周星驰最经典的十个动作（深度剖析周星驰功夫）

周星驰最经典的十个动作（深度剖析周星驰功夫）某种程度上来说，《功夫》的诞生完全是周星驰内心深处，对偶像李小龙的热爱，影片的结尾，阿星凌空飞降，上身的白褂由于下降的速度太快而燃烧殆尽，落地后赤裸上身单着一条黑裤的造型，就是李小龙在《龙争虎斗》里的造型；包租婆在汽车里握紧拳头，威胁坤哥的动作致敬李小龙，在《猛龙过江》中的经典动作；阿星与火云邪神在猪笼城寨终极PK时，踩人家脚趾的招式，很像李小龙在《精武门》中，拿双节棍打一圈日本人的腿的场面。除此之外，电影中众多的配角也是大有来头，电影开头饰演鳄鱼帮老大的是著名导演冯小刚；饰演警察局局长的是拍摄过《匆匆那年》的导演张一白；饰演杨过、小龙女的元秋、元华师兄妹，曾是香港动作电影著名的中坚力量；饰演油炸小贩阿鬼的董志华，在90年代就曾与武侠片大导演张彻合作过多部作品；饰演裁缝胜哥的赵志凌，是黄飞鸿徒弟林世荣的嫡传弟子，当今世界首屈一指的洪拳大师；饰演苦力强的释行宇，是嵩山少林寺第32代弟子；饰演

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2005年，有这么一部影片，几乎包揽了香港金像奖和台湾金马奖的所有奖项。就连王家卫的《2046》、杜琪峰的《大事件》和冯小刚的《天下无贼》，都败在了他的手下，这部电影就是周星驰执导并主演的《功夫》。

《功夫》可以说是周星驰的集大成之作，不管是故事情节，还是整体电影的表达，包括布景、剪辑、音乐，都是周星驰导演的电影作品中最为优秀的一部。甚至在一些周星驰的粉丝当中，把这部作品评为最完美的电影，在周星驰的电影中，他从来不会刻意去挖掘人性复杂，也无意深沉厚重或者针砭时弊，只会给出一个简单干净、极富可看性的故事以功夫包裹理想，以搞笑暗合人生，临到头来，不忘添上一笔优美的情感和始终存在的正义希望。

影片开始和结尾破茧而出的蝴蝶，很容易让人想起“庄周梦蝶”这个典故，曾经出场的武林高手，无论是死去的还是活着的，都以另外的一种方式出现在糖果屋前的大街上。Tony老师酱爆依然露着半边屁股，手捧着鲜花，准备向一位女孩表白，电车上的四眼仔搂着龅牙珍，从糖果店门口经过；包租公搂着六婶，大摇大摆的走在街上，特别是那位卖“武侠秘籍”的乞丐，这么多年过去依然没有看到衰老的迹象，还在用以前的那套骗术忽悠小孩。

种种细节都可能让人联想到，《功夫》讲述的不过是一个想习武救人，惩奸除恶的小男孩所做的一个梦，在这个梦中，我们可以看到阿星由善变恶，再由恶变善的心理转变过程；也可以看到江湖中的草根英雄同仇敌忾，竭尽全力维护生存环境的反抗过程。影片中的阿星，勒索理发店里的酱爆、抢劫卖冰淇淋的哑女、辱骂电车里的“四眼仔”，做着各种无伤大雅的坏事，只不过是小时候理想破灭之后，向现实低头的一种选择，在那个黑帮盛行、鱼龙混杂的年代，各路江湖高手都隐匿于市井之中，就如阿星在影片中所说，遍地都是金钱的社会里，谁能够下定决心，谁能够就可以成功。既然成为不了拥有盖世神功的英雄，就加入黑帮成为邪恶势力的一份子，但是阿星的内心始终埋藏着一颗善良的种子，无论是打劫还是勒索，都坚守着不伤人的人格底线。

当阿星被眼镜蛇咬伤之后，嘴唇肿得像两根香肠，一个人在交通灯箱里痛苦地逼毒时，把灯打出一个个掌印，这里不仅暗示了阿星学会了“如来神掌”的基础招式、有迅速痊愈的能力，也暗示了阿星犹如一头被困在笼子里的怪兽，在人生的十字路口的痛苦挣扎。在阿星抢劫卖冰淇淋的娅女时，哑女拿出锈迹斑斑铁盒中的棒棒糖，用手语告诉阿星曾经是他救过自己，阿星望着哑女那纯净无暇的双眼，内心的震动和懊悔也全部写在了脸上，他一时接受不了这样的事实，伸手把棒棒糖打碎在墙上，并赶走了肥仔，静静地坐在马路边。可以说，呀女的出现唤醒了阿星的初心，只是斧头帮的突然出现没有给他机会去思考，在火云邪神和神雕侠侣赌场中对峙的时候，包租婆对火云邪神说，自古正邪不两立，我不入地狱，谁入地狱，此时阿星的眼神闪过一丝震动。因为这句话，阿星在小时候听那个骗他买武功秘籍的乞丐说过，加上之前哑女对于他初心的唤醒，阿星完成了从恶到善的转变，所以才会拿起桌腿狠狠的向火云邪神打去。

阿星从善到恶，又从恶到善的内心转变，是随波逐流的结果，也是回归初心、追逐梦想的过程，梦想的力量是如此伟大，然而，不管你的梦想是当一位盖世英雄，还是过粗茶淡饭的平民日子，都需要付出一定的代价去实现它。就如同片中的阿星一样，经历了受挫、妥协、侮辱，甚至一直像蝼蚁一样苟且偷生、任人摆布，但从来不肯轻易放弃自己的梦想，直到化蛹成蝶、破茧而出；成长就是怀揣着梦想、矢志不移、不屈不挠地坚持着人生的历练过程。

除开阿星的个人成长和不忘初心之外，《功夫》的最大特点在于，对传统的英雄模式进行了彻底的颠覆和解构；传统的英雄主义，或者像李小龙那样，庄严肃穆用拳头展示自己的力量；或者像周润发那样，披着黑色风衣、高大威猛，即便死也要死得有型；或者像武侠小说那样，白衣飘飘行走江湖，路见不平拔刀相助，成为武林高手归隐江湖。而在电影《功夫》当中，以猪笼城寨为主的草根英雄角色，无一例外都是些没有光环的小人物；以猪笼城寨为主的草根英雄人物，既不高大威猛，也不白衣飘飘，反而都是一些普通的平民，这样的小人物离我们的生活很近，似乎就是自己身边的某一个熟人形象或者就是他自己，在不是英雄的时候，他们是隐匿的、是有很多缺点的，他们的生活狼狈不堪，是有着与凡人一样的烦恼，与普通人并无两样，就算是突然拔高了他们的英雄形象，也会以一种戏谑的手法，将他们打回原形。

在平日的生活中，我们很难想象那个木讷寡言的苦力强、娘娘味的裁缝、油滑的油炸鬼，是江湖中的绝世高手，也很难想象金庸笔下男神女神般的杨过、小龙女，竟然是这样一对被时光摧残过的中年夫妻，更加无法想象武林终极第一杀人狂，竟然是一个秃头、穿一件破烂汗衫，坐在监狱的马桶上看报纸的阿伯。在电影《功夫》当中，大部分经典角色都受到了颠覆性的解构和重塑，在这里英雄不再高不可攀，草根和英雄被拉到同一个层面上，影片不遗余力地对猪笼城寨居民的世俗生活，他们之间身后的情谊以及他们同心协力，前赴后继反抗外敌的决心和气概，进行了浓墨重彩的渲染和刻画，猪笼城寨就是民间草根阶层生存空间的一个缩影，无论是太平盛世，还是生逢乱世，民间生存的权利和尊严都不容践踏，更具有意义的是，周星驰在这部电影中，对于武侠精神进行了另一种形式的拔高，在火云邪神打算用“莲花针”偷袭他的时候，一招如来神掌擦身而过，对面的楼被一个诺达的巴掌所摧毁，此时的阿星，没有说教，苦海无边，回头是岸，而是简单的一句“你想学啊？我教你啊”，让火云邪神彻底折服，此时他不仅已经是惩奸除恶，维护世界和平的功夫大师，更是参透了功夫精神和精髓的得道高人。

某种程度上来说，《功夫》的诞生完全是周星驰内心深处，对偶像李小龙的热爱，影片的结尾，阿星凌空飞降，上身的白褂由于下降的速度太快而燃烧殆尽，落地后赤裸上身单着一条黑裤的造型，就是李小龙在《龙争虎斗》里的造型；包租婆在汽车里握紧拳头，威胁坤哥的动作致敬李小龙，在《猛龙过江》中的经典动作；阿星与火云邪神在猪笼城寨终极PK时，踩人家脚趾的招式，很像李小龙在《精武门》中，拿双节棍打一圈日本人的腿的场面。除此之外，电影中众多的配角也是大有来头，电影开头饰演鳄鱼帮老大的是著名导演冯小刚；饰演警察局局长的是拍摄过《匆匆那年》的导演张一白；饰演杨过、小龙女的元秋、元华师兄妹，曾是香港动作电影著名的中坚力量；饰演油炸小贩阿鬼的董志华，在90年代就曾与武侠片大导演张彻合作过多部作品；饰演裁缝胜哥的赵志凌，是黄飞鸿徒弟林世荣的嫡传弟子，当今世界首屈一指的洪拳大师；饰演苦力强的释行宇，是嵩山少林寺第32代弟子；饰演火云邪神的梁小龙，是曾与狄龙、李小龙、成龙，并称香港电影圈的“四小龙”，是香港曾经著名的功夫明星；就连斧头帮坤哥身边的小马仔，都是李小龙宗师第四代功夫传人。

在《功夫》中，我们还可看到周星驰向许多经典电影致敬的地方。话不多的阿鬼，临死前用尽最后一口气对着包租公说，能力越大，责任也就越大；阿星拿着刀子对着哑女要威胁杀她时，背后出现的电影海报，是1935年的著名歌舞片《礼貌》；在坤哥的要求下，阿星独自一人去“非正常人类研究中心”解救火云邪神时，面对铁门幻想鲜血从门内涌出的镜头，源自于库布里克的经典恐怖片《闪灵》；另外包租婆见到斧头帮三当家时，和她在公路上追逐阿星时的风车脚，灵感源自于美国漫画追逐场面里边的经典表现手段，比如兔八哥或者猫和老鼠中的追逐。影片中的许多打斗场景，与经典科幻电影《黑客帝国》十分相似，是因为两部影片的武术指导都是袁和平的缘故。总之，《功夫》这部影片是周星驰电影，创作过程中集大成者的一部作品，无论是剧情、动作设计、音响配乐，还是影片的细节处理上，都称得上商业电影中的典范。周星驰以一种轻松幽默，甚至有点荒唐滑稽的方式，讲述一个小人物在混乱之中不忘初心，寻求自我的故事。江湖之大，无以容英豪；武功之高，无以服天下，英雄终归平凡，生活中见真章，能把平凡的生活踏踏实实过好，就是高手。