李子甜资料（在成长中遇见更好的自己）
李子甜资料（在成长中遇见更好的自己）在李子甜看来 演员的真诚就是要不忘初心 脚踏实地 就是要“拿到剧本 钻研角色 演好角色”。一位合作过的导演形容李子甜的美“不在艳若桃李、灿似骄阳。她的美 是由内心焕发出来的 唯其真 唯其诚 方能有诸内而形诸外”。这时剧组前辈们就会跟她讲 戏好比长相重要。导演选择你一定是觉得你外型是符合的 但如果你戏不好还不愿意去努力、得过且过 这才是最让导演头疼的。所以她知道 要想拍好戏 自己必须足够努力 脚踏实地一步步沉淀。“因为你所付出的努力大家都是看得到的 你的每一次进步大家也都是看得到的 它并不是一个可以偷机取巧的过程。所以现在我会把每一部戏当做最后一部戏来拍 我会珍惜每一次机会来表现自己”。她的努力换来的是看得见的成长。如果说在出演《穆桂英挂帅破天门》时 李子甜的表演看起来还是一个稚嫩的小姑娘 简单 直接 还带着一丝青涩。等拍《大唐玄甲》时 她饰演的血姬就已经能表现出冷艳、狠辣的反派形象了。而在
镜头下的李子甜略带婴儿肥 黑长的头发垂在身后 一颦一笑之间满是娇憨。朋友眼中的她则“就像一张白纸 毫无心机 性格比外形更可爱“。
正如在饰演过的数个角色中 李子甜认为最贴近自己的人物是《穆桂英挂帅破天门》里的穆月。穆月出身穆柯寨 排行老幺 从小在长辈们的庇护下成长 可以不谙世事 任性天真。像极了入行前的李子甜 开心就是开心 不开心就不开心 率性自由 从心所欲。
成为演员后 职业带来的压力扑面而来 李子甜开始学习高度自我控制。只要演戏就得节食 剧组期间也拒绝去跟朋友聚餐小酌 因为要保持演戏的精神状态。但对她来说 拍戏最难的还是失去自信的时候。
“比如看到同剧组演员 有的是专业科班出身 有的真的是非常漂亮 再想到自己的外形条件和台词功底都不足 就特别自卑 想放弃。”
这时剧组前辈们就会跟她讲 戏好比长相重要。导演选择你一定是觉得你外型是符合的 但如果你戏不好还不愿意去努力、得过且过 这才是最让导演头疼的。所以她知道 要想拍好戏 自己必须足够努力 脚踏实地一步步沉淀。
“因为你所付出的努力大家都是看得到的 你的每一次进步大家也都是看得到的 它并不是一个可以偷机取巧的过程。所以现在我会把每一部戏当做最后一部戏来拍 我会珍惜每一次机会来表现自己”。
她的努力换来的是看得见的成长。如果说在出演《穆桂英挂帅破天门》时 李子甜的表演看起来还是一个稚嫩的小姑娘 简单 直接 还带着一丝青涩。等拍《大唐玄甲》时 她饰演的血姬就已经能表现出冷艳、狠辣的反派形象了。而在最新拍摄的《女儿国》中 她也能放下心理包袱 把狐妖的妖娆妩媚表演得淋漓尽致。
一位合作过的导演形容李子甜的美“不在艳若桃李、灿似骄阳。她的美 是由内心焕发出来的 唯其真 唯其诚 方能有诸内而形诸外”。
在李子甜看来 演员的真诚就是要不忘初心 脚踏实地 就是要“拿到剧本 钻研角色 演好角色”。
如今 多部作品亟待上映。她享受当下日常 也期待未来 因为“我觉得更好的自己还在未来等着我”。
以下内容来自李子甜自述:
“演戏对我来说从来不是一个很容易的事”
其实从读书时期我就对拍戏产生了兴趣 初三毕业时还特意跑去片场当群演 那是一个几百人的大场面 在一个仿建古城的广场上 主角需要当着几百人的面表演一个傻子——当时我虽然觉得拍戏有趣 但也知道我以后肯定不会走那一条路 因为演员都太放得开了 而我性格内向 做不到这些。
大学毕业后 阴差阳错进入电影公司工作。那时也没想过当演员 只是做一些幕后的制片执行。随着在业内工作的时间久了 也会有很多工作上的合作伙伴邀请我帮忙拍一些短剧 录制一些视频 慢慢的很多人开始建议我往幕前转型 再然后机缘巧合之下我就真的转到了幕前。
我的母亲知道我开始做演员后 也非常支持我 有母亲的支持 我自己演戏时也非常开心。父母在鼓励我的同时 也不希望我有太大的压力 他们从不要求我因为演戏能赚多少钱或演到什么大角色 常说要我开心就好。也是他们的支持让我对演戏没有任何负担和压力。
不过真正拍戏之后 我发现演员不只有我们表面看到的光鲜 反而过得非常辛苦。就比如候场 要很早出工 第一场拍完 再等很久再拍第二场。有时为一两个镜头候场到凌晨 工作强度很大。生活方面也会比较枯燥 拍戏时除了在片场拍摄就是在一旁背台词过剧本 而且也不能陪朋友出去聚餐 要一直保持最好的身体状况和精神状态 不能耽误拍戏进度。
演戏对我来说从来不是一个很容易的事情。刚开始我惧怕镜头 念台词就像诗朗诵。后来拍得多了 不怕镜头了 但又很难把握住人物的语气 演什么角色都是用我自己的语气在说。对我而言 拍文戏尤其难 它要求你的台词要有起承转合 要能表现角色情绪 需要能让观众引起共情;拍打戏反而我很喜欢 虽然会经常受伤 但是只要反复练习 我就可以把最好的一面展现给观众。
至于提高演技的方法 目前我还是靠自己一遍一遍反复演练 在现场监视器面前 看着前辈们的表演方式 去跟他们讨教 再自己去想 什么样的语气说这句话 我要做什么动作。最主要还是靠自己不断付出努力 希望勤能补拙。
关于演戏 我其实并不怕批评 我最怕人家对我说 “算了 你就这样吧“。记得我跟刁导海导拍第一场戏的时候 他们就说 “算了就这样吧 能用就行” 那时他们对我的演技非常嫌弃 虽然不说但我能感觉到。但拍摄到最后快要杀青的时候 他们会说 “快快快 再加一组动作给甜甜”。说明他们已经认可我了 这是对我莫大的鼓励 比直接夸我更让我开心。
“每一次演戏都是一种对自我的探索”
我最喜欢的女演员是张曼玉。一方面是受她的演艺生涯激励:她出道时不是科班出身 早期拍的作品也比较青涩 媒体对她的评价更多是外貌 花瓶角色。但是她拍戏一直很努力 我看过很多她的采访 她的打戏 包括从高空中跳楼 哪怕再害怕 都是不靠替身自己去完成。也是随着她的经验积累和不断努力 她对角色拿捏才越来越到位了 包括青蛇、阮玲玉、《甜蜜蜜》里的李翘 真的是演什么像什么;喜剧片 剧情片、文艺片 什么类型她也都可以驾驭得很好。
但我更佩服的还是她对生活的洒脱态度。女人都会害怕衰老 但她不怕 也没有采取任何保护措施 她希望保留岁月对她留下的痕迹。而且在最功成名就的时候她选择淡出娱乐圈 去玩摇滚音乐 非常所随心所欲的一个人。
我自己是个非常普通的人 在普通家庭出生成长 如果用花比喻 也是路边随处可见的一朵普通小花。
而且因为性格内向 我更多时候喜欢一个人呆着 这对我的角色塑造其实非常局限。我现在饰演的角色一般都是冷若冰霜 不苟言笑的类型 但朋友鼓励我说我这种脸型会适合蛮多角色的 因为各种造型套到我身上后都不会特别突兀。所以我自己其实也在找定位 我希望尝试各种角色 希望以后能成为一个非常百变的演员 成为像张曼玉般优秀的演员。
但哪怕成为不了那么优秀的演员 也要成为一个认真对待每一次出演的机会。做好演员 并不求得多么红 多知名 而是希望观众看到我演的戏的时候 不需要知道我的名字 只要觉得这个角色演得很好 很符合就可以了。能当这样一个不缺戏拍的小演员 我也会很开心。
因为演戏对我来说已经不只是一个朝九晚五的工作 它更是一种对自我的探索。比如也是在拍戏中我才发现 我还有很多不同的自己可以开发;也才了解 原来我有这样的意志力。
以前我拍戏对自己非常不自信 总觉得 我没办法 好累哦 不行 镜头面前丑不丑。但现在我拍戏非常开心 因为我会把每一部戏当成我的最后一部戏来拍 就想着不要留下遗憾 抱着这样的态度拍戏时 就不会顾及我在镜头面前的美丑 反而我的每一个镜头都是一遍过 就包括其他人一起做表情做反应 他们可能会有顾忌 可能会有思索 但是导演跟我说 你要痛 我就真的不顾形象啊 尖叫啊 掐脖子啊 手指抠地啊把自己摔地上。结果就是一遍过。然后我也在心里偷乐:哎呀 很棒 敢说了 敢做了。这种感觉太神奇了。
我非常喜欢影视行业 我愿意以这种认真态度一直拍下去 这对我来说算是完成了一种自我探索吧。
“每拍一部戏都是进入一个新的世界”
我演到现在最喜欢的角色是《大唐玄甲》里面的血姬 因为这个角色对我挑战太大了。那还是我刚出道不久 剧组就让我演一个心狠手辣的大反派。大冬天穿着暗紫色的纱裙 挥舞着长鞭 而且吊威亚飞到房顶上飞来飞去 动作戏也多 就感觉这个角色非常酷 太飒了。
我当时对这个角色理解 就参考了香港版倚天屠龙记里佘诗曼演的周芷若。妖女嘛 你眼神得冷 走路也得带风。当然我也问了很多港台的演员 他们也会给我一些指导。
是的 我真的非常喜欢香港电影。如果以后有机会 我也非常想拍港片类型的影片。因为我从小看港片长大的 对于他们那种英雄侠气 江湖义气等等 非常向往 英雄本色啊 纵横四海啊 我比较想要拍那种。
说实话 我从来不觉得表演是个很累的事情。李安说“每个剧组都是一个造梦的地方” 这个形容真的太贴切了。只有在剧组拍戏时 人就像活在想象的世界里 表演带来的兴奋感、冒险性 包括克服困难的过程等 你完全不需理会现实生活的种种 只会沉浸在你的戏剧角色里。而结束一部戏再进入下一个拍片过程 就好像进入另一个世界。多有趣!
拍戏之外 我最大的兴趣就是一个人散步。我觉得每次散步都是一个很好的自我梳理过程 是一场自己与自己的对话。尤其一想到我曾表演过的那么多的角色 通过散步 我好像就能在潜移默化中更好咀嚼那些角色 然后再抽离她们 回到自己 于是就能对那些角色 也对自己多理解一些。
我总觉得 我身体里有一个凭一己之力无法挣脱的“我” 我走不出去 在原地干着急。现实告诉我应该这么做 而演戏这个“造梦之旅“会告诉我还可以怎么做。就这样 散步成了我在现实与做梦之间的连接之处 也成了藏身之处。
