一位很执着的书法家（书法家王坤以情感人）
一位很执着的书法家（书法家王坤以情感人）大体算来，甘霖先生研习书法的时间轴，可以梳理为：幼承庭训，转益多师，二十多年来临池不辍，孜孜以求，博采众长，不惑之年风格生变，以二王笔法为宗，兼及历代书法大师如黄庭坚、王铎、文征明、王宠等独具个性的笔墨表现形式，追求一种挥洒自如，神采俊逸，天趣盎然，人书合一的书法境界；“书法就其本质来说，是中国传统文化高度浓缩、高度雅化的艺术门类。书法比较高的境界是‘雅’，风格无高下，雅俗一字定品格。雅是最能直接感受到而最难明白说清楚的精神气质，《二十四诗品》‘遇之匪深，即之愈稀；脱有形似，握手已违。’刻意相求，反而与雅越远。我希望自己能在中国文化的殿堂里三沐三熏，庶几能远乎俗而近乎雅。”王坤作品以情感人，用情作书当代书坛，多少所谓的书法家为书法艺术沉醉过或者沉醉着，却在不自觉中把书法应该对传统做出的回应转向了商业性乞求、人脉累积与自我名气的提升，将笔尖风流换成套路化的戏仿，于是，笔端自然少了人生，少了情
王坤近照/周正来摄
王坤，字甘霖，三槐堂，号精星，斋名永乐轩，1972年出生于甘肃省定西市安定区。现为中国书法家协会会员，甘肃省书法家协会会员，中国文人书法协会顾问。书法作品先后得到杨再春、刘恒、李松、刘文华、白煦、张飙等老师亲自指导。二十多年来临池不辍，孜孜以求，博采众长，以二王笔法为宗，兼及历代书法大师如黄庭坚、王铎、文征明、王宠等独具个性的笔墨表现形式，追求一种挥洒自如，神采俊逸，天趣盎然，人书合一的书法境界，自成一体。尤其擅长行草书创作，作品多次在全国性书画展赛中入展或获奖，先后入编《当代书画选集》、《当代中国书画名人名作鉴赏》、《首届全国诗词画名家代表作选集》、《艺术丰碑中国书法史籍》、《中国历代暨当代书法家传世墨迹》等。
王坤作品
作品多次邀约国外展出，韩国，日本，法国等国得到同仁好评，先后被授予“中国当代书画名家”，“当代实力派书画百家”，“德艺双馨文艺工作者”，“中国百杰艺术家”，“德艺双馨文学艺术家”，“新时代艺术开拓者”，“中华当代文人艺术家”，“二十一世纪杰出艺术家”等荣誉称号。
以情感人，用情作书
当代书坛，多少所谓的书法家为书法艺术沉醉过或者沉醉着，却在不自觉中把书法应该对传统做出的回应转向了商业性乞求、人脉累积与自我名气的提升，将笔尖风流换成套路化的戏仿，于是，笔端自然少了人生，少了情爱，少了传统的“士”向现代知识分子转型中本应保留和持有的灼灼其华。正因为如此，甘霖的书法，值得言说。
一如书法家李平先生所言：“甘霖老师于书之诸体、尤对草书进行了系统、持久而深入地汲取、探寻，并赋予了‘有意味的形式’表现，当然这不仅是因为书法成就了他的声名，更因为斗转星移，人事更迭，生活变迁，唯有书法始终是他人生不变的定点。
王坤作品
大体算来，甘霖先生研习书法的时间轴，可以梳理为：幼承庭训，转益多师，二十多年来临池不辍，孜孜以求，博采众长，不惑之年风格生变，以二王笔法为宗，兼及历代书法大师如黄庭坚、王铎、文征明、王宠等独具个性的笔墨表现形式，追求一种挥洒自如，神采俊逸，天趣盎然，人书合一的书法境界；“书法就其本质来说，是中国传统文化高度浓缩、高度雅化的艺术门类。书法比较高的境界是‘雅’，风格无高下，雅俗一字定品格。雅是最能直接感受到而最难明白说清楚的精神气质，《二十四诗品》‘遇之匪深，即之愈稀；脱有形似，握手已违。’刻意相求，反而与雅越远。我希望自己能在中国文化的殿堂里三沐三熏，庶几能远乎俗而近乎雅。”
甘霖的雅，带着崭新的笔意，含着传统的韵味，正如清代书家包世臣在《艺舟双楫》中所说：“先能察，后能拟。察进一分，拟近一分；拟近一分，察进一分，终身不复止。”观甘霖先生现场创作，可窥其在古意、古趣、古韵中培育着刚强，在使转劲逸的线条中跳跃着纯真，在“为学艺之范先”的笔工中积累质朴，而内中的笔法之趣更是“粲粲彬彬其可观”，值得一提的是在他的作品里，章法可谓是异彩万象：正文篆书的，题款为行楷；正文隶书的，题款多为行草；正文行草的，题款又变更为隶书。幅式多样，条屏、对联、横披、中堂、斗方、扇面等，单字如斗，群字如蝇，琳琅满目，瑰丽多姿。无论是蝇头小楷，或者是八尺行草，真、草、隶、篆诸体妍雅，无一落入尘俗。
王坤作品
俗者见妍，雅者见韵，“然有一分灵，即带一分蠢；有一分秀，即带一分俗。灵而不蠢，秀而不俗，非既得笔墨外因缘，又尽笔墨之能事，其安能知之？
从甘霖先生的情况看，只要坚持下去，成功的可能性很大。因为他追求的方向是正确的，符合层次渐进的理念，一方面他所习草书传统意义上真正摆脱了书法实用性功能，而成为纯审美的曲线性观赏艺术，书之玄妙于此达到极致，书之舞成为大气盘旋的创造；另一方面，创造意境的历程导致其与先贤同归而殊途：创造意境的过程就是一种由形入神，由物会心，由景至境，由情到灵，由物知天，由天而悟的心灵感悟和生命超越过程，这是一个变有限为无限、化瞬间为永恒、化实景为虚景的过程，一个个体心灵与人类历史沟通的过程，一个诗的直觉、想象、体验、启悟途径而与本体（天地人）相契的过程。
这一过程具有无终结性、不确定性，及其意境各层次相生相对的特点，使书法的意境成为一个召唤结构而幽深绵渺，难以穷尽，看了甘霖先生的作品，我便有了以上感慨。在乌市相处的这几天，由于年龄与分工不同，对话虽然不多，感觉倒是不少，创作之艰辛，不能说明什么，创作之胆气不能说明什么，但勇于继承，善于学习是甘霖老师永久的优势，心与字涉，神与物游，于草书动静简泊之中，获杳冥幽远之理。
王坤作品
最后一面，观章见阵，心有所得。康有为说：“夫书道犹兵也，心意者将军也，腕指者偏裨也，笔锋者先锋也，副毫者众队也，纸墨者器械也。古之书论，犹古兵法也。古碑犹古阵图也。执笔者束伍也，运笔者调卒也，毫者选锋也。”（《广艺舟双辑》）是在说观草，有幸目睹了甘霖先生书八尺《沁园春.雪》，百灵俨其如前，万象森其在瞩，“悦目”者为下，“应心”者为上，实追“畅神”。文字之于笔墨为生的人，就是一场通今博古的艺术设计，字字词词段段之间的组合，在日日的搭文配句中，多少能体会并表达出一些神秘天机下的文字智慧！欣赏甘霖先生的作品，起笔为呼，承笔为应，呼应之作用，在于将原来各自独立的线条贯通为有机的统一体，如现代美学家宗白华所说：“能偃仰顾盼，阴阳起伏，如树木的枝叶扶疏，而彼此相让；如流水之涟漪杂见，而先后相承”。
王坤作品
总的感觉，在甘霖老师的书法创作里，能感受到他在寻找、在体会，时而灵光一闪，时而苦苦凝思，欣喜伴随着沉闷的创作心路，透过作品流露出来。“从心所欲，不逾矩”，看上去两者之间往往是一对矛盾，要“从心所欲”就会“逾矩”，而“不逾矩”又难以做到“从心所欲”。可这恰恰是哲理内蕴的魅力，在对立中寻求到统一。要达到“从心所欲，不逾矩”的境界，起码要经历两个阶段，一是知“矩”、学“矩”，二是胸中有格局，最终在自己从事的领域内达到从心所欲的境界。
王坤作品
“颠张醉素两秃翁，追逐世好称书工。何曾梦见王与钟，妄自粉饰欺盲聋。有如市场抹青红，妖歌嫚舞眩儿童。”笔意之上，也就是自然， “志之所趋，无远弗届，穷山距海，不能限也;志之所向，无坚不入，锐兵精甲，不能御也。”祝愿甘霖老师在艺术的道路上走得更远……
作者：德艺轩 编辑：周正来
