山水名画精品(名家名画金晓海作品赏析)
山水名画精品(名家名画金晓海作品赏析)1995年作《百丛墨兰长卷》获“书圣杯”国际银奖,被海内外誉为当代兰花才子;1992年在西泠印社举办“百米兰花长卷”及花鸟画画展;1981年受教于中国美术学院花鸟画家陆抑非教授;1989年就读于中国美术学院国画系;1990年作品《秋夜》被中国美术学院收藏;
金晓海
1963年生于浙江临安,1990年毕业于中国美院。曾受教育於中国美院花鸟画家陆抑非教授。现为杭州兰亭画院院长、中南海紫光阁画院院士、中国文联书画艺术交流中心会员、中国美术研究院研究员、浙江省诗书画之友社理事、浙江省国际美术交流协会理事、浙江省花鸟画家协会会员。一级美术师,画家,教授。国礼特供艺术家、中国非物质文化遗产画家、G20峰会会晤厅背景画作者。
代表作品
作品分别编入《世界华人书画作品选集》、《跨世纪翰墨艺术家书画库》、《当代书画名家大辞典》、《中国书画篆刻艺术大观》、《中国当代书画家名库》、《中国书画家精选》、《中亨杯全国书画大赛精品选》、《西部辉煌全国中国画作品提名展》等十余部画集中。
1981年受教于中国美术学院花鸟画家陆抑非教授;
1989年就读于中国美术学院国画系;
1990年作品《秋夜》被中国美术学院收藏;
1992年在西泠印社举办“百米兰花长卷”及花鸟画画展;
1995年作《百丛墨兰长卷》获“书圣杯”国际银奖,被海内外誉为当代兰花才子;
1998年作品《秋艳》入选中国美协主办的“中亨杯”全国书画大展;
2002年作品《古宅清韵》入选中国美协主办的“西部辉煌”全国中国画作品提名展;
2002年、2003年、2005年参加由中国文联、中国美协、中国书协联合举办的第二届、第三届、第五届“秦皇岛之夏”中国书画名家邀请展;
2004年8月20日,在北戴河美术馆成功地举办了“金晓海花鸟画个展”;
1997年出版《金晓海墨兰集》,由西泠印社出版社出版;
2003年出版《金晓海花鸟画选集》,由中国国际美术出版社出版;
2005年出版《金晓海画集》,由人民美术出版社出版;
2007年出版《金晓海墨兰作品集》,由天津杨柳青画出版社出版。
作品被毛主席纪念堂、北京人民大会堂、全国人大会议中心、中央军委八一大楼、天安门城楼等收藏。
诸多作品被编入《世界华人书画作品选集》、《跨世纪翰墨艺术家书画库》、《中亨杯全国书画大赛精品选》、《西部辉煌全国中国画作品提名展》等十余部画集中金晓海的“兰花才子”的美誉是中宣部原副部长翟泰丰亲笔为金晓海题写的四个字,我想这并不是恭维,是肯定。几十年如一日的艰苦磨练,给金晓海带来了深厚的功底,老辣的用笔,不知情的人往往会误把他当成耄耋。金晓海的绘画功力之深,业界颇有共识。他画的兰花最能反映出这一点。兰花看似简单却最不易画,所以,业界才“百年画兰”之说,多少画家不敢涉足,即使要画,往往也是几笔,作为丰富画面的点缀。金晓海以画兰见长,才会有着“兰花才子”的称谓。
【艺术评论】
绍古寓新 素以绚兮-- 记国画大家金晓海
欣赏金晓海先生作品,给人一种梦幻般美的享受。“西双版纳的雨林”千年古榕,枝槎逶迤,根系兀立,树躯间无数根须飘飘然,形态殊异,宛若深山修道之老衲,肃穆而庄严。叶脉则苍翠而醒目,参差披离,显示着古老树种的顽强生命力与价值观。笔致苍润,墨气蓊郁,诚山水家之笔墨也。图式间杜鹃烂漫,百合吐芳,紫藤降云,修篁婆娑,芭蕉听雨,绣球花表白示意,蝴蝶兰翩翩起舞……。此与人们久违的亚热带雨林,展呈着五彩缤纷,欣欣向荣的祥和欢乐情境。犹如各民族兄弟谐和相处,载歌载舞,呈现一派改革开放新气象。画家于如许景物,皆精整描绘,双钩意写,随类赋彩,极见写实功夫与敏锐的观察力。图式呈示着清新的气息,丰富的内涵,及画家情感寄托的性灵抒发。“富贵常青” 图式五米纵幅。一参天苍松,屹崖左俯如华盖。极呈气魄,且满缀灵果,如金丹在手,何愁涅槃境地。松下魏紫姚黄诸牡丹名种,形大如盆,清韵可掬,似瑶池仙女。风姿绰约兮,芙蓉之出渌波,袅袅兮婀娜,齐奏霓裳羽衣曲。图式充溢国泰民安的祥和氛围。当时人复睹此清润而浑朴,靓丽而雅致,厚重而立体,富贵而庄重的牡丹时,心境为之一畅。此落墨为格,杂彩副之,迹与色不相映的手法,显然化融徐熙之野逸,南田之清丽,陈淳之浑穆。尤存个性风貌,可谓金牡丹乎,也正式金晓海所创牡丹图式久负盛名的要旨所在。因之,国家重要机构必指定其类图式作为大厅装饰或作为中外艺术文化交流的主要项目。牡丹者吾国之国花也。
先秦老子曰:“大盈若冲,大象无形。”金晓海先生的“油菜花” 图式存乎异于他人的构成内涵;地部悦动墨气奔放的叶阵,看似有违常理,实则作者心智之迟鹜所在。墨叶上一派金黄,呈密密匝匝,虚实而氤氲,其上尤显意韵绵绵,与人们留以无限遐想空间。细观之,油菜花茎,参差错落而顾盼呼应。笔致有序,亦无雷同,法度严谨。此视觉艺术的三维构成,焦点透视,散点透视的有机运用。意境宏达,视野深邃。图式彰显笔墨意蕴之张力,固尔特具视觉冲击力与强烈的形式感,诚乃积学所致,迁想妙得之。
金晓海先生读书游历之余,临池不辍,颇得二王,李北海遗韵,深谙六法中气韵生动,骨法用笔之诣。所以他宁可三日不作画,不可一日不临书。善以水墨之为人们喜闻乐见的梅兰竹菊,荷蕉芋瓜之属。唐?王维曾说:“夫画道之中,水墨为上,肇自然之性,成造化之功。”赏读“芭蕉双雏” 图式,数十株芭蕉,济济一堂,如高僧聚坛论经。呈前展后仰,左舒右展,或俯,或垂,或斜,或正,或侧,或隐,或显。蕉叶形廓乌丝栏,叶楞之凹凸,叶筋之脉络毕现。写如数芭蕉于一统,钩、斫、拽、皴,错综参差,竞历历,栩栩,井然雅逸,不愧水墨之高手欤。画面静谧,禅意悠悠,只闻二雏一鸣,如禅机一捧,粉碎虚空。
如此轻车熟路的笔墨驾驭,于梅兰竹菊则尤甚。纵笔挥写,呈示疏影横斜,浓淡枯涩,老梅著花,更显梅之傲霜斗雪精神,林和靖诗意,香祖意态。几束黄花扶栏,一抹峰峦隐隐,淡定而郁勃,仿佛遥见陶渊明采菊东篱下,悠然见南山情致。
昔人与绘事曾有一世兰,半身竹之说。元?赵孟頫亦作诗云:石如飞白木如籀,写竹还应八法通。若也有人能会此,须知书画本来同。金晓海先生;亦性情中人,写竹喜大制,越大越显气魄,风雨晦明,晴雪偃仰,尽得彰示。或数竿筼筜,聚散得宜,墨叶纷披,虚实掩映,如魏晋七贤栖于竹林,啸歌吟咏,谈禅论道。或作“修篁临流”,白云悠悠,空潭泻春。金晓海先生;墨竹法虽胎息宋元,颇得李息斋梅到人风致及板桥意趣,活波洒脱,不失个性。图示“高风亮节”十余竿如柱毛竹顶天立地,象征吾国之中流砥柱,来日当为国之栋梁。数笋如椽,蓬勃朝气,寓意才俊彦士,长江后浪推前浪。境界开阔,气势非凡,此超现实主义的夸张,诚作者胸襟气魄之体现。
金晓海先生写兰,趋化境矣。欣赏“九畹遗韵”图卷,误入王母崐崘之瑶圃矣。数十从兰惠,各自标格;或迎风舒展,或醉态朦胧,或婀娜多姿,或意逞巧媚,或叶冲苍穹,或月下吐蕊,或倚石盘恒,或形如蟹行,或悬崖映水,如数兰惠的展示,繁而不结,疏而跌宕。叶一笔出之,凝似双钩,爽利而飘逸,墨彩郁郁,千叶万叶意无重复。写花则千姿百态,似美人之出浴,清韵欲滴,馨香郁郁,入化境矣。难怪兰花王子之称谓,不风而驰名大江南北,诚庄子所谓津人操舟若神是也。
金晓海先生勤于写生,长于思考,凡花鸟之作,几无不画,涉笔成趣。“八哥鸣枫”图式,枫叶描绘工致,呈现浓重霜意,此乃画之意境所在,亦过人处。一八哥以水墨写之,笔墨氤氲,墨彩滋润,神态浑朴,呼之欲出耶。先师陆抑非先生观之,欣题霜叶红于二月花,此乃图式最佳之注脚。构成疏朗,意境空灵,颇得梁?王籍鸟鸣山更幽之禅意。
纵览金晓海作品,重笔墨,富意境,擅撷诸家笔墨元素而融我,实现时代意义,思维深刻,创意新颖,或可谓臻蛹而化蝶之境。
子曰:志于道,据于德,依于仁,游于艺,此语当谓金晓海绘事之理念。随着时代的演进,丹青之超越,时人相信著名花鸟画家金晓海精湛之作不断问世,或堪可为艺林之翘楚者也。(文/李丹)
画兰
一天能站着画上12小时
久居山乡的日子,平静而安宁。每天清晨,伴随着乡村的鸡鸣犬吠,金晓海三四点钟便起床画画了。灵感来时,他一天能站着画上12小时。
早年间,为了谋生,金晓海在吴山广场的河坊街开了间画廊。更为让笔下的兰花神形兼备,他遍访兰花产地绍兴各乡镇;为直观形象地吃透所绘景物,夫人买来了数十个品种的兰花,摆放在自家门前狭窄的走廊里,供金晓海写生。
夜深人静时,他独自将一盆盆形态各异的兰花捧到阁楼上,一边摆放着郑板桥、吴昌硕、潘天寿等大家画本,边画边琢磨。这样全身心地投入,却收获甚微。
1963年出生于临安吴马村的金晓海,幼时在随兄长上山打柴时,迷恋上清香幽远的兰花。五六岁时就在家里的墙上涂涂划划,看着被画得乱七八糟的土墙面,当乡村教师的父亲拿着戒尺打手板问:为什么不好好读书?
“谁说我不读书,一本《芥子园》画谱都被我翻烂了。”等到8岁开始正式学画,父亲却支撑了儿子这个当画家的梦想。“一次,父亲从县城书摊上用卖大米的钱换回了一本《芥子园》画谱,我如获至宝,一有空就临摹。”金晓海把书谱都翻散了架,用浆糊一粘再粘;实在太烂了,然后再用报纸,贴了一层又一层。
这就是金晓海的绘画缘起——从小热爱,有那么点天赋,家人尽其所能地培养。
眼前,已成为著名画家金晓海所书写的,似乎正是这样一幅水墨人生长卷——画卷里,既有他从小开始日复一日练就的深厚功底,亦有着如他性格般豪放直爽的不羁。两者的巧妙融合,正是如今中国画坛那个独一无二的金氏风格——细腻如兰花,纤纤细叶之下,那些姿态迥异的花儿。恩师陆抑非评价他:“知晓古人用笔用墨之要领,食古而化,学我而活,难得难得,假以时日,无可限量!”金晓海在1990年举办了从中国美院毕业后的首次个人画展,陆抑非老先生特为之书写展标,亲自为他的10余幅作品题词,以示鼓励。
尔后,金晓海在花鸟画界崭露头角,并赢得了“兰花才子”的美誉。
金晓海的脸上写满喜悦:当年学习画兰时,因为兰花是所有花卉中最难画的,就连陆抑非先生也建议他放弃。然而,枝叶典雅、花朵幽香、品德高洁的兰花,始终被金晓海所独爱。兰花,是一种精神、一种艺术、一种情怀、一种境界,是植根中华民族源远流长的传统文化。
可贵的是,金晓海大胆超越前人。他运用夸张、变形、强化等手段,表现美、揭示美,他笔下的兰花千姿百态、出神入化,总如行云流水般一气呵成,恰如其分地表现了兰花清而不凡、秀而雅淡的君子风骨。
画竹
有节有香有骨
中国艺术史,犹如浩瀚的银河系,群星璀璨,纵横古今,才华横溢的国画大师人才辈出。而画兰竹最为著名、也为金晓海推崇的,莫过于“扬州八怪”之一的郑板桥。
一生兰,半世竹;喜写兰,怒画竹——现代人很少有这种心境了。几十年来,“兰花才子”金晓海坚持临摹郑板桥,从传统中汲取古人的艺术精髓。
在金晓海眼中,兰竹能代表一个人坚贞不屈、心地光明等品格,因而托物言志,意境深远。仔细欣赏他的兰竹,情趣盎然。
从小生长在临安的大
晨曦里,暮霭中,远眺山峦间此起彼伏的大竹海,近望美术馆窗外的这片竹林,金晓海感言:一幅好作品讲究意境,引观者其中;讲究心境,让观者由看而读;讲究悟境,带观者入画,品百味人生。
于是,人们看见,金晓海在宣纸上勾勒的各色墨竹,均有自己独到的韵味。
他笔下的竹,法度严谨,疏密有致。只见他先用淡墨逐节画出竹竿,以稍浓墨出节、顺节而出枝,后以墨笔挥就竹叶,深墨为面,淡墨为背,虚实相映,如灯取影。
他笔下的竹,粗中有细,竿竿精到。画中物象,静动变幻,动中有静,静中有动,交相辉映。静中亭亭玉立,任君畅游。动中傲视自然,生机勃发。
他笔下的竹,即便是破土的春笋,也夹带着泥土的芳香和晨露的蒸蒸日上,势不可挡,尽显君子气度。不论是茎叶繁枝,运笔均粗细有致,染墨浓淡相宜,明暗凹凸分明,层次丰富,节奏和谐,充分表现了青竹的俊逸之态。
金晓海笑言:画竹必先得成竹于胸,执笔熟视,乃见其所欲画者,急起从之振笔直追,以遂其所见,如兔起鹘落,境界稍纵即逝。
当看到报纸上消防战士冒险抢救群众生命财产身负重伤住院的消息后,辗转反侧,曾为军人的他百感交集。用什么方式表达自己对英雄的敬意?他最后决定以兰竹入画,专门创作了一幅《兰竹图》送到受重伤的消防战士杨万东的病房,颂扬消防官兵舍生救人的优良品格。
当省残疾人福利基金
今年清明节前,金晓海再次来到杭州云居山,为浙江革命烈士纪念馆捐赠巨幅国画。他以兰竹为主题,创作了一幅象征革命先烈坚贞不屈、寓意后人弘扬烈士精神的力作《高风亮节》。
种过地,扛过枪,到拿起画笔,有着兰竹风骨的金晓海,用手中的画笔为灾区献爱心,为省市见义勇为基金、贫困山区捐画捐款等。“济贫扶困、见义勇为、弘扬正气,是每个公民的责任。”金晓海说现在正是自己绘画的黄金年龄,艺术无止境,奉献无穷期。
“我是性情中人,跟兰竹的本性有惊人的相似。”正如金晓海画的兰竹一样,坚贞、高洁、长翠,有外柔内刚之品质。有兰有竹有石,有节有香有骨,任他逆风严霜,自有春风消息。
兰竹情缘,几代传承。前不久,金晓海才从陆抑非老先生80多岁的儿子口中得知:“我父亲临走前,曾嘱咐我,画兰竹要向金晓海学,兰竹像晓海画得这么好的人是不多的。”金晓海万万没想到,恩师临走前,对后人有过这么一番交代。尤其让金晓海感动的是,陆老先生的孙子竟然登门拜他为师。
收藏及活动剪辑
作品欣赏
毛主席纪念堂收藏的金晓海作品——古宅春韵
串串红
世界和平
泉边山花
芭蕉得雨更欣然
油菜花开
紫气东来
古宅春韵
清风明月
牡丹芳姿
霜叶红于二月花
空谷幽兰
三清图
王者之香
富贵常青
清风高洁
春风得意
龙须凤尾
兰竹图
瑞雪
竹石图
幽谷遗芳
寄托山阴
清风
画画
一笔一墨来不得半点马虎
金晓海几度晋京,为北京人民大会堂、中南海、天安门城楼……画下一幅幅祥云缭绕的红牡丹。
——那幅珍藏于人民大会堂的《世界和平》,高4.6米,宽2.46米,图中物象采用S型构图,双勾与留白法制作,画里各种动植物都交待得清楚明细,虬劲的榕树盘根错节,意含古老文明的中华民族;巨龙般的紫藤,表示中国正在腾飞;22只栩栩如生的和平鸽,象征着中华民族热爱和平;飞泉瀑布,象征着世界和平源远流长;繁花似锦,象征着祖国繁荣昌盛。此幅作品画面和谐,寓意深刻,构图新颖自然,笔墨纵情潇洒,充分展示了作者扎实的基本功,对所绘物象成竹于胸。
——那幅收藏于中南海的《华贵长青》,尽情讴歌我国科技发展、文化大发展大繁荣的成就,题材以七色牡丹、苍劲松柏和飘逸兰花为主体,画中56朵牡丹蕴含56个民族大团结的美好意境,整幅作品弘扬主旋律,构图新颖自然。
“创作国家收藏的作品,来不得半点马虎,更不能有一丝拙笔。”金晓海说。
金晓海的作品既法度严谨,又充满灵气,其作品被国内外各大收藏机构及场所收藏。北京人民大会堂北厅收藏并悬挂了《雍容华贵图》,收藏了《硕果》《清新竹笋》《国色天香》《兰花》《独悄一春》等6幅作品,全国人大会议中心收藏了《牡丹图》《万古长青图》《松菊图》等3幅作品,八一大楼等收藏了《高风亮节》《国色天香》等4幅作品,毛主席纪念堂收藏了《古宅春韵》,北京天安门城楼收藏了《富贵长青》等作品。
从这些作品中,人们不难看出,金晓海有很强的艺术创新意识——将传统中国写意花鸟画浓墨在前、淡墨衬后的画法加以倒置,把淡墨画在前面,接着后面泼以重墨,再以层层渐淡的方法向后衬托,直至淡到虚无缥缈为止,使画面黑白对比强烈,达到自然和谐统一。
数十载,金晓海把这些点滴灵感,汇集成册。在创作的同时,还出版了多种图书,当代中国画名家精品丛书《金晓海墨竹作品精选》、《金晓海水墨竹子画法》教材等书籍,出版社一版再版,非常畅销。
数十年来,金晓海经过艰辛的艺术实践,集传统各家之长和现代艺术的精华,将个人审美观念、艺术追求和时代需求高度协调统一,终于走出一条既为专家认可又受时人喜爱的绘画新路。
兰竹之道,一路芬芳,从始而终。
多年来,金晓海的作品被编入《世界华人书画作品选集》、《跨世纪翰墨艺术家书画库》、《当代书画名家大辞典》《中国书画家精选》、《中亨杯全国书画大赛精品选》、《中国书画篆刻艺术大观》、《中国当代书画家名库》、《西部辉煌全国中国画作品提名展》、《共和国建设档案》等十余部画集中;出版有《金晓海墨兰集》、《金晓海花鸟画选集》、《金晓海画集》等。2009年,将他作为封面人物的刊物有《中国书画家杂志》《东方美术》《中国艺术》《水墨典藏》《中国美术》《国画风彩》等20余种
金晓海早在上个世纪九十年代就崭露头角。他所画的兰竹、牡丹等作品自成风貌。早在1995年中国美协和台湾省中国画研究院共同主办的书圣杯国际书画艺术大赛上,他的《百兰图》脱颖而出,获得最高奖项--银奖(金奖空缺),他本人亦被海内外誉为当代兰花才子。