借物小人阿莉埃蒂讲述什么（深度解析豆瓣8.8借物小人阿莉埃蒂）
借物小人阿莉埃蒂讲述什么（深度解析豆瓣8.8借物小人阿莉埃蒂）《借东西的小人阿莉埃蒂》用了很多叙事的技巧，给大家讲两个不容易发现的：《借东西的小人阿莉埃蒂》是如何表达自己的主题的呢？又是如何让观众走进这一场发生在人类少年与小人少女的奇幻故事呢？在米林宏昌的执导、宫崎骏亲自操刀下，吉卜力工作室完成了这一部优秀的长动画作品。回到电影，故事讲述了某年的夏天，郊外大别墅里来了一位来疗养的少年翔（神木隆之介 配音），而在这座大房子的地板下，刚满14岁的少女小人阿莉埃蒂（志田未来 配音）和父母一家三口人生活着。小人阿莉埃蒂一家，只能悄悄地向这座房子“借”一些用以维持生活的必需品。阿莉埃蒂因躁动的好奇心以及自己莽撞的性格，开始与少年接触，并发生了一系列温暖的故事......借走的是一块方糖，还回来的却是一颗真心。电影《借东西的小人阿莉埃蒂》其实原本的名字并不是这个，是宫崎骏和工作室讨论后为了突出“借物”而特意加在了片名里。可电影里，阿莉埃蒂一家人完全是在人类的房子
2013年9月6日，日本一代动画大师宫崎骏宣布引退，于2014年11月8日荣获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。“日本动画四大家”金敏、大友克洋、押手井，以及宫崎骏全部结束了自己所在事业的路途，一个日本动画的时代似乎已经结束。
在引退之前，宫崎骏曾和自己的影迷说过：“不管你曾经被伤害得有多深，总会有一个人的出现，让你原谅之前生活对你所有的刁难”。而宫崎骏负责制作的最后几部作品中，《借东西的小人阿莉埃蒂》便是对这句话最好的诠释。本文将从不同角度，剖析吉卜力工作室的这部关于冒险、爱情与成长的影片《借东西的小人阿莉埃蒂》的独特魅力以及创作初心所在。
《借东西的小人阿莉埃蒂》由米林宏昌执导，志田未来、神木隆之介、树木希林、三浦友和等配音、宫崎骏制片，改编自英国作家玛丽·诺顿的奇幻小说《地板下的小人》，于2010年07月17日在日本上映，并在同年斩获第34届日本电影学院奖最佳动画片奖。
提起导演米林宏昌这个名字，或许你并不太熟悉，事实上他担任这部电影的导演也是自己的意料之外。早在2008年，米林宏昌在负责制作《悬崖上的金鱼公主》中，画了从藤本家乘上金色的水和鱼到达地上的这一连续的镜头，受到了宫崎骏的高度称赞。所以在吉卜力工作室对《借东西的小人阿莉埃蒂》着手时，铃木敏夫向宫崎骏推荐37岁的米林宏昌。却遭到米林宏昌本人的推辞，后在宫崎骏和铃木敏夫的说服下才同意。
在米林宏昌的执导、宫崎骏亲自操刀下，吉卜力工作室完成了这一部优秀的长动画作品。
回到电影，故事讲述了某年的夏天，郊外大别墅里来了一位来疗养的少年翔（神木隆之介 配音），而在这座大房子的地板下，刚满14岁的少女小人阿莉埃蒂（志田未来 配音）和父母一家三口人生活着。小人阿莉埃蒂一家，只能悄悄地向这座房子“借”一些用以维持生活的必需品。阿莉埃蒂因躁动的好奇心以及自己莽撞的性格，开始与少年接触，并发生了一系列温暖的故事......
借走的是一块方糖，还回来的却是一颗真心。电影《借东西的小人阿莉埃蒂》其实原本的名字并不是这个，是宫崎骏和工作室讨论后为了突出“借物”而特意加在了片名里。可电影里，阿莉埃蒂一家人完全是在人类的房子里“偷”生活必须品，哪里来的借呢？一直到少年翔勇敢地接受手术才揭开谜底，原来阿莉埃蒂借走的一块糖，而还回来的是一片勇敢的心。
《借东西的小人阿莉埃蒂》是如何表达自己的主题的呢？又是如何让观众走进这一场发生在人类少年与小人少女的奇幻故事呢？
叙述方式《借东西的小人阿莉埃蒂》用了很多叙事的技巧，给大家讲两个不容易发现的：
影片开始于男主人公翔的一次“搬家”，这个情节并不是遵循原著小说而设定的，而是吉卜力工作室特别喜欢用的一个叙述方式。
比如宫崎骏的经典作品《龙猫》，故事的开头便是小月带着四岁的妹妹小梅到乡间的居住，从而开始一段奇异的冒险；《哈尔的移动城堡》里，女主角苏菲也是来到了这座移动的城堡，才开始真正接触大魔法师哈尔的。
《龙猫》
“搬家”意味着来到新环境，在新环境里便会遇到一些新的开始，也意味着会发生新的故事。于是作为观众的我们也自然而然地有一股【期待感】，从而与故事的主人公一起开始一段新的旅程。
除了搬家之外，还有一个我们容易忽视的叙事方式，这个就是【视角】
男主角翔是一个正常的少年人类，而女主角阿莉埃蒂却是身高只有14厘米的小人族一员，所以电影的视角在不断地切换。比如在阿莉埃蒂的视角里，一只蚂蚁甚至可以占据半个画面，整个镜头甚至装不下一只宠物猫的脸。而在少年翔的视角里，虽然那些生活中的物体大小十分正常，可唯独阿莉埃蒂却显得如此渺小。正是通过这些不同的【视角】，我们不但可以了解整个故事脉络，更能走进翔与阿莉埃蒂的内心里。
尽管《借东西的小人阿莉埃蒂》运用了如此多的叙述方式，可目的却只有一个：增加我们这些观众的代入感。
发夹在吉卜力工作室的作品里，往往都有一个贯穿电影的【象征】物品，比如在《幽灵公主》里，男主角阿西达卡送给珊的那条项链、《哈尔的移动城堡》里火恶魔卡西法......
《幽灵公主》
在《借东西的小人阿莉埃蒂》也有这么一个十分重要的【象征】物品，那就是阿莉埃蒂最后赠与翔的发夹。这个发夹第一次在影片里出现的时候，正是阿莉埃蒂第一次跟随父亲“借物‘’时候。而之后阿莉埃蒂背着父母偷偷跑来与翔见面的时候，她也佩戴着这个发夹；在拯救被关在玻璃罐子里的母亲时，阿莉埃蒂同样也戴着这个发夹。
到电影的最后，阿莉埃蒂将自己的发夹放在翔的手心，并留下了一滴眼泪。翔在接受了这个发夹之后，坦然地说道“谢谢你给我勇气，我会挺过这个手术的。”
如果说阿莉埃蒂一家人不断地从人类家中拿生活物资的话，即使这个量再微不足道也不能说是“借”，而是“偷”。可是电影最后阿莉埃蒂给翔的一个发夹，正是“还”给他的一颗勇敢善良的真心。
场面调度：灵活地使用色彩来对故事进行铺垫，用色彩来描绘人物形象在开头，翔乘坐的轿车驶入到家门口的路上的时候，却被管家阿春的红色轿车给挡住了。原本在以大面积的绿色为主导的背景下，突然出现的一抹鲜红，使得画面感非常的跳跃跟突兀，其实这里正是在给观众铺垫——管家阿春是一个比较碍事的存在。
同样是红色，换一个方法使用效果又截然不同：比如在女主角阿莉埃蒂在去借物的时候，她换上了一袭红色的长裙，她的形象以红色的暖色调为主导，这样更好地诠释了阿莉埃蒂充满冒险精神、好奇心的形象。在电影《借东西的小人阿莉埃蒂》封面里，女主角阿莉埃蒂被绿叶包围，她仿佛成为了一朵绽放的花。
相比于电影里绿色和红色对立般的存在，那么蓝色则成为电影里的一种【调和】之色。在宫崎骏的作品里，蓝色基本上是象征着和平与宁静，在吉卜力的作品里多次以蓝色来象征对人类与自然和谐相处的永恒追求。
比如《风之谷》里，女主角娜乌茜卡穿着一席蓝色的衣服，化解了人类与自然的危机关系；《幽灵公主》里，阿斯达卡也是穿着一身蓝衣，最终化解了人类工业发展与自然需求环保的矛盾。在《借东西的小人阿莉埃蒂》的最后，男主角翔披着蓝色的外套，他要与阿莉埃蒂道别时，阿莉埃蒂终于卸下了内心坚硬的防备，为翔留下了眼泪......
结语与延伸被誉为“当代中国生态美学的奠基人”的曾繁仁先生曾说过“万物都是平等的 并没有高低贵贱之分。”
尽管这部电影并不是宫崎骏本人执导的，但我们可以从电影看到许多宫崎骏的一贯的个人色彩：回归自然。
借助这部影片，宫崎骏想呼吁人类应该放下自以为是的高贵身份，于是在这个充满童趣的故事里阐述了一个较为深刻的哲理：人类并不是自然的主宰，而是自然的一部分。
在《借东西的小人阿莉埃蒂》中，少年翔便是秉持着“万物平等”的态度去对待小人族，他不但认可小人族的存在，并真心实意的帮助小人族；同样地，女主角阿莉埃蒂也是带着这种态度去看待这个世界，尽管父母无数遍对着她说人类很危险，她并没有躲着人类，也并不觉得小人族低人一等，而是坦诚与勇敢地和翔交流。
一向喜欢圆满式结局的吉卜力工作室，在《借东西的小人阿莉埃蒂》里却成了例外。原本大伙都以为电影的结局是阿莉埃蒂一家人住上翔送给他们的富丽堂皇的大房子，可是如果电影的结局真是这样，那不就代表小人族接受了人类的施舍吗？那哪里还会有什么万物平等呢？
在电影的最后，阿莉埃蒂一家人乘坐着水壶做成的小船，正沿着河水向前驶去，水在缓缓流淌，此时响起了平静的歌声。和人类翔发生交集后，她明白人类和小人族也可以彼此信任、彼此尊重。所以将来人类和小人族能够和平地共处于地球之上， 阿莉埃蒂明白，即使今后再也无法见面，但有这种已经超越物种的友谊、彼此温暖的内心陪伴，以后的路途无论遥远多艰难，都不会再孤独。
