生活中哪些艺术使用了黑白色调？艺术家眼中的黄色

生活中哪些艺术使用了黑白色调？艺术家眼中的黄色《AirDraft》同样是以正黄色呈现在公众面前的艺术作品，伦敦运河上的临时建筑《AirDraft》吸引了众人目光。为庆祝节日盛典，设计师采用移动充气的方式打造了这座正黄色的泡泡建筑，使它可以自由穿梭于伦敦水路之上。夜晚中亮丽夺目的“黄色泡泡”无疑是运河上最美丽的一道风景线。Martin Creed《作品No.1190：给定空间的一半空气》在克里德创作“气球海洋”时，他也曾经尝试过芥黄色、橄榄黄色，但效果都不如人意。最终他选择了高饱和度的正黄色来填充空间，不仅增加了视觉体验感，更使观者仿佛置身于黄色的世界中恣意畅游。Martin Creed《作品No.1190：给定空间的一半空气》

Emoji表情

黄色作为三原色之一，在艺术作品中无处不在。创作中，黄色系下的颜色挑选十分讲究：不同颜色代表着不同性格、情绪和质感，而色彩的成功运用不仅可以达到“听色辨物”，还能引领艺术界的潮流趋势。那么艺术家们是如何将“黄色”玩转于股掌间的呢？

正黄色

这世界上竟然还有黄色的海洋？没错，在艺术家马丁·克里德（Martin Creed）的装置作品《作品No.1190：给定空间的一半空气》中，他选用了九千多个正黄颜色的气球填满了整个房间的半数面积，为观者呈现了一片黄色的气球海洋。

Martin Creed《作品No.1190：给定空间的一半空气》

在克里德创作“气球海洋”时，他也曾经尝试过芥黄色、橄榄黄色，但效果都不如人意。最终他选择了高饱和度的正黄色来填充空间，不仅增加了视觉体验感，更使观者仿佛置身于黄色的世界中恣意畅游。

Martin Creed《作品No.1190：给定空间的一半空气》

同样是以正黄色呈现在公众面前的艺术作品，伦敦运河上的临时建筑《AirDraft》吸引了众人目光。为庆祝节日盛典，设计师采用移动充气的方式打造了这座正黄色的泡泡建筑，使它可以自由穿梭于伦敦水路之上。夜晚中亮丽夺目的“黄色泡泡”无疑是运河上最美丽的一道风景线。

《AirDraft》

郁金黄

提到年轻人表情包使用率的Top排行榜，ios系统自带的Emoji表情必须名列前茅。但Emoji并不是苹果公司发明的，而是由日本设计师栗田穰崇（Shigetaka Kurita）创作的。在其初版设计中，人脸表情数量少且都以白色打底，丝毫没有如今“小圆脸”的影子。

栗田穰崇1999年设计的第一版176个emoji

2011年苹果公司发布ios5时，iPhone正式引入Emoji，并在原有基础上改进了配色，选用鲜明亮丽的郁金黄作为人脸颜色，使一个个小圆脸上的情绪变得活灵活现。魔性的表情瞬间掳获了无数人的心，一时风靡全球。

ios系统自带表情

郁金黄作为黄色系中偏明亮的颜色，将Emoji表情的精髓完美呈现，活泼生动的颜色不仅吸引着使用者的眼球，更使一张张黄色“小圆脸”成为人们生活中必不可少的社交语言。

作为我们儿时沐浴的好伙伴，黄色橡皮鸭已经司空见惯。但荷兰艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼（Florentijn Hofman）却创作出一只高16.5米、长19.2米的巨型橡皮鸭。

郁金黄色的橡皮鸭使观者感受到亲切和愉快的同时，亦回忆起充满乐趣的童年时光。并且庞大体积的橡皮鸭不仅没有显得笨重，反而彰显出作品的憨厚可爱，深受各大展演城市观众们的喜爱。

弗洛伦泰因·霍夫曼《橡皮鸭》

明黄色

作为极简主义艺术的领军人物，丹·弗莱文（Dan Flavin）在创作其灯具装置系列作品时运用了大量的明黄色荧光灯。灯管通电发热的特性使黄色少了一份刺眼夺目，更添一分柔和温暖，与其他原色相得益彰。

值得一提的是，使弗莱文真正确立其风格的作品是《1963年5月25日的对角线》。这是他第一次直接使用商业化大量生产的荧光灯作为创作工具，足可见明黄色对其作品的影响意义。

丹·弗莱文《1963年5月25日的对角线》

丹·弗莱文《Untitled》

对于德国艺术家沃尔夫冈·莱普（Wolfgang Laib）而言，明黄色象征着生命。当人们凝视莱普的经典代表作《榛子花粉》时，明黄的花粉颜色使人们感受到作品蕴意的深度，亦感叹着生命的奇妙：时间周而复始，不断循环的永恒生命。

沃尔夫冈·莱普《榛子花粉》创作过程中

沃尔夫冈·莱普《榛子花粉》

柠檬黄

凯斯·哈林《欢乐的舞蹈》

在涂鸦艺术家凯斯·哈林（Keith Haring）的创作中，他酷爱选用亮眼清爽的柠檬黄作为底色或填充人物，带给人极强的视觉感染力。大面积的铺盖不仅不会使柠檬黄颜色在整幅画作上喧宾夺主，更使红绿蓝等其他颜色更加协调。

当然，除了柠檬黄，桔黄、橙黄也常常出现在其艺术作品中。对于黄色系，哈林真是情有独钟。

凯斯·哈林《无题》

凯斯·哈林《无

题》

受到“口腔计划”的影响，在艺术家何翔宇的“柠檬系列”绘画作品中，明亮的柠檬黄成为画作的主要基调。不但呈现出丰富多变的视觉奇观，更刺激着观者的感官感受。

何翔宇“柠檬计划”

在作品《131个柠檬》中，柠檬黄与白色的画布进行融合，使静态绘画产生了某种奇幻的、闪烁的视觉动感。简单的颜色组合却引发出无限的美学思考。

何翔宇《131个柠檬》

中黄色

草间弥生《Infinity Mirrored Room》

在提到日本艺术家草间弥生（Yayoi Kusama）时，除了对其密密麻麻的波点图案印象深刻之外，大胆创新的颜色运用也使人们惊叹不已。

在其艺术作品中，不论是形状各异的南瓜造型还是大小不一的圆形波点，经典的中黄色占据了极为重要的地位。强烈的视觉冲击极为震撼，不仅成为了艺术家独特的个人标签，更向大众诉说着其前卫的艺术思想。

草间弥生《Infinity Mirrored Room》局部

荧光黄

2019年威尼斯展馆形象设计动态图

古老的建筑搭配跳脱的荧光黄？2019年威尼斯双年展的展馆设计就将二者完美融合在一起。在展馆形象动态展示图中，亮眼的荧光黄底色上搭配形象文字，凸显了设计中对这座历史城市的现代诠释。除此之外，在功能上，荧光黄独有的“可见性”也使威尼斯的大街小巷上布满了荧光黄颜色的海报。

古老建筑、形象字体、醒目的荧光色彩，意外地完美融合在一起，呈现出的与众不同的色彩设计为这座古老城市注入了别样的青春活力，焕发出独特的时尚魅力。

威尼斯街头

威尼斯街头

当然，除了这些颜色之外，黄色系还有橘黄、土黄等其他颜色。他们不仅仅只出现在艺术家的作品中，更存在于我们的生活之中。所谓“艺术来源于生活”，正是因为日常中的灵感激发，才使黄色系下的众多颜色走向艺术领域，实现“灵魂升华”。

编辑、文王柏凯

本文由《时尚芭莎》艺术部原创，未经许可不得转载