贝聿铭做过哪些 住宅建筑设计（建筑设计大师贝聿铭的封笔之作就在苏州）

贝聿铭做过哪些 住宅建筑设计（建筑设计大师贝聿铭的封笔之作就在苏州）苏州著名的古典园林“狮子林”是贝聿铭先生家族的私家园林，贝聿铭的叔公贝润生当时是上海颜料富商，1917年贝润生买下了狮子林，贝聿铭年轻的时候经常在狮子林小住，耳濡目染影响颇深。在博物馆走廊的一个六边形窗口，能看到窗外绿色的竹林，不仅感觉在园林，也使得单调的白墙顿时鲜活起来。苏州博物馆给我的第二个印象是园林化，馆内每一个休息处，即使坐在博物馆的条凳之上，都能感觉身处赏心悦目的画卷之中。这个休息处有三位参观者在座位上休息，外面是开放式的小竹林，不仅有绿色，还能听见风吹竹叶的沙沙声，给人一种植物的亲近感。“米氏云山”是宋代书著名画家米芾一种画风，烟云掩映树石，凸显江南山水的烟雨明晦和幽壑空蒙的感觉。贝聿铭先生对扬州八怪中石涛的“片石山房”情有独钟，从山东泰山附近找来的石头，切割成石片，然后反复调整摆放的位置，以达到设计中想要的“米氏云山”韵味，“片石山房”的感觉。苏州博物馆中的松柏、石头、池塘，

卢浮宫金字塔、中银大厦、美国国家美术馆东馆、美国国家大气研究中心、摩根大楼、达拉斯市政厅……，华裔设计大师贝聿铭设计的知名建筑物遍布十个国家。虽然102岁的他刚刚离我们而去，但这些经典设计之作，作为一种精神财富却留在了人间。我们也无须远赴巴黎、香港或者美国去参观贝聿铭先生的杰作，因为在贝聿铭祖籍的苏州，就有一处他设计的遗世之作。

贝聿铭先生在苏州的设计作品就是苏州博物馆，在苏州市东北街毗邻拓政园和太平天国忠王府，这座融合中西文化的建筑，在1999年开始规划，设计到完工，用了3.4亿，前后七年时间。它是中国园林风格与空间、光线等环境因素完美结合。苏州博物馆完全不同于中国大多数博物馆的纯粹中式古代建筑风格，有一种非常强烈的现代设计感，却有着中国风。

米氏山水画风

苏州博物馆让我印象最深刻的是山水画风。“米氏云山”位于博物馆的中央池塘，看起来就像是一幅山米蒂的水墨水画。墙边用片石和碎石子营造水墨画中的远山，晴天、阴天和雨天的时候，这些石片颜色会变化无穷，墙外高而稀松的树，池塘边是壮实而浓密的松柏，白色墙壁和蓝色的天空就像是这幅园林画卷的宣纸。

“米氏云山”是宋代书著名画家米芾一种画风，烟云掩映树石，凸显江南山水的烟雨明晦和幽壑空蒙的感觉。贝聿铭先生对扬州八怪中石涛的“片石山房”情有独钟，从山东泰山附近找来的石头，切割成石片，然后反复调整摆放的位置，以达到设计中想要的“米氏云山”韵味，“片石山房”的感觉。

苏州博物馆中的松柏、石头、池塘，蕴含着中国园林的三大要素“植物”、“石头”和“水”，博物馆还融合了苏州园林的特点，馆内的每一个细微之处，也能凸显园林特色。

苏式园林

苏州博物馆给我的第二个印象是园林化，馆内每一个休息处，即使坐在博物馆的条凳之上，都能感觉身处赏心悦目的画卷之中。这个休息处有三位参观者在座位上休息，外面是开放式的小竹林，不仅有绿色，还能听见风吹竹叶的沙沙声，给人一种植物的亲近感。

苏州著名的古典园林“狮子林”是贝聿铭先生家族的私家园林，贝聿铭的叔公贝润生当时是上海颜料富商，1917年贝润生买下了狮子林，贝聿铭年轻的时候经常在狮子林小住，耳濡目染影响颇深。在博物馆走廊的一个六边形窗口，能看到窗外绿色的竹林，不仅感觉在园林，也使得单调的白墙顿时鲜活起来。

面对中央池塘的休息处，刚好有一位参观者在休息，本来觉得这里比较暗，但突然感觉很有意境。休息的参观者像是一座假山，他的前方就是苏州园林，赶紧拍下了这一刻。

走进窗口欣赏，中央庭院的池塘和建筑物近在咫尺，但是设计的时候，并未采用纯粹通透的玻璃，而是用了一层窗纱，不仅遮挡强烈的阳光，还刻意不让你看清风景，将现实中的风景变成一种朦胧的意境。

这座玻璃亭子是不是似曾相识？它总让我联想到贝聿铭先生最著名的设计 — 卢浮宫的金字塔，但是细细一看，又完全是不同的，更像是中国古代的建筑物屋顶，双层的屋顶能让风吹进亭子中。第日看的时候，感觉它更像是一座古代的寺庙的顶部，放置在“米氏云山”中，更有一种静心的作用。

贝氏设计几何感

参观苏州博物馆，第三个印象是强烈的“贝氏设计的几何感”，这就是贝聿铭的建筑语言。无论是整体外观，还是屋顶，窗户，每一个地方都体现了几何图形的线条、图形，这种风格最能让人过目不忘。

苏州博物馆里一条走廊的屋顶，遮阳条的线条，支撑的三角形，形成最强烈的几何感。我发现几乎所有人走到这里，都会抬头看看这个屋顶。长方形、三角形、菱形、六边形、柱状、柱体等几何图形，在馆内外无处不在，但贝聿铭先生最爱三角形的几何形状。

几何图形和线条如何合理使用，很有讲究。在苏州博物馆，什么地方使用什么形状，让它更符合建筑的特色，都是别具匠心，而且还能合理地利用空间，使得采光、通风更好。即使在博物馆的楼梯，都是典型的几何图形的巧妙运用。简洁明快，显得更时尚与现代。

当然，随处可见的几何图形并不等于滥用几何图形，需要具有设计思维，让它能融入建筑物。另外，几何图形还有一个缺点就是刻板，如何使之具有美感，也是贝氏设计的门道之一。

徽派建筑风

苏州博物馆的第四个印象是徽派建筑风。虽然博物馆的元素是苏式园林，但是色调上的白墙黛瓦，与徽派建筑风格十分形似，进入博物馆，让我第一印象仿佛我在宏村见到过的一幕。

这是安徽宏村“月沼”池塘，池塘上边一圈白墙黛瓦民居，典型的徽派建筑，大约建于明朝永乐年间，几乎是所有去宏村的人，都会去这里拍徽派建筑的对称性倒影。

再来看看苏州博物馆贝聿铭先生的设计，在博物馆中央池塘边上，很容易拍到类似的风格，一样的青边白墙，配上小青瓦，甚至连飞檐形状都是类似徽派建筑，只是博物馆更具有贝氏几何的硬朗。

现代主义潮流

苏州博物馆的第五个印象就是典型的包豪斯现代主义风潮。无论是窗口，还是整体的布局，感觉十分简洁，整体风格十分现代，按照贝聿铭先生设计苏州博物馆之前的想法，要“将21世纪的建筑与2500年的文明结合”。

贝聿铭先生早期设计风格，受包豪斯影响较大，他很喜欢公立包豪斯设计学校（Staatliches Bauhaus）第三任校长密斯，特别是密斯的“less is more”（少即是多）的建筑哲学影响深刻。

贝聿铭设计的建筑，最喜欢的材料的是混凝土、玻璃和钢材，这些现代主义潮流的建筑材料运用，无论是在卢浮宫的金字塔、香港中银大厦，还是苏州博物馆，均有明显的体现。

贝聿铭先生就读于麻省理工学院和哈佛大学，获得过美国建筑师学会金质奖章、普利兹克建筑奖等许多的奖项，严格说他是个西方设计师，但在国外，贝聿铭先生经常说自己是苏州人，苏州博物馆几乎是贝聿铭先生的封笔之作，他说“小女儿”就是苏州博物馆。