描写银葵的诗句：品读银莲的诗在文字里开花

描写银葵的诗句：品读银莲的诗在文字里开花酒是乡愁。“耍酒馆呼朋唤友/喊来静湖的月亮/喊来调皮的星星/一坛子陈年老酒/灌醉了银杏树下/浓得化不开的乡音乡愁”银莲的这首《水韵天府》，再现了穿行于南方丝绸之路的马帮们强悍、粗犷的形象，在江安河码头，在金花桥驿站，拎着酒坛灌醉乡愁。“水中花”呢？它不是真正的花，也就是说不是桃花、芙蓉那样的木本植物开的花，它只是一种比喻，即水被抛洒时掀起的花朵。在银莲的诗作中，有“酒中花”“茶中花”。当“蓉城”成了成都的别名后，女诗人银莲便在“芙蓉”的历史文化底蕴中款款走来，颇有“锦江滑腻峨眉秀”的味道。且看“不说三星堆五千年/蚕丛王朝揭开青铜假面/不说金沙遗址三千年/太阳神鸟醒来惊地动天/不说远古西周，一年成邑，三年成都/不说五代后蜀/四十里城墙芙蓉花开”（《爱在成都》）。刚才还在凝睇书写少女般浓得化不开的爱，现在却摇身一变，长发飘飘的巾帼已不再输给须眉了。一组排比，厚重大气，在高度凝练的语言中，为我们

文/燕羽

当代女诗人银莲，在她的诗集《在月亮上醒来》的后记中写道：“如果有一天，外太空都落满人类的脚板印，仰望诗意星空，我依然向往这样的生活：在地球上行走，在月亮上醒来。”是啊，舒广袖的奔月嫦娥总有醒来的时候，当她睁开眼，再来一次地球之旅，那就不是简单的苏醒和行走了，而是在太阳的照耀下，蓬勃地花开。

“一树桃花，向人独笑。”在唐朝参加科举考试失利的崔护，外出散心，偶得佳句：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”这是崔护的风格，不变的是地点和人物，变的是时间和事件。短短四句，在不变与变之间，幻化出内心的失落和惆怅，曾钟情，曾思念，曾痛苦，但最终是“多情总被无情恼”。崔护的桃花是对爱情的单相思。而当代女诗人银莲的桃花呢？“落叶起身/返回三月的枝头/我是雨夜，怀揣火焰的桃花//内心柔软，藏掖小小的毒/那是你稀罕的妩媚/不要你的命/来偷你的心//我是为你而酿/那一坛春酒/迷路山野被风灌醉/被时间出卖捂紧花朵的芬芳”（《我是雨夜怀揣火焰的桃花》）这现代的诗句，它没有格律的禁锢，貌似轻松随意，实则功力内敛。那锥心的爱在海誓山盟中热烈地爆发，它放出的“毒素”恰如那飞扬在夜空中的烟花，绽放在爱人的脸上，是爱人稀罕到极点的欢喜。这是两情相悦的爱情。崔护在一种无奈中将单相思的爱情演绎到极致；而银莲在“小小的毒”这种反向思维中，把两情的欢喜表现得别有一番韵致。爱情是文学作品中永恒的主题，从古至今，作家、诗人们都在用自己的方式别出心裁地表达。

五代后蜀皇帝孟昶，有妃子名“花蕊夫人”，她貌美如花，最爱芙蓉。为讨花蕊夫人欢心，孟昶下诏：在成都城头遍种芙蓉。公元1983年，成都第九届人民代表大会常务委员会决定，正式命名芙蓉花为成都市花。

当“蓉城”成了成都的别名后，女诗人银莲便在“芙蓉”的历史文化底蕴中款款走来，颇有“锦江滑腻峨眉秀”的味道。且看“不说三星堆五千年/蚕丛王朝揭开青铜假面/不说金沙遗址三千年/太阳神鸟醒来惊地动天/不说远古西周，一年成邑，三年成都/不说五代后蜀/四十里城墙芙蓉花开”（《爱在成都》）。刚才还在凝睇书写少女般浓得化不开的爱，现在却摇身一变，长发飘飘的巾帼已不再输给须眉了。一组排比，厚重大气，在高度凝练的语言中，为我们再现了成都的历史渊源。再看“九天开出一成都，万户千门入画图/这是大唐诗仙李白的成都/锦城丝管日纷纷，半入江风半入云/这是草堂诗圣杜甫的成都/濯锦江边两岸花，春风吹浪正淘沙/这是晚唐诗豪刘禹锡的成都/晓出锦江边，长桥柳带烟/这首南宋放翁陆游的成都”，看到这里，难道你不会热泪盈眶吗？银莲的《爱在成都》为当下的蓉城量身定制了一张诗歌名片。它历史悠久，物阜民丰，人才荟萃；它英雄辈出，丝路花雨，川戏变脸；它禅茶氤氲，麻辣生香，熊猫悠闲。如果说赵雷唱的《成都》不过是年轻人的小浪漫，小确幸；银莲诗行间的《爱在成都》则是大情怀，大幸福了。

至于成都的三足鼎立：武侯祠、杜甫草堂、望江楼。在银莲的笔下是“喊一声诸葛先生/应声爬上墙头/是武侯祠千年银杏//说的是先生去了关外/至今没有回来/他翻动的书卷还在/他换季的衣裳还在”（《武侯祠》）。当我们对三国文化有足够的了解，对孔明的运筹帷幄、神机妙算有足够的钦佩之时，诗人对孔明的呼喊和千年银杏的回答，就令人在一种时空的错觉中仿佛抓住真实的存在了。英雄的铁血智谋，后人的顶礼膜拜，粉丝们刻骨的怀念，尽在这简单的一问一答间营造出来。而“在屋檐下坐定/煮一壶茶/等肚子里装了一部诗史的杜大诗人/从晚唐回来”（《杜甫草堂》）。同样的构思方法，只不过前者是喊，后者是等。这个“等”字，可看出女诗人有多爱大唐，多爱它灿若群星的诗篇！正如她在散文《穿越秦岭》中所写“这一次，我是从十三朝古都长安出发去朝拜秦岭的，我的高头大马歇息在水草丰美的唐朝了。”还有“九千根竹子/够不够为你撑一把伞/撑开一方晴天”。这是银莲写的纪念唐朝诗人薛涛的《望江楼》。同样是写薛涛，银莲翻开线装书残留的诗行，读出了薛涛的劲节风骨和清婉气质，她恨不得举一把伞，为薛涛遮挡生命之中的风雨流言。

在这部诗集里，银莲没有直接吟咏芙蓉花，但她为蓉城放歌的诗句，分明就是飞舞在天地间的朵朵芙蓉，让“蜀犬吠日”的天府之国随时都有明艳、亮丽的色彩。

“水中花”呢？它不是真正的花，也就是说不是桃花、芙蓉那样的木本植物开的花，它只是一种比喻，即水被抛洒时掀起的花朵。在银莲的诗作中，有“酒中花”“茶中花”。

酒是乡愁。“耍酒馆呼朋唤友/喊来静湖的月亮/喊来调皮的星星/一坛子陈年老酒/灌醉了银杏树下/浓得化不开的乡音乡愁”银莲的这首《水韵天府》，再现了穿行于南方丝绸之路的马帮们强悍、粗犷的形象，在江安河码头，在金花桥驿站，拎着酒坛灌醉乡愁。

酒是思念。“思念是一种酒/酿在别离后的心中/日日发芽，夜夜开花/弥漫的香气/丰满每一个日子//酿酒人在时间的两端/收获苦涩和甘甜”(《酒杯里的故乡》。思念本是苦，但在诗人眼中却是“弥漫的香气”，真可谓甜蜜的折磨。而“日日发芽，夜夜开花”，令人想起李清照的“才下眉头，却上心头”。

酒是穿越。在《禹王宫幸会两棵桂花树》中这样写“深秋落花时节/我只与晚唐西蜀诗人推杯换盏/填一曲香软的花间词/低吟浅唱，抬头问山月/心里多少事/牵挂的，担心的，害怕的/可不可以交给树下香炉/一一放下”在人杰地灵的西蜀，若真有一天，让古今诗人坐在一起推杯换盏，那是何等的大场面，大气魄，大惊喜啊！忘情于穿越之酒，诗人希望将世间的烦恼统统放下。

酒是《夜宴》。那不是冯小刚的《夜宴》，它写满了宫斗的血腥。而是“人生这场盛宴/让我们把酒尽欢/明朝酒醒处人各天涯”这分明是大唐诗仙李白的“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的豪放与潇洒啊。

“风行水上，云归山野/我只是山水间/那个不再急着赶路的人/把路遇的芬芳秘密发酵/酿成醇香的美酒/与天地开怀/畅饮生活的玉液琼浆”。这首《酒杯里的故乡》，诗人已将生活里的喜怒哀乐，酸甜苦辣一并发酵，变成香甜的美酒，仰脖畅饮。将一切快乐与美好当成美酒，这好理解。可将痛苦、哀伤、失意、落魄都变成佳酿，这需要何等的襟怀！

写到这里，想起泰戈尔的那句诗“世界以痛吻我，我要报之以歌”。其实我们每个人都不同程度地被世界痛吻，而大多数都在这种痛吻中无奈地度过一生。而当代女诗人银莲却在这样的痛吻下，吟唱出一首首“如歌的行板”。

在月亮上醒来，在文字里开花。桃花、芙蓉花、“水中花”，诗人抒写爱情，歌咏家乡，赞美生活。朵朵盛开，芬芳馥郁。

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