抑郁症画的画有什么特点(这个曾抑郁的女孩却用她的画治愈了大家)
抑郁症画的画有什么特点(这个曾抑郁的女孩却用她的画治愈了大家)后来,寂地开始与母亲在一起,母亲对她爱好的全力支持和生活上无微不至的关怀,让寂地的世界再次明亮起来。可是就在寂地刚有了名气,有了积蓄准备孝敬母亲时,母亲却离开了她。寂地很小的时候父母就离异了,她最初跟着父亲一起生活,但是父亲既不支持她所热爱的绘画,也没有给她应有的爱。在父亲看来,不把学习成绩先搞好,沉迷于画画简直就是在做不正经的事,寂地说:“那时的我从未抬起过头,活脱脱像一只丑小鸭。”母亲即因车祸去世寂地本名祖雅乐,起名寂地是因为三毛的一篇文章,也为了告诉自己“不管这个世界怎么繁华我都要有一颗宁静的心。”寂地笑说自己十分“精分”,有时可以画些搞笑的,有时可以画些清新温暖的,有时画风又很哥特黑暗风格,以至于有读者以为她是一个团队在工作,“其实只有我一个人,我的‘团队’就是再加我的丈夫,他身兼我的助理和编辑。”寂地的命运也是十分极端 ,一方面是令人羡慕的年少成名,但兴奋劲儿还没过去,最爱的母亲
寂地,一个听着有些沧桑落寞的名字,其本人却是一位眼睛闪亮的80后女孩,曾因失母之痛而抑郁的她,十几年来以温馨的绘画努力疗愈自己,同时也治愈了众多读者。
寂地的新作《寂地手账·开心生活》最近由新经典推出,寂地和身兼其助理的丈夫背着登山包,坐着高铁,从大理出发,开始了全国的宣传之路。11月9日晚,寂地来到了北京西西弗蓝色港湾店。
创作《开心生活》前,寂地其实并不开心,但她仍努力制作了这本治愈系手账,她说:“我在心里修筑起对抗黑暗的围墙,却也任由它落满温柔的星光。”
成名作出版没多久
母亲即因车祸去世
寂地本名祖雅乐,起名寂地是因为三毛的一篇文章,也为了告诉自己“不管这个世界怎么繁华我都要有一颗宁静的心。”寂地笑说自己十分“精分”,有时可以画些搞笑的,有时可以画些清新温暖的,有时画风又很哥特黑暗风格,以至于有读者以为她是一个团队在工作,“其实只有我一个人,我的‘团队’就是再加我的丈夫,他身兼我的助理和编辑。”
寂地的命运也是十分极端 ,一方面是令人羡慕的年少成名,但兴奋劲儿还没过去,最爱的母亲却突然离世。2004年,读大一的寂地,开始在杂志连载绘本漫画《我的路》,一经推出立即因其斑斓的色彩和细腻的情感,引起了读者的热烈反响。同年10月,《我的路》推出单行本,在全国的销售直追台湾绘本作家几米的作品。前后加印二十余次,并获得了第一届中国动漫金龙奖最佳绘本漫画奖,可是在这本书刚出版没多久,还沉浸在喜悦中的寂地就失去了与自己相依为命的母亲,母亲因车祸而去世,这让寂地的世界几乎坍塌。
寂地很小的时候父母就离异了,她最初跟着父亲一起生活,但是父亲既不支持她所热爱的绘画,也没有给她应有的爱。在父亲看来,不把学习成绩先搞好,沉迷于画画简直就是在做不正经的事,寂地说:“那时的我从未抬起过头,活脱脱像一只丑小鸭。”
后来,寂地开始与母亲在一起,母亲对她爱好的全力支持和生活上无微不至的关怀,让寂地的世界再次明亮起来。可是就在寂地刚有了名气,有了积蓄准备孝敬母亲时,母亲却离开了她。
多年之后,提起母亲,一直在欢笑的寂地眼眶红了,使劲忍住泪水说:“那个时候只有母亲支持我画画,动画系、美术系在那时的大学都不是主流,没有人觉得画画可以有前途,我和母亲可以说是相依为命,她的去世对我造成了强烈冲击,我患上了抑郁症,但是,我那时候并不明白,只知道自己既不想去客厅,也不想去卧室,就搬个沙发放在书房里,一个人天天画画。”
那时的寂地要读书,还背负着房贷,所以她只有继续拿起画笔,为了理想,为了生活,也为了治愈自己:“通过绘画自我治愈,可能这也是我的作品形成比较温柔的风格的主要原因。”回忆这段经历,寂地说:“我的成长过程荆棘密布,但这种成长,也让我学会了忍耐和包容。我不断告诉自己,要画能够包容伤害和痛苦的画。”
平静地承受生命中的坏天气
小时候的寂地因为缺少关爱且经常转学而显得有些自闭,不善于和人打交道,她也说那时候的自己有些暴躁,但是奇怪的是,只要一拿起画笔,她就变成了另外一个人,安静温柔细腻。
从《我的路》系列到《踮脚张望》,14年的时间,寂地把治愈的色彩藏进了简单明亮的画纸中,可是,抑郁是寂地心底深处挥之不去的乌云。 今年7月,寂地准备设计新的手账,可是失眠和精神崩溃又一次缠上了她。精神科医生的诊断,是抑郁症。
母亲离开后,寂地曾有很长一段时间患有抑郁症。她以为自己早就痊愈了,这次才发现,原来它还在。和生活幸不幸福、一切是否顺利没有关系。
她看病、吃药、休息,半夜醒来独自画画。对寂地来说,抑郁既然是她成长的一部分,那就安心对待,“生活变成一团乱麻的时候,找到对自己最重要的那根线,耐心握住它不放手,一切就会慢慢变好”。
所以,寂地勇敢地到心中的乌云里,去寻找温柔的治愈:“承受不了的时候,我破碎了。像一个玻璃杯裂开了缺口。终于不用把所有眼泪都装在心里。平静地承受生命中的坏天气,像一朵乌云静静等待天空放晴。”
设计手账是因为手账曾是寂地的好朋友,从小孤独的她会在兜里装着,有任何的所思所想就随手记下来,就算是去深山老林,手账也从不离身。在书店,寂地也会看所有的手账,她发现这些手账要么就是华而不实,要么就是制作不讲究,于是自己就有了做手账的想法。
今年是寂地第二次做手账,她在一些细节上更为用心,美观之外更重视功用。例如,她以前总是每幅都画得满满的,每页都是不同的画,美则美矣却少了功能性,此外,根据人每次记手账篇幅长短的不同,她也把每页设计得更为灵活,还标注下页码,这样,在一年写完,就像写下了一本书。手账与经历相关,与成长相关,日积月累,它会变成满满的一本回忆。
寂地还在手账里与读者分享她的人生感悟,“再大的烦恼,放入群山和大海里,也显得微不足道。在这里我很快乐,我很渺小。”“有时阳光落在我身上,我会比本来的样子明亮。有时阴影遮盖了我,我显得很暗淡。但我知道,我一直是我自己本来的模样。”
这样费尽心思,寂地说希望自己的读者开心,所以她为这本手账起名《开心生活》,她说:“到了一定年纪,还会因为难过的事情而悲伤的时候,反而会觉得开心。发现自己的心还年轻着,允许它接受伤害,因为知道它可以痊愈,还会长得更加坚强。开心的意思,对我来说是敞开心扉,去接受让自己心灵有所成长的事物,无论它们带来的是快乐,还是悲伤。”
做书是最快乐的事情
寂地说可能是小时候自己想画画却不能画,被压抑得“物极必反”了,现在走到哪里只要有空闲就想画画,所以她在高铁上也会画些小画,看到美丽的景色想画,每天在家里也必须画画,“我一直觉得自己的生活已经很轻松了,但是朋友去了之后说,‘大理这么悠闲的地方怎么会有你这么勤奋的人!’我一天不画画就难受,一天不工作就难受。”
寂地将她的绘画分两种,一种是很随性地随手画,想画什么画什么,一种则是有非常严格的创作计划,要求也很高,这是封闭的创作,脑海中时刻留下空间给作品,她说其实自己每次的作品都是“难产”,是在撕掉很多页重新来过之后才创作成的,这个过程“压力山大”。
寂地坦承前几年自己的创作曾遇到很大的瓶颈,首先是年少成名带来的压力,其次是十年来自己始终是封闭的状态创作,以至于和现实有些脱节:“这几年自媒体发展对作者冲击很大,就算我有很多读者,但是书的销量也很难再和十年前相比,我就会自我怀疑,是不是我自己做得不够好。”
所有的创作都源于生活,所以寂地不敢再封闭自己,她担心自己会灵感枯竭,所以她做电影概念设计,参与广告拍摄,背着背包到处跑去与读者交流,对她来说,这些都是必要的,“这些不是我的追求目标 ,但是可以激发我的灵感,获取更多的生活体验。”
做书是孤独而漫长的过程,但是寂地说这是她最快乐的事情,因为做书可以给她创造一个世界,“十年前我的一张画稿费是300元,那是我一个月的大学生活费,一个月画12张,那是多大一笔钱啊,我觉得自己是小富婆。现在画画没有以前赚钱了,所以我做别的工作是为了更好的画画。不管画画赚不赚钱,我都不会放下画笔,而且会让水准有所进步,小时候我就想,能靠绘画生活是最幸福的事情。”
做书让寂地快乐,其中也有和读者一起成长给她带来的幸福感,她遇到过有读者一直着急要买全套《我的路》,目的是为了向女友求婚。她还在签售现场遇到过一对情侣,两人第二天就要举办婚礼了,还要特意赶到现场只为对她说“谢谢”。
寂地说:“小时候我看到一本好书,听到一首好歌,都觉得是笔重要财富,陪伴我,现在如果有人认为我的书也是如此,那么做书就是我值得为之奋斗,继续坚持下去的一件事。”
主动追求丈夫
在寂地的内心深处,有一股对美好生活强烈向往的巨大能量。她不断尝试跳出自己的舒适区,她登山、潜水、徒步,她专门去挑战自己曾经害怕的东西,用自己不断的进取去缓解和度过那些压力与瓶颈。甚至,她会主动勇敢追求爱情。
寂地笑说是自己主动追求的丈夫员员:“关于我的书,有两类意见,一种是‘这是什么鬼?’一种是‘好清新好感动’,他就是第一种,那时他只知道我的名字并没看过我的书,但我喜欢他的画,特别喜欢,我小时候的梦想就是找到志同道合的人,一块画画,一块旅行一块愉快地生活,对了,他现在很喜欢我的画,当然,不喜欢也就离婚了。”
寂地说丈夫员员为她牺牲很多,“很多漫画家和作家都有团队,结果为了团队,他们需要更多去创作,我这边就是我和丈夫两人,这种自由的状态很好,是我开心的生活方式,他牺牲很多,更像我的编辑,要求非常严格,总是说‘这不是你的水准,重做’。”
虽然很小年纪就拿着一张画300元的高稿费,但是寂地笑说自己其实也很苦,小时候家境贫寒,买不起漫画书,自己就在看完之后,为后面的漫画故事画“续集”,也有过一张插画10元钱的时候,也做过5年北漂,住过地下室,“我成名不久就到了北京,站在人潮汹涌的地铁中,感觉在这样的大都市里奋斗是非常棒的。我们每个人都不会一帆风顺,你工作、生活中承受的每件事都会成为你未来的基石,小小的幸福都是一步步积累的,所以不要灰心。”
在北京呆了5年后,寂地去了大理并一直生活至今:“我可能有点像吉卜赛人,做决定很随意,我以前和朋友说自己特别喜欢成都,结果不到一个月就去了北京,我喜欢北京,原本只是想去大理过夏天,但是到了那里觉得海阔天空更能创作,加上又捡到了一条狗,就住下了。”
努力生活更多的是对真实的接受
在寂地看来,孤独的人,需要的不是安慰,而是面对自己的勇气。写手账的时候,我们是在享受孤独,学着面对自己,也学着审视生活。不忽视、不逃避、不得过且过。倾听时针的滴答声,直视流逝的沙漏,这样我们才能真切地体验到:我活着,活在此时此刻。
所以,寂地说不论怎样风格的绘画都是她自己,“不会刻意改变,只会越来越成熟。”
V先生是《我的路》系列的主人公,他戴着一顶高高的帽子,如欧洲中世纪游吟诗人般孤独地旅行,孤独地寻找回忆。寂地说:“年轻一些时的我,总害怕让人走入内心。那时我笔下的V先生,并不知道自己该对这世界有什么表情。路过一段又一段风景,记下生活表面的喜乐悲伤,又匆忙地离开。只是把对人的深情放在心里。终于,V先生还是和我一起,学会了敞开心扉。他的五官渐渐清晰起来,有了属于自己的故事,不再只是一个旁观者了。”
寂地告诉自己也告诉读者要努力的生活,“以前我觉得努力就是要每天很规律地工作、学习,现在我觉得努力意味着更多的思考,更多的是对真实的接受,接受所有的不愉快,接受缺陷。生活是张自由填写的日历,日期已经注定,精彩却属于自己。生活的一切都有关成长,成长的一切都有关自身。我们需要做的,只有正视自己和生活本身。”
所以,寂地指着《寂地手账·开心生活》说自己特意选择了这张封面,一个红衣小女孩站在高处面对开阔的蓝色大海,身后是芬芳馥郁的紫色花朵:“所有的焦虑都是源自我们想得到的东西太多,把一些多余的东西去掉,让一切变得简单轻松,开开心心去生活就好了。努力之后爬上高处你会发现前面还有更好的风景,所以不要担忧。”
文/德善 供图/寂地