如此发烧友大力（如此发烧友大力）
如此发烧友大力（如此发烧友大力）少见的德国Acoustic Plan Vadi电源分体CD机，电子管模拟放大，设计者Claus Jackle不喜欢升频处理，因此Vadi纯粹就是一部16Bit/44.1kHz的CD机Tourbillon的FMD(Free Magnet Drive无磁轴承)磁悬浮技术，转盘由上下两层构成，透过中间强力钕磁铁将上层转盘悬浮于空中。当下层转盘由三个马达经皮带转动时，上层转盘会因磁力而同时转动，两盘之间完全没有接触，杜绝所有机械震动。Tourbillon具有非常靓丽的工业设计，大量有机玻璃材质让人印象深刻，有机玻璃材质有利于隔绝电磁干扰。配合全透明座架及镀金金属脚，只需于唱盘旁安装射灯便能透出耀眼光芒。看起来简单，Acoustic Plan的产品都不便宜，Vadi CD机美国定价为1.6万美元。同一个系列还有Sarod前级(定价1.1万美元)，Santor立体声后级(1.1万美元)、Phonoma
原创 文：赖英智 新音响New Audiophile
第二次拜访顺德的资深发烧友陈Sir，几年不见，听说器材已经升级了几轮，唯一不变的心头爱仍是瑞士FM Acoustics。
陈Sir品味高超，眼光独到，从他选择的器材来看，深谙发烧旨趣，只买最好却不一定是最贵的器材。尤其来自德国、瑞士血统的产品，讲究精确真实，中性低染色，陈Sir的升级换代都离不开这个范畴。比如那部尺寸不寻常的CD机，来自德国小厂Acoustic Plan，在国外见过老板Claus Jackle，他是个创意满满的工程师。
这部Vadi电源分体CD机简洁到面板只有2个旋钮，只能用遥控器操作，显示也不是常见的LED屏，上方置片方式却没有却没有任何盖子，而电源插座则是航空插座，总之非常与众不同。Vadi CD机使用飞利浦CDPro2M传动机芯，R2R结构的译码，设计者不喜欢升频处理，Vadi纯粹就是一部16Bit/44.1kHz的CD机。设计者在模拟线路部分下了大力气，分体电源箱中以EZ81电子管整流、EL84电子管稳压，E88CC电子管做模拟放大。
看起来简单，Acoustic Plan的产品都不便宜，Vadi CD机美国定价为1.6万美元。同一个系列还有Sarod前级(定价1.1万美元)，Santor立体声后级(1.1万美元)、Phonomaster唱放、Sitar合并功放等。Acoustic Plan也有音箱产品Veena，采开放式无限障板设计，以Lowther全频单元加上4只主动式低音，定价2.8万美元。
不知道Acoustic Plan的国内代理商是谁?也不知道陈Sir从哪里得知Acoustic Plan的信息?总之会买这种极小众的音响器材，绝对是高手。由于上方没有顶盖遮光，陈Sir还DIY一个很精致的盖子，播放时放在上面减少气流扰动与光线变化。听了几张CD，的确很有模拟韵味，通透又温暖，精确却不刺激，一点不输高级黑胶系统。
说到金光闪闪的JR Transrotor盘王Tourbillon FMD 磁浮镀金版黑胶唱盘，陈Sir也一直没有更新。JR Transrotor在1973年成立，老板Jochen Rake一开始是英国Transcriptor唱盘的代理商，后来亲力亲为投入设计，把自己的名字缩写JR放在前面，创立了JR Transrotor品牌。盘王的型号颇多，Tourbillon FMD是经典型号，陈Sir使用的是改良新版，外形与旧版有明显分别，上下层磁驱转盘外围增设多组圆形金属柱，藉此抵销转盘转动时的旋转晃动，播放时稳定性更好。
Tourbillon的FMD(Free Magnet Drive无磁轴承)磁悬浮技术，转盘由上下两层构成，透过中间强力钕磁铁将上层转盘悬浮于空中。当下层转盘由三个马达经皮带转动时，上层转盘会因磁力而同时转动，两盘之间完全没有接触，杜绝所有机械震动。Tourbillon具有非常靓丽的工业设计，大量有机玻璃材质让人印象深刻，有机玻璃材质有利于隔绝电磁干扰。配合全透明座架及镀金金属脚，只需于唱盘旁安装射灯便能透出耀眼光芒。
少见的德国Acoustic Plan Vadi电源分体CD机，电子管模拟放大，设计者Claus Jackle不喜欢升频处理，因此Vadi纯粹就是一部16Bit/44.1kHz的CD机
“Tourbillon”的意思是“陀飞轮”，源于1796年的手表发明，是一种消除外界影响的机械构件名称。陀飞轮曾经对钟表行走精度起到了重要作用，如今是极品机械表的重要标志， 这款黑胶唱盘用“Tourbillon”做型号，用意就不言自明了。Tourbillo黑胶唱盘不仅在外形上与陀飞轮相似，独特的三马达驱动也是有效稳定转盘的设计。独立的Konstant电源系统附有分离式摇杆电源开关，不仅提供稳定供电，还能隔绝不必要的噪声。
唱盘可以同时间安装两只唱臂，原厂搭配的是9英寸JR Transrotor 9.1唱臂，骨子里这是Rega RB300唱臂外观再经24K镀金处理，配重与抗滑经过JR Transrotor改良，延续了Rega稳定好用的特性。Tourbillon结构与旗舰Orion Reference FMD非常类似，最大差别是可加配重的重型落地底座，陈Sir选择了声音一流而价格却便宜很多的Tourbillon FMD，又是高明之举。
金光闪闪的德国JR Transrotor盘王Tourbillon FMD 磁浮镀金版黑胶唱盘
德国Acapella ATLAS音箱是陈Sir近二年才入门的新宠。Acapella的设计者Alfred RudoLPh在1961年攻读建筑系时，就用德国Isophon单元开始DIY音箱，他尝试过包括传输线式的多种设计，发现都无法重现小号独奏时间的爆发力与能量。最后决定用号角来设计音箱，许多现场音乐的聆听经验表明这才是对的。
号角音箱最大的优点是利用号角增强声音能量的原理降低喇叭单元的振幅，提高灵敏度，从而降低失真，可以用更小面积、质量更轻的振膜，却可得到高出数倍的音压。相较于传统的指数型号角，Acapella使用的圆形号角技术音染更低，高低两端的频率延伸及响应更平直，声波扩散性可达180度，所以Acapella的中音及高音都使用圆形号角，并成为Acapella的设计标志。
既然是忠实的FM Acoustics拥簇者，当然不能离开FM 223 PhonoMaster唱头大师唱放，这部2008年才设计完成的唱放利用新技术，以纯甲类放大电路，能去除黑胶唱片恼人的炒豆声干扰，即使是播放状况不好的唱片，也能获得干净宁静的效果
陈Sir使用的Acapella ATLAS音箱上使用的圆形号角为偏心设计（也称为超圆号角），驱动单元并非置于号角的轴心上，这种设计可控制号角的指向性，从而改善一般居家环境中地板或天花声波反射能量过强的问题。不过Acapella最吸睛的，仍是会发光的Ion TW-1S离子高音，它带来全无对手的高频泛音与质感。离子高音的发声原理是利用升压电路把电压提升到数万伏特，加上震荡线路让电极产生电弧放电，而音乐信号的电压变化加载在电弧中。
当音乐信号的高低频率变化，电弧的震荡跟着改变，当音乐信号有了强弱起伏，电弧内的离子数量也跟着变化，从而激活周边热空气的分子状态也随之改变而出声音。因为不需要振膜，而电弧本身又没有质量，完全是利用高压激励空气来发声，所以离子高音的响应速度极快，远远超越了目前已知任何材质和结构的高音。因为离子高音以西门子PL519电子管作高压放大让电极放电，所以必须要另外插电，Acapella的TW-1S离子高音频率响应为5kHz-50kHz，而且灵敏度极高。
前级同样是来自FM Acoustics的旗舰FM 268前级
虽然Acapella ATLAS音箱整体灵敏度达到93dB，但每边用了3只10英寸低音组成较复杂的Isobaric等压结构(1指低音隐藏在箱体中)，其目的是获得更干净无染的低音效果。
Acapella认为倒相、负载号角等设计都有问题，所以他们设计出素质优异的10英寸低音单元，然后所有型号的音箱都使用密闭式箱体设计，大小不同的型号使用的低音单元数量不一样，在低音速度感和能量感之间取最佳平衡点，从而获得速度一致、音质干净的全频表现，并且还确保较高的整体灵敏度。而这种低音结构显然需要较大功率驱动才能良好驱动、控制，陈Sir准备的是1995年上市的专业版FM 2001A后级。
相比FM 266前级，旗舰多了50/200/800/3200/12800Hz共5组均衡调整，FM Acoustics厉害的地方就是能以模拟线路进行均衡却不会产生相位失真，善用均衡调整可以获得丰富的声音变化
陈Sir的唱放为FM Acoustics FM 223 PhonoMaster，具有De-Click与De-Crackle新的滤波抑制噪音功能，可以根据需要减少或滤除唱片本身噪音或因为划伤带来的爆音，对很多时候欣赏小提琴独奏的陈Sir来说太好用了。而旗舰FM 268前级就更不用说了，5个均衡调整被称为“Homonic Linearizer”而不是EQ，频率点都位于关键位置上，能有效让中频丰润起来，让过多或不足的中低频段得到控制，也能让高频段的空气感变得清晰。最新版的FM 268-C前级除原有Linearizer调整，又增加消除空间驻波功能，简直是另一个版本的Cello“调色盘”。
主人没有搭配旗舰的1811后级，却采用比较少见的专业版FM 2001A后级
二部机器都是FM的Resolution系列旗舰，为什么陈Sir没有搭配同样属于旗舰的1811后级?FM 1811后级输出功率500瓦/8欧，1600瓦/2欧，既然要大功率，这个更厉害啊!当然，价钱也高得多。Resolution系列中有几部限量版产品，如1998年的FM 2011 (25周年纪念版限量25对，输出功率500瓦/8欧)、2013年的FM 118 (40周年纪念版限量40对，输出功率500瓦/8欧)，有预算的朋友倒是可以当艺术品一样搜购，这里再一次验证了陈Sir的精明，他只要最好，却不一定最贵的器材。
离子高音通过激励空气振动发声，是这套音响系统的致胜关键之一，应该说所有使用离子高音的音箱，都有种特殊的致命吸引力
FM Acoustics黑色的专业版功放，计有1987年推出的FM 1000(输出功率540瓦/ 4欧，1000瓦/2欧)、1989年推出的FM 1000-1(输出功率提升为750瓦/4欧) ，还有1995年上市的FM 2001A(输出功率400瓦/8欧、750瓦/4欧，1100瓦/2欧)。家用版与专业版的结构略有不同，专业版采用多板块方牛架构，家用版的611、611x、811后级也用同样的设计，优点是电流与功率可以做得很大。家用版则使用单板环牛架构，每个声道只有一块线路板，缺点是无法提供焊铁机那样的电流，优点则是音色非常优美贵气，仿佛染上金黄光泽一般。
其实FM Acoustics无论前级或后级功放，声音风格都很一致，非常纯美有生命力。由于从中低音到高音相位特性非常好，噪音抑制能力也超强，分析力极高，他家的产品听起来温暖、清晰、庞大、宽松、甜美、流畅而密度高，难怪支持者络绎不绝。曾经获得美国TAS年度最佳产品推荐的FM 411后级，经过多12年的时间才推出MKII改良型号，说明老板Manuel Huber从不哗众取宠，更不会用小花招取悦音响发烧友。
Acapella的新旗舰Hyperion海伯龙音箱，每边使用4只15英寸低音，如果空间许可，它的表现更加难以挑剔
我认为FM Acoustics功放有几个特色，首先是非常安静，其性能来自全平衡线路，不管讯源是否平衡，都会自动调整至平衡输入。输入使用的19610“HR”模块，CMRR(共模抑制率)具有惊人的100dB抑制水平，比一般功放要好上100-1000倍，几乎可以把干扰、哼声、噪声等全部排除。这一共模抑制参数并非使用低成本的运算放大器完成，而是通过精细调校的独立甲类放大结构来实现，成本当然很高。
此外，FM Acoustics的后级功放斯斯文文，没有张牙舞爪的散热片，但驱动力确实了得，阻抗减半几乎功率可以倍增能力。原厂说只要喇叭不短路，就算阻抗掉到1欧姆以下，保证依然能正常工作不烧机，够强悍吧！FM的单端转平衡设计非常巧妙，称为曲线追踪分析线路可以自动把信号调整成平衡输入，密封的模块无法窥其究竟，家用版本在255前级、411后级以上都有这个转换模块，它让FM器材拥有非常耽美的味道和音乐感。
最后，FM由于产量过小、零件供给、产品型号周期过长等问题，使得它的版本十分复杂。价格也千差万别。举例来说，FM 711后级编号中的7代表1997年，有人说是FM专门为日本市场开发的，长达十年的合约中规定，至2007年为止FM 711只能在日本销售。从参数来看，FM 711与FM 611x输出功率都是250瓦/8欧，但电路架构却不一样，611x采用多板块方牛架构，输出电流、驱动力、音色质感却不如711。
与日本合约终止后，FM开始生产面向全世界发售的FM 711，同时611与611x正式停产，结束了长达22年的生命周期！其实所有FM的机器都设计成电压可变，前级只需通过机器内部的开关切换，后级则通过底部的跳线切换，不同电压没有实质性的分别。但不同时期生产的FM 711，倒是可以从变压器发现变化，后期的电源变压器更大，推力更好，速度更快，牺牲了一些醇美的音色。
看起来很简单的布置，实际上处处玄机，譬如这个优美的音响架，对声音帮助甚大
只听黑胶唱片而不喜欢CD的Manuel Huber，认为现在音响器材主要限制不在功放和喇叭，而是讯源本身存在着缺陷。无论是CD、LP、开盘带甚至最新的数字音频，所有音乐储存媒体本身就不完美。不管音响器材有多好，最佳的重播状态顶多和原始录音一样，但遇到频宽受限的老录音，或载体本身质量就有问题时，再怎么样也无法回复音乐原有的线性和和谐感。
所以FM Acoustics开发独家的技术，将不完美的音乐讯号提升质量，有点像是录音室以Mastering后期制作手段修整成发烧录音，或是把老录音转化为“听得下去的唱片”。Manuel Huber没有透露技术细节，只说他们有一套独家线性控制线路，而且FM的产品不需要煲机或热机，打开10秒后就马上就进入最佳状况。除了价格高高在上，而且还不是有钱就有现货之外，我认为FM Acoustis从声音角度来说几乎没有缺点。
作为一个忠实的FM Acoustis粉丝，陈Sir用专业版功放推动Acapella号角音箱得到什么效果？我认为简直是奇迹式的组合！因为不太有人会这么干，也没想到播放小提琴时油光水滑，钢琴晶莹剔透，人声甜美多彩，需要动态时又石破天惊，劲道凶猛，摆脱了FM Acoustic功放给人的固有印象。陈Sir喜欢的音乐以古典为主，而且多是小编制的室内乐，还有一部分歌剧。
号角音箱的极高频往往被人诟病，Acapella的圆号角协助2英寸中音单元放大，高音交给离子单元，本来就有不错的延伸与质感，而FM Acoustic前后级又加入糖水似的美化了一番。的确，比起用德国Symphony Linn或Acapella自己的功放搭配，FM Acoustic并不算百本百真实无染，但它染得恰到好处，染得瑰丽多彩，染得让人竖起耳朵，染得让人心花怒放，或许这就是它值钱的原因吧。
欣赏小提琴与钢琴独奏时，这套组合的平衡度一流，背景纯净、黝黑、宁静，演奏者的结像立体，线条感明确清晰，仿佛可以看到演奏者摇晃脑袋的表情。小提琴的琴腔共鸣木头味十足，肠弦松香弥漫，高低把位变化与揉弦按弦技巧历历在目，这几乎是我听过Acapella音箱表现得最好的一次！中音流畅自然不膨胀，低音凝聚快速控制好，但是低频下潜好像没出来啊？陈Sir换上Telarc唱片罗伯萧指挥亚特兰大交响乐团与合唱团演奏的《布兰诗歌》，发烧友人手一张的唱片，这下又被惊呆了！
我的注意力完全都利落又富冲击力的低音大鼓吸引了，把音量扭大之后，能量整面地向聆听者推进，Acapella ATLAS展现超乎体型的庞大规模感，不但音场宽度厉害，舞台高度同样真实，这是中小型喇叭无法复制的体验。而且合唱团与独唱者定位清清楚楚，在环境上陈Sir并没有使用任何专门调音的道具，空间也不见繁杂声学材料，一切都依靠器材和线材的搭配调整，整个成果非常令人惊讶。
FM Acoustics没有生产音源产品，把主力放在专业与家用功放上，也有多种录音室用的器材，音箱虽然有XS-Ⅰ、XS-Ⅱ及XS-Ⅲ三个型号，目录上却没有介绍。我听过几次全套的FM Acoustics系统，那种震撼与美感至今难忘
不管是小编制室内乐或是大场面的管弦乐团，FM Acoustics Acapella的组合，乐队层次在空间中非常清晰，左右前后声音都凝聚有次序地在明确的位置上，不会因为音量大小而有明显地膨胀。将音压提升至房间能容纳的极限下，乐曲依旧清晰、音像依旧明确、声音维持宽松。
速度又快又敏捷的低频一定要称赞，下潜轻松而结实，以轻盈跃动感和巧妙控制力取代臃肿迟缓，有能量却没质感的低频。《布兰诗歌》中很多低音大鼓的猛击，有些系统威武气派但不够灵动，有些纤细瘦弱不够饱满，陈Sir的系统平衡度恰到好处，音箱鼓起空气打在身上无比过瘾，却完全没有不舒服的压迫和共振，那种音乐狂飙的快乐太奇妙了。
音响发烧友卧虎藏龙，陈Sir我是佩服了！
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