奔波千里只为见你：战马无论你走到哪里
奔波千里只为见你：战马无论你走到哪里这部历时多年打造的舞台剧一经问世便以其动人的故事、独特的角度、震撼的视觉效果，征服了所有观众。如今，舞台剧版的《战马》同样踏足而来。它来自《战马》。当年，斯皮尔伯格看了舞台剧《战马》后，将它搬上了银幕，在赢得票房与多项奥斯卡提名的同时，也赚足了眼泪。作为为斯皮尔伯格战争三部曲（《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》、《战马》）画下句点的收官之作，别出心材的视角、悬念叠出的叙事、磅礴的配乐、温情的人性光辉、加之唯美的摄影和厚重的原著故事，让艾尔伯特和爱马乔伊依偎的剪影被无数观众珍藏心间。
“无论你走到哪里，我都要找到你”
这不是爱情故事里的煽情娇柔，不是心灵鸡汤式的说教，
这是一个真真实实的故事，
一个小男孩对一匹马说出的承诺。
它来自《战马》。
当年，斯皮尔伯格看了舞台剧《战马》后，将它搬上了银幕，在赢得票房与多项奥斯卡提名的同时，也赚足了眼泪。
作为为斯皮尔伯格战争三部曲（《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》、《战马》）画下句点的收官之作，别出心材的视角、悬念叠出的叙事、磅礴的配乐、温情的人性光辉、加之唯美的摄影和厚重的原著故事，让艾尔伯特和爱马乔伊依偎的剪影被无数观众珍藏心间。
如今，舞台剧版的《战马》同样踏足而来。
这部历时多年打造的舞台剧一经问世便以其动人的故事、独特的角度、震撼的视觉效果，征服了所有观众。
如果说电影是在屏幕外体察他人的人生，那么舞台剧《战马》则让你实实在在亲历了一战的残酷。
假马真情
“我在农场的最后一个夏天，艾伯特开始骑着我去放羊。
我渐渐熟悉了教区的每个巷子、每棵树叶婆娑的橡树、每扇咣咣作响的大门。
但是，我们不得不分开了，因为，战争开始了……“
就像在小说原作中，
这匹以藤条、铝、皮制造出的马，却让观众一起承受悲喜。
细腻的演绎展现出人与动物之间浓烈而不可思议的情感关系，
在你听到马偶嘶鸣的瞬间，已经忍不住流下眼泪。
舞台魔力
如果说戏剧作品有魔力，那便是战马！
这是戏剧对电影的一次完胜！
出众的设计和优秀的演员让你相信木偶活了并且开始呼吸，甚至有了灵魂。
54.4公斤重的木偶却完整地表现出了马的耳朵、脖子、呼吸的节奏及行走步调。
几乎可以听到这只伟大的动物奔跑的啼声，闻到皮毛和汗液的味道。
服装则是从英国原版录像图示中一帧一帧记录下来，从头到脚、从样式到面料，一切均按照一战英国军队的军装要求定制。
仿真枪声在十几颗环绕音响中同时响起时，几乎所有观众都从椅子上弹坐起来。
战争直逼人心的恐惧和深入背脊骨髓的阵阵寒意伴着音响一齐袭来。
毋庸置疑，这就是战场。
一颗伟大的心
五年的创意试验，一年的演员训练，七年常演不衰，主流媒体的一致好评。
对于《战马》来说，这一切已经不是一场表演了，而是一个工程。
“《战马》所在之处，是高超的文学成就和人文情怀的肩头。即便到了耄耋之年，你依然会对这样的剧作抱以尊敬。它用同样的悲悯眼光看待英国人、法国人和德国人，看待孩童和老者，看待农人和士兵，看待人和马。它平静而自豪地宣称：我们内心深处最美好的东西，经得住任何黑暗的检验。”
——剧评人徐楠
“这部戏里有坦克车，机关枪，榴弹炮，铁丝网，有烟雾和强光，有战争和死亡，但它最动人的部分，反而是这些悲伤，温暖，安静的时刻。《战马》并不是一个以炫技为目的的戏，它的故事也很简单直接，但神奇的地方在于，你明知道那些都是假的木偶马，却还是没忍住动了真感情。”
——资深戏剧翻译尚晓蕾
“舞台剧《战马》是一个奇观！在一个假定的空间里，人运用智慧、技术，展现出比真实还要美妙的世界，这是戏剧最奇妙和重要的元素！“
——知名演员 濮存昕
（舞台剧《战马》中文版照片由RalfBrinkhoff和Birgit Mogenburg拍摄）
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