全职高手是怎么火起来的（从全职高手2到一人之下3）

全职高手是怎么火起来的（从全职高手2到一人之下3）典型如第一季8.7分，第二季只有6.6分的《镇魂街》。《镇魂街》第二季因经费原因拖延了整整3年才上线，而这期间行业发展迅速，停滞较久的续作不仅要考虑情节、画风的设置，还需要考虑观众的审美变化、市场的需求变化等。种种元素的加持，导致把控更加艰难。加之观众对前作的期待值过高，导致《镇魂街》第二季最终以失败告终。不得不宣布重启。因此对于制片方而言，动漫每季之间的衔接是非常头疼的话题。清晰明确的前情交代，干净利索的叙事方法很难同时兼备。而一部动漫的开场两集很容易定格观众对作品的观感，因此无论是衔接不够到位，还是剧情不够清晰，都极易容易造成续作口碑的下滑。同样，4月份上线的《一人之下3》也因主要角色疑似更换、美术画风突变等原因，引发了一小波争议。再往前回顾，承载了观众3年期待值的《镇魂街》第二季，在饱受了人设崩坏、剧情迷惑等争议后，宣布将优化重启；军事题材国漫《那年那兔那些事儿》因政策原因，第四季从

这几年，我们总是在各种各样的场合中听到“国漫崛起”这四个字，而事实上也的确出现了许多让人拍手称赞的国漫作品，但是纵观这些作品的续作，却都显得不尽人意。

前几日，暌别3年的国产动画《全职高手》终于发布了第二季的新版片花，不少等待已久的粉丝争相在官博下呼吁定档。但与此同时，新版片花中与第一季区别不小的作画风格也再次引发了探讨，从成熟写实派变换为萌系卡通风的人物画风让许多老粉丝大呼“不习惯”。

（第一季的叶修，狂拽酷炫的霸道总裁）

（中位为第二季片花中的叶修，软萌亲切小奶狗）

同样，4月份上线的《一人之下3》也因主要角色疑似更换、美术画风突变等原因，引发了一小波争议。再往前回顾，承载了观众3年期待值的《镇魂街》第二季，在饱受了人设崩坏、剧情迷惑等争议后，宣布将优化重启；军事题材国漫《那年那兔那些事儿》因政策原因，第四季从诙谐风格转为严肃说教，流失了不少观众。

看似风光的国漫续作背后，到底经历了什么？

独立利落难兼得，剧情衔接成难题

动漫作品的内容体量普遍较长，动辄3-6季的制作更习以为常。受经费、审查、市场反馈等各项因素的影响，同一国产动画IP两季之间的间隔周期通常在1-3年左右。因此，这要求任意一季作品都需要具备完整性和独立性。既要让观众看懂，又要适当把控前景提要的篇幅。

因此对于制片方而言，动漫每季之间的衔接是非常头疼的话题。清晰明确的前情交代，干净利索的叙事方法很难同时兼备。而一部动漫的开场两集很容易定格观众对作品的观感，因此无论是衔接不够到位，还是剧情不够清晰，都极易容易造成续作口碑的下滑。

典型如第一季8.7分，第二季只有6.6分的《镇魂街》。《镇魂街》第二季因经费原因拖延了整整3年才上线，而这期间行业发展迅速，停滞较久的续作不仅要考虑情节、画风的设置，还需要考虑观众的审美变化、市场的需求变化等。种种元素的加持，导致把控更加艰难。加之观众对前作的期待值过高，导致《镇魂街》第二季最终以失败告终。不得不宣布重启。

对前作剧情了如指掌的观众，希望续作能够立刻开启新篇章，对前情的过多赘述只会感到多余。而对前作剧情一知半解的观众，则希望能够在当季的剧情中建立起对故事背景的清晰认知。

因此，制作团队需要在二者之间选取平衡点，尽力做到即便一方观众存有异议，但依然在其能够接受的范围之内。而保证剧情的逻辑正确、角色人设不崩，则是平衡的基础。

剧情难破瓶颈期，情节重置风险高

续作衔接成难题，而更令制作团队绞尽脑汁的，是剧情的发展进入了瓶颈期或尴尬期。首先，前作的世界观或线索铺垫的过于复杂，续作不具备“填坑”能力，这也是我们通常所说的“江郎才尽”。

比如被称为国漫里程碑式作品的《秦时明月》，其故事线分支过多且交织繁杂，到第五季之后已进入失控状态，许多未交待清楚的故事线仍处于停滞状态，导致整体口碑较前四季相比有所下滑。

其次，IP改编动画因与小说、漫画的载体不同，易面临动漫所需内容在原著中缺失，或原著剧情叙事线复杂难以呈现的窘态，脑海里想的和最终呈现的大相径庭。

比如《一人之下·入世篇》就面临着原作剧情难以支撑一季动漫作品的局面。《我的三体》同样因为原著小说的庞大和每一部的主叙事视角转化问题面临同样困境。尽管选择了简单的切入方式，但后续的剧情走向仍会受到原著桎梏。

其三，原著IP或前季内容尺度敏感，随着政策的收紧不得不做出调整，这个属于不可控因素，政策在变，随时而来的对于作品的要求和限制也就跟着在变。

比如军事题材动漫《那年那兔那些事儿》前三季的风格轻松又莫名，诙谐中不失恰到好处的深刻。而在第四季与共青团中央合作之后，动画风格变得更加正式，缺少了前作的沙嗲、调侃梗，说教意味更浓。

总体来看，动漫续作易陷入改编争议。且考虑到剧情的整体走向、与前后季的衔接等，续作的改编处理难度要远远大于首季。

但即便存在着颇高的风险，多数制作团队依然会选择不循规蹈矩的依赖原著。除了为作品呈现效果考虑之外，制作方所追求的品质延伸、风格突破也是主要原因之一。

场景团队大换血，画风突变成灾难

除了剧情走向的设计之外，动漫续作的作画、特效等美术风格的变化，对作品口碑也有着至关重要的影响。

一般来说，续作画风异于前作主要有三个原因。一是随着剧情进展阶段或发生场景的变化，需要新的作画风格进行诠释。

二是受档期、双方协调情况等外在因素的影响，原制作团队无法继续服务，更换团队后无法避免会造成风格差异。

三是续作间隔期周期较久，或难以再找回过去的画风，或前作画风已不适应当下市场。

而对于适应了原有动漫风格的观众，这样的变化调整实则面临着超高的风险，翻车率极高。

《四海鲸骑》第一季水上画面

《四海鲸骑》第二季水上画面

整体来看，受剧情衔接、原著情节走向、制作团队更换等多重原因，国漫续作很难延续前作的辉煌，尽管造成的差异化并非能令所有观众接受，但站在国漫发展的长远角度上来看，IP的开发与延续不一定仅是求稳，还需要探索IP更多的潜在空间与可能性。

相比之下，一成不变往往更不可取。