吉他手tommy公开课（专访我是歌手幕后吉他英雄Tommy）
吉他手tommy公开课（专访我是歌手幕后吉他英雄Tommy）在当下，这个音乐工业“我方唱罢你登场”的快速更替时代，Tommy会与我们分享他什么样的故事呢？在香港，他结识了梁翘柏，并跟随他来到内地，担纲《中国好声音》、《我是歌手》、《蒙面歌王》、《我想和你唱》等多个炙手可热音乐类综艺节目的吉他手。多年的职业吉他手经历，让他对这一行的酸甜苦咸，了然于心；与内地的一线音乐人接触，使得他对华语流行的水准，有一个全新的认识。吉他世界网专程前往湖南，与Tommy进行了一次轻松愉快的访谈。
随着《我是歌手》最新一季重新回到大众视野，许多幕后人物，也引起了观众们的瞩目，Tommy就是其中一个。
凭借酷炫的台风，和令人眼花缭乱的演奏技法，Tommy Chan 陈嘉健，给人留下了极为深刻的印象。
Tommy毕业于美国著名音乐学院Musical Institute（MI），在那里度过了一段艰苦又快乐的求学之旅。
回国后，他长期活跃于香港和菲律宾的一流乐手之列，并且与beyond结下了深厚的渊源。
在香港，他结识了梁翘柏，并跟随他来到内地，担纲《中国好声音》、《我是歌手》、《蒙面歌王》、《我想和你唱》等多个炙手可热音乐类综艺节目的吉他手。
多年的职业吉他手经历，让他对这一行的酸甜苦咸，了然于心；与内地的一线音乐人接触，使得他对华语流行的水准，有一个全新的认识。
吉他世界网专程前往湖南，与Tommy进行了一次轻松愉快的访谈。
在当下，这个音乐工业“我方唱罢你登场”的快速更替时代，Tommy会与我们分享他什么样的故事呢？
1. 通过这几年参与《歌手》的录制，您是否感到整个节目的音乐风格也在发生什么变化？您对自己作出了哪些调整？
Tommy：我从第一季的《我是歌手》到现在的《歌手》，见证了很多歌曲的变化，我记得在第一季时，编曲的方向是比较简单，切分音符，转调，混合歌曲也比较少，要出台和歌手互动的人也比较少，慢慢开始，切分音，不断转调，混合歌曲，台上的人，dancers 特色乐器和没有见过的乐器也出现了。我觉得其实是流行音乐的一个进化，加入了很多不同的元素 歌曲的想法，编曲，画面以及歌手的演役，都在突破中，对我来说，有的是很好很到位，有的可能过了火。
这段进化的过程，没有好与不好，因为好与不好不是我一个人去评价，只要是很多人喜欢，只要是很多人爱看，就是好的东西，因为我们是做流行音乐，如果音乐做得不流行，自己认为做得有多好也没有用。歌手的歌曲每次都有慢慢的进化，好和不好就留待大家去评论了。
@吉他手tommy
2. 梁翘柏老师对吉他手有什么严格要求吗？
3a. 录制节目时，发生过哪些令你难忘的事？
Tommy：要求当然一定有，但至于严格不严格我就没有想，就好像服务员一样，客人要我下单，拿啤酒，都会按客人的要求做。我就是弹吉他的服务员，你要求什么有关吉他的事，我都会做，梁老师好，歌手好，编曲人好，导演好要求我要怎样弹，要求我在台前站在什么位置，我都要做，我也会做，所以没有区分这要求严格不严格，反正我会做。
有时候梁老师会跟我说，中间的music break 很空，好像没有东西一样，tommy 加段solo 吧，那我就会按他的意思加段solo。有时候也会跟我说，tommy 在A段或B段的fill in 太多，可以简单一点，或者是你的fill in 还有solo太简单了，能弹密一点吗? 我都会按他的要求做。
有时候导演会要求我在台前的位置，可能因为放了一个很大的吹风机在这里，让我弹吉他时我的头发更飘逸更有动感。虽然我觉得很搞笑，但我也会按他要求做。
歌手也会要求我在台上怎样跟他们互动，有一次是跟周笔畅演出，我忘了什么歌，我们要出台的，演出时，她突然之间把话筒放在我咀边，示意我要唱一少句，那我唱了。我也把她突然的要求做了。
3b. 另一件难忘的事。
Tommy：这个故事不是在歌手发生的，但我觉得很有趣和难忘，想跟大家分享一下。在两个月前，在香港红磡体育馆跟卫籣演出，要弹一首开头两分钟只有我一把木吉他的歌，开始十几小节很正常，看着谱弹，没有什么事情发生，突然有一度怪风，把我的谱吹翻，这半秒之内，我心想着oh shit ! 但我不怕，我可以看我隔壁吉他手的谱，我把头一转，转去看隔壁吉他手的谱，发现他用的谱是不同调的，因为这首歌曲排练时试了很多不同的调，而他谱的调不是演出的调，所以我要用一个不舒服的姿势和一个比较远的视觉去弹一份错调的谱子，当时只有我一把吉他弹，压力多大。
4. 有些歌手在节目中也亲身上阵弹吉他，您对这些歌手里谁的吉他水平印象最深？
Tommy：在歌手里，我印象中自弹自唱的歌手不多，但如果他们自弹自唱，一定比我们弹得更适合，由其是free tempo 自由拍子的时候，因为歌手的呼吸，律动，长短，情绪，只有歌手能完完全全掌握。如果歌手不自弹自唱时，在free tempo 时，我们幕后的乐手只能看他什么时候开口唱，猜他什么时候停，猜他的感觉是想拖一些，还是爽一些......
在歌手里，我印象比较深的有两位，第一个是金志文，能写歌，能编曲，能唱歌，能弹，还要弹得好，我看过他弹一些Blues 的东西，弹得很有感觉，力度的控制 音符的长短，乐句与乐句之间的时间控制都做得很好，简单一点来说，就是好听。
第二位的是狮子乐团的力Q 他是一个完全属于hard rock 硬式摇滚的吉他手，看他的造型已经可以知道。他弹的solo 有速度，有技巧，在我的眼中，是一位技术型的吉他手，而且在弹现场的时候演出十分稳定 心理素质十分好，是一位富有经验的乐手。
其实我在台上也有紧张，压力的时候，首先，我们伴奏乐手对歌曲不是太熟，因为我们不够时间把歌听熟，如果要出台表演时，只能用短期记忆把乐谱记住，是把乐谱记住，不是把音乐记住，是完全不同的东西。还有，要担心我的吉他线不够长，担心有干冰，看不清楚地面而滑倒........担心台风不够好，担心摆了台风后会弹错........所以心理素质是很重要。
5.很多琴友是“设备控”，对琴和设备都有很高的期待。参加《歌手》的录制，您主要都会用到哪些设备？为什么会选择这些设备？
Tommy：我不是一个设备控，也不是一个琴控，但是我是一个方便控，我试过玩单块的阶段，两三千块钱买一个只有两个钮的distortion 也试过(我知道现在上万块钱的distortion也有)两千块钱一条很粗的吉他线我也买过，mesa boggie 的amp我也有，但都已经过去了...... mesa boggie 在我的家中，没有插电源，主要功能是在amp 顶放杂物，两千块钱的吉他线，不知道放在什么地方，那条线很粗，很重，声音很好的，但可能只有在录音棚才很明显感觉得到。那二三十个单块，现在在书架的底部，一个个在盒里面不规则地放着，希望在退休之后，可以再把它们放在自己做的pedalboard 慢慢玩，如果还没有坏掉的话。
几年前我已经和Gibson 合作，他们提供了吉他给我，我也不用买，我用的吉他一向很稳定 不容易跑音，声音也很好，所以我没有特别的要求，所以我不是一位琴控。
如果用十个单块工作时，遇到没有声音的时候，要检查什多条的线那一条有问题，那有时间去检查，又要配合惯用的amp 多麻烦。所以我只讲求方便，有问题的时候，很快便能查出什么问题。所以现在我只带一把Gibson和ax8去工作，线也不带。
6.您在演出中使用国外品牌更多，能从原声吉他的角度，谈谈国产吉他品牌和外国品牌的区别吗？
Tommy：在我的吉他生涯中，接触所有的都是外国品牌结他，初期工作的时候都是用Fender和Nash 为主，大家应该都清楚fender 的音色比较细致和清脆。而最近的几年我和Gibson 有合作关系，所以转用了Gibson 工作，音色方面比较厚而且有力量。基本上我是没有接触过国内的结他品牌，但最近我和国内吉他品牌G&M 有一个合作机会，我们会合作出一款tommy签名款的电吉他，这tommy签名款吉他是按着我工作的需求去设计，例如会装上locking mechine head，断弦时，可以比较快捷的换弦 声音方面也比较适合工作的声音。现在的阶段已经是制作中，我很期待快点可以拿到我的签名款吉他。
7. 除了《歌手》之外，您主要精力还投入到了哪些工作当中？
Tommy：除了"歌手" 我还有在"蒙面" "中国正在听" 中国最强音" 我想和你唱"等国内节目工作，还有演唱会 还有录音，还有教学生，其实所有能用吉他帮解决别人的问题，都是我的工作。
8.您现在也在从事吉他教学，有出版教材和视频课程的打算吗？如果有，那么您的教学会注重哪些方面？
Tommy：我有一套教材，一直没有出版，因为拍完这教材之后，我在找最好的方式推出，我想过用实体书本加Dvd，但连我家都已经没有Dvd，所以推出Dvd 好像有一点过时。我也有想过实体书本加usb 或弄一个App ，但成本太高超出我的预算，到现在，终于能跟一间国内的公司合作，用实体的书体加上二维码，有网上可以看到我的视频教学，我们还会安排发布会，签售会还有讲座等一些活动，推出时间大约在年底，因为这几个月都比较忙，抽不了时间出席一些活动。
@吉他手tommy
说回我的教材，我的教材是给已经懂一点吉他的同学学习，内容是包括流行，摇滚，funk blues及jazz等。
你知道我们乐手最害怕是什么? 就是在录音现场，或是在排练现场，别人要求你的东西你不懂弹，不能帮他解决问题，他下一次就可能不找你工作。所以如果能掌握这些主要风格，也代表能够能用吉他帮人解决大部份问题，心里也不用担心这个我不会，这个我不懂了。
9.能不能介绍一下您小时候学习吉他的经历？以及当时香港的吉他氛围和现在比，有了什么变化？
Tommy：我觉得在任何地方学习音乐的气氛也是一样的，因为如果是投内的话，很自然会留意有关连的东西，很自然会有玩音乐的朋友，所以气氛一定是好的。
我在学习的初中期是买书自学的，有几次，我跟爸爸上班，我爸爸是在录音室工作的，每次看到了专业的吉他手在录音，我都觉得他们超级帅，这个工作超级好玩，所以我在学习吉他的初期，已经有很清楚的目标，就是要成为职业吉他手。
当目标清晰，便会有努力学习和练习的推动力。
我的第一份工作是录音师学徒，在录音栅工作，由于是学徒，工资很低，我也会跟别人的乐队弹吉他演出，赚一点外快。当时的目标很清晰，就是去美国MI进修，然后回香港做全职吉他手。
当时在美国的学费和生活费大约二十万一年，在香港录音栅工作其间，我每天的生活也是上班工作，下班回家练琴，几乎没有在外面花钱跟朋友吃饭，跟朋友玩。在我用了大约三年的时间，储了大约三十万元，最后终于能够钱去美国进修吉他，我在美国学习了一年，然后留在美国练习了一年，由于金钱上非常紧张，所以吃的是最便宜的一块钱美元十包的方便面，和快到过期的减价香肠，还有吃五块钱美元能吃半个月的一大瓶的蕃茄酱加意大利面，毕业后到现在，我已经不能再吃蕃茄酱意大利面 有阴影。还有煲洋葱鸡汤，买一只鸡腿，放一个洋葱在水里面，之后全都是鸡油..... 又一次，也是在美国的一次，在家火煱，这是我在美国吃得最丰富的一次，这个火煱汤底，我吃了四天，终于拉肚子才把汤底弄掉......
回想过来很辛苦，但是也很好玩，很充实。这就是我在美国学习时的生活。
10.说说您和beyond的渊源吧？他们都给您带来了哪些影响？
Tommy：首先说明，我是第一个认识的不是家驹，但听过beyond的歌曲之后，发现他的旋律简单没有堆砌，歌词直接没有修饰，令听众一听明白，也能唱出听众内心的温柔，以及听众内心的一团火 这正是他们的影响力长盛不衰的原因。
世荣是第一批找我跟他录音，演出的人，他心境总是平和，没有脾气。跟世荣合作之后，才认识Paul 哥和家强，然后有机会跟Beyond 演出。记得有一次在内地跟Beyond 巡演，他们三个人在升降台上，世荣在我角度的左面，Paul 哥在中间，家强在右面，演什么歌我已经忘记了，我看见升降台上升时，机器故障，左面升得比慢，升到中间时，世荣的HiHat 几乎要掉下去，他都几乎坐不懚，我看着这画面，太危险了吧....... 音乐停了，升降台降了下去，然后Paul 哥一句 :Rock and roll never die 什么情况，我们都会继续唱下去的。然后全场观众掌声如雷，多那摇滚，多那感人的画面。
11. 您现在是怎样练琴的？如果时间允许，您最想练习哪些内容？
Tommy：真的很想练琴，但最近要忙着节目和演唱会工作，没有时间去真正用心的练琴，我也会在电视台等待歌手来的时候练练琴。我现在主要是练左手手指的控制及力量，想再提升再高一个层次，所以最近练的是有关左手速度的sequence 和提升手指力量的 legato 练习。
其实我很享受练琴的过程，虽然练琴是一个人，有时候比较闷，看见自己进步的过程也比较慢，但在高度集中练琴时，可以进入一个忘我的境界，世界里面只有你跟吉他。很多时候会不知不觉弹了两，三个小时才发现没有离开过座位，感觉很充实。
12.对学琴有哪些建议？
Tommy：不同角度来说，弹琴弹得好，不是你的技巧有多好，就是你音乐有多好。音乐不一定要弹得很快很快，这是技巧的问题。如果要玩吉他，其实我们就是玩音乐嘛，不需要太复杂的技巧，也可以玩很好的音乐。我觉得beyond技巧不复杂，现在的人全都是很复杂，很厉害，他们有时间练，披头士，他们唱的歌，全都是很简单的。我觉得音乐玩得好，不是你的技巧，技巧现在每一个人都会，你在网络上看，怎么弹都可以了。应该把精神投入音乐里。
13. 您在工作都有哪些享受生活的方式？
Tommy：工作之外，我95%的时间都是陪家人，我有一个一岁多的女儿，有一个天才的五岁男孩子，他的音乐天份极高，能讲话时，已经能听出讲出十二个音符的名称，还能听出讲出不同和弦的名称，现在打鼓，今年五月份会跟古巨基在香港红磡体育馆表演。
我在家的时候，几乎所有时间都是陪孩子，从他一起床叫爸爸早晨开始，就不停跟我聊天，玩，直到晚上睡觉，带孩子直的比上班还要累。
如果在旅途中，我喜欢看书，看书的感觉很充实，我还喜欢摄影，我的背包总是有一个相机，看见有感觉的东西便拿出来拍摄，当然我还喜欢喝酒，除了下班喝一点酒之外，有时候在街上，不论中午还是晚上，我也会在便利店买日本的Asahi Sapporo啤酒喝。基本上这就是我现在的所有生活。
14.去年，吉他行业都在讨论“电吉他已死”的话题，您作为一名吉他手，如何看待吉他的未来？
Tommy：我不认为电吉他已死这个说法，现在的电吉他热潮只是过渡一个比较低潮的时期，因为从历史角度来看 最早期流行的是爵士和blues ，慢慢演变及流行摇滚，disco pop 和现在最流行的 rap 而历史总是会重复的，当潮流再到摇滚的时候 会再有新一批的吉他英雄 再次带起吉他的热潮。
