网络点击率超10亿什么意思（网络点击率超10亿）
网络点击率超10亿什么意思（网络点击率超10亿）但是，这其中，也不乏一些制作精良的优秀作品的出现，比如《如懿传》《琅琊榜》《法医秦明》《白夜追凶》《余罪》等良心好剧。不过，受到资金、创作资源等多方面的因素影响。虽然高产，却是良莠不齐、鱼龙混杂。骗播放量的“烂剧”比比皆是。网络剧主要的播放媒介，说白了，就是一切可以上网的移动设备。它更便捷、传播途径更广、受众群体更多。也给了很多年轻导演、年轻演员、小成本制作团队更多的机会和发展的空间。有了平台，就有了竞争，都想来此分一杯羹。尤其是从2013年至今，是网络剧的高热时段，大批的网剧蜂拥而至。
如今，“互联网”已经成为了人们日常生活当中，不可缺少的一部分，是一种刚性的需求。
一天可以不吃饭，但不能一天不上网，这已是一个非常普遍的社会现象了。
“网络”也是人们茶余饭后、闲暇时间，最主要的消遣方式之一。聊聊天、购购物、打打游戏、看看影视剧，总之能干的事情有很多。
据工信部2018年统计，手机上网的用户已超12亿，在如此庞大的用户群下，网络给用户们提供的娱乐方式，更是五花八门、层出不穷。随之也就有了“网络剧” 的诞生。
网络剧主要的播放媒介，说白了，就是一切可以上网的移动设备。它更便捷、传播途径更广、受众群体更多。也给了很多年轻导演、年轻演员、小成本制作团队更多的机会和发展的空间。
有了平台，就有了竞争，都想来此分一杯羹。
尤其是从2013年至今，是网络剧的高热时段，大批的网剧蜂拥而至。
不过，受到资金、创作资源等多方面的因素影响。虽然高产，却是良莠不齐、鱼龙混杂。骗播放量的“烂剧”比比皆是。
但是，这其中，也不乏一些制作精良的优秀作品的出现，比如《如懿传》《琅琊榜》《法医秦明》《白夜追凶》《余罪》等良心好剧。
既然都是质量上乘的作品，它们之所以能够成功，往往都有着一些共同点。
那就是想要讲给观众听的“故事”也是影视剧的核心所在。
一个好的故事，和一个合理的叙事编排，会让你的作品具备成功的基础。
以上我所提到的好剧代表，每一部都是以一个精彩绝伦的”故事“为基底展示给观众的。
巧得是，它们所选择的”故事“都是一些已经受到观众们高度认可、口碑爆棚、甚至剧未播，就知道情节该如何发展的作品。
如：《如懿传》是由《甄嬛传》的原著作者吴雪岚，改编的剧本体“小说”。
《琅琊榜》是由海宴的同名小说改编而来，是2016年版权金奖的作品。
《法医秦明》是改编自法医秦明的文学作品，作者秦明可是一个真真正正的“法医”是安徽省公安厅法医检验科的科长。
《余罪》是由文网之王，位列百强大神的常书欣的同名小说改编而来。
这些说明了什么？在已经开辟出来的成功之路上接力，你获得成功的几率也会提高很多。在如此大的市场竞争力下，改编热门IP小说，已经成为了一个趋势。
在“小说”的文学领域中，含有多个类型体，长篇、中长篇、短篇。
其中包括，仙侠、武侠、科幻、悬疑、恐怖、言情等等。包罗万象、无所不有，是影视剧创作素材的最好选择。
但凡事也是有利有弊，改编大型IP小说虽然自带流量和热度，却也伴随着极大的风险。
“抱大腿翻车”的也不在少数，比如：《盗墓笔记》《青云志》《武动乾坤》等。
小说洋洋洒洒上百万字，在几十集的影视剧中，如何去梳理、如何去取舍、演员对角色如何去诠释、导演如何布控全局、调度全场。
无外乎两个字就可以总结，那就是“态度”
不要以为拿到了版权，就能大卖。任意践踏读者对于一部作品的口碑，会让你付出惨痛的代价，胡乱的串改和添加一些无意义的剧情，是改编的大忌。
那么，由文学作品改编而来的网剧，什么样的，才算是良心好剧呢？接下来，咱们就拿这部，之前热播的悬疑网剧作为例子，聊一聊，好剧应该具备的一些基本要素。
2015年播出的《心理罪》是由雷米所著的同名网络悬疑推理小说改编而来。由陈若轩、王泷正领衔主演。
故事讲述了，犯罪心理学的天才“方木”在一个个匪夷所思、离奇诡异的凶杀案中，破解真相、揭开谜底。用自己所长，探寻罪犯心灵深处的“罪恶”根源。
作者雷米，是中国刑事学院的老师，也是一个犯罪心理学的高手，他收集了大量的中外知名案例，从而进行深度剖析罪犯的心理活动。
以他专业的角度入手，在触目惊心的案件中，为读者们展示了犯罪心理学和多种多样的刑侦手段。那“神乎其神”的心理画像分析，着实令人惊叹！
《心理罪》目前的网络阅读点击率已经超过了10亿次，豆瓣阅读评分8.0
被内地影视大鳄购下版权后，精心打磨，同名影视剧的第一季在2015年正式播出。热度4000，点击量超过五亿。
可以说是内地犯罪题材的标榜性作品。2017年的热播剧《白夜追凶》也是由《心理罪》的制创班底完成的。
《心理罪第一季》的剧情是截取了，雷米小说《第七个读者》《画像》两个章节的内容改编的。
这两个故事，是原著小说的前半篇。
如果，站在观众的角度去思考的话，以《画像》作为开场，是最为适合的，此章节内容较短，并且是一个独立的案件，可以达到快速吸睛、吸引观众观看的目的，也可以让观众对情节发展以及人物有一个初步的了解。
接下来就是最精彩的部分《第七个读者》此章节较长，且案件更加的扑朔迷离。
在这里，可以看到6桩轰动一时的惊天大案，节奏推动快速、逻辑缜密、环环相扣，让人欲罢不能。情节紧张刺激、看得是直呼过瘾。
一部成功的小说，一部成功的剧本，它就好比人类的躯体，可以控制你作出一系列的行为动作，就如我上面所述，有个好剧本，就有了成功的基础。
制作团队，深明此点，拿到了一手好牌，如何去打才是关键。
原著故事已经被大量读者认可，并且已经累积了相当可观的粉丝群体，读者们的口碑，是至关重要的数据。如果在开拍前，没有做好调研工作，就等于输了一半。
其实这些读者的评论，就可以帮助制作团队规避了一些在视剧中的问题，如何删减和取舍，已经做出了指引。
《心理罪》可以说，并不是真正意义上的改编作品，更像是一种形式上的转换，把文字的形式转换为影像，还原度极高。
尊重原著，就是尊重读者，对于没看过原著的观众，也会起到良性的反应。
据我了解，有很多观众是看完了视剧后，转而再去看得小说，从而变成了粉丝，这就是良性循环。
在小说里，人物的形象，会用细腻的文字描述出，在你心中认为最理想的样子。
不管是超凡脱俗、冷艳冰霜、还是仙风道骨，在影视剧中，都要由你熟知的，或者是不熟知的演员去替代你心中的那个人物形象。
而两者之间，能否完美重合？就要考验导演对于原著人物的理解，和“选角”的功底了。
《心理罪第一季》的主人公，是一个，自带忧郁体的在校大学生，他有着出众的才华、但却涉世不深、他有着不为人知的过去，心中还藏有许多的秘密、沉默寡言，不苟言笑，是一个颇有神秘感的“天才”少年。
导演五百当时在选角的时候，真的是颇费周折，也考虑了一些当红小鲜肉，但是一向谨慎的性格，总是让他举棋不定，直到遇到了陈若轩。
当时的陈若轩，毫无名气，也没有什么代表作品，但是五百一看到他，就觉得是自己要找的人。
陈若轩，性格沉稳、腼腆、不善言辞、说话也是慢条斯理，有一股独特的忧郁气质。
两人第一次见面，给五百留下了非常不错的印象，经过一段时间的了解后，最终五百定下了由陈若轩出演“方木”这个角色。
慧眼识人，陈若轩的确是不负所望，该剧播出后，原作者雷米也是不吝赞美之词。陈若轩的气质、形象与他的小说主人公，契合度很高，表演状态也非常接近方木的特点。
另一个主角就是王泷正所饰演的邰伟，一个颇有江湖气的警察形象，与原著中人物也有着极高的相似度。
在表演方式上，王泷正会给人很有“老炮”的感觉。不过，他在后来参演《白夜追凶》的时候，我才知道，这就是他的本色出演，现实中，他也是这样的性格。两个角色，表演风格如出一辙。
网络视剧，长长短短也有个几十集，即便是超级IP加持，拍得要是索然无味、观众看得昏昏欲睡、骂声一片，也就提前宣判了死刑，后面的剧集投资等于是打了水漂，提前夭折。
在这里，就能体现出，一个制作团队的专业水准了，蒙太奇式的剪辑手法，展现出了罪犯心理层面的善与恶、光明与黑暗的深刻意义，达到了预期效果。
而在主角方木的伸张正义、和心理阴暗面的双重设定上，也做出了暗示。
多次的闪回叙事，让观众们更易理解故事的走向，毕竟视剧的精简，会让原著小说中的一些情节得不到完整的体现，只能在多种剪辑方式上进行修补。
一些手持镜头和第一人称视角，让勘验现场和追捕凶手的过程，显得更为真实，将观众很好的带入进情节当中。
剧中一些阴暗的画面对照，更能突出罪犯的心理动态。阴郁、压抑的氛围和低沉的背景音乐、还有色调上的强烈冲突，所营造出的犯罪现场，能达到一种视觉上的冲击。
而这一切的处理方式，都是为了让观众有继续观看下去的欲望。
精彩的故事、有态度的导演、符合剧中角色的演员、专业的制作团队、是一部好的影视剧作品，必不可少的基本要素。
而这其中所囊括的内容，精分开来说的话，再写个上万字，恐怕也是不够详尽。更何况，个人水平有限，身为影视小白，只能浅谈一二了。
最起码，这部《心理罪》以上面所述，个人认为，应该都是具备的。当然了，每人的看法也是各不相同，对每部视剧，都有着各自的理解。
内地犯罪题材的影视剧作品，因严格的审核制度，像这种题材的，都是属风险较高的类型。
一旦审查不过，就要回炉重剪，达到标准的，往往也变了味道。自不能与国外同类型的优秀影视剧作品相比较。
所以，我认为，像这种在原基础上，并未过多删减的悬疑剧，应该给予更多的支持。
这样的良心好剧，拍多少看多少，作为观众中的一员，也只能做到这一点了。
今天的好剧分享，就扯到这，我是影视领域小白“偶説沵看”关注我，一起看电影、聊人生。
