三分钟看懂山水画(山水画里最基本的)
三分钟看懂山水画(山水画里最基本的)生长在松软土质上的松树,主干高大直立,不漏根; 生长在薄土或岩石边的松,主干弯曲,枝向下,根似蟠龙,可漏根; 不管生长于何处,注意主干要立稳,给人扎实的感觉。松树未练石先练树,这个道理极对。今天就来一起学学山水画中8种树的画法
山水画的树大都取材于乔木、灌木和藤蔓植物,尤以乔木为多。
林木是山川的衣装,它覆盖着山峦,给大自然予生机,众山交会 点丛树以为深。细路斜穿,缀荒林而自远。
树是山水画的眉目,
林木须要精彩,
未练石先练树,
这个道理极对。
今天就来一起学学山水画中8种树的画法
松树
1.树干生长在松软土质上的松树,主干高大直立,不漏根; 生长在薄土或岩石边的松,主干弯曲,枝向下,根似蟠龙,可漏根; 不管生长于何处,注意主干要立稳,给人扎实的感觉。
2.松枝松树大多分布在树干和上半段或顶部,大枝一般四至六枝即可,枝与干呈“丁”字交叉,上端枝条呈“之”字,向下枝条呈“方”字,小枝向上,大枝横生,小枝密布,以承托松叶,小枝与松叶构成“伞” 状。
3.松叶松针繁密,若用工笔手法笔笔交代,则显呆板。
可分组、分单元画,每单元呈折扇骨状,画八至十针即可,画法是中间起笔,向右排开,再回笔向左。
用笔要挺健,排列要圆齐。针叶的组合呈“品”字排列,重叠堆积。远观则可表现松针之密。
4.针叶一般先勾再染,并可做多次渲染,使针叶显得丰厚、密实,墨色的变化可前浓后淡,或上浓下淡。
远处松针叶要简明概括,不必细化,用墨块代替,表现某种形态即可,但墨色要注意浓淡结合。
柏树1.干取势,干笔涩进,自然勾画出树干。
2.同样的方法继续勾勒枝干,用皴笔表现树干的纹理,勾画出节疤。继续在枝干的顶部生小枝。
3.善树干和树枝,虚实强调的地方可以添擦笔。画柏树的树干和树枝时,轮廓线与皴纹线必须协调统一。
4.用胡椒点在枝干部分绘制叶子,绘制局部的同时注意整体的疏密关系。
5.续添加叶子,丰富树的层次。画叶时,可以用硬毫或兼毫秃笔,笔身略倾,形成团簇为宜,浓淡结合,不可平均用力。
6.调淡墨,在枝干周围绘制叶子,形成浓淡变化。
7.淡墨,在主干部分皴擦,完整枝干的形体绘制。
枫树1.传统的三角形双勾枫叶画法;
2.枫叶系掌状结构,由三笔或五笔组成一叶,用笔方法近似撇竹叶,要求平扁,可用侧锋;
3.枫叶较多平出,画时须注意透视关系,自然界中的枫叶,有一种横向层层上叠的感觉。
银杏树干银杏树又称白果树,此图为了表现其古朴苍劲,除运用双勾线条外,又参用了画山石枯湿笔并用的技法。
先将较干枯之笔勾出树身,趁其未干,用湿笔沿线外断断续续、若接若离地再勾一次,最后将其余的枝干画成。
使二根线条的枯湿互相渗化、互相补充,达到苍润的感觉。
芭蕉
1.双勾芭蕉最忌呆板,用笔线条流畅。先勾轮廓,再勾叶脉,勾叶脉要顺叶的起伏之势。
2.点叶芭蕉完全是靠墨色和笔的各种变化来表现的。
先用线条勾干,后用笔点出大小不同的墨块组成叶,落笔须肯定,宜在墨色未干时勾叶脉。
梧桐梧桐树皮纹光而滋润,树纹的皴法宜用较淡和较湿的笔墨作卧笔横刮,不宜皴得过多。
树叶柄较长,叶呈大掌状。
梧桐树皮纹为横纹,树身粗,树纹较宽,枝干较多弯曲。
桃、李、梅树桃、李、梅树形极其相似,只是在点花的颜色有所区别。
李花用白粉点,梅花可红可白。
但要注意梅树先开花后出叶,桃树开花时枝头已经有嫩叶,如图中(一)(二)(三),图(四)点花时要注意花形,传统山水中常用梅花点来点梅花和桃花。
竹画竹先画竹干,再添枝叶。
画竹叶似写撇,落笔后顺斜势迅速提起。叶向上者为篁,篁是新竹。叶下垂作密林。
园林中竹子可画得秀雅多姿 深山野谷中的竹子须画得幽深。