现代社会的偶像如何在舞台上获得认同（现代社会的偶像如何在舞台上获得认同）
现代社会的偶像如何在舞台上获得认同（现代社会的偶像如何在舞台上获得认同）纵观娱乐圈，CP粉、颜粉、路人粉、黑粉等各种类型的粉丝层出不穷，而明星要想真正在演艺圈站稳脚跟、收获一大批真爱粉，过硬的业务能力是其必备技能。业务能力，是指偶像明星从事演艺事业所需的专业能力，对于女团成员来说，业务能力主要是指唱跳能力、抗压能力以及表演力，粉丝对偶像的崇拜很大程度上是对其过人业务能力的认可。女团经理人杜华直指女团要“整齐划一、青春靓丽还要满足一万小时定律(即努力练习)”；女团总顾问霍汶希认为女团人选应该有人格魅力即观众缘。此外，经过舞台美术和造型师的装点，舞台上的偶像身体多呈现出价值不菲、完美无缺、引人嘱目的特征。偶像集结了粉丝群体的情感寄托和角色期待，粉丝对偶像的狂热崇拜源于一种主体认同。
偶像（Idol）一词源自希腊语，是形式之意。现代意义的偶像则是指个体或群体选择与认同的一种人格形象。
在追求高品质生活和社会流行风尚的合力推动下，社会上诞生了一大批偶像明星。
偶像是社会流行的风向标，代表着一个时代的时尚审美、价值观念，满足了粉丝的情感需求。
在现代社会中，偶像明星总是以光彩夺目、精心装扮的形象出现，并拥有普通人所不能及的某方面特长，比如，除长相、身材绝佳外，偶像大多是演员、歌手、制片人、音乐人等身份。
女团经理人杜华直指女团要“整齐划一、青春靓丽还要满足一万小时定律(即努力练习)”；女团总顾问霍汶希认为女团人选应该有人格魅力即观众缘。
此外，经过舞台美术和造型师的装点，舞台上的偶像身体多呈现出价值不菲、完美无缺、引人嘱目的特征。
偶像集结了粉丝群体的情感寄托和角色期待，粉丝对偶像的狂热崇拜源于一种主体认同。
业务能力，是指偶像明星从事演艺事业所需的专业能力，对于女团成员来说，业务能力主要是指唱跳能力、抗压能力以及表演力，粉丝对偶像的崇拜很大程度上是对其过人业务能力的认可。
纵观娱乐圈，CP粉、颜粉、路人粉、黑粉等各种类型的粉丝层出不穷，而明星要想真正在演艺圈站稳脚跟、收获一大批真爱粉，过硬的业务能力是其必备技能。
女团成员们的舞台表演主要分为声乐和舞蹈两个部分，唱跳能力是女团最基础也是最重要的能力。作为成熟女星，姐姐们的专业素养普遍要优于常人，不少姐姐甚至是专业歌手，如那英、容祖儿、郁可唯、吉克隽逸等姐姐。
《乘风破浪的姐姐》综艺影像中出现了大量“授课、练舞、抠动作、排队型”的电视画面，奠定了训练后台“紧张、刻苦、勤奋”的总基调，刻画了注重唱跳能力并不断练习、力求提高业务水准的偶像形象。
52岁的伊能静有一定歌唱基础，她在带领队伍训练时甚至要求队友矫正口型以达到发声效果；被音乐老师刘卓评价为“演唱、说唱、创作能力都是这一届最强的，未来的可能性很大”的陈梓童每次都会独自熬夜写歌词，以便在舞台表演中加入原创说唱部分。
舞台演出要想达到完美效果还须有高难度“大招”的加持，蒋璐霞站于舞台C位在演出高潮亮出一记侧空翻 地板动作（分别为舞蹈中的一个动作），在仰拍机位和慢动作特效衬托下，她的飒爽英姿让观众连连惊叹。
第二季舞台上，她共完成了高台侧空翻、双节棍、旋风脚摔、高空下竖叉、单手倒立、乌龙绞柱等多个专业武术动作；《情人》表演中，除手受伤的万茜其余6人全部表演了高难度钢管舞，钢管上方的黄龄边旋转边拉着金晨的手带动她一起旋转，两个高颜值姐姐同框的唯美舞蹈画面为表演画上了完美句号，网友们纷纷感概“yyds(网络用语，意为永远的神，用于夸赞场景）”。
姐姐版《起风了》集专业唱功和真挚感情于一体，随着歌声响起，弹幕里满是“循环听了无数遍”“杨丞琳唱功真的绝了”“好听到醉了”等此类评论。
除唱歌、跳舞等女团基本功外，作品深层次的情感表达、价值观传递等主要依靠成员们的舞台表现力和表演能力。
女团经理人杜华把舞台表现力看作女团必备技能之一，舞台表现力更是在个人首秀评分中占比四分之一。
声乐导师赵兆认为，如果观众喜欢什么我们就做什么那就是小女生的女团，乘风破浪的意义就在于打破定义，将姐姐们以往的人生阅历应用到作品呈现中去。
在30位姐姐首秀表演时，蓝盈莹弹唱完毕后缓缓抬头，眼神在一瞬间捕捉到了机位并与摄像机深情对视，作品中的情愫经其目光传递给了电视屏幕后面的导师和观众，舞台表现力助其取得了全场第一的佳绩。
比赛越靠后，姐姐们的表演形式就越复杂、对表演力的要求就越高，仅第五场公演舞台就出现了威亚、水袖、狂拍、钢管、袍子舞等表演形式。
复活团带着使命感归来，成员们个个身穿长袍用衣服煽动着漫天飞舞的纸片，现场形成的巨大视觉冲击力演绎出了一种悲壮感，表现着该团对命运的反抗。
在快歌、有力量的舞蹈有表现力优势的大环境下，那英组利用成熟女性的人格魅力、把经验化作感情，五位姐姐于一袭白裙中将一首纯抒情慢歌《逆光》成功地带出了圈（意指知名度不局限于一个小圈子，被大众喜爱）。
四公演出时，姐姐们各自站在舞台上与现场专业乐团共同演绎纯声乐抒情歌曲，专业演员们仅用声音就将高难度歌曲（被称为“专业歌手都不敢轻易尝试”的歌曲）背后的故事、情感传递给了所有人，姐姐们对乐团的把控力、感情的演绎效果令专家团和观众折服。
其中，当杨丞琳独唱《起风了》高潮部分时，她佩戴的一只夸张的、巨大的耳环不慎掉在其拿话筒的手和上半身之间，她只能双手撑着耳环、拿着话筒并尽量保证聚光灯和镜头下的姿态优美的情况下坚持高质量完成了表演，丝毫没有被人看出破绽。
拥有超强抗压能力的身体不同于少女团的封闭式训练方式，姐姐团在短暂的训练时间内不仅要完成一个完美的舞台表演，还要同时兼顾家庭和事业，面对的压力可想而知。
此外，对于小有成就的女艺人来说，“转行”做女团的失败成本要大得多，她们承担着公众期待和社会责任，稍有不慎还可能毁掉辛苦经营起来的人设和粉丝基础。
出于为姐姐们排解压力的目的，“浪姐”第二季上线了“解忧食堂”节目，姐姐们可以在“解忧食堂”里做游戏、玩耍、享受美食，从该情节设置上也可看出偶像们承受压力之重。
背负着4/7的队员从来没有进过安全团（未进入安全团则意味着可能淘汰）的压力，“自信C位”张雨绮也近乎绝望，她管纪律、抠动作、甚至上场前一分钟还“要求”全组咬着筷子练表情管理，用她自己的话说，“我这次就是拼了，姐不是你看到的那样，姐可以的”。
曾以女团身份出道的孟佳一开始就被观众置于“高标准”行列，经历个人喜爱度排名几度垫底和淘汰后，她一度神经紧绷很崩溃。
复活归来，孟佳毅然选择迎难而上、挑战高难度版《玫瑰少年》，最终她成功成团并被评为“2020年度浪花最喜爱宝藏姐姐”。
同样有过出道经历的李斯丹妮面对压力时信奉“焦虑时只能更努力”，为此她一直坚持高强度训练，一度累到无法下蹲。
舞台上的姐姐们风格迥异、各有千秋，但无疑都是面容姣好、身材完美的，都经过了化妆师、造型师的一番精雕细琢。
时尚前卫大胆色系、珍贵服装材质、时尚潮流元素、多样时装类型，经过90分钟的妆发改造，初舞台上的姐姐们呈现了一个被完美包装的表演身体。
对于有一定事业基础和经济基础的姐姐们来说，对造型的要求更严格、对美的追求会更执著。与少女版女团的整体造型相比，姐姐版女团更像是“高配版”，无论是造型造价，还是精致程度，姐姐们都“更上一层楼”。
姐姐们上台前和下台时会有2秒电视画面显示“梵蜜琳宠己时刻”的超大字幕，也在提示舞台上呈现着被雕饰的完美身体。
尽管节目组在后期剪辑中频频为姐姐们的随行物品打码，以避免“炫富”嫌疑，但无形中仍会透露出姐姐们表演行头的价值不菲。
在自备演出服环节，黄圣依一袭白色婚纱亮相；《彩虹节拍》组在商讨演出造型时，张雨绮直呼“师傅找好一点的，要是经费不够我那还有块布给你们用”；张雨绮的五公舞台妆容在微博上被一个美妆博主称价值80万。
除穿戴华丽、造型完美，注重细节精致也是表演身体的一大特色，孟佳的个人秀舞台打造了“精致钻石水滴妆”，脖子上用亮片贴出水滴状以加持power感；金莎为了改变往日风格，特意在服装、发型上都用了金属点缀；吉克隽逸亲自熬夜制作一整盒美甲片，只为配合紫色系整体造型；多位姐姐的身体裸露部分都涂抹了亮晶晶的亮片高光，灯光聚焦在姐姐们身体上的时候分外耀眼。
被精雕细琢后的偶像身体是美的代名词，也是艺术的载体，演绎着作品背后的思想感情、传递着社会正能量。
《逆光》组成员站在舞台上安静地演唱了整首曲目、并无过多肢体动作，从电视画面呈现的观众席镜头中可以看到观众们纷纷被感染、感动得留下了泪水，网友们也纷纷评论“我的青春回来了、感动震撼、姐姐们真的好美”。
当阿朵身着特色民族服饰，站在舞台上演唱新民族音乐、敲击鼓乐器时，她的身体很大程度上代表着新民族音乐、表现着艺术美。
借助阿朵在节目上的曝光度，她自曝“身边的很多新民族音乐人都得到了关注”。杨钰莹认为，“现代舞不是一种舞蹈，而是生命的呐喊”。
杨钰莹和袁姗姗一袭白裙赤脚上阵，两人的身体在拥抱、牵手、爬行中挣扎着表达内心的冲突，透过电视屏幕，网友们纷纷评论“是想流泪的感觉”。
