为什么大家对周冬雨的态度变了(从不会说话被全网黑到被赞高情商)
为什么大家对周冬雨的态度变了(从不会说话被全网黑到被赞高情商)想跳楼。刚出道第一年我会受伤,为什么要这么骂我?有人觉得她演技好,人也好玩;有人觉得她不会演戏,人“作”没礼貌。她甚至曾经在采访里说:
小黄鸭周冬雨提名金像奖上热搜了。
这是周冬雨“二提”金像奖了,再加上16年拿下的金马奖,在同辈女演员中也算是一骑绝尘。
但她身上一直有个怪象:
口碑两极。
有人觉得她演技好,人也好玩;
有人觉得她不会演戏,人“作”没礼貌。
她甚至曾经在采访里说:
刚出道第一年我会受伤,为什么要这么骂我?
想跳楼。
咋这样呢?
因为周冬雨这个人——
太随性了。
这种随性,让她注定总会有争议。
但,这种随性一开始从某种程度上成就了她。
《七月与安生》监制许月珍评价她:
是一个完全凭直觉演戏的人。
全凭直觉演戏?
是的,只有足够随性的人,才会放任自己这么做。
但,不可否认,是有好的一面。
她的表演不套路,偶尔灵光乍现,会给导演很多惊喜。
陈可辛评价她,一连用了两个词表达“想不到”:
她的所有表演,都是不按照套路的。都是你想不到的;
每个镜头她的表演,她的表达,都是你没想到的,不管是笑的戏、哭的戏。
《七月与安生》中那场经典姐妹撕哔戏码。
七月(马思纯 饰)发现自己的男朋友竟然搞上了自己的亲闺蜜安生, 上门对质。
当七月扯开衣服,露出内衣,吼叫着:
家明喜欢这样的,家明就喜欢这样土的。你以为家明真的喜欢你吗?
安生陷入了沉默。
她只红着眼看着发怒的七月,裹好七月的衣服,还假装镇定地拿了一条毛巾擦头发。
愧疚、心疼、痛苦搅成一堆麻线,她失语了。
这也是周冬雨的临场发挥。因为效果好,被剪进了正片。
《喜欢你》的每一条戏,她都能即兴发挥,把习惯按剧本来的金城武折腾得快“疯”了。
特别是最后一场收尾戏。稳重的大叔(金城武 饰)手忙脚乱地向古灵精怪的萝莉表白。
女主欣喜又鬼马地来了一句:
你说,我是不是世界上最性感的人?
没错,这就是周冬雨的临时发挥。
金城武没有防备,摄像机拍下了他满脸问号的样子,还结巴:
什么?!你是最最最……最普普通通的性感。
看,一个得逞的女孩 一个更加凌乱的大叔,反差萌更凸显了。
《七月与安生》《少年的你》导演曾国祥盖章:
有灵气。
但。
这种全凭直觉开启的灵气,也从某种程度上限制了她:
太随机了,你根本没法控制。
好的时候,轻轻松松一堆好主意蹦出来。
周冬雨自己也说:
如果我状态好的话,我就会有很多好的想法。
像《七月与安生》中,安生在最好朋友的死亡通知书上签字前,那场层次分明的哭戏。
因为进程赶,怕第二天眼睛肿了。她只拍了3遍,每次给到的表演都不一样:
那样自己演得也觉得没意思,到时候在大银幕上一看,观众也能看出来,这演员哭烦了吧?
别人问她怎么做到的?她只是说:
那就演呗。
像有个开关,只要门闸一开,灵感就来了。
坏的时候,直觉召唤不来灵感,就痛苦了。
拍《少年的你》,导演曾国祥看不见周冬雨身上的“灵气”了。
表演变得黯淡了,周冬雨自己也很难受:
他(导演)跟我说,你是一个好演员。你完成了我们所有的要求。但是你知道你演的这个角色,我们找不到她身上闪光的地方。我回去我就郁闷了。
而且全凭直觉的表演容易把握不好度。
凭直觉表演的周冬雨,需要有人帮她把控好“度”。
发现没,周冬雨口碑一直偏好的《七月与安生》《少年的你》都是电影。
电影的灵魂是导演,导演能让她的直觉在可控范围内发挥优点。
倪妮和她一起拍《奇门遁甲》时就很羡慕她多变、快速的临场反应。
但周冬雨听完却皱眉头了:
没有,我是喜欢在现场放飞自我,但也需要导演把我拉回来。
她在徐克的剧组其实很苦恼,总被导演叫到监视器边去看回放,每条演法都不同,不同景别重复拍几遍,戏都接不上,她就只能逼着自己规范自我。
对于改台词,她自己也说过:
我真的觉得我是一个挺没文化的人……我觉得我改的台词,真的我自己都挺看不上眼。但是被陈导(陈可辛)稍微一教,然后用在恰当的地方,然后让剪辑把它们剪到一个正确的位置,就会让大家觉得:哦,好像还行。
但周冬雨一拍导演功能偏弱的电视剧,就容易失控。
《十里春风不如你》中演一个古灵精怪的女孩,和她本身性格契合吧,但把机灵演过度了,就变成了一种“作”。
军训,整个宿舍的女生都是寡味的齐耳短发,就她,非得扎两个不对称的飞天辫。
这还不算啥,吃个猪肉罐头,为了体现够香,周冬雨又是眯眼,又是咧嘴,表情夸张得眼角都硬生生挤出了细纹。
是个活泼的人儿也不能总是吊着情绪傻乐呵吧?
当镜头变成男主视角,摄像师明明想通过逆光来拍出唯美的感觉,偏偏周冬雨还在傻乐。
硬是演出了傻姑娘的蜜汁尴尬。
而且凭直觉意味着什么?
意味着周冬雨赋予角色的,不是直接通过逻辑分析出来,而是通过自身感受自发性表现出来的。
所以她演得好的角色,大都和她本身性格——
很像。
马思纯说:
这部戏让她把她生活当中
本身她性格当中的魅力带到了她的角色当中
监制许月珍甚至觉得,周冬雨这样一个完全凭直觉演戏的人,和电影里的安生是百分百契合的:
安生就是一个用自己直觉去生活的人。
不像的呢?
《麻雀》中,周冬雨演一个聪慧的大家闺秀,是国民党派到汪伪政府的女间谍。
这部剧的弹幕很多人叫她“周快进”。为啥?和这人设太不像了。
先说大家闺秀。
明明穿着旗袍,走起路来双手使劲摆动。小小的身体把该有的秀气走出了彪悍的感觉。
这种和角色割裂的感觉,在她表现紧张时尤其严重。
为了表现慌慌张张下的秀气。她一边挪着小碎步,一边晃着手。
注意她的左手,故意握拳,在身后晃了晃。
太刻意,小动作太多。
一个有涵养,本该落落大方的大小姐,变成了一个缩头缩脑的小丫头。
再说另一层身份,女特工。
猜猜这个是什么表情:
头疼?便秘?数学作业做不出来?
不,这是她作为一个女特工在纠结要不要冒生命危险去救一个老同学:
皱眉、皱眉、皱眉。
所以,周冬雨随性而来,凭直觉驱使的好演技,是有充分必要条件的。
一、得状态好;
二、也有导演把控着“度”;
三、还得和自己像。
这是为啥有人说,不敢相信《七月与安生》和《麻雀》里,是用同一个周冬雨。
因为她的演技,时有时无。
而这种随性,放在她为人上, 表现为:
没计划,不经大脑的任性。
金马奖后,有人问会给自己做一个提升计划吗?
没有。有规划就没有惊喜了。
看得出,她很享受她的随意。
当然了,发挥得好,是一种出其不意的鬼马,讨喜;
但,发挥不好, 就是一种有失分寸的没礼貌,讨嫌。
先说讨喜的。
像《少年的你》有场戏,小北用摩托车载长期遭受校园暴力、没人依靠的陈念回家。
这场戏的点睛之笔,是对陈念有好感的小北不易察觉的一笑。
这一笑,是两个身陷黑暗的少年最初的一丝甜蜜。
而这个笑,其实就是周冬雨的“杰作”。
当时两人不熟,周冬雨冷不丁挠易烊千玺痒痒,四字弟弟恰到好处地笑了。
前阵子参加一个环保综艺《小小的追球》,学射击。瘦小的周冬雨被后坐力直接震飞。
作为一个女明星,她居然脱口而出:
震死我了,我觉得我胸都要没了。
太狠了。
哈哈哈哈哈。现场所有人一顿暴笑。
另一面是,话没经大脑,一旦失了分寸,就变成了没大没小。
特招黑。
和圈里前辈相处,直呼其名。
周冬雨曾与孙红雷一起演过电影《少年班》。发布会上,她第一次见面就直呼孙红雷的大名,让孙红雷忍不住吐槽:
我记得那天导演给我们相互介绍,红雷哥这是冬雨,她就说:你好孙红雷。
我当时就愣住了你知道吗?其实那时候我心里就不太开心了,心想这姑娘素质这么差,竟然能直呼长辈名字,但是作为长辈我还得给她个面子,假笑着跟她说话。
被骂最惨的一次,是去《极限挑战》。
和王迅合影故意扭头,嫌王迅衣服脏,当着所有人的面说孙红雷脚臭。
和赵薇一起录的《中餐厅》,赵薇觉得周冬雨瘦小,开玩笑叫她“小排骨”,谁知道周冬雨立刻回怼:
红烧肉。
她的随性,曾经成就了她。
也让她带着很多非议。
但这次让周冬雨提名的《少年的你》,可以说是一个转折点吧。
陈念,一个长期遭受校园欺凌,妈妈负债出逃的高三女孩。她和周冬雨本人是完全不一样的。
这当中的任何一场戏对周冬雨都挺有难度。
比如,陈念听到郑易的话后崩溃的那场戏,足足从下午拍到了晚上。
导演说的最多的话是:
我不要周冬雨,只留下角色。
用周冬雨自己的话说,这次表演,像在蜕皮:
像扒了一层皮。不是身体上的劳累,是精神上的劳累。因为我和这个人物,是完全相反的两种人。挺难的对我来说。
因为我根本不是陈念。
周冬雨终于打破用直觉演戏的舒适区。
较好地完成了一个和自己完全“不像”的角色。
就连为人处世,也变“高情商”了起来。
《少年的你》剧组去微博之夜,主持人cue周冬雨和四字弟弟上演摸头杀。
瞬间,全程所有人尴尬无声。周冬雨提出了一个机智的解决办法:
要不我们四个互相摸一摸吧, 这段时间大家也挺辛苦的。
避免炒作嫌疑,避免粉丝互撕,也让现场可以顺利、体面地进行下去。
在被问到怎么评价易烊千玺,周冬雨的回答也很标准:
长得赏心悦目,演戏也很赏心悦目。
很多网友评价:
求生欲很强了。
是的,看得出来,她做的、说的,不再不经大脑,脱口而出。
希望此后的周冬雨,是2.0版本的。
不再只能凭直觉演戏,不再只是任性为人。
随性看似潇洒,但要成长为一个成熟的演员。
路还长着呢——