和兴怡景中式设计（无间设计吴滨新作）

和兴怡景中式设计（无间设计吴滨新作）绕过门厅进入室内大厅，整个空间的纵向线条被有意拉伸，结合天光引入、模拟自然光，极至通透大开大合的空间节奏，使得从纷繁世界归来的人，在这里只缓缓阅读内心。木色与石光相携，自然光被木栅、木书架、木屏风切割成随时间变化的自由形状，整个一层空间大面积留白，浅色胡桃木纹与亚克力墙面勾勒的自然气息，肆意感染着每一个置身其间的人。使人们去感受自然的存在。”城市中的自然，永远是一部最值得吟唱的诗。无间设计在厦门的庭院深处，用光、空气、自然的语言，“计白当黑、以无为有”，还原给这座城市以及阅读它的人。于是，一切刻意的痕迹被隐藏，人的意境体验被放大。光为笔、自然为墨，用最纯粹的元素，以大量木作、留白手法，表达“东方与自然”的空间秩序，寄情一座云水间的美学生活馆。

“光赋予美以戏剧性，

风和雨透过他们对人体的作用，

给生活增添色彩。

建筑是一种媒介，

使人们去感受自然的存在。”

城市中的自然，永远是一部最值得吟唱的诗。无间设计在厦门的庭院深处，用光、空气、自然的语言，“计白当黑、以无为有”，还原给这座城市以及阅读它的人。

于是，一切刻意的痕迹被隐藏，人的意境体验被放大。光为笔、自然为墨，用最纯粹的元素，以大量木作、留白手法，表达“东方与自然”的空间秩序，寄情一座云水间的美学生活馆。

木色与石光相携，自然光被木栅、木书架、木屏风切割成随时间变化的自由形状，整个一层空间大面积留白，浅色胡桃木纹与亚克力墙面勾勒的自然气息，肆意感染着每一个置身其间的人。

绕过门厅进入室内大厅，整个空间的纵向线条被有意拉伸，结合天光引入、模拟自然光，极至通透大开大合的空间节奏，使得从纷繁世界归来的人，在这里只缓缓阅读内心。

取东方传统屏风之用，撷木作区隔展示区的光之空间，让光线最大限度进入建筑内部，环顾四周，建筑外部的风和景随光泄入。

/ 诗书风华水上升，天光云影镜中来 /

无间设计还原东方帷幔以素雅，将其垂落于图书馆顶部，光影变幻中，“重帘复幕，舒卷有致”的虚实掩映空间酝酿开来。若此时恰巧有微风拂过，行走在楼梯构成的垂直空间中，倒更像是误入庭院最深处。

大厅正央的图书馆，在浅浅的水面上生长，双动线楼梯交织，悬浮于在这座水上图书馆中，玻璃扶手的设计，将楼梯轻盈感营造至极。连接庭院的建筑立面被整面书架替代，整座下沉庭院透过书架，框景入室，斜映水面。

/ 相望园中山水色，却忘檐下羡闲情 /

从楼梯转向庭院，或是继续回游建筑内部。图书馆的灵魂概念，贯穿建筑始终，在环绕庭院而生的每一个书享空间晕染。地下一层的设计中，无间完成了一次“还原自然”的挥洒：东方禅意的植物景观、艺术与自然并序的连接空间、时间与空间交错的灰空间，所有细节设计都经过缜密考量，却尽量隐去设计痕迹，只为留白空间、感受自然本身。看似毫不着力，实则处处语出自然。

将每一处软装摆放都当成空间画卷的笔触，黑、白、深、浅恰如其分，东方的静谧空灵和当代的简约利落，达成精神统一，与光和空气交织，晕染一幅自然为底色的水墨画。

圆形餐厅与“云起餐厅”相连，顶与地的圆形呼应，自开自合的圆满结构混成无缺。风起云涌，可抬头仰望天空，亦能行云流水至眼前，强烈线条感在餐厅墙面堆积出腾云的气势，仿若浩瀚天色，在空间里流动。

/ 行到水穷处，坐看云起时 /

功能不同的洽谈空间，因书架分隔、以回廊相接，为每个空间，都设计不止一种的打开方式，这是无间设计赋予空间的独特节奏。室内，与空间相通、与自然相融，朴实自然却又随处充满趣味。

在恰当处，以包容并序的圆打开下一个空间的想象，灵感源于东方石拱门的圆形设计，加入仿古铜质感，柔和灯光点亮，摩登气质在东方意蕴中应运而生。另一处室内圆形造景，用禅意园林的形，勾勒出东方哲学的意。枝叶舒展的松树，在自然感灯光映照下，形成朦胧的山水画卷，意境悠长。

当光成为一种信仰，

在自然面前，空间就成了退隐的客体。

看似留白，却是还原生活诗意的全貌，

朴素，而天下莫能与之争美。