斯堪的纳维亚设计美学创意：来自北欧的设计
斯堪的纳维亚设计美学创意：来自北欧的设计20世纪40年代逐步形成了自己的新陶瓷和玻璃器皿设计风格——“瑞典现代”风格。瑞典是最早出现自己的设计运动的国家，自1900年以来，瑞典成立了一个旨在促进设计水平的全国性组织——瑞典设计协会，其功能和德国的工业同盟类似，目的是促进设计界与企业界的接触和密切双方的关系，最终达到提高瑞典产品设计的目的。斯堪的纳维亚设计是简洁与实用的设计思想与工业的效率和功能主义的结合，重视传统和人文，创造了自己的鲜明特色，到了50年代走出国门走向世界，产生巨大的国际影响，成为了世界性的设计中心。斯堪的纳维亚国家在家具、灯具、玻璃器皿等传统制造业以及新兴的电子等现代化产品设计方面成绩斐然，其中瑞典、丹麦、芬兰三国的成绩最为突出。瑞典
导读一般谈到北欧设计也就是斯堪的纳维亚设计，指的是瑞典、挪威、芬兰、丹麦和冰岛，虽然丹麦和冰岛并没有坐落于斯堪的纳维亚半岛，但是这些国家互相视彼此属于斯堪的纳维亚，因为他们拥有深远的文化和历史渊源，因此在设计方面这五个国家也表现的独树一帜，被称为“斯堪的纳维亚风格”。
由于斯堪的纳维亚半岛地处地理纬度较高 有部分地区地处北极 因此冬季漫长而且寒冷难耐 气候反差大 人口稀少 森林植被覆盖率较低 资源不足 而且当地具有鲜明的性对独立的文化底蕴和设计传统与西欧等欧洲的其他国家在关系层面上较为松散。
当其他国家进行着工业革命时 北欧五国依旧在传统的手工业时代徘徊着，因此工业化转变相当缓慢。也正是因为如此斯堪的纳维亚的设计多与手工艺传统有着密切的关系。
在1890年，受到工艺美术运动(the Arts & Crafts Movement)和新艺术运动（Art Nouveau）的影响，才慢慢引进工业设计之风，除冰岛外的四个国家就开始探索自己的设计风格，到了20世纪40年代早期功能主义所推崇的原色逐渐被调和的色彩所取代 更为粗糙的质感和天然的材料充分受到设计师们的喜爱，逐渐形成了独立的风格。
斯堪的纳维亚设计是简洁与实用的设计思想与工业的效率和功能主义的结合，重视传统和人文，创造了自己的鲜明特色，到了50年代走出国门走向世界，产生巨大的国际影响，成为了世界性的设计中心。
斯堪的纳维亚国家的设计特点：斯堪的纳维亚国家在家具、灯具、玻璃器皿等传统制造业以及新兴的电子等现代化产品设计方面成绩斐然，其中瑞典、丹麦、芬兰三国的成绩最为突出。
一、瑞典
瑞典
瑞典是最早出现自己的设计运动的国家，自1900年以来，瑞典成立了一个旨在促进设计水平的全国性组织——瑞典设计协会，其功能和德国的工业同盟类似，目的是促进设计界与企业界的接触和密切双方的关系，最终达到提高瑞典产品设计的目的。
20世纪40年代逐步形成了自己的新陶瓷和玻璃器皿设计风格——“瑞典现代”风格。
二战后瑞典的室内设计和家具得到世界承认，成为世界最杰出的现代家居设计的同义词。宜家家居便是来自瑞典。
宜家家居
一个大家耳熟能详的瑞典家居店宜家（IKEA），他们的设计充满现代感但又贴近自然，精致却又不繁琐。以制造成本低，但设计精良注意环保而著称。宜家的成功还在于它创造了一种特别的购物感受，如商店布局、没有销售员、瑞典美食，以及由顾客自己组装家具等等。
著名设计师
马姆斯登(Carl Malmsten)和马特逊(Bruno Mathsson)是瑞典现代设计师的代表人物，他们在20世纪30年代为创立斯堪的纳维亚设计的哲学基础做出了很大贡献，并对第二次世界大战后设计的发展产生重要影响。
他们的家具设计思想建立了瑞典居家环境轻巧而富于人情味的格调，为家庭成员度过漫长而寒冷的冬季提供了重要的心理依托。
马特逊喜欢用压弯成型的层积木来生产曲线型的家具，这种家具轻巧而富于弹性，提高了家具的舒适性，同时又便于批量生产。对于舒适性的追求也影响到了材料的选择，纤维织条和藤、竹之类自然而柔软的材料被广泛采用。
丹麦
丹麦进入现代设计的时期在瑞典之后 随后在二战结束后的五十年代设计(室内设计、工业产品设计以及家具设计)才追上瑞典的设计水平。
丹麦是木制家具设计最经典的国度。设计任何一个家具 注重的是使产品与人体接触时可以完美吻合。
著名设计师
百年传奇家具大师—汉斯•瓦格拉
世界公认的灯具设计大师-保罗·汉宁森
丹麦国宝级设计大师 — 阿诺•雅各布森（Arne Jacobsen）
色彩造梦者 — 维尔纳·潘顿(Verner Panton)
丹麦设计巨匠—布吉·莫根森(Borge Mogensen)
跨越百年的丹麦家具设计之父 — 芬·居尔 （Finn Juhl）
悉尼歌剧院设计者，丹麦建筑大师：约翰·伍重(JornUtzon)
【北欧风光——芬兰】
三、芬兰芬兰的设计风格被世界公认要追溯到1954年的“米兰设计3年展” 在展览中芬兰依塔拉公司展出的大量玻璃器皿得到了异口同声的费扬。
芬兰的设计风格特点在于追求来源于大自然中山水的灵性 把这种来源于大自然的山山水水的灵性融合于室内的设计中 使室内的风格拥有一种灵动的智慧与自然的感觉。
著名设计师
北欧浪漫主义设计大师 — 艾洛·阿尼奥(EeroAarnio)
机器设计时代人性化设计的集大成者（阿尔瓦•阿尔托）
挪威
挪威家具厚重与质朴，富有浓郁的北欧气质，挪威风格的设计中，成型合板和金属运用几乎达到了极致，常常给人以意想不到的独特效果，并起到强化风格的作用。出自HareideDesignmill 的IllusionLamp，巧妙地将吊灯和小圆桌相结合
五、冰岛
冰岛
被称为冰与火的国家的冰岛，建筑和室内设计也基本沿袭了斯堪的纳维亚的风格。走在冰岛首都雷克雅未克的街头，随处可见的是工业风的混凝土灰和简洁直接的线条。
建筑上的冰岛多走现代主义路线，工业风、冷色调、混凝土的灰 冰雪的白、简洁的线条，但是这些人造的产物却又与周围的环境显得相得益彰。
也许正是由于冰岛独特的地理环境，广袤的空间与由冰雪和火山灰构成的素雅的自然色彩很容易的将这些现代的工业建筑隐藏了起来。这些在别处也许会显得突兀的工业产物在冰岛却与周围的环境无缝融合在了一起。
这样满满的田园风也是冰岛设计的一大特色。由于自然资源的匮乏，冰岛的设计师们经常会别具匠心的利用手边材料推陈出新。因为常见、自然、实用，温暖，羊毛是冰岛设计师都爱用的材料。
写在最后的话
北欧之所以能够长期立足与设计舞台不倒并呈现势不可挡的民族主义设计势头 还与其全民的互动有分不开的关系，斯堪的纳维亚设计一直是为所有人提供优质的设计，不仅仅只有富人。
在他们的眼中 艺术是多生命载体的，绘画界、设计界、文学界、音乐界都在共同寻求代表民族的艺术精神。
北欧设计的发展也深受世界设计潮流的影响，如20世纪60年代的“波普设计”、80年代的“后现代设计”、90年代的“绿色设计”，北欧的设计师都有不同程度的反响，技术美学和人体工程学也是他们在设计中考虑的因素。
但是北欧设计师们在找到发展之路后 会带着新的观念回过头来重新看待自己的文化遗产。他们往往能在潮流中迂回变化，做到与传统很好的结合使后现代风格也变得简练、实用，可以大批量、标准化生产。
“不要跟随潮流，但是如果你想在奋斗中保持年轻，就要遵循现在的一切。”
—— 乔治•延森
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