模糊变清晰爱情的起点（情感控制沦为昔日黄花）
模糊变清晰爱情的起点（情感控制沦为昔日黄花）在电影艺术中关于人类情感控制的探讨已经不至一次的被提出过，通过武力压迫不是解决之道，若是换一种温和的方式呢？哪里有压迫，哪里就会有反抗，这是永恒不变的真理，只不过乌托邦的领袖片面的相信了信仰的力量，相信了武装的力量，却不知道月满则缺，水满则溢，人类的情感太多元化了，偏激总是难免的事，不过也正是由于偏激人类社会才充满了色彩，而电影中的利比亚国试图寻找终极大法，则如同电影中的阴暗色调一样，充满了灰暗，想要平衡实在太难，这个平衡如何去把握和衡量到如今依旧没有完美解决。门被撞开，飞身而入，子弹乱飞的时候，男主约翰·普雷斯顿（克里斯蒂安·贝尔 饰）却在其中静静等待，如同黑暗之中的一只猛兽，然后猛然露出獠牙，在黑暗中终结了所有反抗军，站在道德立场上应该好好的批判下，不过站在各自势力的立场上来看，是各自为政。这位未来的蝙蝠侠克里斯蒂安·贝尔饰演的主角棱角分明，整体动作淋漓干练，充满了动作艺术之美，若由另
导演科特·维莫很有意思，1995年执导了处女作惊悚片《烂命英雄》因拍摄矛盾被投资方炒了鱿鱼，不过依旧挂着他的名，按理这应该就是他的处女作了。前作并没有获得多少关注度，不过2002年他执导的《撕裂的末日》开始被世人熟知和关注，他自己也十分喜爱这部电影，并声称这才是他的处女作，遇到自己喜欢的电影，导演有时也会耍赖。
从他这部电影中就可以看到他对于动作电影的热爱，后面果不其然，执导的电影如《致命紫罗兰》、《偷天游戏》，《谍海计中计》，《特工绍特》，《极盗者》等都是动作类型，虽然口碑票房不一，可圈可点，其中《致命紫罗兰》都刷了两遍，发现自己和他倒是有缘，这些电影曾经都看过，却从来没有想过是同一个导演，因为个人也喜欢动作类型的电影，哪怕剧情较弱光看动作的视觉享受也是一种美丽，这种银幕上的相遇倒是充满了偶然和必然性。
《撕裂的末日》精彩的地方则是导演刻画出来的枪道，整体动作十分炫丽，这种枪道是结合了中国功夫、美国式自动武器、日本剑道三者为一体的全新电影武术，别有一番韵味。
门被撞开，飞身而入，子弹乱飞的时候，男主约翰·普雷斯顿（克里斯蒂安·贝尔 饰）却在其中静静等待，如同黑暗之中的一只猛兽，然后猛然露出獠牙，在黑暗中终结了所有反抗军，站在道德立场上应该好好的批判下，不过站在各自势力的立场上来看，是各自为政。
这位未来的蝙蝠侠克里斯蒂安·贝尔饰演的主角棱角分明，整体动作淋漓干练，充满了动作艺术之美，若由另外的人来主演的话，估计《黑客帝国》的基努·里维斯倒是可以胜任的，毕竟后者在黑客帝国中是可以躲避子弹的。
抛开动作特技的外衣，这部电影表达的主题内核值得深思：人类的固有情感到底是好还是坏？我们习惯选择对立和反抗有没有一个终极的解决办法？情感是堵还是梳呢？
哪里有压迫，哪里就会有反抗，这是永恒不变的真理，只不过乌托邦的领袖片面的相信了信仰的力量，相信了武装的力量，却不知道月满则缺，水满则溢，人类的情感太多元化了，偏激总是难免的事，不过也正是由于偏激人类社会才充满了色彩，而电影中的利比亚国试图寻找终极大法，则如同电影中的阴暗色调一样，充满了灰暗，想要平衡实在太难，这个平衡如何去把握和衡量到如今依旧没有完美解决。
在电影艺术中关于人类情感控制的探讨已经不至一次的被提出过，通过武力压迫不是解决之道，若是换一种温和的方式呢？
《冲出宁静号》就讲述了这样一个故事，宁静号上的船员发现了一个遥远星系的阴谋，而这个阴谋的初衷是如此美好，就是在整个星球上净化空气时加入一种特殊的药剂，可以让人类变得安静和平和，从此没有纷争。
这种药剂类似于这部电影中每个人都要定时输入的药一样，只不过是属于大范围的操作，结果人类为之付出代价，整个殖民星球的人走向了两种极端：一种是如老僧入定般，确实变得平和了，却忘记了吃喝玩乐，全部把自己饿死了，另一种则是变成狂躁的一种人，虽然存活下来却没有了人性，以杀戮为本性。
《撕裂的末日》把这种情感控制放在人类经历过战火的背景下，是要和平还是战争，所有的人都不会怀疑的选择前者，不过这个和平若是以控制和满足个人私欲，只允许州官放火，不许百姓点灯又如何呢？
当人类伟大的艺术品在约翰面前燃烧的时候，他并没有任何感觉，因为此时他认为这些都是情感的罪魁祸首，应该消灭掉。
但约翰不知道的是，一张网开始在约翰的身边铺开，副主席杜彭这位假借神父之名，实际权力的顶点之人，开始想进一步控制所有人，但是反抗势力总是根除不尽，那就需要一个看上去完全不可能背叛的人背叛自己的组织，以找到反抗组织，结果约翰就这样华丽丽的被选中了，只不过这些做局者却忘记了有时得要选对人，选择一个错误的特级高手，可能会导致不一样的后果。
约翰的第六感十分灵敏，能够从微小中感觉到情感的波动，结果同伴一个不经常的回答：没错(吗），仅仅语调不同导致的疑问名和肯定句，让约翰怀疑起来，最终如同我们看到了，消灭同伴没有商量。
当然，也正是由于他的这份敏感性，被选择作为内线，正如副主席杜彭假借师父影像不无自豪的告诉他：我的内线必须想他们所想，并且必须感受他们所惑。
所以，他们等着约翰犯错，看着约翰一步步去检验情感，从这方面来说，哪怕最绝情的人若是没有了药物终究会坠入人类的本性，回归自我的情感体验，正如玛丽说的：去感觉。而约翰就是一个有能力感觉到他从未感觉到的情感。
这也带着电影中一个悖论，任何一个微小的错误，如约翰洗脸时打碎了药剂从而导致早上没有注射的配额，若是没办法拿到货，就有可能破坏这种绝情的控制，即使反抗军全部消灭掉，漏洞依旧存在，每个人都有可能犯这种错误，情感的体验终究还是无法消灭，所以乌托邦的控制只能算是自欺欺人了。
在人类情感的控制表达上，一个孩子的控制和伪装的能力却是如此强悍。连号称有第六感的约翰都没有感觉到自己儿子早就不注射了，却是如此冷静。
过程电影中自有展现就不多说了，最可笑的是终极Boss竟然也是有情有意的人，并没有天天打针来杜绝自己的情感，但是他的这种情感以是无数人无情感的代价换来的，以为这样可以带来长久的稳定和个人的享乐。
人类的情感如同火山一样，需要不断的释放才能保持稳定，若是强压之下，火山终会爆发。约翰的爆发无法控制，但当情感和理性达到平衡状态时，却会带来更厉害的战斗力，这也是当局中局被识破之后，约翰面对检测才开始心情波动很大，当波动平息之后，一个英雄主义就这样产生了。
最后的一段从枪战到刀战的场景倒是有黑客帝国中的气势，充分体现了导演的枪功，这也是这部电影抛开剧情来说，最华丽的一章，于不合理中有合理之处，约翰的能力他们还是过于低估了。
好莱坞的个人英雄主义不可避免的在这部电影中体现，凭借一己之力，约翰终结了这场控制，当教父这个图腾消失之后，反抗四面开花，情感的控制已经成为绝响，当以暴制暴之后，这个世界是应该回归平静还是暴力的持续并没有进行交待，电影只阐释了对压迫的反抗，并没有说明重建或者情感到底如何平衡，可能这个平衡的难题永远无法正确解答。
电影中的那段诗句很有意思，每一个人都有自己的梦想，在梦想的实现过程中，你可以追求梦想，但不要踩在别人的梦想之翼之上，否则带来的只能是毁灭而不是所谓乌托邦式的和平假象。
你总是知道而我孑然一身
徒留我的梦想在你脚下展开梦想之翼
轻轻地踩着步伐
因为你踩在我的梦想之翼上
约翰的同伴死在他的手上，死之时说的诗句讽刺性的被副主席杜彭再次说出，两人的死亡却是一样的，一个开启了约翰情感体验之旅，一个让这种情感控制成为昔日黄花，终成幻想。
