豫剧名家唱段穆桂英挂帅胡小凤（豫剧表演艺术家胡小凤亲授青春版穆桂英挂帅即将首演）
豫剧名家唱段穆桂英挂帅胡小凤（豫剧表演艺术家胡小凤亲授青春版穆桂英挂帅即将首演）02阅历与经验是最好的老师，几十年锤炼的《穆桂英挂帅》已经脱去了最初的稚嫩，对于人物的解读和借助水袖等程式动作表现人物心理等，已经明显带上了胡小凤的标识，独树一帜的表演艺术风格已卓然立于豫剧艺术之林。当时距离国庆十周年仅有7天，而首都的献礼演出已经排满，经过周总理的亲自安排，胡小凤和她的伙伴们还是在国庆前夕来到北京，演出数场，誉满京华！1959年11月，胡小凤主演的《穆桂英挂帅》由中央新闻纪录电影制片厂拍摄成舞台艺术片。来自全国各地如雪花片一样寄来的信件给胡小凤打了强心剂，那追寻戏曲艺术芬芳的路径已然明晰了。如果说13岁的胡小凤年少成名带着一份幸运的话，但在未来的艺术道路上，她并没有把幸运当成侥幸，而是当作一份勉励，承受着众多前辈的期望，广采博取，不断丰富着对于《穆桂英挂帅》的改良创作。
豫剧表演艺术家胡小凤从艺60年
01
回眸甲子，岁月如歌
1959年9月，毛主席在邯郸视察工作期间，饶有兴致地观看了邯郸地区东风剧团的豫剧《穆桂英挂帅》，时年13岁的胡小凤饰演53岁的穆桂英，飒飒英姿的元帅气度博得毛主席的盛赞：“13岁演53岁，演得好！”随即又说：“可以到北京参加国庆演出。”
当时距离国庆十周年仅有7天，而首都的献礼演出已经排满，经过周总理的亲自安排，胡小凤和她的伙伴们还是在国庆前夕来到北京，演出数场，誉满京华！
1959年11月，胡小凤主演的《穆桂英挂帅》由中央新闻纪录电影制片厂拍摄成舞台艺术片。来自全国各地如雪花片一样寄来的信件给胡小凤打了强心剂，那追寻戏曲艺术芬芳的路径已然明晰了。
如果说13岁的胡小凤年少成名带着一份幸运的话，但在未来的艺术道路上，她并没有把幸运当成侥幸，而是当作一份勉励，承受着众多前辈的期望，广采博取，不断丰富着对于《穆桂英挂帅》的改良创作。
阅历与经验是最好的老师，几十年锤炼的《穆桂英挂帅》已经脱去了最初的稚嫩，对于人物的解读和借助水袖等程式动作表现人物心理等，已经明显带上了胡小凤的标识，独树一帜的表演艺术风格已卓然立于豫剧艺术之林。
02
以青春之名，扬继承之志
时隔一个甲子，一部青春版的《穆桂英挂帅》即将绽放在邯郸大剧院。
这一次演出由邯郸市胡小凤豫剧艺术研究院与河北艺术职业学院联合打造，是为新中国成立70周年而献礼的。这台平均年龄不到20岁的小演员们，初出茅庐，与当年东风剧团的小演员们一样都是花儿即将绽放的年龄。
“90后”的韩鹏飞是第一次出演穆桂英，这个角色既有旦角的柔美，又有英雄的气概，极具挑战性，不但在形体、表演方面，更重要的是内心的塑造。毕业于中国戏曲学院表演系研究生的他，转益多师，认真钻研，以扎实的戏曲功底和舞台表现力，绽放着独有的青春魅力。
胡小凤老师许是从他们身上看到了当年和小伙伴们青春恣意和求艺若渴的心情，对这些年轻演员们付出了很大的心血，将倾尽一生的艺术经验毫无保留地传给年轻演员，对艺术上精益求精的精神也身体力行地传达给新一代的演员。
胡小凤说，戏曲是我的生命，传承也是我的责任。
六十年深情回望，最忆少年时，那青春飞扬的日子里追寻着舞台艺术的精湛和绝美！
六十载栉风沐雨，再燃青春志，以余生之力、尽传承之责，让豫剧的旖旎风光绵延无限！
凤啸长空 自备一格
文/胡芝风
（原载1990年8月2日《人民日报》第五版）
从戏曲史上看，有追求的演员，在长期的艺术实践和探索中，逐渐形成自己的艺术风格，有的受到观众的普遍承认，便形成了流派。河北省邯郸地区东风剧团的胡小凤，正是在长年的实践中对豫剧传统表演艺术不断地创新，形成自己独特的表演风格，被广大观众誉之为豫剧的“北派艺术”。
唱腔的出新，是形成戏曲流派的一个重要标志。胡小凤在当今豫剧表演中自成一派，首先是在于她在继承豫剧传统唱腔的基础上，创造了具有独特美感的新腔。她的声腔艺术师承豫剧名家宋淑云、陈素真、桑振君，并得崔兰田、常香玉等唱腔的神韵。她根据自己嗓音高、中、低俱佳的条件，以及当代观众对戏曲声腔艺术的欣赏需求，把陈派的柔美、桑派的灵巧，崔派的委婉、常派的奔放糅为一体，同时吸收黄梅戏、越剧、河北梆子、京剧、京韵大鼓等剧种的唱腔旋律，编织了观众听来既熟悉又新鲜的新腔：含蓄深沉、灵巧激越。
胡小凤和京剧大师尚小云
同样一段唱，胡小凤唱来使人感到甜美优雅，有独特的韵味。比如《大祭桩·打路》一折中，黄桂英逃出家门奔赴刑场去祭奠未婚夫李彦贵，路遇李母遭到误会和责打后，有一段50多句的“二八板”唱段。传统的唱法强调刚劲，并带有生活原型的哭腔。胡小凤的行腔，对于音量、力度、节奏都作了新的艺术处理，使之收放适度、刚柔相济、张弛有致，婉转自如地一气呵成，即使哭腔的小颤音，也赋以甜美的音色。观众从这段唱腔中，既感受到这个闺阁少女的委屈和痛苦，又是极大的美感享受。根据传统剧目《宇宙锋》改编的《芙蓉女》，其中主要人物赵艳蓉的唱腔，是胡小凤自己创作的。她从人物不同境遇的心态出发，吮吸各类声腔艺术的玉液琼浆，以丰满赵艳蓉的音乐形象。豫剧传统倒板的尾腔，改在低音区盘旋收尾，饱含深情地抒发了赵艳蓉对爱国忠良后裔匡扶的敬慕和对自己出身奸相门第的忧怨。难能可贵的是，无论是传统唱腔的出新，还是胡小凤自己设计的新腔，她所吸收的各类声腔艺术，溶化在豫剧的唱腔中，丝毫不露痕迹，观众听来既熟悉，是地道的豫剧；又新鲜，与豫剧其他流派不一样，是新的豫剧唱腔——胡小凤的北派唱腔。
胡小凤和京剧表演艺术家杜近芳
胡小凤的破格出新，不仅仅局限在听觉艺术，还体现在视觉艺术上，她的做派细腻工整，神情高雅。尤其在刻画人物的心理活动上，创造了许多新的身段，极大地丰富了豫剧艺术的表现力。《大祭桩》这出戏，是观众都熟悉的豫剧传统戏，各派豫剧演员都演，表演路子大同小异，但胡小凤却作了不少新的拓宽。如黄桂英得悉未婚夫李彦贵被父诬陷，押送苏州府将被问斩，痛不欲生。胡小凤侧身甩了一个强烈的上“抛袖”和“抓袖”的动作，造成一个白绫悬梁自尽的意象，使观众及时意会到黄桂英一刹那轻生的内心活动。在封建社会 ，作为大家闺秀的黄桂英，要抛头露面到刑场与未婚夫死别，思想上的矛盾和斗争，无疑是很激烈的，传统的演法，这里没有舞蹈。为了外化黄桂英这复杂心理过程，胡小凤创造了荷叶袖、卷袖、抓袖、扔袖等一组水袖舞蹈，强烈地渲染了黄桂英焦急的心情，以及冲破封建礼仪的决心，丰富了人物的思想内涵。这组水袖舞蹈优美利索，舞蹈语汇形象鲜明，堪称一绝，后来被不少豫剧同行运用、衍化，同样取得了很好的艺术效果。
周恩来、邓颖超和东风剧团的小演员们
戏剧界的行家们看了胡小凤的《穆桂英挂帅·接印》，一致认为她的表演大方脱俗，具有大家风范，这一赞语十分精辟中肯。这出戏是胡小凤的代表作，它全面展示了胡小凤的表演才华和作为豫剧北派艺术的特色。通过她的表演，可以看到一个戏曲演员可贵的舞台气度：唱念做舞的全面扎实的基本功；良好的艺术素质和艺术修养；对艺术的执着追求。她对剧本主题思想的深刻理解和对角色准确的内在体验，使她的表演，内心节奏十分清晰，外部程式身段达到化境，其力度、幅度、节奏都能恰如其分地塑造穆桂英的性格和特定的心理情绪，其表演之细腻，贯穿全剧，从步法、身段手势、到眼神都经得起咀嚼，耐人寻味。例如，穆桂英向佘太君诉说自己不愿挂帅的根由的唱段中，在唱完“恨只恨宋王昏庸叫人伤心”时，她背转身去，通过肩部的呼吸节奏，传达了她在佘太君面前，竭力克制自己的情绪，“杨家将穿破铁甲无数身”这句唱词的身段，虽是一个极为简单的投袖身段，但她运用腰劲来带动，夸大了投袖的力度和幅度，由此把穆桂英的气概和她的满腔悲愤，鲜明地挥洒了出来，而当穆桂英经过思想斗争终于接过帅印，她设计了托印舞水袖的身段，画龙点睛地表现了穆桂英“不杀安王贼永不回家门”的决心。人们从穆桂英沉着洒脱的巾帼大将风度上，同时领略到胡小凤恢宏大方的舞台气度。
胡小凤13岁在邯郸地区戏校学习时，到京演出《穆桂英挂帅》，受到毛主席、周总理、林伯渠、郭沫若、田汉等党和文化界领导的夸赞和鼓励。郭沫若副委员长曾亲笔为她题词：“小朋友胡小凤，希望真像凤凰一样，在万里长空中飞舞。”胡小凤没有辜负老一辈革命家对她的期望，丰富的艺术实践，锲而不舍的探索创造，终于在豫剧表演艺术上形成了她自己的一派。
演出预告
青春版《穆桂英挂帅》
豫剧表演艺术家胡小凤亲授
领衔主演：韩鹏飞
演出地点：邯郸大剧院
演出时间：2019年4月28日（周日）
29日（周一） 19:30
总策划：苑清民 王秀峰
策划：李如新 史宏才
总导演：胡小凤
统筹：朱立新
导演助理：葛纪昌
音乐总监、统筹：王戌平
任教老师：朱立新、王成河、吴扎根、吴学俊
演出单位：邯郸市胡小凤豫剧艺术研究院
河北艺术职业学院邯郸分校
乐队：邯郸艺校豫剧班
