倩女幽魂燕赤霞大战蜈蚣精午马（一天2000万播放新版倩女大爆）
倩女幽魂燕赤霞大战蜈蚣精午马（一天2000万播放新版倩女大爆）这也导致了观众对网大电影这一种类嗤之以鼻。而且，早期由于市场发展不完善，那时候的网大电影，基本都是蹭ip蹭明星的山寨电影，有的甚至为了流量特意搜寻一些“博出位”的女明星，来获取眼球。或者说，院线电影“屈膝”为网大，这样值得吗？诚然，比起电影院里硕大的海报，网大电影的存在感总是少了一些存在感，它们总是“悄无声息”的登录视频网站上映，播放十几天后便悄然隐退。
转眼已经到了五一长假，但心心念念的院线还是没开门。
从春节档到现在，院线已经关停了4个多月，在这近1/3年的时间里，电视剧和网络几乎成了所有观众的消遣渠道。
当然，在这种大环境之下，也有诸如徐峥、王晶等忍受不住的人，把院线电影放到网络上播放，当然也引起了一片讨论。
院线大制作在网络播放，这样合适吗？
或者说，院线电影“屈膝”为网大，这样值得吗？
诚然，
比起电影院里硕大的海报，网大电影的存在感总是少了一些存在感，它们总是“悄无声息”的登录视频网站上映，播放十几天后便悄然隐退。
而且，早期由于市场发展不完善，那时候的网大电影，基本都是蹭ip蹭明星的山寨电影，有的甚至为了流量特意搜寻一些“博出位”的女明星，来获取眼球。
这也导致了观众对网大电影这一种类嗤之以鼻。
但时至今日，随着视频市场的不断完善与进步，网络电影的水准也早已摒弃了早期的创作模式，取而代之的是无限与院线电影拉近的水准和投资。
在2015年，100万投资就能拍一部网大，而到了现如今，早已经提升到了1000万，2000万，网红素人的班底也逐渐升级为了影视明星和颇有经验的制作人。
现在，网大电影已经超过了院线电影的制作水平线，同时也有不少院线电影熟虑之后选择转战网络播放。
网大，已经不是以前的网大。
今天要说的，就是一部彻头彻尾的网大作品，而它硬生生的用了4000万投资！而且还是不收费播放！
用钱为网大正名，这就是重新诠释经典的作品——《倩女幽魂.人间情》。
1987年，程小东导演带着初出茅庐的张国荣，和只有20岁的王祖贤拍了《倩女幽魂》。
从那开始，我们的心目中就有了那个我见犹怜的聂小倩和为情所困的宁采臣。
这一浪漫的人鬼爱情后来被演绎了多次，但除了原班人马之外，基本上都是不太尽如人意。
2011年叶伟信导演的新版更是被人吐槽“魔改”，龙叔的《神探蒲松龄》就更不用赘述了。
珠玉在前，能否取得老粉的信任，故事才是关键，不能没有新意又不能丢了以前的“魂”。
《倩女幽魂.人间情》制片人深知这一点，所以该新片的编剧请来了阮继志。
对，没错，就是1987版的编剧。
再加上元华、徐少强、骆达华，张春仲等老牌明星的加盟。
这“老阵容”加上“新平台”能炸出什么火花呢？
该新片于5月1日在腾讯视频上映，上映后立刻包揽了电影分类的巨大流量，官方甚至直接铺上了两个头版海报，可见力度之大。
而电影的表现也没让平台失望，新版《倩女幽魂》上线后仅24小时，正片播放量直接突破了2000万，专辑播放量更是突破7000万。
仅用一天的时间就达到了此前大火的《奇门遁甲》总播放量的一半，数据之快令人瞠目结舌。
一万多评论，观众打出了8.1高分，3.5万人点赞，妥妥的叫好又叫座。
为何这部网大如此之强？
因为网大也有优势。
《倩女幽魂.人间情》不知道观众有没有这个经历，
以往在电影院观看过的电影，放在小荧幕上再看的时候，总是感觉亮度不够，一些夜场戏总是看的稀里糊涂。
而这，就是大荧幕转型小荧幕的通病。
通常，在制作电影时，制作技术会照顾大银幕出现的效果，做出的参数调试都是匹配电影院。
但发行数字版和DVD版之后，由于液晶屏和电影院的设备天差地别，所以导致画面昏暗，一些播放软件甚至研发了“画面加强”的功能，但也不过是亡羊补牢。
但网大就没有这方面的顾虑，因为它就是为了小屏幕而生的。
作为古装鬼魅电影的《倩女幽魂》，基本都是大篇幅的夜场戏，但你会发现，新版《倩女幽魂》中的夜场戏虽是深夜，但所有人物道具一一尽显。
电影开场，骆达华饰演的捉药师带领一行人在林中疾走，配合着电闪雷鸣，我们可以看到晶莹的雨滴从帽檐下颗颗滴落，甚至连雨水的流动都能看见。
而众人所穿的蓑衣和蒲笠，更是直接衬托出了浓厚江湖气息。
而宁采臣初识燕赤霞那场戏，村落里的烛灯配合着皎洁的月光，更给人一种冷暖相交的琉璃质感。
两个人在此场景的打斗，中二气爆表。
再到后来，燕赤霞在兰若寺察觉到妖气，起剑飞身。
远处是枯树的怪异嶙峋，中间是弃寺的残垣断壁，元华在这中间起身飞越，这绝美又阴森的气氛浸人心骨。
后来宁采臣只身前往黑山界，惊悚的灵魂摆渡人，诡异的红头新娘，颇有恐怖片复辟的味道。
毫不夸张地说，这才是小荧幕看大片的正确姿势。
第二，
制片人曾说过，本片要保留40%的老版精髓，60%的创新。
这6新4旧的合理搭配，既照顾了老粉丝，也让电影有了新颖的趣味。
片中所有人物，故事发展都依照老版，甚至燕赤霞和宁采臣在兰若寺里的对话都有种看87版的既视感。
而值得一提的创新是，本片在不篡改原作的基础下，加入了两个新角色，分别给燕赤霞和聂小倩安排了一个朋友。
- 一个是燕赤霞的对手兼队友“知秋一叶”。
由香港演员张致恒饰演，他早期和燕赤霞对战贡献不少笑料，后期又倾囊相助，帮燕赤霞对抗黑山老妖。
那一句“我辅助？”，令多少人啼笑皆非。
- 另一个是聂小倩的好友“双双”。
在87版中，姥姥的阵营里基本上全是坏人，剥削她的姥姥，欺负她的小青，聂小倩对于姥姥是纯对抵抗的态度。
而到了新版中，新角色“双双”是姥姥旁边的第三个人，她与小倩为好友，帮她解围为她疗伤，甚至在得知她为了宁采臣背叛姥姥的时候，还骂她“傻”。
但到了关键时刻，双双竟然舍命相助，用身体挡住了黑山老妖，为小倩的逃跑争取时间，就连弹幕都为双双感动不已。
“知秋一叶”让燕赤霞这个孤胆英雄有了几分温情，而“双双”则让小倩对于当下的处境有了几分留恋。
这两处改动在不影响原剧情的情况下，加宽了剧情的张力，也让人物有了更值得探讨的心境，实在精彩。
此外，编剧更大的改动，便是减弱了宁采臣和小倩的戏份，加强了燕赤霞。
燕赤霞“天地无极，乾坤借法”
当这句台词从元华口中喊出，我不禁感叹，这个燕赤霞我可以！
诚然，
午马饰演的燕赤霞实属经典，以至于黄霑的《道》配上午马在幽林中狂舞的样子，时至今日还无法忘却。
但实话说，元华并不比午马差。
燕赤霞曾经和宁采臣说过：“说起做人，我退出江湖，就是厌倦了世人那些势力和虚伪，在人面前我把自己当鬼，在鬼面前我把自己当人，最后搞得人不像人鬼不像鬼。”
燕赤霞是个悲剧人物，他厌倦了世人受够了世事，却连“大隐于市”都做不到，最后只能隐居幽林。
宁愿与鬼作伴也不与人言三分。
这是一种历经沧桑的淡然，也是一种自暴自弃的惆怅。
这种角色，并不是所有人都能饰演的，我曾经脑补过还有谁能演，脑海中出现过两个人，一个是林正英，另一个就是元华。
从小在七小福长大，身为哥哥的他却发展步履维艰。
1985年的《僵尸先生》洪金宝已成了监制，林正英已成了“道长”，就连钱小豪都是男二，可元华，竟然只能扮演不能露脸的僵尸。
他在片中几周不卸妆，吊起威亚被人扔来扔去，连旁人都看不下去。
他与洪金宝是师兄弟，与林正英同为李小龙的替身。
别人做老板，做主演，为何自己到了最后却只能扮演一个僵尸。
后来，有图谋不轨的记者犀利提问，问元华如今这样，心里会不会有落差。
但元华却十分诚恳的说到：看见他们成功我很欣慰，他们比我更努力。
坦然接受命运的不公，进而更加努力拼搏，这是上一辈人最为珍贵的精神，也是元华能拼到现在的底气。
现如今，看着元华饰演燕赤霞，我竟然有了几分人戏合一的错觉，他怒人世险恶，他叹逃不开这儿女情长。
连弹幕，都笑称这是“燕赤霞才是主角”。
我想，这就是用经历反哺作品的能力吧。
最后，我想说《倩女幽魂》确实值得一看，元华我可以！
——全文完。
