毕志飞看过多少电影（获封地球最烂导演）
毕志飞看过多少电影（获封地球最烂导演）美国有位导演艾德·伍德，他的一生不是在拍烂片，就是在想办法拍烂片的路上。虽然毕导凭一己之力拉低了国产烂片的门槛，但放眼影史，有资格被叫做烂片之王的导演还真不在少数，比如：台湾的朱延平，近年屡屡刷新下限的刘镇伟，以及虽然烂却卖座的王晶等，相较于以上前辈，在华语烂片界还有一位后起之秀，江湖人称毕导的毕志飞。单是处女作《纯洁心灵之逐梦演艺圈》就创下豆瓣2.2分这样前无古人后无来者的纪录，因此在内地影坛一鸣惊人，成功拿下金扫帚，轻松问鼎内地影坛烂片之王的头把交椅。
烂片年年有，“烂片之王”却并不多。
自电影诞生百余年来，除了诞生众多被人称颂的影史经典外，同样不在少数的也有各式烂片。
要评选这个世界上最棒的导演，估计每个人的答案各不相同，毕竟电影大师太多。
但如果评选烂片之王，估计很多人都能想到一连串答案：
台湾的朱延平，近年屡屡刷新下限的刘镇伟，以及虽然烂却卖座的王晶等，
相较于以上前辈，在华语烂片界还有一位后起之秀，江湖人称毕导的毕志飞。
单是处女作《纯洁心灵之逐梦演艺圈》就创下豆瓣2.2分这样前无古人后无来者的纪录，因此在内地影坛一鸣惊人，成功拿下金扫帚，轻松问鼎内地影坛烂片之王的头把交椅。
虽然毕导凭一己之力拉低了国产烂片的门槛，但放眼影史，有资格被叫做烂片之王的导演还真不在少数，比如：
美国有位导演艾德·伍德，他的一生不是在拍烂片，就是在想办法拍烂片的路上。
他一辈子写了至少47个剧本，执导了18个影视作品，监制了12部影片，可惜大部分都粗制滥造，因而被评为：史上最烂导演，其名垂烂片史的神作《外太空计划9》，曾一度在IMdb上雄霸“得分最低影片”宝座相当长一段时间。
那么还有没有比艾德·伍德还烂的导演呢？
答案当然是有的，在德国有一位传奇导演，名叫乌维·鲍尔。
他的大部分作品在IMDb上的评分都在1分到2分之间（十分制）徘徊，影史评选最烂一百部电影，乌哥一个人独占五部，曾经三度获得金酸梅烂片奖，最终凭借此成就获得金酸梅终身成就奖，因而被媒体调侃为：地球上最烂的导演！
本期「邪典电影大赏」，就来讲讲这位影史烂片之王的传奇人生——
乌维·鲍尔Uwe Boll
1991年，26岁的乌维·鲍尔心血来潮，拍了一部长达88分钟的实验喜剧《German Fried Movie》，从此正式进入电影行业。
在这部导演处女作中，野心勃勃的鲍尔一人身兼数职，导演、制片、编剧、演员样样都做，却没有一样做得出色，最终这部低成本实验作品，在IMDb上仅得到了1.5的超低评分。
然而处女作的反响不佳却并未打击乌维·鲍尔的热情，反而越挫越勇，以基本一年一部作品的稳定频率，拍摄着各类粗制滥造的烂片和地下电影，一直到2002年之前的惊悚片《致命的真相》为止，乌维·鲍尔的作品几乎都没有产生过太大反响。
真正奠定了乌维·鲍尔在烂片界地位的，是乌维·鲍尔之后执导的一系列游戏改编电影。
《死亡之屋》
2003年，乌维·鲍尔得到了一个重要的机会，将知名丧尸题材的电子游戏《死亡之屋》改编成电影，影片投资了1200万美元，电影讲述了一群大学生乘船前往西雅图附近的一个荒岛上度假狂欢，但当他们上岸后，却发现岛上的僵尸复活的故事。
影片在当年上映后，不仅观众恶评如潮，就连游戏迷也对电影口诛笔伐，因为电影除了丧尸题材外和时不时闪过的游戏画面，就基本看不到与游戏原作的关系。糟糕的是，电影在制作上极为山寨，全片充斥着大量的胡言乱语的对话、令人发指的演技、无聊乏味的剧情桥段。
更可怕的是，导演为了致敬游戏原作，居然在电影的动作场面里别出心裁的剪辑就一些游戏画面，而每个角色牺牲后，导演还会安排摄影机对着角色360度旋转拍摄，才会宣告其正式死亡，可以说是让人槽多无口。
《死亡之屋》上映后就口碑惨败，一举入选烂番茄评选的21世纪100部最烂电影，IMdb至今评分2.1，后来发行方狮门影业为发行电影DVD，便将影片重新剪辑配乐，干脆直接标明是喜剧片来发行。
然而《死亡之屋》开启了乌维·鲍尔对于游戏改编电影的一腔热忱，从此以后，他不忘初心坚持不懈地开始拍摄各类游戏改编电影。
但让全球游戏迷人神共愤的是，乌导所拍的游戏改编电影可说部部“毁原作”。
2005年，乌哥一口气改编了两部知名游戏，一部是根据知名恐怖游戏《鬼屋魔影》改编的奇幻动作电影《孤胆义侠》，影片讲述超自然侦探爱德华为了调查一宗凶杀案件，来到一间恐怖大屋中，遇到各种无法解释的诡异事情的冒险故事。
电影的投资达到了2000万美元，还曾经被引进国内上映，可惜的是由于该片的剧本过于单薄，全片给人的感觉就如同一部好莱坞流水线生产的俗套B级片一样，看开头就知后半段的剧情发展，电影上映后仅在全球收获了1200多万的票房，至今IMDb评分2.1分。
同年，乌导还推出了另一部游戏电影《吸血莱恩》，改编自知名的吸血鬼题材动作游戏，电影讲述了拥有吸血鬼和人类血统的混血女孩莱恩在得知自己的身份后，肩负保卫全人类的责任，并和硫磺会的吸血鬼猎手弗拉基米尔等人联手，推翻她残暴父亲卡甘的故事。
乌导此次是想要模仿当时漫威旗下的《刀锋战士》系列，然而该片的制作依旧非常山寨，剧情仍旧是与游戏没有太多关系，无论是恐怖元素，还是动作场面都非常平平无奇，完全没有拍出游戏的精髓，全片最大看点可能就是曾经出演过《终结者》的女主角克里斯塔娜·洛肯的身材。
神奇的是，电影虽然口碑稀烂，全球仅收获了365万美元的票房，制作方却还是盯着头皮把电影开发成系列，又推出了两部续集，仍旧由乌维·鲍尔执导。
《吸血莱恩2、3》分别在2007年和2010年上映，后两部受限于成本只能以音像制品发行，在成本大幅度削减的情况下，影片的制作自然更加山寨，但乌导依旧不改本色，各种猎奇和大尺度戏码比比皆是，剧情反倒成了其次，摆明了要将B级风格贯彻到底。
从《吸血莱恩》之后，乌导便在游戏改编电影的道路上逐渐放飞自我，从枪战游戏改编的《孤岛惊魂》，到奇幻题材的《地牢围攻》，再到小众血浆游戏《邮政恐怖分子》，只要乌导亲自改编，注定能将这些游戏改编得亲妈都不认识。
由此，乌导成为全世界游戏爱好者的公敌，人送外号：游戏改编电影终结者。
拳打影评人的最横导演然而乌导虽然常年致力于拍摄烂片，但却有着纯粹而坚定的职业信仰：
不是我拍得烂，而是你们这些影评人根本不懂哥的电影！
自从《死亡之屋》一烂成名后，乌维·鲍尔便以加倍勤勉的拍片效率，来回应着外界的批评和质疑，但日子以就，乌导被批评地多了，也会感到很生气和不忿。
凭啥都骂我拍烂片？
要知道，乌导可不是一般人。
人家虽然不是正经电影科班出身，可却是不折不扣的高学历。
1965年，乌维·鲍尔生于德国北莱茵-威斯特法伦州的一个小镇，10岁时，在看了马龙·白兰度主演的电影《叛舰喋血记》后，遂决定日后要进入电影业。虽然长相有些五大三粗，但其实乌导先后就读于科隆大学和锡根大学，并取得了文学博士的学位。
然而作为一名老派的德国人，乌导同时又是出了名的暴脾气，每次影评人和观众骂他，他都会十倍火力骂回去。
曾经有媒体针对他的电影《夺命恐怖分子》写了一篇差评，乌维·鲍尔直接写了一篇电子邮件骂回去：「你们这帮人真没种，对我的电影懂个P，还是回去F ***k You M****r吧」。
而更荒唐的一幕则是发生在2006年，乌哥终于怒了，决定向影评人下战书。
不像后来的毕志飞导演只是在网络上打笔仗，乌哥却是名副其实地约架。
2006年6月，人狠话不多的乌导直接广发英雄帖，诚邀骂过自己的影评人来打拳击擂台赛，既然互相看不惯对方，那只能手底下见真章。
「你说我电影烂，那我就用拳头让你闭嘴。」
最终，经过一场声势浩大的招募，共有15名恨乌导入骨的影评人“入围”了拳赛初选名单，最终乌导选定了4名影评人作为拳赛的对手，比赛以轮战的方式进行决斗，乌导一个人单挑其他4名影评人。
现场招募了600名观众观看，还请来了媒体做直播，乌导还嫌事情不够大，甚至邀请了圈内的同行来观赛，邀请了《寂静岭》的编剧，还向昆汀·塔伦迪诺发出邀请，不过昆汀倒是没来。
这场拳赛引来当时各大影视媒体争相报道，舆论界给乌导取了个绰号：愤怒的小宝（Raging Boll）。擂台上，一方为了捍卫自己在影坛的名誉，也为了发泄长期被影评人侮辱的怒火；一方代表受骗的影迷，希望狠狠地教训一下这个烂到家的导演。
然而比赛的结果出人意料，乌导在擂台上大发神威，轻而易举将4名影评人击倒，乌导不仅一吐心中恶气，更凭借此举在世界影坛扬名立万。而乌导之所以能轻易KO影评人，概因乌导在涉足影坛之前，曾有过10年的业余拳击经验。
拳打影评人后，乌导从烂片之王又多了个新身份，被影迷昵称为：乌宝。
而这场拳赛的胜利，虽然是被调侃笑谈居多，但也有不少评论给予了正面肯定：
乌导以实力证明了能动手就别吵吵，什么叫做看不惯我，却又干不掉我！
很多人也许会好奇，既然乌导一直拍烂片，为何还有这么多人找他拍片？
但其实正如很多国产烂片的诞生原因一样，每一部烂片的背后，归根究底都是生意。
乌导能够在德国影坛混得如鱼得水，概因德国电影产业的税法漏洞。
德国政府为了扶持本国电影产业的发展，因而对影视投资实行免税政策，也因此有很多富商会去投资电影，作为一笔投资的买卖，他们根本不在乎电影能不能赚钱，赚了钱还得上税，而投资者的目的只是为了避税。
电影是艺术，但对于有钱人来说，不过是一笔生意。更何况乌导的片子虽然在院线方面赔得居多，但此类B级片在音像制品发行市场却很吃香，因而票房口碑惨败没有打败乌导，反而让乌导越挫越勇。
除了拍片避税的因素外，乌导之所以专挑游戏改编，是因为当时游戏的IP版权相对便宜，而游戏公司也希望能够借助电影来进一步打出游戏知名度，这也让乌导始终不愁没片可拍，甚至还计划挑战各类当红电子游戏题材。
2008年，乌维·鲍尔邀请动作影星杰森·斯坦森加盟，拍摄了游戏改编电影《地牢围攻》，影片投资6000万美金，是乌导职业生涯投资最大的电影，乌导早在影片上映前就夸下海口，宣称要拍摄一部比肩《指环王》系列的奇幻史诗大片。
然而电影上映后却让观众大跌眼镜，故事讲述郭达扮演的农民，在家园被毁妻儿被掠的情况下毅然揭竿起义，然后在和兽人作战中显示了超凡的领导能力和作战能力，然后在国王临终的时候从国王的嘴里得到一个大家都可以猜得到的秘密，他就是国王的儿子，国王死了他顺理成章即位成新的国王，在他的领导下打败反派军团建立了新的国家。
情节简单地几乎一眼望到头，不能算精致的特殊化妆，搭配雷人的动作设计，古代欧洲的士兵做着日本忍者的动作，以及寒酸的奇幻世界观和塑造得差强人意的角色设定，IMDb上仅有3.8的糟糕评分和全球1300万美元的尴尬票房，证明了此片的失败。
然而此片的失败却不能阻挡乌导拍摄一部游戏改编电影史诗大作的野心。
据说乌导后来还联系过暴雪，希望将《魔兽世界》改编成电影，不过当时暴雪公司的负责人直截了当的拒绝说：「我们不会出售电影的版权，特别是给你」。
后来，乌导又对著名游戏《合金装备》产生了浓厚的兴趣，甚至寄了剧本给小岛秀夫，但是小岛秀夫直接就拒绝了他，并公开表示：「绝对不行！我不知道乌维·鲍尔为什么会谈到这种事。我们决不会跟他谈，我们也决不会让他把这个游戏拍成电影」。
一次又一次的碰壁并没有打击乌导的信心，他仍旧在寻找着新的游戏改编项目，以至于乌导逐渐成为了游戏迷的公敌，曾有30多万影迷在网上签名请愿，要求他停止“制作”电影。
而乌导的心态还很乐观，他直接回怼说：
「当请愿的签名达到100万人的时候，我就息影」。
进入2010年后，由于音像制品电影市场的衰退，乌导的作品产量开始降低。
此时的乌导逐渐离开游戏改编电影领域，反而水平大幅度提升，这一时期乌导有两部代表作，一是《狂暴》系列，讲述了一个青年人因为生活上的失意和对社会不公的愤怒，全副武装后在城市中对无辜市民大杀特杀的故事，并且主人公还逃脱了法律的制裁。
整部电影虽然不是改编自游戏，但全片却很像游戏《GTA》的既视感。
2013年，乌导又推出了电影《入侵华尔街》，电影依旧延续了乌导狂放不羁的暴力美学风格，以极其血腥暴力的场面描述了一位金融资本主义时代的硬汉对华尔街的报复。
电影是一部剧情简单到极点的暴力爽片，前半部创造一个走投无路的场景，后半部还你一个痛快淋漓的暴力屠杀，酣畅淋漓的动作场面加上干脆利落的剪辑，让此片少见地为乌导赢得了好评和赞扬，至今在IMDb上评分高达6.0分，令那些一直骂着乌维但心中一直对他有一丝期望的观众，也对他刮目相看。
在此基础上，乌导又拍出了《狂暴2》，IMDb评分6.1，是乌导职业生涯的最好成绩，
然而今时不同往日，随着德国税法改制，乌导只能靠自己拉投资。
2015年，已经50岁的乌维·鲍尔决定试图通过网络众筹为自己的新片《狂暴3》拍摄募资，尽管募资目标只有5万欧元，但仍然筹资失败，乌导因此心灰意冷，从此黯然退出了电影圈。
不过，虽然退出影坛，但乌导的火爆脾气却依旧不改，偶尔仍然会放出一些令人咋舌的大胆言论。比如：他曾经在网上控诉第90届奥斯卡提名电影《魅影缝匠》的海报，涉嫌抄袭他2005年执导的动作片《吸血鬼莱恩》
还有过如下过激的言论：「漫威、复联、唐尼、美队都是辣鸡，粉丝都是没眼光的智障。乔治·克鲁尼、布拉德·皮特、马特·达蒙都是傻子……」
息影后的乌导，靠着多年拍片挣来的积蓄，在加拿大创办了一家餐厅，他瞄准温哥华餐饮业德国菜的缺失，从德国雇来米其林餐厅的大厨掌勺，在当地颇受欢迎，结果仅仅两年就被美食杂志评选为：世界50佳餐厅之一。
虽然在电影生涯屡屡碰壁，但没想到却在美食业闯出一片天，乌导接受采访时曾经自己调侃说：
「这很有趣不是么？我需要开餐厅才能获得好评」。
2018年，美国演员肖恩·派特里克·弗兰纳里为了向乌导致敬，专门给他拍摄了一部纪录片，该片采访了乌导以及许多曾与之合作的人，展现了他从“烂片之王”到“餐饮大亨”的人生经历，一经推出便大受欢迎。
影片的片名就来自于乌导的人生态度：《滚你们丫的》！
多年以后，乌维·鲍尔坐在自己的餐厅里，面对拿着自己拍摄的电影光盘来签名的影迷，他也许会想起在温哥华约架影评人的那个遥远的下午。
