展览的啦（这些展览你错过了吗）

展览的啦（这些展览你错过了吗）▲ “才华摄影师大奖：一个关于才华的故事”展区 Cholé Jafé作品《托付生命》“那些很酷的年轻人——《摄影世界》报道过的国际新锐摄影师”收纳了《摄影世界》杂志报道过的4位青年摄影师的作品，包括曾获徕卡奥斯卡·巴纳克新人奖的90后法国女摄影师克莱门蒂娜·施奈德曼（Clementine Schneidermann），厄瓜多尔“网红”摄影师法比奥拉·塞迪略（Fabiola Cedillo）等。展览以这些“很酷”的摄影师为例，向观看者抛出了对“何为年轻、何为当下”的问题。▲“梦幻的翅膀”展区由露丝·艾科恩（Ruth Eichhorn）策划，曾在2016北京国际摄影周和“交汇点——连云港国际摄影展，2017”（由《中国摄影》杂志主办）展出过的“梦幻的翅膀”联展，呈现了克里斯蒂娜·德·米德尔（Cristina de Middle）、帕特里克·威洛克（Patrick Willocq）等8位欧洲

阔别两年，大理国际影会于8月19日-23日再次举办。23日晚，本届影会各大奖项揭晓，金翅鸟最佳出版物为《Internal Notebook》（创作者：Miki Hasegawa），金翅鸟最佳新锐摄影师为Chloé Jafé，金翅鸟最佳摄影师为李东翰，金翅鸟最佳摄影奖为《标志性的历史瞬间》（ICONS）（摄影师：Jojakim Cortis，Adrian Sonderegger），金翅鸟最佳摄影手机为努比亚Z17，金翅鸟最受大学生欢迎摄影师为陈渊博，金翅鸟最佳策展人为范顺赞、释藤，金翅鸟终身成就奖为Shahidul Alam（孟加拉国际摄影节主席）。

本届影会共呈现展览516个，其中，国内展243个，国际展125个，报名展137个，画廊展11个，展览作品2万多幅，是历届大理国际影会中展览数量最多的一次。影会设置的7个展区，经过《中国摄影》编辑在现场的“人肉”测算，看完全部展览至少需要3天。

本文为没能前往大理观展的读者诸君推荐部分展览和作品，以此为索引，便于各位借助网络进一步地了解和学习。

本刊记者 何博 大理报道

▲“梦幻的翅膀”展区

由露丝·艾科恩（Ruth Eichhorn）策划，曾在2016北京国际摄影周和“交汇点——连云港国际摄影展，2017”（由《中国摄影》杂志主办）展出过的“梦幻的翅膀”联展，呈现了克里斯蒂娜·德·米德尔（Cristina de Middle）、帕特里克·威洛克（Patrick Willocq）等8位欧洲当代摄影师从不同角度对“概念摄影”的阐释。关于这8位摄影师的作品及其评述，可以参见2016年由人民邮电出版社出版的同名图书。

▲观众在“那些很酷的年轻人——《摄影世界》报道过的国际新锐摄影师”展场翻阅刊登参展作品的杂志

“那些很酷的年轻人——《摄影世界》报道过的国际新锐摄影师”收纳了《摄影世界》杂志报道过的4位青年摄影师的作品，包括曾获徕卡奥斯卡·巴纳克新人奖的90后法国女摄影师克莱门蒂娜·施奈德曼（Clementine Schneidermann），厄瓜多尔“网红”摄影师法比奥拉·塞迪略（Fabiola Cedillo）等。展览以这些“很酷”的摄影师为例，向观看者抛出了对“何为年轻、何为当下”的问题。

▲ “才华摄影师大奖：一个关于才华的故事”展区 Cholé Jafé作品《托付生命》

“才华摄影师大奖：一个关于才华的故事”由迪迪埃·德·费耶（Didier de Fays）策划，展出了近19年来法国“才华摄影师大奖”（Bourse du Talent）所推出的青年摄影师的作品，展现了他们对于自我与亲属、家庭与故乡、战争、时尚、女性与黑帮、风景等多重话题的独特观察与理解。

▲ “路径——作为行迹的摄影联展”展区，费德里科·克拉瓦里诺的作品《意大利啊意大利》

近年来非常活跃的策展人朱馨芽（Giulia Pra Floriani）将其在“保持记录：2017西安国际摄影邀请展”上推出的“路径——作为行迹的摄影联展”带到了大理。三位意大利摄影师费德里科·克拉瓦里诺（Federico Clavarino）、洛伦索·马西（Lorenzo Masi）和皮特罗·鲍里尼（Pietro Paolini）都将摄影作为一种视觉沟通的路径来理解，他们在创作中将路径的延续性和摄影的即时性较好地结合了起来。

▲“挪威联展”中赫尔吉·斯科德文（Helge Skodvin）创作的《可移动的野兽》

“挪威联展”之中的赫尔吉·斯科德文（Helge Skodvin）创作的《可移动的野兽》以诙谐的视角记录了（而非摆拍）挪威卑尔根自然历史博物馆闭馆修复前转移馆藏动物标本的任务过程。

▲汤姆·斯泰特（Tom Stayte）的《自拍》

英国艺术家汤姆·斯泰特（Tom Stayte）的《自拍》以一台热敏打印机及其不断打印出的单人自拍照占据了垒翠园展区进门后的第一个展厅，观展者小心翼翼地避免踩上堆积在地面的黑白肖像照，并眼睁睁地看着照片越堆越多。这也是本次影会为数不多的呈现科技与日常生活在当下的新关联的作品。

如何将历史和记忆诚恳且有效地呈现在当代人面前，这对策展人和摄影师来说一直都是一个考验。

▲ “山河之爱——抗战老兵肖像”展场

贺飞在国家艺术基金的支持下完成的《山河之爱——抗战老兵肖像》，拍摄了大量居于四川和云南的抗战幸存老兵。老兵们在他的镜头里行着军礼，他们中的一部分人在宏大理想达成之后默默地流散在时间以外。展览提出了一个问题：当代人在观看这些影像后，除了燃起对老兵的“敬仰”，将他们塑造成理想上的纪念碑，还能够真切地为他们做些什么？

▲ “重生·尊严”——南京大屠杀幸存者家族影像展”展场

陈小波策展、郝远征摄影的“重生·尊严”——南京大屠杀幸存者家族影像展”以全家福的形式展现了大屠杀幸存者如今的生活状态，暴力与尊严、记忆与现实的张力在这些影像中得以显现。

▲ “回望大师——郎静山艺术摄影展”对集锦摄影详细的分步骤解读

孙晓璐策划的“回望大师——郎静山艺术摄影展”较为强调对郎静山的学术梳理，并在展览中呈现了过去很少面世的郎静山的抽象摄影作品、他拍摄的欧洲艺术家曼·雷等人的肖像，以及他的集锦摄影详细的分步骤解读。这为观看者提供了一次更加全面且细致地了解郎静山的机会。

▲ “更远的景：高中生的摄影力量”展区，朱露晗作品《死水》

“更远的景：高中生的摄影力量”由出自范顺赞、靳灿朋和秦浩然所创办的远景摄影培训机构的陈渊博、黄钰文、李洁莉、俞诗婕、朱露晗等15位学员的作品组成。展览中作品呈现形式的多样性、意涵的丰富性以及创作者对于展场空间的改造和利用都是本次影会中的亮点。作为老师的范顺赞一直在给大家惊喜，他的培训机构近两年不断地推出着抛开传统摄影教育束缚的新的摄影实践者，身为高中生或大学生的他们值得我们继续关注。

▲ “欲言又止”展场，王淋作品《@噬》展区

释藤策划的“欲言又止”展出了杜宝尼、杜艳芳、芦笛、王淋和张开的作品，他们从个人叙事、私密空间与关系、网络暴力、东西方文化的尴尬“交融”等层面出发创作影像，并进行割裂、挪用或篡改。

▲“新摄影的再探索”群展中，祁小龙以麻纸为载体制作的敦煌壁画铂金印象

▲杨达向观众导览《东时区》

▲李东翰向观众介绍《我也是你&无人之境》

此外，金酉鸣策划的“新摄影的再探索”（金酉鸣、卢斌、祁小龙、吴家凯参展），香港光影作坊带来的“重构摄影；香港青年艺术家摄影展”（陈匡睿、张伟乐、李卓媛、萧伟恒、黄加颂参展），赵欣以医学影像为媒介创作的“生命的状态”，青年摄影师杨达近年来行走于东二区到东九区之间地带的记录影像展“东时区”（王江策展），马应海邀请甘青宁三省的摄影艺术创作者参与的“消费专题展”（刘劲勋、闫亮、牛恒立、颜劲松等参展），李东翰和乌云对于景观影像的新解读《我也是你&无人之境》和《尼空贝尔》，张伟的图片故事展“师傅——网约车时代影像记录”，以及吴为溯源300千米拍摄的《旧路回家》等都是值得在影展结束后继续研读的、有价值的展览和作品样本。