为什么电视剧镜头一直晃动（怪不得电视里只有上半身）
为什么电视剧镜头一直晃动（怪不得电视里只有上半身）甚至可以劈叉钻入狭窄的车底，虽然戏份不多，但却让观众一眼记住了她，这就是成龙的目的。从最后成片可以看到，饰演女主的张蓝心可以轻轻松松“劈腿”取钥匙；在电影《我是谁》中，成龙从21楼纵身一跃，整个过程持续了40秒，没有任何安全措施，没有经过任何的剪辑，因此还破了吉尼斯世界纪录。成龙“不要命”的拍戏方式虽然不值得提倡，但对镜头精益求精的态度值得推崇，但遗憾的是这种态度正在演艺圈逐渐“消失”。在拍摄电影《十二生肖》时，女主角迟迟定不下来，因为成龙的要求实在太高了，不仅要身材高挑、容貌姣好，最重要的是要会穿高跟鞋劈叉。
小时候总在想，影视剧中的主角上天遁地、腾云驾雾、十八般武艺样样精通，难道现实生活中也是无所不能的“神人”？
后来才知道大多都是“假”的，只是运用各种技术手段，在镜头中呈现出理想的效果而已。
比如在86版《西游记》中，当年真以为孙悟空吹一口气就可以帮唐僧松绑，但实际上吹出的只是二手烟罢了。
虽然镜头会说谎，但不能“一棍子打死”，就拿成龙来说，让人眼花缭乱的武打动作皆为真拳实脚。
在电影《我是谁》中，成龙从21楼纵身一跃，整个过程持续了40秒，没有任何安全措施，没有经过任何的剪辑，因此还破了吉尼斯世界纪录。
成龙“不要命”的拍戏方式虽然不值得提倡，但对镜头精益求精的态度值得推崇，但遗憾的是这种态度正在演艺圈逐渐“消失”。
在拍摄电影《十二生肖》时，女主角迟迟定不下来，因为成龙的要求实在太高了，不仅要身材高挑、容貌姣好，最重要的是要会穿高跟鞋劈叉。
从最后成片可以看到，饰演女主的张蓝心可以轻轻松松“劈腿”取钥匙；
甚至可以劈叉钻入狭窄的车底，虽然戏份不多，但却让观众一眼记住了她，这就是成龙的目的。
可如今拍戏不再去要求演员，而是把心思都用在了“作弊”上。
在镜头里观众可以看到，站着的女主不费吹灰之力将脚举过头顶，可事实上女主的腿不是腿，而是工作人员的手，放下来的时候演员自己都不自信的笑了。
有假腿，自然就有假手，只需要女主站着不动，将自己的手替换成工作人员事先画好的“特效手”，方可大功告成。
看着自己不听话的手，演员都忍不住乐了。
由此可见镜头之外，多的是我们不知道的小秘密。
你以为武侠片中的“大侠”挥挥手就可以隔空打物、只手弄风云，实际上全靠鼓风机“暗自发力”。
在《三生三世十里桃花》中，当凤九被坏人紧追不舍时，不少观众都跟着紧张起来，生怕凤九落入坏人之手。
可实际上凤九和坏人的“轻功”全靠疾驰的车辆，两人按兵不动，保持着安全距离。
仙侠剧“骗人”也就算了，现代剧也开始“糊弄”观众。
在拍摄《警察荣耀》时，有很多演员费力奔跑的镜头，但其实只是上半身摆好动作，下半身巍然不动，“坐地日行八万里”突然有了画面感。
当然古装剧中也隐藏着不少“小心机”。
作为《甄嬛传》的忠实粉丝，对安陵容这个角色是又恨又爱，恨她自卑敏感，爱她多才多艺，尤其是冰上一舞，别说皇上，不少观众看了之后都“陷”进去了。
可镜头一拉远才明白，“多才多艺”都是假的，原本唯美的画面突然变得诙谐起来。
看完小学弟忍不住叹一句：这么多年的情和爱终究是错付了。
同样幻灭的还有《香蜜》中杨紫荡秋千的场景，当时看的时候满满的氛围感。
可一拉全景，才发现拍摄器就卡在杨紫的胯间，如此这般还要演出无忧无虑的荡秋千，真心不容易呀！
在拍摄《琅琊榜》时，有一段胡歌泛舟吹笛的画面，美得就像一幅画，“客舟天地间 星河皆入眼”的意境不过如此。
可在拍摄时，哪来的滔滔江水，只有无处不在的绿幕，为了模拟出行舟的状态，还给船底部安了轮滑，看来美景的背后都是“科技与狠活”呀！
陈晓在《梦华录》中有一段受伤匍匐前进的戏，把不少观众心疼的一把鼻涕一把泪。
但在拍摄时，根本没有陡峭的大山，只是一步就能跨过的“小土堆”。
上半身和下半身不光藏着“作假”的秘密，还藏着冬天和夏天。
在《陈情令》中，上半部分身着锦袍，身姿清瘦挺拔，好一个翩翩少年。
可镜头下移后，乱入的大裤衩让人一秒出戏。
同样滑稽的场面还出现在古装剧《美人心计》中，上半身一本正经地对戏，下半身却早已放飞自我。
真是好奇，现场的工作人员是怎样能忍住不笑的。
要说最夸张的还得是张艺兴和陈都灵，直接安排上了大棉被，看来这就是为什么电视剧只拍上半身的原因吧！
马作为古代的交通工具，出行全靠它，所以在古装戏里，骑马必不可少，可碍于租马太贵，再加上演员不会骑马，因此你看到的骑马戏都是这样的。
只需要一个架子，一个像模像样的缰绳，骑马戏就搞定了。
有的剧组会更省事，直接上演了“人骑人”的奇观。
骑马没有马，全靠想象力，成了大部分剧组的常态。
胡一天在拍摄《绝代双骄》的时候，只是原地模拟出骑马的状态，一手拉着缰绳，一手假模假样地拍“马屁股”，真的是靠信念感在支撑。
为了营造出骑马疾跑的“假象”，只需要演员演出上下颠簸的感觉，然后工作人员举着树枝“爱的魔力转圈圈”。
如此“敷衍”的拍戏方式，呈现出的效果是这样的，没有感情，没有代入感，只有满屏的尴尬。
亦或是这样，连颠簸的感觉都没有。
还有这样，不知道的人还以为两个人坐在“筋斗云”上，好好的古装剧拍出仙侠剧的既视感。
古装剧骑马糊弄观众，现代剧骑车也没好到哪里去。
林心如骑自行车，那叫一个卖力，但其实都是假动作。
王源在《我们的少年时代》中，不仅骑车飞快，还可以原地360度漂移，简直帅到没朋友。
可在镜头之外，完全看不到自行车的身影，只是一大堆工作人员绕着王源转圈圈。
在很多影视剧中，为了给男女主制造浪漫的偶遇，英雄救美的桥段屡试不爽，可你以为的浪漫都少不了小绿人的参与。
深情对视、浪漫旋转在偶像剧中司空见惯，没想到这样的镜头全靠旋转椅来完成，看看男主这略显局促的双腿，他搂着女主，很有可能是怕自己掉下去。
在不少古装剧中，经常出现男女主面对面席地而坐，旋转“运功”的场面。
可在拍摄时，这些美好是不存在的，一个磨盘，一块绿幕，一个“任劳任怨”的小绿人，神奇的一幕就出现了。
令人意想不到的是镜头外还藏着男明星的虚荣心。
黄晓明在拍摄《泡沫之夏》时，为了凸显自己的霸道总裁的气场，堂而皇之地让工作人员给他铺了一条“康庄大道”，这才不至于在女演员面前丢了面。
这位男演员更离谱，直接站在小推车上“原地踏步”，真是难为一旁的女演员了，可以忍住不笑场。
影视剧中的“公主抱”总能看得人脸红心跳，可镜头外却藏着男主根本抱不动女主的尴尬事实，力气不够，也只能用道具来凑。
在拍摄《梦回大清》时，辛云来曾尝试抱起李云迪，可没走两步便泄了气。
最后只能让李云迪坐在梯子上，两位工作人员抬着，才勉强拍完，看着男主面无表情的脸，估计内心还在想：我堂堂七尺男儿，不该如此。
如今在影视剧中，科技手段逐渐替代了原始手段，方便了拍摄，方便了演员，却忽略了观众的观感。
真实也好，虚假也罢，如果只有满满的敷衍，观众可不答应，可别忘了：只有真心才能换真心。
END
更多精彩八卦内容，尽在八卦小学弟，点个关注不迷路哦！
图片来源于网络，侵权请联系删除~
