杨幂古装造型最新（从杨幂的角色看古装服化道变迁）
杨幂古装造型最新（从杨幂的角色看古装服化道变迁）但是灵动满分的杨幂，靠一张青春靓丽的脸扛下来了。她在剧中主要有两套服装，一套红、一套白。《小倩》不好演，因为有王祖贤珠玉在前。而内地影视行业的审美变迁，则在杨幂饰演的角色中，得到了完整的体现。古装服化巅峰期：在尊重古典美的基础上大胆创新杨幂成年后的第一部古装剧，是由吴锦源导演的《新聊斋志异》，杨幂在其中与胡歌一起主演的第六单元《小倩》。
现在的古装服化道，你具体说不出哪儿不对，但就是哪哪都不对。
每次重温以前的古装剧，总会感叹：真好看，真精良！但是一看现在的古装剧，却发不出相同的感叹。
小8发现，回顾杨幂的演艺之路，其实就是一部赤裸裸的“古典美消亡史”。
杨幂是童星出道，2005年考上北电，进入大学后开始“征战”娱乐圈。她的事业起点，恰好遇上了内地影视行业的崛起。
而内地影视行业的审美变迁，则在杨幂饰演的角色中，得到了完整的体现。
古装服化巅峰期：在尊重古典美的基础上大胆创新
杨幂成年后的第一部古装剧，是由吴锦源导演的《新聊斋志异》，杨幂在其中与胡歌一起主演的第六单元《小倩》。
《小倩》不好演，因为有王祖贤珠玉在前。
但是灵动满分的杨幂，靠一张青春靓丽的脸扛下来了。她在剧中主要有两套服装，一套红、一套白。
白色主要突出小倩的纯媚，贴着额头的鬓发增添了妖娆感，并且顺着弯曲的鬓发还贴了一圈水钻，造型师走心了。
红色造型的发饰则相当大胆，杨幂就像戴了一顶由树枝做成的帽子，树枝上还有红色、白色的小圆点。
如果在树枝帽上加一层红纱，又是别样的风情。
其实同一时期的古装剧，比如《宝莲灯》，造型师就会在女演员的头饰上进行各种创新。看似廉价的塑料配件，放在头上却有莫名的风味。
2006年—2008年，杨幂一连参演了《神雕侠侣》、《王昭君》、《上书房》三部古装剧，平均一年一部。
杨幂在《神雕侠侣》里的造型，可以排进她古装造型的top5。郭襄造型的点睛之笔，是身上的银饰，大大的银耳环非常吸睛。
可以说，这一串银饰，让杨幂版的郭襄形象瞬间就鲜明了。
王昭君从强盛的西汉嫁到匈奴，造型中既有大国应有的贵气精细，也有少数民族风情。
随着剧情的发展，王昭君在西塞待得越久，她身上的少数民族元素就越多，发型也从简单的披发，变成了编发，细节满分。
清代剧《上书房》，则基本还原了清朝服饰的特点，服装饱和度低，色系搭配和谐。比如，浅黄的衣服搭配浅黄的头饰，靛蓝色衣服则由蓝色头绳来点缀。
可以通过这三部剧看出，这一时期的古装剧，会根据角色的特性，制定出贴合人物的造型。基本上，观众一看造型，就知道杨幂演的是哪个角色。
其实一直到《仙剑3》的雪见、夕瑶，这个时期影视行业的古装服化道，都还是非常在线。但是从2010年开始，一切就开始悄然改变。
雷人时期：阿宝色横行，辣眼色调污眼睛！
2010年《美人心计》播出，该剧由于正工作室出品。其实单论服装制式，《美人心计》还算到位，没有滤镜的话，服装颜色也都合理。
但是，这个时候，电视剧开始使用滤镜了。本来是低饱和度的眼神，被滤镜一调，就变成了俗不可耐的阿宝色。小8就问，这死亡芭比粉可不可怕。
而且，整部剧的演员在滤镜的“修饰”下，脸都莫名的发红、发黄，完全看不出本来的颜色。
2011年的《宫》，更是“于正阿宝色”的集大成之作。就算不加滤镜，剧中的服装底色都难掩艳俗。
这花花绿绿粉粉的造型，也不知道当年是怎么把剧追完的。而且，剧中的磨皮滤镜开始发力，杨幂小巧挺立的鼻梁都快磨平了。
同年上映的另一部古装剧《唐宫美人天下》，也跟《宫》的服化道如出一辙，没错，这也是于正公司的手笔。
于正是“阿宝色审美”的创始人，但是别的古装剧很明显也受到了于正的影响，比如2014年的《古剑奇谭》。
《古剑奇谭》当然是爆红电视剧，从服化道来看，且算不上精品。艳丽的服装配色，略显寡淡的发型，其实也能看出，从这个时候开始，古装剧里的发饰就不走心了。
这部剧也开启了杨幂的大额头中分发型时代，明明这种发型，一下子就暴露了她高发际线的缺点。
一直到现在，杨幂就坚持着“梳平”发型。
千篇一律时期：服装雷同、发型敷衍，毫无生气
《三生三世十里桃花》爆红，杨幂穿着里三层外三层的薄纱，被风一吹，确实颇有仙气。
也许是《三生三世》给了其余古装剧灵感，一直到现在，古装仙侠剧里都是靠浅色薄纱打天下，服化道的创新能力约等于零。
杨幂拍得最近的三部古装剧，发型无一例外都是梳平、中分，唯一的区别，就是装饰略有不同，但看这两张图，你分得清哪个是《扶摇》，哪个是《斛珠夫人》吗？
另外，古装剧里，女演员的男装同质化也特别严重。同样是杨幂在《扶摇》和《斛珠夫人》里的扮相，左边和右边，基本看不出太多差别，甚至连杨幂的眉毛形状都没怎么变。
在古代妆容里，光是美貌都有数十种画法，但是到了现在的古装剧了，一种眉毛走天下。
虽然杨幂演过的古装剧有限，但我们也可以以小见大，看到其中的服装审美变化。
如果都要深究其原因，环境、审美变迁、市场影响等等，太复杂了，有些说不清。但小8也想谈谈自己的看法。
其中最重要的一点是：以前的古装服化道是为角色服务，现在的古装服化道是为演员服务。
杨幂如今的古装造型雷同，或许是为了不踩雷，白浅能大火，至少说明造型没拖后腿。那么，顺着“白浅风”往下走，很保险，但绝不会有惊喜。
情况相似的，还有鞠婧祎。只是鞠婧祎就有点夸张了，近两年，她出演的四五部古装剧都是雷同的造型，甚至连妆容都丝毫没变化。
杨紫也遭遇了同样的吐槽，因为她在《沉香如屑》里的造型，就与《香蜜》大差不差，两个角色扮相让人傻傻分不清。
抽一个读者告诉我，杨超越这两部古装剧的造型有何差别？两绺短刘海都一模一样啊！耳环都是同一个店批发的吧！
不是小8夸张，这一路对比下来，大家就知道，现在的古装造型完全丧失了“个性”。古典美？演员们的造型时刻提醒观众：我们不过是穿着长袍的现代人罢了。
随着我们影视业的发展，古装剧时常走出国门，去到日韩、去到东南亚，其实这就是文化输出。
除了演员和剧情，其实借助古装剧，向全世界展示中华服饰文化之美更是重点。
资本不傻，观众对如今古装造型的吐槽不绝于耳，希望之后的古装剧，都能在服化道上多花点心思。
