这样硬核的你看过吗（这大尺度一秒都不能删）
这样硬核的你看过吗（这大尺度一秒都不能删）至于究竟好不好？怎么个好法？有人说三小时片长一点儿也不沉闷，放完后全场鼓掌三分钟。尽管之后他一度沉寂，被人嘲“出道即巅峰”，但这回，他打了漂亮的一仗。翻开评论区，网友对夸赞毫不吝啬。有人夸它是杰作；
今天要说一个人，导演弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克。
虽然人名字有点长，但记不住没关系，只要他拍的片你别错过就行。
还记得那部被31万人打出9.1分的神作《窃听风暴》吗？
就是他的首部长片。
尽管之后他一度沉寂，被人嘲“出道即巅峰”，但这回，他打了漂亮的一仗。
翻开评论区，网友对夸赞毫不吝啬。
有人夸它是杰作；
有人说三小时片长一点儿也不沉闷，放完后全场鼓掌三分钟。
至于究竟好不好？怎么个好法？
下面就来一探究竟吧——
《无主之作》
讲真，在看片之前，影哥心里还有点儿小忐忑。
担心自己消化不了这个基于真实人物改编的传记故事。
为什么这样说呢？
首先，它背景复杂：时间横跨1937年到1966年，里面有希特勒纳粹时期，也有柏林墙建立。
但这不是一部普通的反战影片，最后的落脚点却放在了对艺术的理解。
瞬间高大上起来。
格局之大，它身上的标签随便拎出来一个都称得上是“超话”：战争、人性、爱情、重生、哲学、艺术、自由。
但作为看过的人说一句，以上担心纯属多余。
毕竟，单看前半部分你甚至会以为这是一出狗血的家庭撕逼大战，别提多惊心动魄了。
最后友情提示一下，本片不适合公放。
因为内含大量男女主全衤果镜头，画面简直不要太性感，老司机都招架不住啊。
故事要从男主库尔特悲惨的童年说起。
1937年，纳粹控制下的德国，人们活在恐惧和压抑中，被迫失去思考的能力。
为了活命，他们戴胸章表决心，说着违心的问候语。
（ps：德语中，“希特勒万岁”和“三生”同音）
那个年代，不允许有自由的灵魂。
但库尔特最爱的阿姨伊丽莎白，偏偏要当那个“异类”。
在外，她随大流对当权者毕恭毕敬。
回到家她便解放天性，脱掉衣服赤身坐在钢琴前，尽情享受音乐。
或许是因长期的压抑，她有时举止“怪异”。
比如拿着盘子砸自己头部发出声响，直至出血，口中却说这是在为元首演奏。
这一幕不仅被库尔特看到，也被家人们看到。
家人把伊丽莎白送医，却没想到把她推向了深渊。
随着战况愈发不乐观，部队需要更多的备用医院和床位。
为了保证资源“合理”利用，淘汰“劣等”基因，医生成为刽子手。
由他们评估患病女人们是否有生存的价值，等级为“蓝色－”则代表生，只需做绝育；一旦评为“红＋”，则意味着死。
被诊断患有精神疾病的伊丽莎白就在接受评估的行列内。
尽管她曾大声呼救，声称自己没病，但还是被拉去做了绝育，被转送特定的医院。
一群相同命运的女孩们，脱光衣服，在毒气室被结束了生命。
而在伊丽莎白之后，德国陷入一片火海，她的两个哥哥也战死沙场。
库尔特在失去亲人的懵懂中长大，成为艺术学院的学生。
他迎来了纳粹党的终结，现实中的不幸却还在继续。
库尔特的父亲因曾经半推半就加入纳粹而失业，只能干粗活擦地板，最终也不堪忍受在半夜上吊自尽。
影哥至今都记得库尔特惊愕的表情。
但他和那个时代的人一样，由于年纪太小，在还没理解发生了什么之前，就被剥夺一切。
库尔特始终铭记阿姨伊丽莎白说的那句：无论发生什么，都不要看向别处。
他依然努力生活，学绘画，干着不太喜欢的工作。
此外，他还收获了一段浪漫的爱情。
讲真，库尔特真会撩，看妹子在吸烟，他赶紧从杂志上撕一页纸下来，折出一个“烟灰缸”。
有没有效，艾莉的表情说明了一切。
郎有情妹有意，两人的感情火速升温，库尔特多次偷偷留宿在艾莉房间。
有次，远在外地的艾莉父母半夜突然回来，为了保女方名节，男主不惜光着身子、冒着生命危险从窗户跳到外面的树上，那叫一个利索。
由于画面不太雅，在这就不放图。
能看出，为了谈情说爱艾莉和库尔特都很拼。
而为了能光明正大在一起，男主硬是装成租客，住进了艾莉家的大别墅。
他也第一次见到了艾莉的父母......
这一幕让观众捏一把汗。
因为此刻的库尔特还不知道，眼前这位道貌岸然的医生就是当年给阿姨“判死刑”的人。
伊丽莎白曾跪在他面前，苦苦哀求他放过自己。
只是，碍于上级的施压，艾莉父亲能做的就是不亲自动手。
天道有轮回，如今他女儿和库尔特纠缠不清。
倘若你期待后续上演一场精彩的复仇，怕是要失望了。
至于这家人的命运走向影哥暂且先不透露......只说一点，库尔特直到最后都不知道自己娶了“仇家”的女儿。
作为一部史诗巨制，除了反套路的剧情，最吸睛的当属它的豪华阵容。
饰演男二的是《窃听风暴》、《黑皮书》里的帅气男主男塞巴斯蒂安.科赫。
饰演男主的是有德国军装男神之称的汤姆·希林。
代表作有《我们的父辈》、《希特勒的男孩》、《我是谁》。
不得不佩服希林小天使三十多了还能演少年，简直逆生长美颜啊！
还有女主演葆拉·贝尔，气质更是没得说。
她的那部《弗兰兹》是影哥的最爱。
虽然本片主题严肃，但同时，它拥有浪漫的爱情、美丽的视听、触动灵魂的纯粹，每一帧画面都流淌出一种诗意。
尤其库尔特偶然发现一种新的绘画方式那一幕，简直绝妙至极！
本片通过男主30年的在绘画艺术上的创作历程，告诉我们，走出创伤的一种方式。
“不要移开你的视线，直视我们的过去和对自由无限追寻的渴望吧。”
一切是那么的水到渠成，是那么的自然。
他的绘画风格，从最初的刻板，被主流思想主导；
到后来的自由表达，这是一个寻找自我的过程。
正如他老师说的，艺术家不应该受政治的约束，从内心出发，真实才是最美的。
这句话咋一听离咱们有点儿远，其实一点儿也不。
因为在历史长河中，每个人都离不开“我”字。
可以说，导演高明的地方就在于把自由的命题通过呈现黑暗的历史和真挚的艺术呈现出来。
比如伊丽莎白在不正常的年代因展现“我”而被毁灭；父亲迷失了“我”而自尽；
医生压抑了“我”而恐惧堕落；艾莉被父亲控制了“我”而想挣脱，才答应跟库尔特搬去新的城市生活；
老师的“我”因机缘巧合让男主有所感触，豁然开朗。
可以说，那个特殊的时代让一个个人的“我”被压抑到窒息，摆脱束缚需要拥有直视的勇气。
这点通过伊丽莎白和成年库尔特，先后把汽车鸣笛声当作音乐来享受，就能感受到。
正如那句话说的——
人不在了，但精神不会消失。
（本文转自网络）
