古诗中钓鱼船指什么（汉乐府诗鱼戏莲叶间）
古诗中钓鱼船指什么（汉乐府诗鱼戏莲叶间）两汉乐府诗中的女子对于自己的意中人爱得真挚、热烈，可是，一旦发现对方移情别恋，中途变心，就会变爱为恨，果断地与他分手，而绝不犹豫徘徊。铙歌《有所思》反映的就是未婚女子这种由爱到恨的变化及其表现。“有所思，乃在大海南。何用问遗君，双珠玳瑁簪，用玉绍缭之。闻君有他心，拉杂摧烧之。摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思！相思与君绝，鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。妃呼豨！秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之。”这首诗连举五种千载不遇、极其反常的自然现象，用以表白自己对爱情的矢志不移，其中每一种自然现象在正常情况下都是不会出现的，至于五种同时出现，则更不可能了。作品由此极大地增强了抒情的力度，内心的情感如火山爆发、如江河奔腾，没有任何力量能够遏止。南朝乐府民歌内容多为男女恋情的描写，生动地表达了主人公对爱情的渴望与坚贞，相思的欢乐和痛苦，婚姻不自由的苦闷， 以及对男子负心的怨恨等种种丰富的感情和复杂的心态。爱情婚
汉乐府里诗“鱼戏莲叶间”的鱼是条什么鱼？
文/老张在路上
在乐府诗中，有所谓“艳曲兴于南朝，胡音生于北俗”之说。
艳曲，指的是乐府民歌中的南朝“吴声歌”与“西曲歌”，这两部分几乎都是情歌，即“郎歌妙意典，侬亦吐芳词”。据研究，这些情歌曲，十有八九出自于女子之口，且有妓女婢妾之手，其中不少含有浓厚的情色成份和艳丽的脂粉气，大胆而又露骨地刻画了女性的情与态 其情调艳丽柔弱、哀怨缠绵而又热烈浪漫 富有艳情的特征。
南朝乐府民歌内容多为男女恋情的描写，生动地表达了主人公对爱情的渴望与坚贞，相思的欢乐和痛苦，婚姻不自由的苦闷， 以及对男子负心的怨恨等种种丰富的感情和复杂的心态。
爱情婚姻题材作品在两汉乐府诗中占有较大比重，这些诗篇多是来自民间，或是出自下层文人之手，因此，在表达婚恋方面的爱与恨时，都显得大胆泼辣、毫不掩饰。
鼓吹曲辞收录的《上邪》，是女子自誓之词：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。”
这首诗连举五种千载不遇、极其反常的自然现象，用以表白自己对爱情的矢志不移，其中每一种自然现象在正常情况下都是不会出现的，至于五种同时出现，则更不可能了。作品由此极大地增强了抒情的力度，内心的情感如火山爆发、如江河奔腾，没有任何力量能够遏止。
两汉乐府诗中的女子对于自己的意中人爱得真挚、热烈，可是，一旦发现对方移情别恋，中途变心，就会变爱为恨，果断地与他分手，而绝不犹豫徘徊。铙歌《有所思》反映的就是未婚女子这种由爱到恨的变化及其表现。“有所思，乃在大海南。何用问遗君，双珠玳瑁簪，用玉绍缭之。闻君有他心，拉杂摧烧之。摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思！相思与君绝，鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。妃呼豨！秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之。”
女主人公思念的情人远在大海南，她准备了珍贵的“双珠玳瑁簪，用玉绍缭之”，想要送给对方。听到对方有二心，她就毅然决然地毁掉这份礼物，“拉杂摧烧之”，并且“当风扬其灰”，果断地表示：“从今以往，勿复相思。”
汉代开始，“废黜百家，独尊儒术”，董仲舒用阴阳五行来解释男女之间的关系，他在《春秋繁露》中说：“夫为阳，妻为阴。阴道无所独行。其起也不得专起，其终也不得分功，有所兼之义。妻兼功于夫”，并且“丈夫虽贱皆为阳，妇人虽贵皆为阴……阴犹沈也”，“达阳而不达阴，以天道制之也”。
董仲舒这种“男尊女卑”思想深深影响了汉代妇女的爱情观，使她们在有意无意中接受着 “三纲五常”封建伦理思想的禁锢。而“不顺父母去，无子去，淫去，妒去，有恶疾去，多言去，盗窃去”的所谓“七出”之类维护封建夫权的法规更是严重地损害了她们的利益，使得她们在男权社会中无立足之地，时刻忍受着被无情丈夫抛弃的担忧。这种社会封建伦理思想的重压表现在汉乐府民歌中就是女子们自觉或不自觉地把自己放在一个卑微的地位，面对爱情时的心理非常的复杂、隐晦。
《怨歌行》：“新裂齐丸素，鲜洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”
诗借扇子来比喻女子。以团扇的遭遇暗示女子的遭遇。扇子在人需要的时候 ，“出入君怀袖”，一旦秋凉到来就要被“弃捐箧笥中”。诗中的女主人公有着美好的容颜，然而还没有被冷落、抛弃就产生了这么多的忧虑，自信中渗着怀疑，情感心理非常的复杂。
《上山采蘼芜》：上山采蘼芜，下山逢故夫。长跪问故夫：“新人复何如？”“新人虽言好，未若故人姝。颜色类相似，手爪不相如。”“新人从门入，故人从閤去。”“新人工织缣，故人工织素。织缣日一匹，织素五丈余 将缣来比素，新人不如故。”
女主人公的柔弱、顺从都从多个角度展示了汉乐府爱情诗复杂隐晦的特征。
然而那时礼教并没有像宋代以后那样彻底束缚人，甚至以礼教杀人。在汉代，儒家思想尽管被奉为统治思想，取得独尊地位，但各种异端思想仍被统治者所采用，如法家的权术势思想、汉初一直流传下来的黄老思想，王充汇通百家诸子之学创立的反映时代精神的唯物主义哲学等等。阴阳、道、法等家的思想相互融合，相互影响，这种思想解放，兼容并包，不禁锢在经学的统治思想之内的局面使人民的思想比较开放，而这种思想渗透到汉乐府民歌爱情诗中则是人们自我意识的觉醒。以下几首乐府民歌充分说明了这一点：
《古乐府》： 托买吴绫束，何须问短长，妾身君抱惯，尺寸细思量。
《碧玉歌》：碧玉破瓜时，郎为情颠倒，感郎不羞郎，回身就郎抱。
《子夜歌》：宿夕不梳头，丝发披两肩，婉转郎膝上，何处不可怜？
《子夜四时歌》：开窗秋月光，灭烛解罗裙，含笑帷幌里，举体兰蕙香。
这些出自于民间无名诗人的乐府民歌，描绘了两情相悦的亲昵姿态，表现了情爱的纯美和诗意。
《华山畿》是江苏省的传统民歌。属于南朝著名的爱情民歌集，现有乐府《吴声歌曲》25首。其一：“华山畿，华山畿，君既为侬死， 独生为谁施？欢若见怜时， 棺木为侬开。”
这个民歌是有本事的。
《古今乐录》曰：“《华山畿》者，少帝时，南徐一士子，从华山畿往云阳，见客舍女子，悦之无因，遂感心疾而死。及葬，车载从华山度，比至女门，牛不肯前。女出而歌曰：‘华山畿，君既为侬死，独活为谁施？欢若见怜时，棺木为侬开。’棺应声开，女遂入棺，乃合葬焉，号‘神女冢’。自此有《华山畿》之曲。”
后人怜之，渐渐演变出了下面的结局。
《诚斋杂记·华山畿》曰：“《华山畿》者，宋少帝时懊恼一曲，亦变曲也。少帝时，南徐一士子，从华山畿往云阳。见客舍有女子年十八九，悦之无因，遂感心疾。母问其故，具以启母。母为至华山寻访，见女具说闻感之因。脱蔽膝令母密置其席下卧之，当已。少日果差。忽举席见蔽膝而抱持，遂吞食而死。气欲绝，谓母曰：‘葬时车载，从华山度。’母从其意。比至女门，牛不肯前，打拍不动。女曰：‘且待须臾。’妆点沐浴，既而出。歌曰：‘华山畿，君既为侬死，独活为谁施？欢若见怜时，棺木为侬开。’棺应声开，女透入棺，家人叩打，无如之何，乃合葬，呼曰神女冢。”
这里出现了“蔽膝”一词，所谓“蔽膝”本指系在衣服前面的围裙。也有文化史研究学者认为，这个词其实是女子生殖的象征。
闻一多先生在名文《说鱼》中，研究认为，在乐府诗及古代诗词中，鱼的隐喻意义为女性、爱情和性爱。
鱼在古代是一个重要的图腾。闻一多说:“鱼在中国具有生殖繁盛的祝福含义 ”因为鱼子多生殖力强，故常绘制在彩陶等器皿之上，作为纹饰，是生殖崇拜的产物。
如果鱼和莲共同出现时，鱼象征男性，莲则象征女性。人们之所以以鱼来喻男，就是因为鱼有巨大繁殖力；而人们之所以又以莲喻女，就是因为莲的花形作了隐喻，莲蓬的产籽似女性的生产，莲的形体又如女性的形体的美。因而，以莲喻女在中国形成了一种悠远的文化传统。
汉乐府民歌《江南》中有采莲歌，“江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”。
闻一多解释说鱼和莲“是隐语的一种”，隐语“是借另一事物把本来可以说得明白的说的不明白点”，“这里是鱼喻男，莲喻女，说鱼与莲戏，实等于说男与女戏”。
乐府诗集里的艳曲，看似清淡含蓄，实则炽烈多情，千载之下，读来依旧让人心摇神荡，艳羡不已。南朝的艳曲喜欢用双关的词语，含蓄的表达自己的热情。比如那曲《子夜歌·夏歌》：“朝登凉台上，夕宿兰池里。乘月采芙蓉，夜夜得莲子。”
这诗读起来很美丽，很有生活情趣，其实这是首艳曲，需要读破双关。“芙蓉”便是“夫容”，“莲子”便是“怜子”。
换成现代的流行歌词，不就是“在月色下轻抚你的脸，夜夜都想和你温存”吗？
（本文图片为网络资料）
