雷雨话剧表达的是什么？是用来演而不是讲的
雷雨话剧表达的是什么？是用来演而不是讲的316618183@qq.com真诚欢迎全市各校与我们联系，投稿邮箱：作为一直以来占据语文课本中不可或缺的经典席位的必修一课，在我二十多年的教师生涯中，带领历届学生演出了不知多少出《雷雨》，它也得到了每一届学生的认可和喜爱，他们沉浸角色，反复排演，最终的呈现精彩而夺目。设置这样的教学方式，我希望生活在新时代的年轻的学子们，也能理解当年和他们差不多一样年轻的曹禺写出的对新与旧时代更迭的思考，进而理解自己身处的时代以及时代与自己的关系。早在古希腊时期，戏剧是在露天剧场里演出的，人们仰望苍穹，用假定性思维来观察世界、思考人性。时至今日，人们认识世界的方式已变得十分多样，但戏剧仍然不可替代。剧场，是一个特别的存在。在剧场里，当我们直面人物，就像直面我们的心灵。所谓剧场效应，可以理解为我们和演员一起共同演绎、玄想我们自己的人生，让灵魂与灵魂相见并交谈。本期稿件中，我把特色课的成果用三个板块展现，分别
出场学校：人大附中
出场教师：王艳（人大附中语文教研组长、北京市学科带头人）
师说
王艳： 《雷雨》是戏，是用来演而不是讲的。多少年来，我们始终坚持让学生以亲身导、排、演的方式向这部经典致敬。孩子们在亲身参演的过程中揣摩角色、把握人物，深入理解作品的主旨，进而丰富自己的人生体验，获得心灵的成长。
作为一直以来占据语文课本中不可或缺的经典席位的必修一课，在我二十多年的教师生涯中，带领历届学生演出了不知多少出《雷雨》，它也得到了每一届学生的认可和喜爱，他们沉浸角色，反复排演，最终的呈现精彩而夺目。设置这样的教学方式，我希望生活在新时代的年轻的学子们，也能理解当年和他们差不多一样年轻的曹禺写出的对新与旧时代更迭的思考，进而理解自己身处的时代以及时代与自己的关系。
早在古希腊时期，戏剧是在露天剧场里演出的，人们仰望苍穹，用假定性思维来观察世界、思考人性。时至今日，人们认识世界的方式已变得十分多样，但戏剧仍然不可替代。剧场，是一个特别的存在。在剧场里，当我们直面人物，就像直面我们的心灵。所谓剧场效应，可以理解为我们和演员一起共同演绎、玄想我们自己的人生，让灵魂与灵魂相见并交谈。
本期稿件中，我把特色课的成果用三个板块展现，分别是“导演说”“演员说”以及“颁奖礼”，前两个板块体现演出结束后在文字心得的创作上较为出色的作品，最后的获奖感言主要奖励话剧演出中最出色的同学们。
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【演员说】
蘩漪 ：她是蝉与电火
文/高二10班 单琳堃（饰演第二幕蘩漪）
小满一过，天气渐渐闷热起来。入了暑伏，便一天比一天地闷沉。燥郁逼人的空气从穹顶压下来，溢满了所有角落。一切都是沉寂的，压抑的，纵使天空蓝得奢美而高远。
夏蝉没有犹豫，尽管它身处人把玩的物件中，但它依旧开始悲伤地尖叫，是那样凄美而压抑，仿佛要把囚于地下多年的苦楚与挣扎全部倾吐。它在精致的笼中奋力挣扎着，即使挣掉了蝉翅，挣失了歌喉，它依旧在尖叫着，在奋力地撞击着那华丽的牢笼。
蝉是鸣给谁听？它的歌为谁而唱？它是唱给自己，唱给一切能听见只言片语的生命，唱给它几乎死去的心，唱给那心中压抑的电火，唱给牢笼，唱给死亡，唱给墙壁。
蝉被困在一道长城之中。但蝉的心一定是热的，它会去爱，会去恨，会去发疯，会去因为喜怒哀乐而哭而笑，会去烧尽一片枯原，会去不讲理，会去明知不可为而为之，会去尝试毁灭那道长城。
在被困入笼中之前，蝉曾见过这世界的美好，看过别人未曾看过的风景。那时蝉的心是热的，是亮的，是暖的。蝉也是有着如此性情，如此才华，如此歌喉，如此心地，如此情韵，如此知疼知热有义有趣，如此朝夕相处的，如此知情知理的生灵。蝉不甘心如今被困在这样冰冷的囚笼中，蝉的心变得烫了，枯萎了，黯淡了。
蝉还在尖叫，在歇斯底里地发狂。
蝉的感情是一把火一把火烧起来的，同时也是一块砖一片瓦建起来的。浑然崩塌的那一刻，在这如死寂静的笼中，蝉心中的电火也曾被燃起，也曾破灭，蝉的心早已碎了大半，闪着零星的电火。
蝉恨这世间的一切，这世间的背叛，这世间的残酷，这世间的冷漠；蝉爱这世间的一切，这世间的真心，这世间的温柔，这世间的关怀。但蝉不困惑，它知道，这牢笼会破碎，它的心会自由，即使是死去的。
夜袭了上来，而比夜先到的，是雷雨，是电火。
冰冷而无情的雨点打破了夏夜的沉寂与闷热，雷声带来了混乱与愤怒，闪电照亮了绝望的深渊。趁着这混乱，蝉心中的电火再次被点燃了。电火爆发着，炙热而绝望的火花四处迸溅，不甘地呐喊着，哭泣着，碰到冷雨却冷了，静了。
电火的释放只在那一瞬间，一瞬间的崩溃，放出灼目而悲伤的光芒。蝉用生命最后的一点希望守护着这火，它是那样绚烂，是那样澎湃的光和热，它使蝉的心在一瞬间复生，又陷入了永远的沉寂。它照亮了黑夜，照亮了风暴，照亮了黑暗中行走的人。他们中有些冷了，累了，就靠近这电火留下的火种坐下，汲取光，汲取热。而蝉甚至没意识到它照亮了多少人。它只是在努力守护它的火种，即使这电火被暴雨浇灭，即使蝉为这电火而亡。它只是在努力守护它的火种。
蝉死了。死在它的牢笼之中，带着绝望与希望。但电火还活着，永远活在牢笼之外，给予人们以沐浴的光和热，讲述着一场不屈的抗争。
【教师点评】
单琳堃同学以在黑暗中生活的蝉来比蘩漪，蝉的生活凄美而压抑，所以它才要将“囚于地下多年的苦楚与挣扎全部倾吐”，一如蘩漪遇到周萍时，对爱的奋力追求，她在爱中沉沦，在爱中挣扎，在爱中执着。她又将冲决一切的雷雨比成是“电火”，它“带来了混乱与愤怒”，也“照亮了绝望的深渊”。这一比喻贴切而形象，文字功力成熟，也体现了小单对人物的深刻理解。
周萍 ：站在新旧制度夹缝中
文/高二18班 白锦儒（饰演第二幕周萍）
他是父亲的私生子，是下人的骨肉，他与同父异母的兄弟站在了完全对立的一面；他与继母有违伦理，与女仆相爱，还恰好成为了弟弟的情敌。这样矛盾的人物关系，恰同时汇聚在周家大少爷周萍一人身上。
他的思想与行为也自相矛盾。他知道自己是父亲的儿子，于是他会对父亲服从，对与继母的关系感到厌恶，而对继母的情又使他怨恨父亲；他承认自己出身名门，于是在面对贫贱的生母与兄弟时产生厌弃而不愿接近；他承认自己的少爷地位，于是不敢张扬与下人四凤的恋情，但在爱情中又敢做出很多出格的事来。
周萍就是这样一个矛盾的人物：他承认他始终坚守的秩序，却又希望破坏它来实现自己的某些欲望。更直接地讲，在以父亲为代表的秩序之下，他受了很好的教育，这使他自觉维护旧的秩序；在以四凤为代表的处于秩序以外的部分中，他经历着且得了爱的亲近，这又使他背离旧秩序。于是他希望逃开，却又不敢冲破，他就这样在矛盾中挣扎着，享受着也痛苦着。
造成这个人物矛盾的根源，可能也恰是作者想表达的对人性和当时社会的思考吧：如果人人都希望自己的欲望得到满足，而又将社会秩序置于何处呢？像周冲那样的自由博爱固然是幻想，但当时社会的秩序却将个人的欲望无情压抑。在周萍这样的人物身上，展现的正是追求个性自由与维护旧制度及其既得利益的矛盾。
我想这也正是作家曹禺塑造这个形象的意义吧：他既不愿意服从旧秩序，也不可能对抗旧秩序；他既不可能创建新秩序，也不愿拒绝新秩序。所以他畏惧，他悔恨，他软弱，他逃避。周萍正是站在了新旧制度矛盾的夹缝中，有人说蘩漪是《雷雨》中最“雷雨”的人物，但我却想说周萍这个人物，才真正承载了作者想要表达的新旧时代更替的呼唤。
【教师点评】
白锦儒同学以“在矛盾中左右为难”来诠释周萍，可谓十分准确。这位周家的大公子养尊处优，在爱的世界里任性又随意，勇敢又懦弱，大胆又胆怯，小白从这个人物身上理解到作者塑造他的用意：周萍，是“站在了新旧制度矛盾的夹缝中”，所以这个人物才寄寓了作者对新与旧时代的思考，文章立意切中核心，犀利十足。
周冲 ：四句台词表达破灭
文/高二18班 由若海（饰演第二幕周冲）
“有时我就忘了现在，忘了家，忘了你，忘了母亲，并且忘了我自己。我想，我像是在一个冬天的早晨，非常明亮的天空……哦，有一条轻得像海燕似的小帆船，在海风吹得紧，海上的空气闻得出有点腥，有点咸的时候，白色的帆张得满满的，像一只鹰的翅膀斜贴在海面上飞，飞，向着天边飞。那时天边上只淡淡地浮着两三片白云，我们坐在船头，望着前面，前面就是我们的世界。”
这是雷雨中我最喜欢的一段台词，那是一个完全理想化的人诉说着一个虚无缥缈的完美的梦。周冲，他永远是那么与周公馆格格不入，那么干净，那么纯真无瑕。他似乎永远活在他的梦中。
周冲是一个未入社会，不懂阶级概念的少年。他有着未被昏暗社会毒害的正义的心。我饰演的第二幕周冲，仅仅四句词，而其中有两句是“不公平”。当听到父亲周朴园将鲁大海开除后，他按捺不住，上前喊出“爸爸，这是不公平的！”虽然刚上场说完一句话就被喝退的情节略显滑稽，虽然这句台词不到十个字，但我认为它对周冲形象的塑造作用，不亚于那一段梦幻的独白。他没有“工人为老板劳动”的观念，他仅仅凭借自己的认识，反对父亲的强权。
回到开篇的那段独白，那是他在鲁贵家对四凤的表白。在《雷雨》混乱的情感纠葛中，周冲的爱情就如同他本人一样纯真。他对母亲说，将来他并不一定要跟四凤结婚。而且“如果她不愿意，我仍然是尊重她，帮助她的”。他仅仅希望帮助四凤，让她的人生变得更好。这是不被欲望侵染的、最纯洁的爱情。在他那美好的理想世界里，除了爱情，任何人之间也都能建立亲密无间的友情，以至于他竟向鲁大海提出“和我拉一拉手”的请求。
周冲本人就是一个梦，一个作者塑造得完美无瑕的梦。在作者极力控诉的社会中，周冲就是作者心中的理想世界，是黑夜中的一闪星火。然而这明亮也只是一闪而过，当周冲那纯洁的灵魂随着一道电流离开社会的泥潭时，这纯净的美梦也随之破灭。
【教师点评】
由若海同学虽然只有四句台词，但却格外认真，把全本中周冲的所有表现都习记于心，他由衷喜爱周冲这个干净纯粹的人物，尤其能理解到在周冲身上作者所寄寓的人性理想和社会理想。真是太棒了！
【导演说】
做到 “ 不出戏 “
文/高二18班 龚文哲（《雷雨》第二幕导演）
经典作品，特别是戏剧、话剧一类，往往有除了单纯的阅读之外更好的欣赏、理解方法。当我们亲身将课文“搬”到舞台上，我们收获的，不仅仅是“一次当众表演的令人激动的经历”这样简单的一句话所能概括的。身为中学生，接触到曹禺先生这部划时代的作品，并要将其呈现在观众面前时，内心当时是崇敬的，也是惶恐的，更有些激动。我们承担的部分是选入人教版课本的第二幕，不同的是，这一次面对的不是从纸张墨迹中获取那些所谓死记硬背的知识点，而是要用我们自己的方式，让同学们把戏看在眼里。即使不会给同学们的心灵加之所谓的“震撼”，但若能在大家心中泛起涟漪，或抛砖引玉地让同学们从另一个角度认识这部伟大的作品，也是一种值得。
既是学生自导自演，我们追求的自然不可能是专业素养或者天衣无缝，而是尽己所能，将作者想借作品表达的种种态度体现出来。我全程参与了剧本的修改与研讨，我们在决定哪些词可以精简，哪些词会对观众的直接理解造成影响，“该删”；哪些词带着鲜明的人物个性，哪些情节是这个人物标志性的，“不该删”时，也就是一个学生对作品研读理解的过程。这样的剧本修改在我看来没有所谓的“对错”之分、“成败”之别，很可能我们的水平有限，但我们能从字斟句酌中收获对作品的理解，能够在老师指点下把这部戏更有水准地呈现给同学们，这就足够了吧。
“一千个读者眼中，就有一千个哈姆雷特。”这句话在《雷雨》中似乎同样地适用。一千个读者眼中，自然也有一千个周朴园、一千个周萍、一千个蘩漪……甚至包括我与饰演周朴园、周萍的演员同学的理解也有所出入。但这不妨碍我们工作的进行，我们会在排练时讨论，周朴园那句“谁指使你来的？”的重音是在“谁”上还是在“指使”上；会讨论周萍和四凤诀别时语速是快是慢，是重或是轻。大家各抒己见，演员博采众长，最后自己决定适合的办法。
事实上，我们从排练到演出的整个过程是相当紧张的。在短短3周的时间里，的确不可能将每个人物都彻底打磨一遍。但第二幕的几位主角，尤其是周朴园和鲁侍萍，两位演员十分辛苦地在所有台词保留的情况下串了很多遍，调整了很多遍。最后周朴园的冷酷、家长地位的权威专制；侍萍的恐惧、经年相逢的惊诧；甚至以及蘩漪阴鸷与热烈的强烈反差、大海的朴实、四凤的单纯，都表现得超乎意料地精彩。
从舞台呈现上来看，在围殴鲁大海时用的仿真血液包可以说为观众带来了不小“惊喜”。道具布置虽然简单，但做到“不出戏”，具有一定的代入感和历史感，我们也下了一番功夫。
学生导演戏剧时常常做出搞笑式的改编，这并非不可，然而就仅对《雷雨》来说，我认为这样的改动是万万不能的。沉郁压抑的悲剧气氛本就是这部作品的主基调，不严肃、不庄重的处理，说得重一些，甚至是对这部作品的“亵渎”。
【颁奖礼】
演绎人性之光
文/高二18班 贾维宸、高二10班 童一城（导演组）
最佳演员：
高二18班 阎芃寰（饰演第二幕周朴园）
推荐语：兼有资本家的冷酷和父亲的威严，阎芃寰的演绎沉稳老到、丝丝入扣，深得观众之心。
获奖感言：努力体会他情感中的复杂性：有封建董事长的冷酷，有害怕三十年前的事情被重新揭露的恐惧，有当年抛弃鲁侍萍而生的罪恶感，还有他曾经的对侍萍的感情余温。
高二18班 马景伦（饰演第四幕周萍）
推荐语：穿上长衫，含几分忧郁气质；紧锁眉头，藏几多爱恨情仇。一挥手，一投足，见出表演功力；疯癫、狂笑、冷酷，见出入戏之深。你就是惟妙惟肖的周家公子。
获奖感言：一个承受着畸形爱情的煎熬，心理愈发苦闷的不幸者；一个刚看到自由和解脱之光，又跌入失望和乱伦的黑暗中的挣扎者；更是一个在罪恶的年代试图自洁，却逃不出资本原罪宿命的受害者。
高二18班 王启尧（饰演第三幕周冲）
推荐语：出淤泥而不染，你是黑暗之中仅有的光！像天使般传递着昏暗世界最后的希望；天真、纯洁、善良，你不懂得人心的险恶，向往着一个平等干净快乐的世界。
获奖感言：纵然这个社会有种种缺点，纵然人世间有种种误解与冲突，但我相信，只要我们还心怀希望，终将消除偏见，打破隔阂。
高二10班 冯语明（饰演第四幕蘩漪）
推荐语：一反平日的温语柔声，将一个尖刻犀利咄咄逼人为爱疯狂的女人，演绎到形神尽似。
获奖感言：繁华也把韶光误，秋波流转惹涟漪。蘩漪，是雷雨夜的昙花一现，她以最叛逆的执拗谱写一曲反叛之歌。
高二10班 赵严言（饰演第一幕四凤）
推荐语：身着红衣她浑身是戏，一颦一笑中含着对爱的期许；时而灵动活泼，时而粲然一笑。
获奖感言：四凤悲凄死去的次日，阳光再次从云层照下来，她仿佛做了一个很长很长的梦，在梦中，她拥有很多干净纯粹的爱，和一个干净纯粹阳光明媚的家。我爱这个单纯的姑娘。
