怒晴湘西里提到的北极山(怒晴湘西火了搬山卸岭)
怒晴湘西里提到的北极山(怒晴湘西火了搬山卸岭)滩头 热辣阳刚湖湘语 一般来说,我国年画的出产地主要分为南、北两大中心,如四川绵竹、江苏桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊、河南朱仙镇等都是有名的年画生产基地。什么是年画年画,就是过春节时张贴的,多含有新年祝福、吉祥喜庆寓意的绘画题材,它是中国老百姓喜闻乐见的艺术形式。由于传统民间年画多用木板版画制作,于是多称木板年画。一般而言,年画的张贴多从小年开始。腊月二十三,要将“上天言好事,回宫保平安”的灶王爷贴在三门或者厨房门上,意在让灶君多多降福于民,保民膳食健康。除夕,就要贴各类年画了,其中最不能缺的就是门神,用以驱邪除魔、斩妖镇宅、祈福纳祥。 产地
THE WORLD ON
THE PAINTING PLATE
版上人间
对于中国人传统的春节而言,张贴年画依旧是必不可少的民俗活动。年画采用雕版印刷工艺,画稿、制版、印刷,一笔一画马虎不得。秦琼、敬德、尉迟公,麒麟送子、天官赐福、忠义千秋,一幅一幅年画,都是道不尽的人间万事。
什么是年画
年画,就是过春节时张贴的,多含有新年祝福、吉祥喜庆寓意的绘画题材,它是中国老百姓喜闻乐见的艺术形式。由于传统民间年画多用木板版画制作,于是多称木板年画。一般而言,年画的张贴多从小年开始。腊月二十三,要将“上天言好事,回宫保平安”的灶王爷贴在三门或者厨房门上,意在让灶君多多降福于民,保民膳食健康。除夕,就要贴各类年画了,其中最不能缺的就是门神,用以驱邪除魔、斩妖镇宅、祈福纳祥。
产地
一般来说,我国年画的出产地主要分为南、北两大中心,如四川绵竹、江苏桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊、河南朱仙镇等都是有名的年画生产基地。
滩头 热辣阳刚湖湘语
滩头,是湘西南资水河畔的一个古老小镇,这里有漫山遍野的楠竹、清澈见底的溪水和古朴淳厚的民风,这里也孕育了中国民间工艺美术珍品——滩头年画。滩头年画雕版艺人刘国利的工作室就在熙熙攘攘的镇中心。
刘国利的本职工作是邮递员,雕画版只是家传的兼职。众人在感叹年画传承无系统时,刘国利却不这么认为:“其实,历史上并没有专业的滩头年画艺人,因为年画是季节性需求很强的物件,并不能常年生产,因而滩头年画艺人都是兼职的,他们很多都是农民,农忙时种田,农闲时才制作年画贴补家用!”
刘国利是在父亲刘广南手上学了这门手艺,而父亲则是14岁时在镇里一位叫高富昌的师傅那里学的艺。制作年画是一门专业性很强的手艺,需要不同的作坊来分工协作。
当刘国利的父亲年轻时,刘家专门负责制雕版,而他家的雕版的画稿则来自村里的农民画画家。刘家雕好的版会有专门的印刷年画的作坊来购买。印刷作坊印刷完年画后,又有专门的年画贩子收购到贵州售卖。
专业的人做专业的事情,一方面使年画的质量提升,另一方面批量化生产有效地降低了生产成本。久而久之,滩头古镇成为了远近闻名的年画之乡。
除了刘国利,高腊梅也是滩头古镇名人。拐进小巷,当看到满巷的大门上都是秦琼后,我们都知道年画工作室不远了。年画作坊古朴十足,高腊梅的儿子钟健桐登上木楼梯,似挂面一般垂下的年画作背景,坐在玻璃瓦片之下,开始制作年画。他先从放雕版的木架上取下一块雕版,在案板上固定。“现存的雕版只有35种,但其实整个滩头年画原有雕版达几百种之多!”钟健桐说。
雕版固定好后,他又取出一叠灰白的纸放在案板边上夹紧。这纸是印刷滩头年画用的矾纸。所谓矾纸,就是当地产的手工竹纸刷一层明矾后制成的特种纸。
“竹纸对颜料吸附多一些,年画颜料更艳,加明矾后颜料反差大,既有湖湘文化的辣味,阳刚之气又切合贵州少数民族地区的审美品位,因而滩头年画,虽然产自滩头,却销在贵州。”
上世纪80年代恢复年画生产后,滩头古镇上一下子竟然冒出了20多家年画作坊,那时,钟健桐的父亲还在滩头镇上的竹纸厂上班。
白天上班,晚上回到家里和母亲高腊梅一起做年画贴补家用。他们把祖传的雕版从地窖中取回来,沿用祖上“成人发”的名号用老版印刷。
因为钟家是滩头镇的年画世家,“成人发”的名号在滩头镇有口皆碑,钟家的年画作坊很快就红火起来。于是夫妻俩一合计,决定让妻子高腊梅全职生产年画。
“专业做年画之后,母亲做年画的名气越来越大,最终,她也慢慢成了滩头年画的代言人,作坊便以母亲之名命名了!”说话间,钟健桐坐在工作台前,完成了印刷年画的最后一道工序——给门神们点睛画唇。
这也是滩头年画和其他地方年画不同的地方:门神的眼睛不是直接印上去的,而是用笔一笔一笔点上去的。
桃花坞 吴门画意绘姑苏
古时,桃花坞大街是苏州才子聚集地,而桃花坞年画,则把文人画的风雅以大众喜闻乐见的形式来表述:表达祈福迎祥的《一团和气》、《花开富贵》;用来驱凶避邪的《神荼郁垒》、《钟馗捉鬼》;说时事风俗的《洋灯美人》、《苏州火车开往吴淞》;讲戏曲故事的《三笑姻缘》、《穆桂英大破天门阵》……透过一幅年画,我们能看清世间百态。
左图为2007年复制清代《一团和气》
(套版为合作)
右图为《富贵花开》
桃花坞在清乾隆年间的鼎盛时期,每年销量达百万张,成为中国影响力最大的年画品种。不仅行销全国,还出口到日本,影响了日本浮世绘的发展。
传说最早的桃花坞年画作品,是唐伯虎作的《风流绝畅图》。虽然难以考证,但是也道出了桃花坞年画的缘起——唐伯虎是吴门画派的代表人物之一,而桃花坞年画则和吴门画派为代表的文人画有很深的渊源。
桃花坞年画的制作分为三步:画稿、刻板、印刷。其中,“画稿”尤为关键,年画要表达的题材、风格在画稿时就定下了基调。而古时有“琴棋书画”之说,绘画是文人雅士的专利。
旧时没有版权之说,制作桃花坞年画的工匠看到市面上有流行的绘画,就拿过来做自己制作年画的模板。从这个层面上讲,桃花坞年画的起源,是源自对名人字画的复制,并衍生出一套繁琐的工艺。
麒麟送子线稿
今年79岁的王祖德就是曾经成千上万的桃花坞年画画师中的一员。1958年,18岁的王祖德考入苏州工艺美专,这一画就是50多年。
唐伯虎画桃花,是用吴门画意“摘桃花换酒钱”,而王祖德画年画,则是用吴门画意手绘姑苏记忆。“年画画稿,不是画家做画,信马由缰,要注意和下道工序的配合。线条要均匀、要细。不均匀,刻板就不流畅;线太粗,印刷时就会模糊”,王祖德说道。
画稿完成后,是桃花坞年画制作最艰难的环节:刻板。木板是雕版印刷的模具,因而有极高的要求:一般都选择质地坚硬,木纹细密的梨木为刻版材料。
梨木要先入水池浸泡,待不变形开裂后,把梨木裁成一到二寸厚,和画稿大小相当的木板,用刨子刨平、砂纸磨光后,把画稿反贴就可以刻板了。
最后的套色也是桃花坞年画有别于其他年画的独特工艺。“从刻板上印刷出来的年画是单一的黑色,而一块套板只能给年画上一种颜色。所以,每印一幅年画,都要准备好几块套板。
一般简单的年画只要6块套板,而最复杂的套板则需要26块套板”,苏州桃花坞木刻年画博物馆80后年画工艺师乔兰蓉说。每一块套板,想要套色达到理想效果,要反复填套,少则3次,多则七八次。
阳春版丽人图
桃花坞年画虽然制作繁琐,但是这也让它具备了精致、典雅的特质。桃花坞年画,因为是面向普通百姓的艺术,被收藏的不多。由于各种原因,存世一百多件老画版绝大部分都保存在日本的博物馆中。
美人图
王祖德现在做的事情,就是带领一群80后学徒复原这些版画。虽然老画版不在中国,但有了这些新画板,桃花坞年画就能流传下去。
茶点包装
同时,他也在桃花坞年画博物馆中开办年画习训班,面向社会招收对年画感兴趣的业余学徒——作为一个桃花坞版画人,王祖德希望能尽己所能把桃花坞年画留住,留住一年又一年的福分,留住祖祖辈辈的故事。
图片来源 | 阮传菊
撰文 | 雷虎
新媒体编辑 | 喵ME