封神为啥要请黄渤做姜子牙（封神姜子牙遭群嘲）
封神为啥要请黄渤做姜子牙（封神姜子牙遭群嘲）此后的悬疑喜剧《杀生》，黄渤除延续自己生动活泼的风格外，还想掺杂些犀利凶狠、癫狂荒诞的思想，可这种虚幻不实、善恶相交的表达，并未能清晰的传达至观众内心，导致让黄渤给大众端上了一盘半生不熟的“菜”。那时的黄渤，凭借小人物式的表演，可谓是风头无两，无人企及。但登顶巅峰的同时，也意味另一个方向是下坡路。三年后，他又以一身土掉渣的形象，诠释了《斗牛》中的牛二，并一举摘得第46届台湾电影金马奖最佳男主角奖。彼时，是黄渤的高光时刻，就连在非主场的金马奖颁奖时，他与蔡康永正面交手都未曾落了下风，给自己赢下了一片掌声。两年后，影帝转战电视剧市场，《民兵葛二蛋》又让他把这个“疯狂”的普通民兵演活了。
黄渤走下坡路了？
《封神》中他饰演本应是仙风道骨、高风峻节的姜子牙，可偏偏做了8个小时造型的黄渤，一出场竟然让观影者出戏，邋遢、土气，别说是姜子牙就连土地公公都算不上。
这还是那个百亿票房影帝，演一部保一部戏的黄渤吗？还是那个凭借高情商和聪明绝顶的脑瓜，横行娱乐圈、“挑逗”观众味蕾的黄渤吗？
曾经，他以接地气的小人物式喜剧风格，刷新了内娱电影的配角视角，一部《疯狂的石头》将“黑皮”一角烙印进了观众的脑海，那年是黄渤爆红的一年。
三年后，他又以一身土掉渣的形象，诠释了《斗牛》中的牛二，并一举摘得第46届台湾电影金马奖最佳男主角奖。
彼时，是黄渤的高光时刻，就连在非主场的金马奖颁奖时，他与蔡康永正面交手都未曾落了下风，给自己赢下了一片掌声。
两年后，影帝转战电视剧市场，《民兵葛二蛋》又让他把这个“疯狂”的普通民兵演活了。
那时的黄渤，凭借小人物式的表演，可谓是风头无两，无人企及。但登顶巅峰的同时，也意味另一个方向是下坡路。
此后的悬疑喜剧《杀生》，黄渤除延续自己生动活泼的风格外，还想掺杂些犀利凶狠、癫狂荒诞的思想，可这种虚幻不实、善恶相交的表达，并未能清晰的传达至观众内心，导致让黄渤给大众端上了一盘半生不熟的“菜”。
虽然之后的一部《泰囧》，将大家熟悉的黄渤再度拉回到了原本的轨迹中，可程式化表演、难以突破观众心中小人物形象的他，似乎已经被“套牢”了。
2013年《西游降魔篇》拿下了当年的票房冠军，黄渤以残破的形象博得了大众的莞尔一笑，虽滑稽无厘头，却相当考验其对表演的把控力，黄渤做到了。
从这之后，百亿影帝似乎鲜少有突破，陷入了无限循环“自我”的模式中，电影《寻龙诀》，他像又劈了一次“三板斧”，完成度虽高，挑不出毛病也说不上多出彩。
而《冰之下》里，黄渤的表演初有“小人物”的蜕变，虽并未达成实质转换，也算是一部转型的探索之作。
为了探寻更多的出路，黄渤开始从剧本和导演表述方面寻求破题。
导演处女作《一出好戏》，他拉来了自己的好兄弟王宝强和王迅“作保”，又请来了女神舒淇，铆足了劲要打个漂亮仗。
或许正如电影情节一样，“绝地反击”的不止是男主，还有黄渤本人。
《一出好戏》掺杂着黑色荒诞、灾难爱情、人性伦理等诸多因素，复杂又明确地讲清各方问题，恰如黄渤在现实中遇到的一样。
作为电影首秀，7.1的评分，已经算是一部不错的佳作了。
但最近两年，他与沈腾搭档出演的，宁浩疯狂系列第三部《疯狂外星人》，虽然黑色荒诞的风格继续，可电影内容空洞乏味，沈腾的市侩加上黄渤的惯性演出，可能当时是让观众笑了一下，却在笑声之后又露出了鄙夷之色。
《夺冠》、《我和我的家乡》等片，黄渤的存在感明显下降，曾经给人炽热冲击的影帝，仿佛褪去了周身的光芒，再无亮点。
待播电影《热烈》，携手流量小生王一博，虽说两人名头甚大，可纵观电影剧本，无论是题材还是故事，都相当普通，几乎没什么期待。
可以这样说，黄渤已经慢慢消失在了电影热映榜的榜单之上，相较于与他同期的徐峥、吴京、王宝强，如今黄渤对票房的号召力早不如从前。
先说徐峥，以前王宝强、徐峥和黄渤被视为喜剧界的铁三角，只要搭档便能所向披靡，包揽票房冠军。
可就在黄渤困顿与固化角色、程式化表演时，徐峥已经开拓了新思路，一部《我不是药神》成功从单纯喜剧片转型到集幽默、思考、深刻和荒诞相结合的剧情片。
以前，黄渤追求的“笑中带泪”、“泪中有笑”的电影效果，在徐峥的电影里得到了完美的演绎，一部电影引发了社会性思考，将“药”与“神”的隐喻，讲得透彻明白。
王宝强则另辟蹊径，摆脱了曾经铁三角的束缚，投奔另一位好兄弟陈思诚的麾下，凭借《唐人街探案》系列成功从“傻根”形象转型。
更让人拍手称赞的，要数那部《Hello！树先生》，那种近乎癫狂妄想，又带着现实世界里哀愁无助的人物内心，竟然真的被王宝强演绎了出来。
以至于很多人将这部作品中的多个场景，视为教科书式的表演，王宝强的内核、对电影人物的理解和把握，终于得到了外界的认可。
今年，其电影处女作《八角笼中》播出，亦收获了电影市场的肯定。
虽然，故事结构尚有可优化之处，某些情节的处理上也不够自然舒畅，但是，对于首秀来说，该片已经好很多了，甚至比黄渤的《一出好戏》更加完整优秀。
至于中国战狼吴京，大众的认可度和热情就更无话可说。
有人说，吴京的电影情节简单、故事结构单一，可偏偏他就能唤起亿万国人的共鸣，为何？
因为他要的不多。
吴京深知自己对电影的把控能力，过于复杂的故事情节，更深层次的人性伦理，或许很难让其在一部电影表述清楚。
该怎么解决这个弊端，他的方法也简单——扬长避短。
武打场景上，《战狼》系列更尽量接近实战，拳拳到肉、步步紧逼的紧张气氛，在电影中的呈现是完整的。
另外，也是最关键的一点，吴京非常善于抓住观众的爱国情怀，以最简单的场景、故事，在最大程度上引发爱国共鸣，情绪的感染力无人能及。
说他电影简单也好，评他故事架构重复性高也罢，吴京的表述准确清晰，他从未想过把电影渲染出更多的色彩，动作 纯粹的爱国情怀足以让其独占鳌头。
诸多电影人的蜕变，让黄渤渐渐消失了。
当大众不再被一个小人物电影触及新鲜感之后，当观众看够了生活化贫嘴、逗趣之后，当黄渤那张脸成为某个固化人物的代表之后，他便悄然褪去了影帝的光环。
或许，寻找更深层的思想高度，亦或者探索小人物喜剧之外的表演，方是黄渤未来的出路。加油，百亿影帝！
