我们的歌第四季第四期谁走了（我们的歌第四季）
我们的歌第四季第四期谁走了（我们的歌第四季）第四季新确立了“光阴的故事”为大主题来甄选时代金曲，不仅汇聚了各个年代的经典歌曲，而且每首歌都会蕴含一个嘉宾的经历故事：在本季第二期中，周传雄与陆虎组成的“快乐传虎机”带来了一首《黄昏》令人印象深刻，《黄昏》是周传雄在人生谷底时创作的，渗透着忧郁的、伤感的情绪；而陆虎也是在2007年快乐男声比赛成名后，在音乐生涯中低迷过一段时间。在第五期的比赛中，两位歌者又选择了陆虎的代表作《雪落下的声音》，忧伤的旋律不仅唱出了处于低谷时的心路与挣扎，还展现了独特的成长感悟和心境。两代音乐人相似的成长线及心路历程跨越时代连接了彼此的音乐，两人共同演绎经典，打开一场从共唱、共鸣到共情的时光旅程。《我们的歌》首先从“歌”切入，通过挖掘各个年代的经典歌曲，将属于每代人的记忆与大众分享，实现了音乐作为情感共鸣桥梁的作用。经典歌曲如何打动人？不仅声带展现，更有生代融合一档创新类节目成功的关键在于音乐本身，《我们的歌
导读：破圈破层、越龄跨代，《我们的歌》为华语音乐代际架起沟通桥梁，增加时代声量。
文 | Yuki
“我要怎么说我不爱你 我要怎么做你才死心”“感谢你特别邀请来见证你的爱情”。杨坤、张淇、詹雯婷、马嘉祺等歌手们跨代组合，用风格不同的经典作品将“不负热爱”的主题诠释得淋漓尽致，朗朗上口的经典歌曲也被赋予了新的生命力。
《我们的歌》最新一期播出后，A组中杨坤和马嘉祺成功拿下了第一名，并且获得了优先选择的权力。虽然两人在风格和音色上并不相同，但是叠加在一起却丰富了歌曲的层次感。正如组合“老马与小羊”的演唱，《我们的歌》凭借跨代的嘉宾组合形式、走心的歌曲改编和创新的赛制模式成为音综领域的一匹黑马。经典歌曲如何在当代焕发新生？《我们的歌》仿佛找到了答案：“跨代对话”的节目理念与“经典再造”的音乐创意是关键。
经典歌曲如何打动人？
不仅声带展现，更有生代融合
一档创新类节目成功的关键在于音乐本身，《我们的歌》有一个特别的理念贯穿其中，就是“代际融合”。虽然理念本身只是一档节目的创意以及制作流程的指导观念，但理念并非“空架子”，它也能讲述故事。融合新老音乐表达跨代音乐态度，这种以小点为切口的主题正是节目一个十分独特的着力点。
《我们的歌》首先从“歌”切入，通过挖掘各个年代的经典歌曲，将属于每代人的记忆与大众分享，实现了音乐作为情感共鸣桥梁的作用。
第四季新确立了“光阴的故事”为大主题来甄选时代金曲，不仅汇聚了各个年代的经典歌曲，而且每首歌都会蕴含一个嘉宾的经历故事：在本季第二期中，周传雄与陆虎组成的“快乐传虎机”带来了一首《黄昏》令人印象深刻，《黄昏》是周传雄在人生谷底时创作的，渗透着忧郁的、伤感的情绪；而陆虎也是在2007年快乐男声比赛成名后，在音乐生涯中低迷过一段时间。在第五期的比赛中，两位歌者又选择了陆虎的代表作《雪落下的声音》，忧伤的旋律不仅唱出了处于低谷时的心路与挣扎，还展现了独特的成长感悟和心境。两代音乐人相似的成长线及心路历程跨越时代连接了彼此的音乐，两人共同演绎经典，打开一场从共唱、共鸣到共情的时光旅程。
此外，每个观众的需求不同，找到不同群体间的共同之处是实现音乐综艺节目传播效果的关键。《我们的歌》通过“代际混搭”以平衡观众的口味，第四季节目在继承新生代歌手与前辈歌手合唱的核心模式之上，更细化地将歌手划分为三代：既有家喻户晓的前辈歌手陈慧娴、周传雄等，也有如今华语乐坛中坚力量的中生代歌手如萧敬腾、张远等，更有那些希望能从时代光阴中汲取能量的新生代歌手们如马嘉祺、焦迈奇等。其中，既有去年“乐而思返”的歌手，也有通过大家的口耳相传对节目“心生好感”的歌手。正如导演所说“在歌手的选择上，不止是节目选择了歌手，更多的是歌手选择了节目。”
“盲配”打破代际是途径，
好的音乐才是终点
“盲配”是节目设置中最亮眼的特色，前辈歌手与新生代歌手盲听对方歌声并进行互选，让选择回归音乐本身。本季节目还使用了一种很特别的方式扩容节目的代际感，层次感和立体感，增设了“上下都能配”的“中生代歌手”的选择方式，这无疑让不同代际的歌手有了更多的合作、交流与碰撞。“破圈破层，越龄跨代”也就成为了《我们的歌》天生的吸引力。值得一提的是，盲选配对只是其中的一个环节，在节目打破代际的立意下，节目更多追寻的是两代人的默契合作。
那么，不同代际的歌手们是如何调和不同风格的音乐呢？
几乎每个歌手都表达了希望寻找一个风格相异的歌手进行组合的想法，从而碰撞出新的可能性。观众在惊叹于流行音乐可以与摇滚、嘻哈、舞曲、爵士等风格融合时，还在舞台上见到了与京剧的结合：在上一期表演中，张淇和萧敬腾创新演绎的《武家坡2021》以流行音乐融合演绎的方式为观众呈现了引人入胜的京剧韵味。经受时间洗礼的作品与时下的唱法相结合，带给观众一种全新的感受。
在这个创新的过程中，前后辈歌手相互学习、相互成就。一种体现为老歌新唱，重温经典：陈慧娴、杨坤、周传雄、詹雯婷等前辈歌手每一位都有足够的乐坛地位，也都有无数首代表作品，他们用歌声还原时代本色。在第六期的B组展示中，飞鸟组合的表现十分亮眼，詹雯婷和张远共同演绎了首个男女合作版本的《嘉宾》，两人以对唱的形式增加了故事感，两人用女生视角对一段歌词和旋律进行了重新的创作，这段女生视角的融入这首歌显得更有对话感，也丰富了歌曲的层次。从《诀爱》到《我们的爱》，再到这首《嘉宾》，渐入佳境，两人的配合越来越默契。
另一种则体现为破圈破层、碰撞风格。年轻的选手们利用自己的经验和故事，赋予了经典老歌一些新的生命、新的流行。“超气人大迈场”是大张伟和焦迈奇的组合，本季第六期，他们带来了焦迈奇的成名曲《我的名字》，两人在时间维度上纵向拓宽了对“光阴”一词的理解，打破了人们对“光阴只包含过去时光”的认知，而是选择以 “超未来”的风格来诠释光阴。两人选择机器人的造型、效果器的变声来模仿未来感，明快的音乐色彩瞬间点燃了全场，正如大张伟所说：“比赛的结果可能好，可能坏，好坏不重要，‘可能’才是最重要的。”在舞台上回归歌曲本身，激发一首歌曲的无限可能，这也许才是最重要的。
两种方式都让观众从完美的合声中感受到了代际的融合，在老歌新唱中体会到了经典的力量，观众对经典的热情难以消退，一方面是因为这些作品的确经典，当熟悉的人带着熟悉的舞台再度出现，观看的人们仿佛也能够随着演出走过一段跨越时空的旅程。另一方面这些经典的作品，不仅仅是对于歌手本身意义非凡，更重要的是勾连着无数人记忆。
代际交织，
用心讲述光阴故事致礼美好时代
《我们的歌》第四季的传承与发展让人看到了一档优质音乐综艺该有的考量，不仅找到了一直支撑节目的核心，也清楚地明白观众的诉求是听好的音乐，并从中获得情感共鸣。所以第四季的创新点依旧围绕“代际融合、经典再造”这个理念展开，导演告诉我们，《我们的歌》已经走过3季，第四季如何突破一直是他们思考的问题。直到他们听到了罗大佑老师的一首“光阴的故事”，大家豁然开朗：过去、现在与未来的几代音乐追梦人用极致的音乐完成彼此的心灵共鸣，致礼美好时代，这正是光阴的故事。
所以，本季节目中“光阴的故事”作为大主题贯穿始终。第六期中更是出现了两首《千年之恋》的同场竞唱。林志炫黄霄雲组合在第二轮选唱的歌曲是由信乐团和戴爱玲原唱的《千年之恋》。而詹雯婷张远在第二轮选唱的《千年之恋》，则是詹雯婷早年最经典的曲目之一。两首千年之恋的对决，从不同的角度诠释了跨越时空的爱恋。歌手在对经典歌曲的诠释过程中，也完成了对彼此的认知和对不同时代经典的致敬，进一步深化了对“光阴的故事”主题的理解。一轮又一轮的歌唱，从音乐的故事、到我们的故事、到时代的故事，从寻找彼此、到共同寻觅，增加时代的声量。
《我们的歌》为音乐人们创造了交流的场域，让不同时代的音乐人得以聚在一起，通过音乐实现了不同成长、文化背景下的互动、融合与借鉴。这种调动可以称之为“真诚”。坚持真诚，寻找初心，就能创作出好的音乐。总制作人陈虹表示“这个IP从第一到第四季，我们的态度从未改变那就是，真诚。”也正因如此，《我们的歌》源源不断地向国内乃至国外市场输出精品音乐内容：《我们的歌》西班牙版于9月29日当晚黄金时段在西班牙国家电视台播出了第一集，收视份额达到12.7%，同时段位列西班牙全国第一，创造了中国原创节目模式在欧美主流媒体平台播出的优秀成绩，成为了中国综艺节目“出海”的里程碑式事件。
《我们的歌》第四季在不同代际歌手的创新演绎中，观众们一边回味历久弥新的歌曲，一边感受不同时代间的和鸣，聆听流淌在音符里的“光阴的故事”。从过去到现在，循着音乐的旋律回望，我们无需再问“我是谁”，仔细聆听心中的声音，仿佛一切都像找到了最好的答案。
