李宗盛女徒弟（李宗盛徒弟白安）
李宗盛女徒弟（李宗盛徒弟白安）做制作人在动手之初，一般都需要考量专辑的主题化、曲风的变化抑或是歌手本人这几年的心路历程的发展。但是第一次做制作人的白安则完全不顾及这些：“这张专辑我完全不考虑曲风，以前我很在意音乐形式的类别，比如说电子的或是民谣的等等。这张专辑我想要回到最初的原始状态，写每首歌之前我不会去想它的编曲或者曲风，我想的是要在你的歌里面传达什么意思和内容。所以，歌词的创作是我最在意的。”这张专辑回归原始状态，直觉我们的时代此番首次尝试这个角色，虽然操碎了心，但是她觉得超级爽，超级喜欢这种变化，感觉像是给自己开了一扇窗子，以后想要继续尝试。“这扇窗是个新的发现，感觉还有很多东西有待探索。”说这话时，白安的眼睛里透着一股子欣喜的光芒：“做制作人让我感觉在自己的音乐里多了一种自由，多了一种可以掌控的画面感。最重要的是，每天都会有新发现的新鲜感，这种新鲜感让我一直有一种想要往前的动力。”回顾这个过程，白安觉得当然也会
李宗盛的女弟子白安又出新专辑了，前不久受邀去和这位很会写歌、唱歌又很有味道的小姑娘聊回天儿。原本回来计划写篇乐评，但是想起跟她聊天的内容，以及她滔滔不绝的表达，觉得干脆还是写一篇专访文章，让喜欢她的听众能够多少了解和触摸一下她这几年的心路历程，也是一个有趣的事情。话题拉拉杂杂，但是白安的心声全散落在字里行间。
2008年，一个叫白安的小姑娘在“简单生活节”未来舞台演出，被担任评审李宗盛发掘出道，她幸运的成了“小李”的徒弟。2012年，推出首张创作专辑《麦田捕手》，一鸣惊人。2014年，发行第二张专辑《What's Next？接下来是什么》。相隔四年之后，她又在去年年底推出了个人专辑《1990s》。出道十年三张专辑，对于一个歌手而言，这个发片速度真心有点慢。但是，随性的白安表示，她做事凭着感觉来，感觉到了歌就有了，“你是谁？你去做什么事？你去做就是了，不用跟别人比较，你自己怎么开心，在那种音乐环境下是最自由的，就OK了。”
第一次尝试做制作人，很爽
白安的前两张专辑制作人都是师父李宗盛，《1990s》她多了个角色，除了一如既往的词曲作者之外，她还担任了音乐部分的制作人。“需要思考以前不需要思考的东西，比如说以前只管创作写歌就OK啦。当了制作人就需要跳出歌手的身份，全面考量整张专辑的风格。以前也不会考虑到编曲的安排，现在就必须先在调性上安排五六首歌，然后再考虑之后的几首需要快歌还是慢歌，再根据这些变化去调整。这些，都是以前做歌手时候不需要做的工作。”白安说，她以前一直梦想着尝试做制作人这件事，但是因为自感能力不足就一直没有去做。
我们的时代
此番首次尝试这个角色，虽然操碎了心，但是她觉得超级爽，超级喜欢这种变化，感觉像是给自己开了一扇窗子，以后想要继续尝试。“这扇窗是个新的发现，感觉还有很多东西有待探索。”说这话时，白安的眼睛里透着一股子欣喜的光芒：“做制作人让我感觉在自己的音乐里多了一种自由，多了一种可以掌控的画面感。最重要的是，每天都会有新发现的新鲜感，这种新鲜感让我一直有一种想要往前的动力。”回顾这个过程，白安觉得当然也会有挫折挫败的时候，但是专辑完成的时候特别有一种成就感，这是当歌手不可能拥有的一种新鲜体验。
这种词曲制作“一把抓”的状态，白安有着小小的得意：“有点儿像和自己‘合一’的，我不知道怎么形容这种感觉。有时候听一些专辑，会觉得歌手和歌很远，但是自己看自己就有些不客观。但是在我的这张专辑中，真的觉得很完整的我在里面，就是那种‘合一’的感觉。”
这张专辑回归原始状态，直觉
做制作人在动手之初，一般都需要考量专辑的主题化、曲风的变化抑或是歌手本人这几年的心路历程的发展。但是第一次做制作人的白安则完全不顾及这些：“这张专辑我完全不考虑曲风，以前我很在意音乐形式的类别，比如说电子的或是民谣的等等。这张专辑我想要回到最初的原始状态，写每首歌之前我不会去想它的编曲或者曲风，我想的是要在你的歌里面传达什么意思和内容。所以，歌词的创作是我最在意的。”
这张新专辑，对于白安来说是一个从艺以来的阶段性总结，从动手写歌到最终完成，前后用了四年的时间，这个过程还是蛮漫长的。“我没有想做一种想要讲大道理的专辑，没有在这方面做更多的思考和分析。我是抱着非常开心愉快的心态进行创作，而且非常享受这种状态。它非常跟随直觉跟随我的心，就是这一阶段我想要表达什么，我就写什么。什么东西启发我，我就写什么。我很相信自己的直觉。”
《1990s》落地了，真乐器有人味儿
从2012年第一张专辑《麦田守护者》到今天的第三张专辑《1990s》，前后经历的七年的时间，这个速度对于一个歌手来说不算高产。与前面两张专辑相比，白安感到最大的变化就是“我长大了，这种长大表现在我关心的东西会跟以往不一样。”她说：“出第一张专辑的时候，我还是一个小女生，我活在自己的世界里，我最在乎的人是我自己。随着自己年龄一天天在增长，我开始懂得去分享，开始变得温暖，这个阶段的我是最自由的，以后会更自由。”白安觉得，如果前两张专辑写的是“我”，而这张专辑写的则是“我们”，“我不敢太严肃的说，我代表这一代人，但我的确写了很多我们同龄人的人与人之间的事情，以前创作的出发点大多是我觉得怎么样，但是现在写得最多的是我跟他、我跟她或者我跟谁。”
“我这张专辑‘着地’了！前两张有蛮多电子的成分在里面，这张专辑真乐器的比例非常高，我很喜欢真乐器的那种立体感，而且特别有人味儿。”新专辑中有一首歌《妈妈》，其中的钢琴部分也是自己亲自弹奏的，她说自己喜欢那种旧旧的声音，特别有温度。她很希望听众也能从中感受到那种温度和诚恳，这是和第一二张最大的不同。白安表示，在这张专辑中自己没有特意选择哪一首是主打歌，也不会去填空格，“我没办法掌控它好听或者不好听，但是我可以说到现在为止每一首歌曲都是我喜欢的，都是真心被打动的。可以说，我始终是抱着这样的心态去创作。”
不当心灵鸡汤歌手，直面现实
“我永远不会用成熟来形容我自己。”白安笑着说，你现在说自己成熟，以后会怎么样？“我和所有的九零后的同龄人都一样，我们都会面临着年龄不是太小也不是太大，好像都会为自己的未来多思考一点多掌控一点，接下来的十年之后会成为怎样的人？好像这个时候不想这样的问题，以后就完蛋了！所以，这四年我也做了很多自己跟自己的探索，在某种程度上在创作中这也是必须要做的一件事情。”白安觉得，在这张专辑中写的最多的是自己面对成长道路中的不安、困惑和挣扎，没有要去否定自己的不完美或者自己看到的这个世界上不太好的事情，“这种感觉特真实！”不过，白安希望自己以一种乐观开朗的心态去面对这些问题。某种程度上，专辑中写的歌很多也是她希望自己也可以成为那样的人。此外，她希望在安慰鼓励我自己的同时，也让大家也能得到一份力量，“这是我的荣幸。”
白安强调自己“不想当心灵鸡汤歌手”，不过她希望大家在听这张专辑的时候，可以带着他们暂时的逃离现实生活中困难的情境，短暂的在一两个小时内远离那样的地方重新得到一些精神的力量。“当我们回到现实世界的时候，大家一起努力一起成长一起往前走。”她补充说，创作不能否定或者回避那些非常难过或者困惑的东西，创作也离不开那些不安和挣扎以及你对未来的困惑，当然也会有开心愉快的时候，这些五味杂陈的情绪合在一起非常真实。
从不做命题作文，不勉强自己写歌
“我是个很自发性的人，从来不会为别人去做命题作文，我不会去被别人逼。如果只是为了发专辑去创作，我不相信那样的歌会有多么的诚恳。”白安认为，灵感对于创作者而言是一种缘分，“我相信会有灵感，但是这种东西你得静下来保持一种状态才会有的，也可能是一种积累。不过，我觉得写歌是一种天分，但是要想长久的话，只有天分是不行的，必须要有刻苦的磨练以及保持一种状态。一句话，创作者的成功天分靠一半，另一半要看你是不是认真。不然，你就会很快什么都没了。”白安从不勉强让自己写歌，写不下去的时候，就去做点别的事情，“我喜欢自然状态下的写作，如果写不下去就当是这首歌的命不好，所以就干脆不要它了重写一个。”新专辑《1990s》包括《让我逃离平庸的生活》、《我们的时代》、《钻石》、《妈妈》等10首歌曲，除了一首英文歌曲的歌词之外，其余的歌曲包括词曲都出自白安之手。
未来没有规划，没有后悔就行
上一次见到白安是在几年前的发布会现场，那是一个某酒吧的顶层阳台，当时她还留着染成粉色的头发，和很多个性十足的九零后小姑娘没什么两样。这一次，白安留起了一头自然的黑发，沉稳面带亲切的笑容，看起来有着一种岁月积累的气质和知性美。尽管，这期间只经过四年的时间。对于自己未来的人生，白安说，她没有规划，但她只希望自己没有后悔。这个听起来很简单，做起来并不那么容易，“但是就这样，就这么简单”。这个时代，演艺圈的很多人都在尝试跨界融合，演而优则唱抑或是唱而优则演的人大有人在。但是对于白安，除了做歌手做音乐，有没有其他的事情要做。这个小姑娘脸上带着一种异常的冷静，她斩钉截铁的说：“没有！”
跟大哥学的太多了，用心创作
这几年，在大哥李宗盛的身边，白安总是一个小女生的状态出现。她和师父亦师亦友，而作为大制作人的小李给白安什么样的影响呢？这时候，白安的笑容非常灿烂：“我跟大哥学的太多啦！我经常在他旁边偷师，然后赶紧在自己的专辑里现学现卖，哈哈哈哈。”学艺先学做人，白安称，自己跟大哥学到最多的不是音乐方面的东西，最多的是精神。“虽然他已经如此有成就了，直到现在他依然在学习在探索，让我特别佩服。还有他对音乐的认真和执着于诚恳，在这个特别浮躁的时代，这些都是最为难能可贵的东西。”白安说。
说到从大哥等前辈身上的传承，白安认为，在创作层面大家的技术都没问题，科技那么发达，你要怎么录制都做到很完美，所有的事情都回到心上面。创作离不开心，用心创作，这是从前辈们学到的最多的东西。”
写歌不是伤害人的，笔不是刀子
“1990s”是美国上世纪九十年代的歌手组合，属于那种一夜攀高枝的乐队，就在他们举办的第六场演出的当晚，就被英国的独立大厂牌Rough Trade相中，立刻签约成为The Long Blondes的同门师弟，然后又迅速发表了第一张专辑《CooKies》。白安用“1990s”当专辑标题除了代表九零年代，不知道跟这个乐队有没有关系。但是，她的经历跟这个乐队有一点相似。
2012年的一个歌唱比赛，大哥李宗盛是评审，白安是选手，她当时唱的是《麦田捕手》。当时，小姑娘的个性就吸引了大哥，于是她幸运的成为了他的徒弟。但是，白安说：“他观察了我四年才签了我。那四年，我还在念书，还在不断的写歌。他对我要求非常严格，经常说，你没有做好为什么要发专辑？所以，我的压力非常大。”作为创作才女，白安很少翻唱别人的歌，但是她唱过师父李宗盛的《爱的代价》。她说她平时创作音乐主要靠钢琴，自己的吉他技艺远比不上钢琴。李宗盛制作吉他，白安手中也有一把他制作的“五月天”品牌的吉他，但是白安笑着说，那不是师父送给自己的，而是再一次歌唱比赛中凭实力赢得的，但是那时候他还不是自己的师父。
对于写歌的初衷，白安很清晰的记得，大哥曾跟自己说，写歌永远不是用来伤害人的，“有时候难免心中会有不满，或者讨厌某些人，这种状态下写歌可能就会有情绪。可是大哥说，创作者手中的笔不是刀子，这是所谓的智者才会说的话。”在这张专辑创作制作过程中，白安埋头写作，一首歌也没有给师父听，直到混音结束快要发行了才给他。白安说：“其实，我就是想知道，如果没有大哥帮我，我跟着自己的感受，去试试看自己到底能做到什么程度。而直到快发行的时候才把母带给他听，就是一句话，我不想要留后路！”对于白安的这一次新的尝试，大哥只是跟她淡淡的说了一句：“你别压力太大，享受过程就行了。”而听完之后，他没对作品做任何评价，白安笑着说：“这才符合大哥的风格。”
希望五十岁还在写歌
李宗盛创作欲望非常强，仿佛一辈子都在写歌唱歌，虽然近些年放满了脚步，但是十年磨一剑的《山丘》还是唱化了天下众多男男女女的心，让爱他的女粉丝们哭花了妆。而到了大哥那把年纪，白安还会继续创作吗？对此，她有些无奈：“我希望自己能成为那样的女性创作人，但是这种状态在女性身上比男性更难。大家说男女平等，但是对女性还是有一点，你知道。不过，我先不去想六十岁，但我希望到五十岁还在写歌，同时把自己喜欢的事情当做一辈子的工作。至少我有这样的愿景，在我心里。”
说到与粉丝分享一些创作经验的话题，年轻的白安笑着说：“我现在到了分享经验的时候了？总之一句话，开心就好，如果你的音乐只是让大家觉得悲伤，就没有存在的意义。音乐是让大家变得更好，而不是让大家变得更惨。我不否认悲伤，但人生可以用另外一个角度来看，让自己好过一点。我不想让听我歌的人不开心，最重要的是我不想自己唱的伤心。因为人活着总要面对各种问题，反正既然活着就选择一个舒服自在的状态活着，不是挺好的吗？！这并不是回避和对不好的事情视而不见，而是如何在这样的情境下，还能让自己保持快乐和乐观的心态，并且通过自己的歌声去感染别人，这是我希望做的事情。”张学军
