适合长笛初学者的长笛（长笛学习演奏的基本方法）

适合长笛初学者的长笛（长笛学习演奏的基本方法）双吐的前一下，是使用舌尖完成，通常的位置为舌尖抵住门齿的根，那舌面就自然抵住了门齿的牙龈。不同的音乐标记舌头的位置又有所不同，如强音 舌尖会有所靠前，普通的顿音，舌尖略翘，保持音舌面略平，连线内的顿音舌头略靠后，念成类似 lu 音，随着音域的下降，舌尖后缩，到 G 音以下，舌头几乎不碰到门齿了。同样，后面的 ku 音也有类似情况。吹吐音时，很多人都将注意力集中在嘴巴中，其实这不完善，应该将相当的注意力放在运气上，把吐字来练，也是练好吐音的一种重要方法。从种种教本上说，双吐的吹法因为“tu ku" 那只是理论上说的，实际上还是有很多诀窍，特别是每个人有不同的先天条件，因而有所区别。同样，在吹奏不同的音域时，舌头的位置也有所区别。3. 歪口风要解决的根本问题是在音程大跳时的防止音色变坏。长笛大师莫依斯专门讲到过下颚在发音中的重要地位 一般说来 长笛到了低音区 口风会变得扁一些 大一些

关于嘴的移动问题

最近收到一位朋友的 email 说到长笛发音的嘴型问题:吹奏时下唇不知不觉就往右移，但气息还在笛孔上，他的老师说这和牙齿有关。在此我想分以下几点谈谈:

1. 长笛是所有木管乐器中对牙齿要求最低的 象双簧管就是对牙齿要求最高的(上下都有要求) 单簧管其次(以下为主). 长笛的要求为:牙齿不能倒爬(即下颚门齿不要在上腭门齿前) 犬齿不要太发达 嘴唇不要太薄 尤其是上下唇的中部不要有突出部分. 至于牙齿的整齐程度应该说是要求不高 至少可以说大部分的人是合格的。

2.口风歪的长笛演奏家也不是凤毛麟角 但是 要做到音程在发生大幅度的跳动时仍然能保证音色的统一 却不是一件容易的事 我教过一个女学生(初来时已学过半年多 而且口风是歪的) 我极力想纠正她已无效了 后经过一段时间应该说她的中高音都发得不错 当音阶下行时低音也可以的 然而大幅度的音程跳动 高低音之间的相互牵制就很厉害 而且这种现象并不是运气所造成的 因为她越到低音嘴歪得越厉害。幸好她是个管乐队员 似乎问题还不太突出。造成此现象的原因是初学时没有对着镜子练发音而造成的。而与牙齿的关系不是太大。

3. 歪口风要解决的根本问题是在音程大跳时的防止音色变坏。长笛大师莫依斯专门讲到过下颚在发音中的重要地位 一般说来 长笛到了低音区 口风会变得扁一些 大一些 下颚也略往后收一些 吐音时的舌头也会靠后一些 歪口风如同样能做到这些要求 应该说也能演奏出良好的声音。但是 歪口风要做到这些要求似乎困难要比正常口风要大得多 当然也不是不可能。

在演奏乐器时的不知不觉是从有知有觉开始的 应该说能控制的 当然 如果这个习惯已根深蒂固了 那就只能另辟蹊径了 我建议只要没有达到除此将无法正常发音的地步 应对此习惯于以慢慢纠正 至少不能再加重。

谈谈双吐

从种种教本上说，双吐的吹法因为“tu ku" 那只是理论上说的，实际上还是有很多诀窍，特别是每个人有不同的先天条件，因而有所区别。同样，在吹奏不同的音域时，舌头的位置也有所区别。

双吐的前一下，是使用舌尖完成，通常的位置为舌尖抵住门齿的根，那舌面就自然抵住了门齿的牙龈。不同的音乐标记舌头的位置又有所不同，如强音 舌尖会有所靠前，普通的顿音，舌尖略翘，保持音舌面略平，连线内的顿音舌头略靠后，念成类似 lu 音，随着音域的下降，舌尖后缩，到 G 音以下，舌头几乎不碰到门齿了。同样，后面的 ku 音也有类似情况。吹吐音时，很多人都将注意力集中在嘴巴中，其实这不完善，应该将相当的注意力放在运气上，把吐字来练，也是练好吐音的一种重要方法。

白居易的诗句"大珠小珠落玉盘"尽管描写的是琵琶，但这种观念对与长笛的吐音同样合适。

所谓的音头，其实是个较复杂的问题，通常有强起，弱起，平起，强突弱等等，所有的这些，从根本上来说，均由呼出的气流控制，就好象小号高手吹高音不需要吐字一样。我国已故小号专家朱起东教授可不用手持小号，将小号用线吊起来，嘴巴凑上去演奏Bb2。这说明进入小号的气流的速度完全可以控制自如而摆脱手势的影响。

我们练长笛也是这样。出气的力度要完全靠腹内的功夫，因此，练习气吐是非常必要的。当吹某些练习曲时，完全不用嘴的任何动作（更包括舌头），将所有的“T”音吹成“HU”音，这也是长笛学生的必要练习之一。这对于吐音而言，把声音收掉，不仅是舌头的事，更是运气的事。

音头是非常重要的东西。我听说过一个这方面的故事（我相信是真的）。有电子音乐专家将个种管弦乐器的长音录下来准备做音色库，偶然的一次，他将各种音色音头掐掉做成了多首同一内容的曲子，结果他的一位当指挥的好朋友根本无法辨别那首是用那种音色做的，因为听上去的差别并不大。

我所说的长笛音头这里包括舌头移开（或弱起时候的喉咙打开）即起音过程，在此过程中，主要决定性因素是运气，当然也包括舌头，不过还是比不过气因为所发音的情绪是完全由气控制的：如表现喜，怒，哀，乐等。而音头又是每个音所必不可少的，正如常言所说：一个好的开头就是成功的一半。

我们之所以要练“HU”其目的在于演奏过程中排斥舌头因素，让气流出来时不要受到任何物理上的阻挡，从而更突出气流变化的重要性，同时也更容易检验出气的质量和控制的能力。也就是说不借助于舌头用气来表现音乐的情绪。前面说的朱起东教授的小号发音也有类似的因素在内。

至于练习“GU”那是为了解决舌根的灵活性问题，从语音学来说我们要求使用发元音的方法练气流和音色，而不是用发辅音的方法。

关于长笛的发音，除了运气以外，特别有讲究的是发出气流的角度。从整个嘴型来说您可看一下我发的法国大师拉瑞的讲话。综合来说，笛头插入的角度（吹口与按键），下腭的收缩程度，嘴唇气孔的形状和口腔的打开都有关系，因为前两者都会影响到气流冲向刀口的角度。

刀口是长笛发音的最关键处，因为它与气流的磨擦才使笛子发出了声音。在磨擦的过程中，长笛会发出特有的丝丝声，选择一个最佳的角度，使气孔开的圆些，加上适当的“送出去”的气便会发出良好的音质，发音的过程中，要有一种发音送出去的感觉。

开始的时候有条件一定要树立有一个好的概念，这最好是现场聆听一下大师或优秀演奏者的声音（因为再好的录音都会使声音走样），然后自己去体会如何发出好的音色。据我的教学经验，业余爱好者在初步入门后（约二到三年）还必须重新探索改进发音的方法，因为初学者是无法体会音色的细微变化。

其实，在长笛技巧中，连音比吐音更难吹。因为连音的时候乐器是一直在发音的，对指法的同步要求更高，而吐音时乐器的大部分时间是不发音的，手指的缺陷并不那么容易暴露。

吐音过程中通常会遇到下列问题：

1、舌头吐在什么地方。 这跟各人的具体条件有关，但舌头越靠外，吐音效果越好，因为出气点到乐器发音点（刀口）之间的缓冲地带短了，但舌头的行程却变长了，因此其速度也就下来了。这就要求个人按自己的特点去探索最佳位置。

2、发连音时要求口腔的容量更大些（这就是通常所说的打开喉腔），使气体缓冲区更大些，而使发音更平稳，但吐音的时候马上应该把口腔缩小，使气体的缓冲减小，以达到更快的响应速度。这两种截然相反的工作状态要能很快的切换。

3、吐字的质量，有相当大的一步份靠运气作支撑，所以因对此也要有充分的重视。

4、最后的部分就是舌头的耐力，那是靠练习才能实现的，特别是长篇大论的吐字乐段更是对舌头耐力的考验。如果你开始的时候吐字还不错，后来变糟了，那明显的是耐力问题。

据我的经验，单吐应能在不太长的乐句中达到 120拍/分，双吐在较长的乐句中应达到 180拍/分（以上均为每拍四个16分音符） 随着音区的不同会有上下（特别是最低几个音的快速吐字是长笛一大忌，这几乎在所有的配器书中都提到）否则人们怎么会认为长笛是最灵活的乐器呢？

长笛的运气确实较其他管乐器是难了些，其主要原因是费气，同时又有部份的气要吹出乐器外，所以长笛的运气直接会与音色有关。最有效的方法就是有个良好的发音方法，当你找到一个好的发音点时，其实也是一个最省气的方法，这就要求演奏者不断的摸索符合自己的发音点（由于各人的条件不同，不可能每个人都一样），因为良好的发音方法也就意味着，吹入笛内和笛外的气之比例是个最好的。

当然，平时（例睡觉前，或工间）练练扩胸也是个好主意，因为能加深呼吸。当然游泳和慢跑也是锻炼呼吸的好办法。其他一些与呼吸有关的措施你也都已熟悉了。

关于练习时间问题是个较难回答的问题，因为为这涉及到学习进度，学生的悟性（这点非常重要）和是否学过其他乐器(即使是喜欢唱歌也好)等问题。

一般的说来，初学者宜短而多，例每天两次（或更多），每次半小时，随着程度的加深，要延长累计时间，据我的体会，如达到“卡门”(8-9级)这样的程度（当然是演奏的较完美），要保持它每天得花1-1.5小时，据我所知，大师级的演奏家每天至少4小时以上才不会使演奏水准下降。