阿奎维拉油画（阿奎维拉画廊100周年聚焦）

阿奎维拉油画（阿奎维拉画廊100周年聚焦）雅克和娜塔莎·盖尔曼夫妇收藏厅纽约大都会艺术博物馆 收藏1951 年作水粉彩在剪贴纸上174 x 80.6 厘米

亨利·馬蒂斯

《雪花》

Snow Flowers

1951 年作

水粉彩在剪贴纸上

174 x 80.6 厘米

纽约大都会艺术博物馆 收藏

雅克和娜塔莎·盖尔曼夫妇收藏厅

Jacques and Natasha Gelman Collection 1998

今日#Acquavella100聚焦的作品为亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）创作于1951年《雪花》（Snow Flowers），该作品先前由画廊出售，如今属于纽约大都会艺术博物馆收藏，由知名收藏家雅克和娜塔莎·盖尔曼夫妇於1998年捐赠。在本期我们特别邀请到阿奎维拉画廊的总监菲利普· 德·蒙特贝罗先生（Philippe Montebello）为我们谈及这幅作品。

今天，我将把注意力放在大都会艺术博物馆的亨利·马蒂斯在1951年创作的一幅剪纸作品 《雪花》。在1940後期，亨利·马蒂斯开始了他在漫长且传奇的职涯中辉煌的最后一个章节。在那时期，他开创了一种新的创作方式--剪纸。剪纸凝结了这位法国大师毕生致力的协调色彩和形式的心血，马蒂斯用剪刀将绚丽的画纸变成了一个充满生机和抽象形式的繁荣世界。这一过程使马蒂斯能够直接切入鲜艳的纯色范围，他把这一过程称为 「用色彩雕刻」，也是 「用剪刀绘画」。尽管这些剪纸作品充满了活力和生命力，但它们实际上是这位画家在他生命中最黑暗的一段时期间的产物。

在被诊断出患有癌症后，马谛斯经历了两次手术，也再也无法站在画架前作画，他能坐在床上与轮椅上的创作方式便是剪裁。起初马蒂斯使用这个方法来创作的规模并不大，但很快地，使用规剪纸创作出的作品扩大到他尼斯工作室的大部分墙壁上。在《雪花》中，马蒂斯巧妙地安排了大胆的色彩拼接，并且切割与插入花瓣的形状色块，暗指着一连串的雪花盘旋在空中和一个盛开着植物和花朵的花园。此外，在作品底部有一朵像是雪花莲的白色小植物，那很有可能就是这幅作品的灵感来源。就像他所说的:「我在周围做了一个小花园」，他创造了五彩缤纷、身临其境的环境。《雪花》虽在形式和色彩范围上彻底简化，但依旧保留了马蒂斯早期大胆的绘画所特有的欢乐、抒情以及和谐。

#ACQUAVELLA100

阿奎维拉画廊迎来100周年。我们将翻阅画廊历史，聚焦100件绘画、素描和雕塑，来做线上展示，其包括至今遍布在世界各地的博物馆和私人收藏。

阿奎维拉画廊（Acquavella Galleries）创立于 1921年，至今已有近百年历史，在现代大师艺术领域扮演着领军角色。画廊座落于纽约79街18号，专门经营印象派，后印象派，立体主义，超现实主义大师的作品。现在整个20世纪和21世纪的艺术大师及作品都成为画廊的范畴，包括抽象表现主义和现当代艺术。在过去的时间里，Acquavella成功举办过许多美术馆级的展览，也帮助全球文化机构与私人收藏家建立顶级的收藏系统。