曾经有一份真诚的爱情翻拍（又一块心头肉被翻拍毁掉）
曾经有一份真诚的爱情翻拍（又一块心头肉被翻拍毁掉）《地狱男爵：血皇后崛起》今天，鱼叔就要借其中一部，好好喷一喷这股乱象——稍远，有《星球大战》系列新作恶评如潮，票房一落千丈；近了，无论是《黑衣人》还是《狮子王》，都是败坏口碑、浪费情怀的典型案例；未来，负面消息频出的《美人鱼》翻拍、《007》新作也都令人忧虑……
改编不是乱编，戏说不是胡说。
在这个好剧本稀缺的年代，原作改编、经典重拍，成了一个香饽饽。
可贩卖情怀，也不是那么简单的。
这年头，没受过「六学」熏陶的好莱坞电影界，续集、重启之作往往烂出了各自的风采：
稍远，有《星球大战》系列新作恶评如潮，票房一落千丈；
近了，无论是《黑衣人》还是《狮子王》，都是败坏口碑、浪费情怀的典型案例；
未来，负面消息频出的《美人鱼》翻拍、《007》新作也都令人忧虑……
今天，鱼叔就要借其中一部，好好喷一喷这股乱象——
《地狱男爵：血皇后崛起》
Hellboy
提起美漫，大家往往只能想起漫威DC两座大山。
而排名第三的「黑马漫画」，却所知者甚少。
这家诞生于1986年的年轻漫画公司，如今已是美国最大的独立漫画出版机构。
旗下拥有多个风格迥异的漫画IP：
《罪恶之城》、《斯巴达300勇士》、《变相怪杰》……
「前卫」、「黑暗」、「深沉」、「怪诞」，是这些作品的共性。
相比之下，一向苦大仇深的DC都显得轻松大众了。
而集这些标签于一体，凭借独特画风与深刻剧情登上黑马头牌的超英，就是他了——
浑身红皮、头上长角、手上生「桩」、背后有尾、一袭风衣、造型拉轰的Hellboy。
地狱男爵。
地狱男爵，听起来并不像是个超级英雄的名字。
确实，他本是撒旦之子，邪恶的化身。
二战期间被德国纳粹召唤出来，却被善良的美国教授布鲁姆抚养长大。
后来成为了美国超自然调查防御局（B.P.R.D）的调查员，专门处理各式危害人类的超自然事件。
是人民群众信任的好公仆。
和所有超级英雄一样，男爵拥有着无比神（魔）力与不死之身。
但内心也有着自己纠结：
作为人类与恶魔结合诞生出的怪胎，自己究竟是人类，还是魔鬼？
为了压抑恶魔本性，他做出了极大的努力。
甚至不惜将双角生生砍断、锉平。
这一层善恶对立、怪物外形的设定，让这位「非典型超级英雄」充满魅力。
这还不止。
这部作品最令人着迷的，是里面对宗教、神秘学的相关涉及。
无论是传统的三大宗教；
还是日益流行的克苏鲁、外星人文化。
亦或是隐秘的北欧、俄罗斯神话，凯尔特、西藏信仰；
在《血皇后》中有重要戏份的雅加婆婆，是俄罗斯神话中著名的恶毒巫婆
因此，《地狱男爵》系列的忠实爱好者，迷上的不仅仅是主角本人。
更是他背后那气象万千、蔚为大观的宗教文化、神秘学、阴谋论世界。
极丰富的挖掘潜力，收获了大批狂热粉丝。
其中就包括导演吉尔莫·德尔·托罗。
11年前，陀螺为了拍摄两部《地狱男爵》电影，先后推掉了《刀锋战士3》、《异形大战铁血战士》、《哈利波特》、《我是传奇》等等一系列大片的邀约。
最后的两部作品在粉丝圈大受欢迎。
媒体评分也相当不错。
此前替他夺下小金人的《水形物语》，其主角形象也是直接脱胎于《地狱男爵》中的重要配角，鱼人亚伯。
痴情程度可见一斑。
亚伯（上）与水形物语男主（下）
转眼，已经11年过去了。
黑马漫画终于决定重启地狱男爵系列。
挑选的，还是漫画系列中最杰出的「英国三部曲」——
《黑暗召唤》、《大捕猎》、《山雨欲来》。
消息一出，粉丝们都沸腾了。
然而，有多期待，就有多失望。
重启版的《地狱男爵》，败得一塌糊涂。
剧组成员不和，劳资双方纠纷，口碑票房稀烂……
IMDb5.3，烂番茄新鲜度18%；
成本五千万美金，票房只有四千六百万。
翻拍扑街，家常便饭。
对于大多数普通观众来说，这或许并不是什么大事。
可对于《地狱男爵》这一系列的死忠粉丝来说，无疑是心头剜肉一般的痛苦。
为什么千等万等，盼来的会是这种结果？
这部《血皇后》，到底烂在哪里？
鱼叔得好好骂一骂。
首先开场没多久，情况就感觉有些不对劲。
我一贯丑酷风格的地狱男爵，怎么变成了这副鸟样？
鱼叔并不是对此版的主演大卫·哈伯（《怪奇物语》里饰演警长）有什么偏见。
而是这造型，完全是胡来啊！
地狱男爵原本最受欢迎的一点，就是粗中有细，大块头有大智慧，心有猛虎，但细嗅蔷薇。
外貌看似粗犷，实则发髻总是梳得一丝不苟。
心思细腻，极善自嘲，人缘颇佳，亲和力极强。
典型的「我很丑，但我也很温柔」。
《地狱男爵》（2004版）中的形象更符合原著
而他内在灵魂更是有趣。
满肚子学识，各式魔法传说、秘闻典故信手拈来。
现在这发型散乱，咋咋呼呼，看起来头脑发达四肢简单，是哪儿来的野蛮人？
当然了，咱不能以貌取人。
这可能只是刚开始不适应新版男爵的新造型，再往后瞧瞧？
然而越往后，越是令人失望。
男爵形象的变化，已经昭示了这个系列核心精神的变质：
这场本应激动人心、呼唤正义的奇幻冒险，已经沦为了简单粗暴的B级爽片。
《血皇后崛起》讲述的是这样一个故事：
亚瑟王时代，女巫妮缪（又译宁薇，传说中的湖中妖女）因操纵瘟疫危害人间。
后被亚瑟王大卸八块（字面意义），封印在圣匣之中。
千年之后，一名棕精灵为了获得力量，重新搜集了妮缪的躯体，将其复活。
亡者归来，猩红女巫集结起一支怪物大军，决定向人类复仇。
她最大的敌人自然就是地狱男爵。
敌人相见，分外眼红。
妮缪见到男爵的第一眼，便大为震惊：
想不到这世上除我之外，也有人能「红」成这样！
「Hellboy，你我在预言里，天生是一对，注定要携手毁灭这世界。」
WTF？
这么憨厚一个大宝贝，自然是经不住如此诱惑。
一时陷入动摇；
第二次见面，血皇后仍痴心不改，继续疯狂拉拢男爵入伙。
奈何棋错一着，伤了他的女性好友，两人匆匆别过。
怎么看都是嫉妒了吧喂！
再次见面，已是决战之时。
力量重回巅峰的血皇后，纵是男爵也难以抵挡。
唯一能打败她的，只有亚瑟王的石中剑。
然而在这节骨眼上，血皇后竟然毫无求生欲，主动将石中剑摆到了男爵面前。
「拔出圣剑，做回恶魔。
成为我的国王，一统天下吧！
哈哈哈哈哈哈哈哈哈嗝。」
What's your problem?
怪物大军已经肆虐伦敦，胜利已是囊中之物，你却偏偏不爱江山只爱「红」颜？
爱就爱了，你不能击败他、征服他、拥有他吗？
这小鸟依人一般的自我献身是几个意思？
到底是该教你破除四旧不要迷信预言，还是补习女权学会独立自主呢。
爱情让人丧失脑子。
这令人目眩神迷的举动，一时之间也让男爵摸不着头脑。
恍惚间竟准备听从血皇后之言，促成二人好事。
然而就在两人准备喜结连理、共毁世界的喜庆时刻，男爵的老父亲布鲁姆教授突然闪现进场，送出人头。
顺便留下一句遗言：
「成熟点吧，你是个男人！」
随后，男爵幡然醒悟，当机立断，大手一挥——
血皇后再次人头落地。
注意关键词：再次。
好惨一女神
这都是什么恶趣操作？
好好的一个暗黑酷炫奇幻故事，就这么被拉低成了不入流的狗血言情伦理剧。
看的鱼叔是目瞪口呆只想狗带。
在这无语的剧本架构和稀烂的人物塑造面前，贫穷的特效、频繁的闪回、糟糕的运镜剪辑等等一切问题，似乎都不值一提了。
当然，这部血腥暴力到极致的重启之作仍然是有人喜欢的。
不少观众以「看的爽就行了」为由，对此片表示肯定。
鱼叔尊重各位的想法，但于我而言，这还远远不够。
就拿男爵大战巨怪的这段来说。
电影呈现出的是这种场面：
嗯，血肉横飞、刺激过瘾。
爽过之后，就什么都不剩了。
而漫画里呢？
血染的天空下，杀戮过后只有无尽的空虚与迷茫。
巨怪倒下后，男爵眼中的失落，才是这部片子的精髓所在。
在「黑暗」、「怪物」、「成人化」等等标签之下，《地狱男爵》绝不是一部只顾发泄荷尔蒙，「爽就完事了的」的肤浅作品。
恰恰相反，正如同他被生生掰断的双角那样，男爵的人生是与「暴力」抗争的一生。
可无解的地方在于，他自己正是这「暴力」本身。
矛盾因此激发：
没有力量，他就无法从怪物手中保卫多灾多难的人世；
但这力量本身，却又注定将人类引向灭亡。
在宗教气息浓厚的漫画原作中，「原罪」是一个绕不开的主题。
而这「暴力」，便是原罪的一部分：
人类诞生、发展的历史，便是一段以暴力对抗自然、对抗生物、对抗人类自己的历史。
石斧、铁刀、枪炮、核弹……
暴力塑造了我们，暴力也将毁灭我们。
地狱男爵，就是人性中暴力的化身。
对他而言，这暴力不是欢愉，不是宣泄，不是享受，而是要背负一生的重担。
是不断啃噬内心的冲动，是需要不断抗争的宿命。
男爵在地狱、人间游荡，探索、反抗自己的命运。
实际上，讲述的就是人类自己寻求从暴力的循环里解脱、寻求救赎的历程。
我们挥拳抗争，不是向他人炫耀，只是为了生存拼搏；
我们挥刀斩向的，不应是更弱者，而是强横命运的咽喉；
我们流出的鲜血，不是无病呻吟，须是为光明的未来铺路。
男爵的命运越沉痛，便越显得《血皇后崛起》中娱乐化、轻浮化、美化的血腥与暴力，是多么背道而驰。
是如此的可笑与可悲。
如此想来，这一跟头，摔得也好。
倘若银幕上的影像都是如此拙劣，那还不如让这部杰作静静躺在抽屉中封印起来。
静待有缘人在未来启封。
