本世纪销量最高的专辑（2022年最好的专辑到目前为止）
本世纪销量最高的专辑（2022年最好的专辑到目前为止）Rosalía – 'Motomami'自2019年凭借其电动首张专辑《Dogrel》出现以来，Fontaines D.C.已被证明是最尖锐的乐队之一，巧妙地处理了从青年幻灭和收入不平等到带刺后朋克的所有一切。《Skinty Fia》看到他们把目光投向了与爱尔兰的关系，以及影响他们这一代人和同胞的更多问题，创造了一个充满内疚和愤怒的记录，让你感受到每一滴泪和每一滴血。NME说：“无论这张专辑受到多大的折磨，你都能感觉到‘Skinty Fia’受伤的心脏自始至终都在跳动。为爱尔兰而战，这些歌曲反映了危机的深度，凭借其无休止的迷人荣耀，《Skinty Fia》胜利地完成了这项任务。”湿腿 – “湿腿”Isle Of Wight二人组Wet Leg的首张专辑的赌注很大——它能经得起他们的首支单曲《Chaise Longue》所启动的炒作旋风吗？或者它会在他们的故事中打破他们的泡沫
是的，又是这个时候了。对六个多月的新音乐整理：有开创性的说唱专辑、有再一次定义复出专辑和一两个奇怪的惊喜！
今年还有六个月的时间，但2022年看起来就像是音乐创意大爆炸。到目前为止，今年的大家的偶像Kendrick Lamar和Liam Gallagher等顶级偶像也回归了，激动人心的英国乐队将吉他音乐推向了创造性的新高度，年轻的明星兑现了他们早期的承诺——给歌迷更多的惊喜。重温2022年迄今为止最好的专辑（没有特别的顺序），并为有望后来的六个月做好准备。
Pusha T – “快干了”
2018年，Pusha T凭借广受好评的专辑《Daytona》达到了新的高度。它的后续专辑——以及他迄今为止的第四张录音室专辑——《It’s Almost Dry》再次提高到新的标准，与制作人Ye和Pharrell Williams合作，制作了一张富有创造力、深情、脆弱和低调的唱片。NME说：“Pusha T设法将他的艺术提升到了新的高度，这表明这位艺术家离完成还很远。《It's Almost Dry》的准确性很简洁，特别是普萨的歌词从未失手过。除了出色的制作外，它还成为嘻哈经典之作。”
湿腿 – “湿腿”
Isle Of Wight二人组Wet Leg的首张专辑的赌注很大——它能经得起他们的首支单曲《Chaise Longue》所启动的炒作旋风吗？或者它会在他们的故事中打破他们的泡沫不到一年？幸运的是，他们的同名发行是前者——这是一首大胆而机智的歌曲经典之作，让你想直接跳到离你最近的迪斯科舞厅。NME说：“[‘湿腿’]带着解放、富有感染力的喜悦奔跑，这让你想带着你自己的同伙，并加快去下一个冒险，去寻找一个所谓的‘Angelica’咒语！所暗示的却是‘好时光一直伴随着您’的地方。伴随着Wet Leg的音乐，您似乎不可避免地会找到那个地方。”
《Skinty Fia》
自2019年凭借其电动首张专辑《Dogrel》出现以来，Fontaines D.C.已被证明是最尖锐的乐队之一，巧妙地处理了从青年幻灭和收入不平等到带刺后朋克的所有一切。《Skinty Fia》看到他们把目光投向了与爱尔兰的关系，以及影响他们这一代人和同胞的更多问题，创造了一个充满内疚和愤怒的记录，让你感受到每一滴泪和每一滴血。NME说：“无论这张专辑受到多大的折磨，你都能感觉到‘Skinty Fia’受伤的心脏自始至终都在跳动。为爱尔兰而战，这些歌曲反映了危机的深度，凭借其无休止的迷人荣耀，《Skinty Fia》胜利地完成了这项任务。”
Rosalía – 'Motomami'
西班牙明星Rosalía一直有点像音乐中的喜鹊，她的第三张专辑《Motomami》只是加速了她的艺术性。在40分钟内，她跳过弗拉门戈舞、雷鬼、流行音乐、节奏布鲁斯、福音等，当她没有在本专辑尝试更多的出色的实验性时，她正在提供一流的强有力的砰砰声，比如俏皮多彩的“Teriyaki鸡”。
NME说：“罗萨利亚与其说是开辟自己的道路，不如说是建造了自己的超现代、超高速公路。迫使你想一次又一次地开着大奔，奔跑在超高速无人公路上。”
John Misty神父——《Chloë和下一个20世纪》
John Misty神父——又名Joshua Tillman——在他的第五张专辑中挖掘了戏剧强度，摆脱了他成名作的低沉。《Chloë And The Next 20th Century》疯狂地制作成乐队的实验体，每次都带着戏剧性的挑战，并跟随他走上不可预测的道路。
NME说：“‘Chloë和下一个20世纪’展示了Tillman的想象力，当它自由探索新的和不可预测的声音路径时，可以做什么[...]这张专辑中的任何内容最终都无法达到你的预期。
Kevin Morby – “这是一张照片”
受到他在族长心脏病发作后发现的父亲照片的启发，Kevin Morby对2020年《死者》的后续作品构成了对生活本身的感人、辉煌的庆祝。坚韧的摇滚乐，吟游诗人对沉思着家庭、爱情、死亡等，感悟。创造了他在此过程中最好的作品之一。
NME说：“这位34岁的歌手，在12首曲目上覆盖了惊人的完整性，在《Rock Bottom》中出现了笨拙的50年代吉他即兴演奏上，愉快地，为他最糟糕的自我敬酒所反思。无论他如何令人心碎的演唱，但肯定是他的歌曲都是极简主义的曲调承载者。
肯德里克·拉马尔先生。《士气和大不步进步者》
在他最后一张专辑——普利策奖得主的《该死的》——五年后，拉马尔回来时不是一张新音乐光盘，而是两张。“先生。Morale & The Big Steppers以盛大的方式结束了与Top Dawg Entertainment的合同，在处理代际创伤、宗教、性别认同、父亲身份等话题时，他涌出了大量想法。在Summer Walker、Ghostface Killah、Baby Keem、Sampha等人的出现的帮助下，他创造出说唱歌手光荣的另一章。
NME说：“虽然‘好孩子，m.A.A.d city’向世界展示了小时候在康普顿长大的感觉，但他的第五张专辑提供了关于黑人成年人的感觉，他的创伤仍然困扰着他们。这张专辑既是关于斗争，也是关于自由的，这是一种很复杂的情感。”
《哈利之家》
哈里·斯泰尔斯的第三张个人专辑。发现这位前单向乐队明星真正的融入了自己，摆脱了他想模仿的艺术家的枷锁，并在自己的方向上找到了自由。作品沉思，经常反复的思考，家的意义，将个人与超现实主义的意象相结合，创造了一个真正的流行音乐。
NME说：“他用那些冲击老派放克、迪斯科和灵魂之心的歌曲来平衡家庭和浪漫的故事，但从不误入歧途！《哈利之家》无疑是斯泰尔斯迄今为止最好的唱片，并让一位音乐家对他现在想创造的东西感到舒适和自信。”
街机之火-“我们”
受1924年俄罗斯小说家Yevgeny Zamyatin的《We》的启发，Arcade Fire的第六张专辑将现代生活置于显微镜下，乐队解剖了从在线不安全到右翼起义的一切。在通常飙升的独立摇滚和迪斯科的闪光背衬下，它感觉不像是厄运的预兆，而是驱散黑暗和带来更光明的日子！是一份不可多得的振奋人心的记录。
NME说：“Arcade Fire的音乐，将发光的alt-rock和科幻迪斯科流行音乐与实验室音乐复杂性相结合。他们发现他们就在他们所属的地方——并承诺带领我们走出风暴。”
Epik High – ‘Epik High Is Here 下，Pt.2’
Epik High声明的后半部分始于2021年，“Epik High Is Here 下，Pt. 2”以命令形式结束了韩国嘻哈偶像的一章。这张专辑是一张令人反省的唱片，提供了韧性和保证，为生活中的一些大问题提供了方案，是当代卓越之作。
NME说：“这是黑暗中的光芒，也是对生命本质的美丽鼓舞人心的肖像，这是一张应该被铭记很久的专辑。”
新星双胞胎-“超新星”
一段时间以来，伦敦二人组Nova Twins一直在开辟自己的摇滚明星之路，他们的第二张专辑《Supernova》证明，这种荣耀完全掌握在他们手中。这张新唱片比他们2020年的首张专辑《Who Are The Girls?》更具活力和实验性，展示了一支乐队，发人深省的抒情陈述时，他们真的迈出了一大步，两者都注定会让他们走得更远。
NME说：“作为摇滚界的重要新声音，Nova Twins完全没有让任何势力！妨碍她们创作了一张又华丽、又梦幻般的第二张专辑，这张专辑既有趣又强大。”
Cordae
说唱歌手Cordee的Dre和Stevie Wonder为他爵士第二张专辑的保驾护航。专辑的特点是与Lil Wayne和H.E.R.等大人物合作，但Corde从未被超越，因为他在一张让他牢牢领先的记录中传递了灵魂和野蛮。
NME说：“这是一张让你起鸡皮疙瘩的专辑，因为Cordee将辉煌的故事设定为怀旧的嘻哈声音，制作了三分钟的音质。专辑是一种真正的乐趣，每次聆听都会展现出更大的深度，Cordee似乎真的玩得很开心，同时证明他在这里会留下来。”
“来自那里的蚂蚁”
在《Ants From Up There》发行前几天，Black Country、New Road歌手Isaac Wood宣布辞去乐队职务。此举让粉丝们感到惊讶，但在第二张专辑中，这位主唱至少以高涨的成绩结束了他在乐队的任期。与他们2021年的处女作《第一次》相比，这张唱片更容易获得成功！它没有牺牲任何让他们一开始如此令人兴奋的创造力，以同等的夸张和亲密感继续前进。
NME说：“这张独特的唱片将在未来几年里仍然是一个令人珍视的令人惊叹的收藏品，也是结束Wood在乐队前沿任期的非凡高点。”
超载
今年最大的首次亮相之一，《超载》于1月的到来，迅速推动了Yard Act的一次地狱崛起。这张唱片充满了生动的人物，在任何地方撒野！在主唱詹姆斯·史密斯的幽默和精辟的观察下蓬勃发了，在典型的后朋克上崭新的旋转。
NME说：“后朋克场景僵硬声音中熟悉的试金石——简约的凹槽、锋利的吉他——都在这里，但当他们摇晃神奇的八球时，乐队在利兹现场的各种表演中的时间穿插，导致了一张既时髦又时髦又精力充沛的唱片——即使他们陷入陈词滥调，他们听起来也比大多数人都要好。”
Kehlani - “蓝水路”
Kehlani可能更典型地与充满坏蛋态度和没有他妈的精神的节奏布鲁斯歌曲联系在了一起，但在《蓝水路》中，这位加州艺术家以更温和的化身分享了它们。他们的第三张专辑在文字和声音上都带有治愈与和平，从郁郁葱葱的管弦乐动作到优雅的节奏布鲁斯。
NME说：“在大多数情况下，这张专辑以壮观的形式找到了比以往任何时候都更柔软、更强大、更好[...]2020年《It Was Good Until It Wasn’t》的黑暗已经消散，取而代之的是微风的bops和颂歌。”
