86版西游记电视剧幕后故事（86版西游记最催泪一集）
86版西游记电视剧幕后故事（86版西游记最催泪一集）这一集里的孙悟空比之前试集里的孙悟空要更好看一些，同时也比之后的孙悟空显得更像猴子一些。之后的孙悟空是越来越美，逐渐脱离了毛脸雷公嘴的模样。而《三打白骨精》这一集的孙悟空正好处在试集里的“猎户”和之后的“美猴王”之间，因此看起来好看同时也有原著的一些模样。这时候，剧组已经通过前面三集（包括试集）的拍摄积累了很多经验，比较明显的一个地方就是在化妆上，尤其是孙悟空和猪八戒的化妆。笔者就从五个方面说一下这一集，文字较长，见谅。一、造型承前启后效果最佳《三打白骨精》虽然是第十集，但其拍摄时间却很早，1983年春天就在湖南省张家界开拍了。
杨洁导演的86版《西游记》在很多情节上都做了大量改编，这是大家都知道的事情。其中像《趣经女儿国》这一集改编的幅度之大几乎相当于直接原创了，他们愣是在《西游记》里插入了半集《红楼梦》。
笔者认为，86版《西游记》真正在原著基础上进行的改编，结构和剧情大幅保留，但在立意和人物上进行重构和升华，做的最好的当属第十集《三打白骨精》。
说到《三打白骨精》，笔者犹记得当年看这一集时留下的眼泪，这些泪水一方面来自于孙悟空受到的委屈，另一方面则是师徒之间伤别离的情绪。
有时候想起来都不好意思，看个《西游记》居然都能看哭喽。
笔者就从五个方面说一下这一集，文字较长，见谅。
一、造型承前启后效果最佳
《三打白骨精》虽然是第十集，但其拍摄时间却很早，1983年春天就在湖南省张家界开拍了。
这时候，剧组已经通过前面三集（包括试集）的拍摄积累了很多经验，比较明显的一个地方就是在化妆上，尤其是孙悟空和猪八戒的化妆。
这一集里的孙悟空比之前试集里的孙悟空要更好看一些，同时也比之后的孙悟空显得更像猴子一些。之后的孙悟空是越来越美，逐渐脱离了毛脸雷公嘴的模样。而《三打白骨精》这一集的孙悟空正好处在试集里的“猎户”和之后的“美猴王”之间，因此看起来好看同时也有原著的一些模样。
猪八戒同理，虽然原著和戏曲舞台上他都是黑脸野猪，但杨洁导演为了电视效果还是采用了白脸家猪，只不过在面部化妆和毛发方面做了一些设计让家猪显得野一些。
《三打白骨精》这一集里的猪八戒比起试集里更白一些，毛少一些，比之后的描眉画眼白白胖胖荷兰猪一样的形象则距离原著更近一些。
总之呢，孙悟空和猪八戒在86版《西游记》中的形象是逐渐美化的，拍摄《三打白骨精》这一阶段的形象美化的同时也照顾了原著，应该说是比较好的。
此外，唐僧的白马在这一集里也终于不用刷白漆了，之前剧组找不到纯白的马，只能在红马身上刷漆，显得白龙马跟血统不纯一样。在《三打白骨精》拍摄时，剧组终于从湖南省马戏团借了一匹真正的白马。
不过，这匹马只有一岁多，个头太小，汪粤骑上去跟骑驴似的，脚能耷拉地，所以这一集白龙马只能牵着走了。
二、拍摄地趣事多
《三打白骨精》拍摄地主要集中在两个地方，白骨精的洞府内景是在湖南省冷水江市波月洞拍摄的，外景则主要在湖南省张家界拍摄。
波月洞这个地方一开始是杨洁导演冲着水帘洞去找的，结果发现洞里有个地方显得很阴森恐怖，她灵机一动就将白骨精的老家放在了这里，也就是说齐天大圣和白骨精就是邻居了。
在洞内拍戏时倒并不恐怖，反而很热闹，因为有很多群众都赶来围观，还有当地的领导也过来慰问，把白骨精洞府变得门庭若市。
当剧组拍摄到白骨精阴狠狠扑向杨俊饰演的村姑时，摄像师王崇秋躺在地方仰拍，杨洁导演为了让演员入戏特意要求所有围观群众和工作人员谁都不许出声，一时间洞里静悄悄的，群众们连大气都不敢喘。
没想到，不知道谁憋不住突然放了一股人生之气，那声音要是在室外还不算什么，在这样一个溶洞里就显得特别悠长又有回响效果。
围观群众使劲憋住笑，但摄像师王崇秋却憋不住了，他绷着嘴但身体却不由抖动起来，镜头一晃没法拍了，杨洁导演一喊停，周围群众和王崇秋都笑了起来。
杨洁导演很生气：“这是谁干的？”结果不仅没人承认，反而更有喜剧效果。在第二次拍摄时，王崇秋一想起刚才杨洁的话就忍不住笑，你管天管地还能管人家…结果这场戏只能之后再拍了。
剧组到张家界拍摄时，张家界还没开发成旅游区，因此条件特别艰苦。但是杨洁导演就是看中了这里阴晴不定又荒凉空寂的气氛，她认为这里的环境氛围和《三打白骨精》的剧情是绝配。
剧组克服困难在山里拍摄，没想到还和当地工人打了一架。
当时剧组找当地的民工帮忙建了一座草房，民工对摄像机好奇想摆弄一下，剧组的技术员上前阻止产生口角，没想到民工回去之后叫了一帮人带着家伙要打那个技术员。
关键时刻，剧组的武术指导夏伯华（《除妖乌鸡国》里第一版青狮精饰演者）上前护住技术员，双方产生了肢体冲突，由于夏伯华有功夫在身，他也没吃亏。最后民工撤走了，留下一句话：“走着瞧”。
现场安静下来后，大家却找不到六小龄童了，原来他在打架刚刚开始的时候跑到了半山腰一棵树后躲了起来。
这件事最终在湖南省有关领导过问下，由当地公安机关为剧组提供保护才告终，这也是《西游记》剧组在拍摄过程中罕见的打架事件。
三、几位演员的花絮
《三打白骨精》里所用演员不多，除了师徒四人外，就只有白骨精、黑狐精以及一家三口。
其中冤死的一家三口分别由黄斐、刘惠敏和杨俊饰演。老叟黄斐是北京电影制片厂的老演员，曾在多部影视剧中出演配角。老妪刘惠敏则是湖南省戏校的一位老演员。
值得一提的是村姑杨俊，她是当年黄梅戏五朵金花之一，颜值很高，艺术造诣也很高，但是没有像马兰、袁玫一样得到一个美美的角色。不过这个村姑虽然土，但杨俊表现出来的演技却很出色。
老实说，这一家三口的演技都没得说，他们在饰演本人和白骨精化身时的表情差别很大，他们完成得也都相当出色，让观众以为那就是白骨精！
饰演黑狐精的是邱必昌，他的父亲就是著名配音艺术家邱岳峰。邱岳峰的配音代表作之一就是动画片《大闹天宫》里的孙悟空，后来的李扬、李世宏和张涵予的配音其实都有模仿邱岳峰的痕迹。邱必昌参演《西游记》也算是父子有缘吧。
而在《三打白骨精》一集中最让人头疼的角色就是白骨精，由于《三打白骨精》这一集名气很大，很多戏曲都改编过，因此白骨精在人们心目中的形象早就是万恶至极了，在八十年代大家都重视荣誉的氛围中，想找一个合适的演员演白骨精挺难。
一开始剧组找的是当年大红大紫的刘晓庆，刘晓庆自己也非常感兴趣，但她很有野心也很有自信，她提出自己要一挑四，除了演白骨精之外连一家三口都演。
其实刘晓庆确实很适合这个角色，她的这个要求并不算太过分，毕竟猪八戒和孙悟空有些化身都是演员自己演的。但杨洁导演当时是精益求精，不愿意人为造成遗憾，毕竟化妆再厉害还是不能掩盖大明星刘晓庆的真容，她当年太火，没有人不认识她。
最后杨洁导演把目光落在了当年名气不亚于刘晓庆的杨春霞身上，杨春霞当年因为饰演京剧《杜鹃山》里的柯湘名噪一时，而且她的气质和刘晓庆一样能演出杨洁导演要求的女王范儿，因为杨洁给白骨精的定位就是女王气质。
杨春霞一开始是很愿意出演《西游记》的，毕竟当年剧组里有很多戏曲大腕，但一听到她要演白骨精立刻恼了：“你觉得我像白骨精？！”
好在杨洁导演的助理苦口婆心给她讲剧本讲剧情讲人物重构，杨春霞这才勉强同意，不过她提出一个要求，除了白骨精，她还要演女儿国国王。
杨洁导演当时太着急，只能连蒙带哄同意了。三年后开拍《趣经女儿国》，杨洁导演为了电视剧的效果只能食言了，她怕观众会认为女儿国国王是白骨精变的，毕竟女儿国那一集也是杨洁导演的心头肉。
就这样，杨春霞从此和杨洁导演之间有了一些小误会，但也没有一些文章说的那样老死不相往来，毕竟《齐天乐晚会》杨春霞还是去了，只是没上场。
另外，白骨精的那个原型骷髅架，那是真的骷髅，是剧组从湖南医学院借来的，当时是湖南省内唯一一个完整的骷髅架。
四、改编和演技
上文说《三打白骨精》是《西游记》25集中改编最好的一集，原因何在？
首先是对《三打白骨精》主题思想的改编，原著这一部分的立意其实是非常高深又非常晦涩的，其内涵都隐藏在人物对话和形象当中，在原著中该部分的氛围是冰冷的、腹黑的甚至是残酷的，如果按照原著拍，恐怕这一集将非常不好看同时也让观众看不懂。
事实上各个戏曲舞台上的《三打白骨精》也都没完全按照原著设计，杨洁导演从社会影响和观众接受角度考虑，将这一集的整体氛围调整为人妖斗法和师徒斗气，彻底舍弃原著人和心魔较量的立意。
平心而论，这样的改编适合当时的社会环境和观众心理，如果真想拍出原著的立意，最好还是以电影的形式比较合适。
其次，是针对唐僧个人的改编，原著中唐僧是一个自私的腹黑的甚至还有欲念的老和尚，这对于唐僧来说是一种黑化。所以，杨洁导演在电视剧开拍前曾请中国佛教协会会长赵朴初题写片名被他婉拒，赵朴初叮嘱杨洁一定要还玄奘一个清白。
实事求是讲，原著《西游记》也并不是针对玄奘去黑化，而是将唐僧当成一个小说人物去再造，自然其行为举止要符合小说主题，而不是符合历史真相。
杨洁导演如果按照原著拍，当然是不行的，不光是中国佛教协会的问题，其实在广大观众也眼里唐僧也不能太黑化，不然你让小学生怎么看待历史书里的玄奘。
所以，杨洁导演将本集中的唐僧定位为一个略显迂腐但是深明大义又有情义的师父。
按照本集的设计，其实唐僧在假佛旨到来之前已经原谅了孙悟空，只是在佛祖和徒弟之间，他只能选择佛祖。这一设计让唐僧的形象得到很大的挽回，相当于他赶走孙悟空也是被逼的，而且他对孙悟空虽然有气，却不是完全不信任，师徒之间是有深厚感情的。
汪粤在三个唐僧中出演剧集最少，但笔者认为他的演技在三个唐僧中是最好的，在该集中，他的很多小表情无一不充分体现出导演的用意。
比如在一打白骨精之后，他似乎勉为其难接过孙悟空手里的桃，这时候脸上的微笑“出卖”了他，他内心里还是相信大徒弟的。
这一次临别前的闭眼，是一种压迫内心痛苦的表现，他怕自己受不了徒弟离去的伤感。
当孙悟空离去时，唐僧这一次远眺无疑是点睛之笔，也为孙悟空的回归埋下伏笔，杨洁导演对汪粤这一幕眼含热泪痛苦无奈的表情也非常赞赏。
五、剧组被“投诉”
孙悟空离去前和师父告别，交代师弟的桥段是全集的催泪点，笔者当年看这段时就臭不要脸的哭了。
其实，在《三打白骨精》第一次单集播出时是有对话声音的，后来在集中播放时则加入了郁钧剑演唱的《吹不散这点点愁》，应该说音乐的魅力是强大的，笔者认为这段掩盖对话的歌曲很应景也很煽情更是催泪。
但是，即使这一集拍摄得如此用心，演员表现得如此出色，剧组改编得如此到位，在《三打白骨精》首次单集播出后，央视的电话还是被观众打爆了，大家无一例外说的话就是，投诉！
很多家长愤怒质问央视：“你们赶紧播下一集，孩子看见孙悟空走了不愿意，在家里哭呢，赶紧让孙悟空回来！”
央视领导见到杨洁时也是哭笑不得：“你看，你又惹事了吧。”其实央视领导们也不是批评，虽然被“投诉”这么多，但毕竟这是由于出色的剧情引起的，观众这么“愤怒”正说明《西游记》拍得好，深入人心。
不过，孙悟空还没回来，唐僧却也要走了。
汪粤进组之前在寺院里体验生活时，有一位老和尚赠给他两句偈言：务实—言行相应，不怀自大。有恒—有所为作，而不中舍。鼓励汪粤持之以恒。
谁料，汪粤还是半途而废了，他 在《三打白骨精》拍摄完成后向杨洁导演请辞，他要去拍摄一部电影，杨洁不接受主演跨戏也不想硬留汪粤，只能同意他离开。
徐少华离开剧组前留下了最佳表现《趣经女儿国》，汪粤离开前则留下了他的最佳表现《三打白骨精》。
汪粤其实自己也不舍，就像唐僧赶走孙悟空之后一样，他离开剧组时也是眼含热泪。
就这样蓦然分手
就这样一去不回头
临行方知情深厚
多少往事在心头
啊，山悠悠，水悠悠
一路上秋风吹不散这点点愁
吹不散这点点愁。
