丰子恺的画作及风格（丰子恺20幅画20首诗）
丰子恺的画作及风格（丰子恺20幅画20首诗）▶ 上幅画描绘的是南唐后主李煜“无言独上西楼，月如勾”的词意。但画中主角并不是古人，是穿长袍的现代人。漫画中的人面对窗外悬挂空中的一弯残月背手伫立。你虽然看不到他的面部表情，却能体会到此时此刻的他似有无限惆怅而无法言说。清冷的月光，画中人孤独的身影，勾勒出一幅凄美的图画，观之不禁令人思绪万千。丰子恺曾说：“我不是作历史画，也不为李后主词作插图。我是描写读李后主词得的体感。我是现代人，我的体感当然作现代相。”丰子恺古词新用，含蓄隽永，将无尽的文字形象转化成耐人寻味的视觉形象，朴素、自然，意趣幽远。别是一般滋味在心头。无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。
很多人都喜欢丰子恺的画，因为在他的画里，是最真切的生活，却被赋予了生活回味不尽的诗意和美感，以及无尽的温情。读他的画，心里永远是暖暖的。
俞平伯评价丰子恺说:“ 他的漫画风格简易朴实意境隽永含蓄，是沟通文学与绘画的一座桥梁。丰子恺出生时，他的母亲已生了六个女儿，他是家里第一个儿子。因为父亲也只有一个妹妹，他便是丰家烟火得继的希望，备受珍惜。父亲为他取乳名为‘慈玉’，他确实是家人眼中的宝玉，祖母溺爱他，父母、姑姑疼爱他，姐姐们怜爱他，连家里染坊中的伙计们也喜欢他。丰子恺自小便被包围在脉脉的温情中，这种温情后来跟随了他一生，浸透在他的性格里，使他总是以温柔悲悯的心来看待事物。发散在他的笔下，就变成平易的文字和纯仁的画风。……在他笔下，一片片的落英，都含蓄着人间的情味。”
《相见欢·无言独上西楼》
【五代】李煜
无言独上西楼，月如钩。
寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。
别是一般滋味在心头。
▶ 上幅画描绘的是南唐后主李煜“无言独上西楼，月如勾”的词意。但画中主角并不是古人，是穿长袍的现代人。漫画中的人面对窗外悬挂空中的一弯残月背手伫立。你虽然看不到他的面部表情，却能体会到此时此刻的他似有无限惆怅而无法言说。清冷的月光，画中人孤独的身影，勾勒出一幅凄美的图画，观之不禁令人思绪万千。丰子恺曾说：“我不是作历史画，也不为李后主词作插图。我是描写读李后主词得的体感。我是现代人，我的体感当然作现代相。”丰子恺古词新用，含蓄隽永，将无尽的文字形象转化成耐人寻味的视觉形象，朴素、自然，意趣幽远。
《千秋岁·夏景》
【宋代】谢逸
楝花飘砌，簌簌清香细。
梅雨过，萍风起。
情随湘水远，梦绕吴山翠。
琴书倦，鹧鸪唤起南窗睡。
密意无人寄，幽恨凭谁洗？
修竹畔，疏帘里。
歌余尘拂扇，舞罢风掀袂。
人散后，一钩新月天如水。
▶ 漫画描绘客人散去的茶楼一角，桌上散放着茶壶、茶杯以及一道卷上的芦帘和卷帘外高悬空中的一钩新月。画面简洁清爽， 寥寥数笔别具一格。喝茶的人走了，望月的人散了。一轮如水的新月向大地洒下清辉，四周出奇的寂静空灵，说不出的美感和忧伤在画面上流淌。这幅画引用了宋代谢逸《千秋岁·夏景》 的诗意，该幅漫画场景所蕴含的淡淡惆怅以及缕缕的思念，难免叫人浮想联翩而情不自禁地感叹人生的聚散如月之阴晴圆缺。含蓄而富有生活气息的小画留给读者的回味是无穷的。
《己亥杂诗·其五》
【清代】龚自珍
浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。
落红不是无情物，化作春泥更护花。
▶1947年丰子恺举家迁往杭州，暂住西湖湖畔，《落红不是无情物》一画即创作于此时。此画是丰子恺为其友人所作，取龚自珍《已亥杂诗》诗意作画，暗含鼓励受画人之意。丰子恺以“落红不是无情物，化作春泥更护花”来鼓励友人坚持梦想。画中的“落红”随风飞舞，毫无融入泥土的凄清悲惨，反而充满勃勃生机。虽与原诗的意境有所出入，却因这种反差，营造出新的意趣。
《随园诗话》
【清代】袁枚
春好因寻方外交，小楼高出万松梢。
山童遥指向予笑，开士作家如鸟巢。
▶山间青松之上，一间小亭悬于山边。桌边品茶的男子，倚栏观景的女童。看似简单的景物，真实地再现了诗中的意境。若是止于此，画面似乎少了一些玩味之处。丰子恺又用寥寥三笔勾勒出三只由远及近的飞鸟，对应“开士作家如鸟巢”，成为点睛之笔。这正如俞平伯所言，欣赏丰子恺的画应该是去“读”，而不是去“看”。泰戈尔也曾说：“丰子恺的漫画是诗与画的具体结合，也是一种创造，高度艺术所表现的境地，就是这样。”
《思帝乡》
【唐代】韦庄
春日游，杏花吹满头。
陌上谁家年少，足风流。
妾拟将身嫁与，一生休。
纵被无情弃，不能羞。
▶ 晴朗的春日，远山如黛，古松苍劲，路边杨柳依依，杏花明丽，春风一吹，点点红艳如花瓣雨，洋洋洒洒落满肩头，一家老少出游踏青，其乐融融。画面简洁、朴实，但寥寥几笔，将春天的温暖、蓬勃的生机从画面蔓延到了人的心底，让人仿佛走进了剪剪柔风的春日，闻到了青青草香，感受到了生命之觉醒与跃动。
《夏日田园杂兴·其七》
【宋代】范成大
昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。
▶ 那些孩子们，他们不会耕也不会织，却也不闲着。他们从小耳濡目染，喜爱劳动，于是“也傍桑阴学种瓜”，也就在茂盛成阴的桑树底下学种瓜。这是农村中常见的现象，在丰子恺的画中却颇有特色。
《题西太一宫壁》
【宋代】王安石
柳叶鸣蜩绿暗，荷花落日红酣。
三十六陂烟水，白头想见江南。
▶ 浓郁的柳叶，深绿如烟，传来了阵阵知了的鸣叫。落日照射着荷花，增添了几分红晕，一段柔娇。这三十六陂无尽的绿水，笼罩着淡淡的烟雾，使我这个白发人，不由得想起了江南的风貌。
《游园不值》
【宋】叶绍翁
应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
▶ 春色满园关不住，一枝红杏出墙来”。这后两句诗形象鲜明，构思奇特，“春色”和“红杏”都被拟人化，不仅景中含情，而且景中寓理：“春色”是关锁不住的，“红杏”必然要“出墙来”宣告春天的来临。同样，一切新生的美好的事物也是封锁不住、禁锢不了的，它必能冲破任何束缚，蓬勃发展。
《少年行四首·其一》
【唐代】王维
新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。
相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。
▶ 一斗新丰美酒价值十千元。京都长安有很多的游侠少年。今日与你相逢，一见如故，为你开怀畅饮真是痛快。我们的马就系在高楼下的垂柳边。
《姚江》
【宋代】昙莹
沙尾鳞鳞水退潮，柳行出没见渔樵。
客船自载钟声去，落日残僧立寺桥。
▶ 江水退潮以后，沙滩上只留下鳞鳞波痕。渔民樵夫出没在绿柳行间，一片繁忙。载着寺院悠扬的钟声，客人的航船已远远离去。在落日夕照下，只有送客的寺僧还久久地站在寺庙旁的桥头。
《过蒲田》
【清代】苏曼殊
柳阴深处马蹄骄，无际银沙逐退潮。
茅店冰旗直市近，满山红叶女郎樵。
▶ 当丰子恺先生的笺纸画《满山红叶女郎樵》扑入眼帘时，不由心中流淌着一股清雅之溪。这幅画取材于一代诗僧苏曼殊的《过莆田》。小画凭简洁的线条、优雅的姿态以及女郎脸上泛着的浅浅笑意，抒发着作者对劳动以及劳动者的尊崇。
《树居图》
丰子恺
家住夕阳江上村，一弯流水绕柴门。
种来松树高于屋，借与春禽养子孙。
▶ 乡村、夕阳、流水、松树、老屋、春禽不由得使人联想起陶渊明“结庐在人境，而无车马喧”的宁静、恬适与淡泊。
《郑锋宅神诗》
【唐】滕传胤
浦口潮来初渺漫，莲舟摇飏采花难。
春心不惬空归去，会待潮回更折看。
忽然湖上片云飞，不觉舟中雨湿衣。
折得荷花浑忘却，空将荷叶盖头归。
▶ 这首诗是写荡舟遇雨、折荷盖头、狼狈回家这一雨中情景的。丰子恺据以成画，却别有一番趣味：画面中的两个孩子头顶荷叶，悠闲自在，一点不像遇雨窘急的样子，因此也将观者带入一个充满生活情趣、给人以无限遐想的绝妙美境，再配以简洁明了、充满生机的景物，整个画境童意盎然，宛如初春的小雨，在一阵阵荡漾着乡间泥土芬芳的新春气息中，浙浙沥沥沁人心脾。
《乌衣巷》
【唐】刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
▶ 朱雀桥边一些野草开花，乌衣巷口惟有夕阳斜挂。当年豪门檐下的燕子，如今已飞进寻常百姓家里。夕阳野草、燕子易主，没有长开不败的花，也没有永久的富贵年华。
《七绝》
【清】吴陶
藤梢橘刺罥烟鬟，芍药捎裙露未干。
昨夜剪刀寻不着，晓来横在石栏杆。
▶ 昨夜两个姑娘一定是在园里忙乎了一番，看看夜色越来越浓，便急着回屋，但剪刀怎么也找不到，无奈，只好先回屋再说。次日，两人有事出门，经过石栏杆，才发现原来剪刀好好地躺在石栏杆上。与这相似的情况，我们自己好像也体验过。
《登飞来峰》
【宋】王安石
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。
不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。
▶ “不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。”认识达到了一定的高度，就能透过现象看到本质，就不会被事物的假象迷惑。
《梧桐影·落日斜》
【唐】吕岩
落日斜，秋风冷。
今夜故人来不来，教人立尽梧桐影。
▶ “不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。”认识达到了一定的高度，就能透过现象看到本质，就不会被事物的假象迷惑。
《题新雁》
【唐】杜荀鹤
暮天新雁起汀洲，红蓼花开水国愁。
想得故园今夜月，几人相忆在江楼。
▶ 丰子恺的画极为家常，造境着笔都不求奇特古怪，却于平实中寓深永之意境。他的画根基于传统，又何尝不是格调高古的文人画呢。丰子恺提倡“有生即有情，有情即有艺术。故艺术非专科，乃人人所本能；艺术无专家，人人皆生知也”的艺术观，读他的画，我们能感觉到艺术就在生活中，美就在每个人的身边。
《闲居诗》
【元】吕仲实
典却春衫办早厨，老妻何必更踌躇。
瓶中有醋堪烧菜，囊里无钱莫卖鱼。
不敢妄为些子事，只因曾读数行书。
严霜烈日皆经过，次第春风到草庐。
▶ 这幅画体现了丰丰子恺漫画的一贯风格。一座山中草庐，透过打开的小窗，屋内一片昏暗，可见住处实是简陋之极。可室外却是又一片天地。严寒酷暑皆已过去，现下正是美好春光。屋后有苍翠的松柳，门前有鲜艳的桃花，远处有淡淡的青山，空中有轻盈的飞鸟。屋前有石桌石凳，上置一壶清茶。妻子抱着小的坐着，丈夫则牵着大些的站在一边，妻子似正对怀中的孩子说着什么，丈夫则似在举目欣赏眼前的苍松翠柳。可曾注意到，窗前那盆看不真切的花草，这也是主人的情趣，能在如此粗砺简陋的环境中从容淡定地生活，主人该是陶渊明一流的人物吧。岁月静好，现世安稳，或者便该是这样的。
《一剪梅·舟过吴江》
【南宋】蒋捷
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
▶ 丰子恺非常喜欢宋代词人蒋捷《一剪梅》中的句子：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，他家院子的花坛里都种着芭蕉和樱桃。某天丰子恺小女儿丰一吟回家，看见樱桃树上结满了樱桃，大叫道：“咦！我上学去时还没长呢？”丰子恺则在一旁呵呵笑，把一串串樱桃摘下来给大家吃——原来这是他买来挂上去的。丰子恺在《作画好比写文章》中说：“我不会又不喜作纯粹的风景画或花卉等静物画；我希望画中有意义——人生情味或社会问题。我希望一幅画可以看看，又可以想想。”观此画，笔墨无多，却让人联想颇多。
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