃娃花费上千块，游戏、漫画、手办等的开销就更不用提了。相信很多朋友也和我一样，有为儿时梦想买单的经历，甚至很可能比我更加狂热。
片中那些在洋娃娃柜台前流连忘返的妈妈们、对超级英雄模型爱不释手的爸爸们，不正是现实中我们这些成年人的真实写照吗？
再度与回忆重逢，相信任何一个成年人都无法拒绝这份诱人的邀请。大人们之所以会沉迷于回忆，是因为他们能在此暂时放下生活中的压力和责任，变回曾经那个天真烂漫、无忧无虑的自己。
精神分析学派创始人弗洛伊德曾说过：一个人的童年将影响到他的一生。而一个幸福的童年，必将迎来一个幸福的人生。
童年在人一生漫长的岁月里，扮演着基石般重要的角色。所以很多成年人在遇到困难挫折时，都无可避免的会回忆过去，从过去温馨的时光中提取美好记忆，用以治疗当下的创伤。
就像奥地利心理学家阿德勒说的那样：幸运的人一生都被童年治愈，不幸的人一生都在治愈童年。
风间：真搞不懂，怀念，真的有那么好吗？
妮妮：要等我们变成大人，才会知道吧。
春日部街头多了不少复古老爷车，黑胶唱片等上世纪流行的产物重新开始热卖，很多人穿上喇叭裤、戴上蛤蟆镜。相信不止是日本，这一幕我们70-80年代出生的朋友，看后也会倍感亲切吧。
适当的怀旧能治愈人心，然而过度沉溺于回忆，却是一个非常危险的信号。
这部剧场版之所以评分如此高，还因为它拥有一个“反乌托邦”的内核。这让影片一下子从国民搞笑动漫ip的剧场版，上升到了反乌托邦电影的高度和深度。这是大多数喜剧动画电影无法做到的，所以才会令它显得如此特别。
作为这个20世纪乌托邦的创造者，留着复古蘑菇头的大反派首次登场，便用一句“我期待各位发挥出经济高度成长期时的那股冲劲”，将他的人设立得稳稳的。
这不就是日本经济高度繁荣时期，公司社长们对社畜训话时，常说的豪言壮语吗？
这里对日本现实的影射，简直不要太明显了。
泡沫经济崩溃之前的日本，也曾是个近乎乌托邦的存在。
“卖掉东京，就能买下整个美国”，这是80年代末-90年代初关于日本经济高速发展，所流传下来的一句广为人知的豪言壮语。自日美联合签署《广场协议》之后，日元汇率如同坐火箭一般飞速飙升，让很日本国内的资本也跟着嗖嗖的升值，海外资本因此大量涌入，令日本的有产阶级实现了一夜暴富的梦想。
影片中广志他们所怀念的，正是从60-70年代日本经济起飞、再到80-90年代初达到全盛的、日本经济最高光的几个时代。没有失业、没有股灾、没有经济凋敝。再到后来，日元大幅升值后，所有人都可以尽情的买买买，甚至走出国门，买遍全世界。
日本电影《重返泡沫时代》中，上班族拿着钞票争抢出租车的场面
不过再回到影片中，继续看下去你会发现，这个boss其实还是个文艺青年。他所向往的，并非经济繁荣带来的金钱本身，而是那个安定的时代里，人们按部就班的安稳生活。
用他的话来说，那就是“拥有灵魂的时代”。经济的繁荣带来了社会的稳定，人们的精神世界也因此充满富足感。而泡沫经济崩溃后，负债累累的人们变得惶惶不可终日，对金钱愈加渴望与追求，才有了20世纪末那种令boss感到丑陋的拜金世界。
他想要改变世纪末的种种乱象，因此才制造了这个回忆的乌托邦，并且妄想将全日本都像春日部一样，永远留在这经济稳定、人民精神富足、对未来充满希望的时代里。
熟悉的房间，熟悉的夕阳，他们怀念曾经的美好，拒绝充满彷徨和不确定性的未来
拯救被回忆抓走的大人，夺回充满希望的未来大人们被这回忆的乌托邦洗脑，心甘情愿坐上小卡车和嘟嘟车，成批的前往大人帝国。很快，春日部里只剩下像小新他们这样的孩子了。
为了救出被“回忆”抓走的大人们，小新团体肩负起了和boss斗智斗勇的使命，几人甚至轮流驾驶幼稚园的校车，躲避坏人团的追捕。逃脱的过程机智幽默，却又充满惊险刺激，孩子们此刻比大人显得更加成熟冷静。影片也借此，向我们传达了另一个寓意：孩子是这个国家的希望和未来。
大人们被boss制造的20世纪气味吸引，变成了小孩，再不认得眼前自己的孩子了。为了让广志苏醒，小新使用出一招“臭袜子攻击”（此处拍案叫绝），让老爸通过这再熟悉不过的家长里短的味道，唤醒了全面而真实的记忆。
寒来暑往，春秋冬夏，广志从爸爸自行车后座上的小男孩，成长成为小男孩新之助的父亲。爱是代代传承的希望，也是唤醒迷失心灵的最佳良药。
在浓烈而熟悉的气味中，广志回想起自己的前半生，以及虽然一地鸡毛、却又时时刻刻充满温馨小确幸的家庭生活。
他躺在地上哭得像个孩子，清醒过来以后，马上去和小新一起，帮美伢也恢复了记忆。
这个20世纪乌托邦再好，它也终归只像“楚门的世界”那样，是被制造出来的。所以小新一家决定打破这令人沉溺的虚拟世界，回到真正属于他们的现实中去。
他们此刻所作的，也与勇敢拉开门、走出演播厅的楚门一样，值得我们尊敬。外面的世界的确不尽如人意，有诸多磨难在等待着我们，可它终究又是无可替代的真实。
也只有能勇敢面对现实的人们，才配拥有充满希望的未来。
在对“营造真实世界”的执着上，大人帝国的这位boss，和《楚门的世界》里的综艺节目导演，倒是有几分相像
结语怀旧若只束缚我们停留在理想国度的温柔乡里，让人意志消弭、不思进取，不能带来动力帮我们走向更美好未来的话，这样的怀旧方式，我倒宁可它从来都没存在过。
回忆不该是作茧自缚的茧，而是应该成为一把帮助我们斩断犹豫彷徨、通向充满希望明天的勇者之剑。
愿你我都能勇敢，都能努力前行，遇见更好的自己，遇见更好的未来。
