侯宝林单口相声经典动画：相声大师侯宝林小传

侯宝林单口相声经典动画：相声大师侯宝林小传鼓楼市场承包了侯宝林的第一次《太平歌词》与第一次说相声，虽然结果都不怎么好，但庆幸的是我们的大师是一个越挫越勇的人。 刚回到家的少年侯宝林，在一次偶然的机会用大锣把整个《捉放宿店》给打下来了。整个场子都被这个会打大锣的小孩儿惊到了。随即，班主李四就和他谈了话，问他：那你跟我们这儿干行不行？这刚一回到家中就能找到活儿做了，对侯宝林来说可是得高兴好几天的喜事啊！第二天便在鼓楼市场走马上任了。在工作之余，喜欢转悠于各个场子之间的侯宝林慢慢学会了《太平歌词》。侯宝林只读过三个月的书，几乎不认识字。他就这样通过一遍一遍地听别人唱，来琢磨和学习《太平歌词》。之后，偶然一次机会，他在崇家的场子里和别人合唱了《韩信算卦》。那是他第一次唱《太平歌词》就唱错了歌词。对于靠嘴皮子吃饭的相声演员来说，这可不是个小错误。帮了个倒忙，演出费也没好意思向别人要。之后，也是在鼓楼后边，老艺人说相声的场子里说了他的第一场相

1917年，从童年开始，命运便将颠沛流离硬生生地抛给了侯宝林。也许是因为命运抢走了他的生母生父之后，无论抛给他什么，在他眼里都已是施舍。

从估计的出生地天津到北京，从北京的地安里织染局路北到龙头井，再从龙头井到羊角灯胡同，从羊角灯胡同到护国寺藕芽胡同，接着从藕芽胡同到柳荫街的扁担胡同，最后到师傅家的天桥市场福长街，频繁交错的搬家路线和着贫穷编织了侯宝林的生命前十二年。当然在侯宝林所处的时代，贫穷并不是童年里最可怕的，最可怕是极度的贫穷还带着它的姐妹无爱一直跟着你。在它们的折磨下，还是孩童的侯宝林心灵几乎是麻木的。他把所有的冷漠与挨打受气都当成理所当然。

冬天对于老北京的穷人来说不仅是寒风凛冽，更是饥寒交迫。粥少人多，天还未亮，他就得去排队打粥。营养不良的他看起来比身上那几件破衣服还要单薄，手里捧着的那碗不怎么能看见米的粥，小心翼翼端回家之后，还得再掺点水和养母分着吃。

长大一点之后，养父便让侯宝林去买冰核儿和卖报。也就是在这时老北京的吆喝开始进入他的心灵。时隔五十多年后，在《侯宝林自传》中，侯宝林提到吆喝仍是觉得很有意思，那吆喝的调子也是记得清清楚楚。尽管吆喝的韵律很好听，可我们的大师由于自身年龄这块短板，在卖报行业没有待多久就以失败告终了。

旧社会对人力的压榨不亚于资本家对待手里的雇佣工人。养父让还是娃娃的侯宝林一直做着小生意给家里赚点钱。后来，随着小生意的失败，他步入了自己的童年之要饭岁月。我们的大师始终是幽默的，他给自己的被迫走上要饭的文章取名为《我终于要饭了》，我想读者读到这个名字的时候总会是莞尔一笑的。无论怎样惨淡的时光，大师们的笔下总是别有一种味道。我想这种独特的风格是无关文学修养的，而是自我的精神境界的文字体现。面对那些生活的突如其来，他们表现出来的总是从容不迫。

少年的侯宝林开始到老师家学习京剧。在旧中国学艺是困难的，“挨打”和“挨饿”仿佛是两门必修课。常常是吃不饱还要干活儿，活儿又重，干不好，又是一顿打，挨打即是不准吃饭的明确标志。这样如牲畜般的生活，周而复始。侯宝林选择逃跑，回家不久后，养父养母又将他送回了老师家。他不是一个好吃懒惰的人，相反，他学习刻苦，天资聪慧。那他为什么常常挨打？答案是旧社会的传统的教育方式导致的。

慢慢的侯宝林也开始表演京剧了，那个时候的劳动人民始终是朴实的。侯宝林把赚到的钱都上交给了老师，自己是没有存款而言的。就这样和老师在天桥开始营生。之后，侯宝林的老师和另一位街头艺人“云里飞”闹翻了，致使老师家的演艺活动停了下来。这一停，不能白吃饭呀，怎么办？老师告诉他：你回家吧。正巧赶上侯宝林养母过世，那就回家吧。可是没钱回家啊，怎么办？老师带着他去找了茶馆的老魏：这孩子小，刚丧母，得回家，又没钱，您就行行好吧。这也说了，侯宝林也唱了，从老魏那里赚到了50个铜板，给了侯宝林四个。坐电车回家的费用都不够，怎么办？走回去呗。

刚回到家的少年侯宝林，在一次偶然的机会用大锣把整个《捉放宿店》给打下来了。整个场子都被这个会打大锣的小孩儿惊到了。随即，班主李四就和他谈了话，问他：那你跟我们这儿干行不行？这刚一回到家中就能找到活儿做了，对侯宝林来说可是得高兴好几天的喜事啊！第二天便在鼓楼市场走马上任了。在工作之余，喜欢转悠于各个场子之间的侯宝林慢慢学会了《太平歌词》。侯宝林只读过三个月的书，几乎不认识字。他就这样通过一遍一遍地听别人唱，来琢磨和学习《太平歌词》。之后，偶然一次机会，他在崇家的场子里和别人合唱了《韩信算卦》。那是他第一次唱《太平歌词》就唱错了歌词。对于靠嘴皮子吃饭的相声演员来说，这可不是个小错误。帮了个倒忙，演出费也没好意思向别人要。之后，也是在鼓楼后边，老艺人说相声的场子里说了他的第一场相声。他回忆到：“因为大家都认识我，知道我是唱戏的，不是说相声的。所以大都不愿意给钱，好像不值似的。”

鼓楼市场承包了侯宝林的第一次《太平歌词》与第一次说相声，虽然结果都不怎么好，但庆幸的是我们的大师是一个越挫越勇的人。

换个角度来看，不是鼓楼市场给了侯宝林说相声的机会，而是他自己在不断给自己创造机会。他曾是第一个学越剧的北方相声演员，听不懂绍兴方言的他想了一个很巧的方法——用自己的词套越剧的调子。因为他的这种好学的精神，他之后的很多相声都很巧妙的加入了语言段子，深受观众喜爱。相声属于北方传统曲艺，也是在侯宝林的努力下，将相声推广到了南方。他就是这样，给自己的热爱不断添加上新的生命。

在戏子社会地位最卑微的那些年，弱冠之年的侯宝林几乎跑遍了北京的街头市场。“奔波”仿佛犹如一颗钉子钉在了侯宝林的青年时代。二十一岁的他正式拜师朱阔泉。对于侯宝林来说这算他踏入相声的一个真正的开始了。直到因病逝世，他把一生都奉献给了他热爱相声事业。

侯宝林特别注重语言艺术的纯洁。他一改当时相声粗俗的风气，以高雅的情趣与格调的质朴、正派的台风赢得了广泛赞誉。他净化了相声体系，让解放后的女性和小孩儿也能和男人们一起听相声。如果不提他为中国传统相声留下了多少瑰宝，单净化相声这一点成就他就应该被永载相声史册的。

49年，新中国成立后，他把自己变成了人们的侯宝林，一次应上级要求外出演出，上车前接到“小女咪咪病逝于北京儿童医院”的通知，他强忍悲痛随团出发。此外，他还和几个同行成立了北京相声改进小组，这个小组从开始到结尾没有向政府要过一分钱，净化和普及了北京相声，为相声史上的一大贡献。

之后，黑色文革到来了，作为文艺工作者的侯宝林饱受冲击。离散在外的一家人，最后只有儿子侯文耀继承了侯宝林的相声风格。1979年，年过花甲的侯宝林宣布息影，他不是一个看不清自己的人。他不会在能拼命的年纪选择安逸，也不会在不能继续说下去的年龄选择勉强。但他的价值不仅仅在舞台上，在幕后的他开始整理相声的资料，用著作为中国传统相声留下有迹可循。让传统通过时间的缝隙，影响着每一位相声艺人。

1993年2月4日，他临终前口述“最后的话”：“我侯宝林说了一辈子相声，研究了一辈子相声。我的最大的愿望是把最好的艺术献给观众。观众是我的恩人、衣食父母，是我的老师。我总觉着再说几十年相声也报答不了养我爱我帮我的观众。现在我难以了却这个心愿了。我衷心希望我所酷爱、视为生命的相声发扬光大，希望有更多的侯宝林献给人民更多的欢乐。我一生都是把欢笑带给观众，如果有一天我不得不永别观众，我也会带微笑而去。祝愿大家万事如意，生财有道。”

相声史不是一个杂货铺，谁都能被陈列在它的货架上。它是属于那些技艺超群，德艺双馨的相声艺人的。侯宝林的侯氏相声即为经典，而侯宝林本人则是相声史上永远的里程碑。