刘佳谁为谁熬过了最美的年华（用真实诠释角色）

萌主 2022-11-27 23:56:26 523

刘佳谁为谁熬过了最美的年华（用真实诠释角色）重思之后，表演基础扎实的刘佳，又开始了演艺事业的新一轮进发。刘佳出演的《昆仑女神》获得第19届中国电视剧“飞天奖”，而另一部电视剧《奔腾向海洋》获得了第23届“飞天奖”优秀女演员提名奖。电视剧《针眼儿警官》的导演彦小追，后来接手拍摄《阳光职业介绍所》，想到女主角黄玲的最好人选时，也觉得非刘佳莫属。这又是一部取材于生活中真人真事的电视剧，剧情围绕着介绍所里几个人的工作、事业和生活，表现了有关职业素质和人生真谛的主题。彦小追认为，一部电视剧的成功，一是取决于剧作，二是取决于演员。刘佳再次利用剧作提供的角色性格“畸变”本色，完成了本色演出的张扬和突破。到底应该怎么演？之后十年间，刘佳在家里大量地阅读书刊、观看影片，丰富自己的视野；同时也成为了一位母亲，获得了真实的人生历练。这一段蛰伏期，刘佳只主演了少量影视作品，像电视剧史上的典例之一《新闻启示录》等。参演的每一部作品她都倾心尽力。天津电视台也在

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从《家有九凤》中热心却固执的五凤，到《奔腾向海洋》里胆识谋略兼具的企业家，再到《磨坊女人》中充满传奇色彩的泼辣寡妇，温润和蔼的刘佳在荧屏上扮演了不同性格的各种角色。为实现对角色真实性的把握，从女性细腻的生活体验出发，刘佳所付出的努力，使得她对表演的领悟从本色真实上升到艺术真实，完成了从真实不虚到内心安宁的精神升华。如果说，影视作品的广泛影响力之一是引领人向善的希望，那么，这些片子中刘佳塑造的角色所含蕴的宽广胸怀和朴实智慧，在强调个体的自我价值的同时，更阐扬为他人和社会的奉献，这正是刘佳的表演艺术倍受关注和推崇的关键所在。

本色不虚

刘佳出生于黑龙江省煤城鹤岗，她的童年伴随着由新中国第一家电影厂—东北电影制片厂到长春电影制片厂的变革。在那由原先的厂房改造成的矿工电影院里，她接受了电影最初的启蒙。当时的很多影片像《半夜鸡叫》之类，她都反反复复看过很多遍。那个时候看电影成了她的精神寄托和快乐之源。从看电影到演电影，刘佳跟电影的结缘也自此开始。

1977年，电影《黑三角》剧组来到刘佳就读的学校海选演员，作为学校文体骨干的她“破门而入”，直爽阳光的个性被剧组人员看中，出演了《黑三角》中的于秋兰。在这部早年的侦破反特影片中，刘佳真实地演绎青春，突破“文革”时期影视作品的模式化，以自己的性格适应角色性格的创造，完成了生平第一次真实不虚的本色演出。《黑三角》公映后，观众称刘佳为“一角四”，意思是《黑三角》的电影票一角五分，其中一角四分是冲着刘佳去的。像“边疆的泉水清又纯”的主题歌声一样，刘佳本人也成为那个时代的青春偶像，形象深入人心。谈起当年，刘佳感叹：“《黑三角》不需要演技，只需要一个青春、阳光、清纯的演员。”而刘佳在表演中保持着其本人青春飞扬、率真爽朗的个性，也是她演艺生涯中清新亮丽荧幕形象的最初定位。

可是，什么是真正的表演呢？1978年考上北京电影学院后的刘佳，也接拍了《子夜》《湖畔》以及《心灵的呼声》等优秀电影。在电影《黑面人》中扮演少数民族姑娘宗尼，她的表演才华也得到了初步的展示。三年后，刘佳又出演了群星荟萃的电影《子夜》。在筹拍过程中，刘佳本来被安排扮演交际花徐曼丽，但是这个角色应该怎么演呢？她跟导演桑弧坦陈自己并不知道，于是改演另一个有点进步思想的学生林佩珊。作为电影学院的在校学生，刘佳在剧中依然是本色出演。那个时候，对于电影的感情，她曾回忆说就是觉得好玩，谈不上热爱；而面对表演，她也是完全不知道该怎么用功。为了克服生活经验不足等问题，恰当地诠释人物形象的性格，她会选择倚赖于自身单纯本色的状态，自然而然地展现出自己对表演的理解。本色出演为她早期带来了高度的评价，于平实素朴中显气象，刘佳也开始了她在表演上对真实不虚的风格探求。

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重思表演

演员是一个创造性的职业。而表演艺术的创造性，不仅在于通过人的动作表情来塑造形象和传达情绪情感；表现生活并完善生活的诗意，实现对现实人生心境的慰藉和升华更是表演艺术不舍的追求。关于表演艺术魅力的感知，对于刘佳来说，也是一个循序渐进的过程。1982年毕业分配到天津电视台的刘佳，经过四年表演科班的系统化训练和实践，开始真真切切地爱上了电影。“因为热爱，所以要求很高，经常拒绝一些认为不好的影片，渐渐地，适合我的影片越来越少。”也许是因为《黑三角》的平台太好，红得太快太简单，刘佳并不知道接下来要怎么演，也没有目标。能不能适应角色性格的创造活动，去除演员自身的真实个性和特点，来适应角色性格，正是这个时候的刘佳所要面对的表演艺术的艰难蜕变。1986年，刘佳在电影《书剑恩仇录》中主演霍青桐，她所期待的英雄气概被儿女情长掩没，从选景到台词，都在她的预期之外。想要自我突破，但因为角色和本人有一定的距离，虽然多次和导演交流，这一次，刘佳并没有完成表演上的超越。但她也意识到，要创造一个活生生的有血有肉的人物形象，并使之具有审美价值，把握好本色演出和影视表演之间的界限仍然是她个人演艺生涯必须面对的一个重大命题。

到底应该怎么演？之后十年间，刘佳在家里大量地阅读书刊、观看影片，丰富自己的视野；同时也成为了一位母亲，获得了真实的人生历练。这一段蛰伏期，刘佳只主演了少量影视作品，像电视剧史上的典例之一《新闻启示录》等。参演的每一部作品她都倾心尽力。天津电视台也在这段时间安排她担任一些电视剧的制片，对于表演她也从另外的角度有了更多的领悟。1992年重新回到镜头前的刘佳出演了《针眼儿警官》中的北京警察，从此开始了自己的荧屏“女警”生涯。四年后她又主演了电视剧《昆仑女神》，也让她跟国产英模传记片结下了更深的情缘。这是一部根据新疆军区第十八医院三十里营房医疗站的模范事迹改编创作的电视剧，描述了5位昆仑女兵的生活和情感历程。刘佳在其中主演医疗站站长薛莲，这种当代真人真事的原型演绎，既要传达一种艺术真实，更要忠实于人们所了解和传颂的事实真实，其实在表演中是非常有难度的。刘佳从在北京阅读剧本到最后攀上海拔4600米的喀喇昆仑山，壮美雪山和朴实坚忍的女兵情怀都给她的心灵以最深的触动。在电影拍摄中，人物正能量的碎片化叙事群集于身，让她在演好别人的同时，也有了演好自己的决心。

重思之后，表演基础扎实的刘佳，又开始了演艺事业的新一轮进发。刘佳出演的《昆仑女神》获得第19届中国电视剧“飞天奖”，而另一部电视剧《奔腾向海洋》获得了第23届“飞天奖”优秀女演员提名奖。电视剧《针眼儿警官》的导演彦小追，后来接手拍摄《阳光职业介绍所》，想到女主角黄玲的最好人选时，也觉得非刘佳莫属。这又是一部取材于生活中真人真事的电视剧，剧情围绕着介绍所里几个人的工作、事业和生活，表现了有关职业素质和人生真谛的主题。彦小追认为，一部电视剧的成功，一是取决于剧作，二是取决于演员。刘佳再次利用剧作提供的角色性格“畸变”本色，完成了本色演出的张扬和突破。

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艺术真实

人物是影视叙事的核心，刘佳在影视荧屏上努力创造着有自己风格的角色。人物性格的发展起伏连贯，通过审美观照获得艺术真实，同时也建立在对事实真实性表演的追求之上。2005年，央视一套黄金档播出电视剧《任长霞》。在这部以河南省登封市公安局局长任长霞为原型的剧作中，刘佳通过朴实亲切的表演诠释了主人公的人格魅力。客观生动地还原典型，不止是再现事物表象，需要艺术家对生活有深厚的积淀和情感体悟，调动自己对于生活的全部感知和理解，主动地对原型进行艺术性的加工和改造。刘佳凭借这部电视剧，斩获第6届电视金鹰奖“最受观众喜爱女演员奖”和“最佳表演艺术奖”。2007年她又因为出演《戈壁母亲》中的刘月季，获得“飞天奖”优秀女演员奖，而她个人的表演也受到更多肯定，获得了中国电影表演艺术学会奖和德艺双馨奖等高含金量的奖项。刘佳获奖标志着她个人的演艺成就得到了认可，而她对于表演事业的热爱忠诚和不懈努力，却不是几项荣誉就可以简单概括的。

要形象地反映人物的社会生活及心灵变化过程，表演者必须对戏剧化的事实所传递的精神文化和美学意蕴有自己的思考和把握。刘佳曾在接受采访时说：“我的真正长大花了十年。如果没有《奔腾向海洋》《家有九凤》，我不可能接《任长霞》；如果没有《家有九凤》，我就不敢接《磨坊女人》；没有《家有九凤》和《磨坊女人》，我就不敢接《戈壁母亲》。”在描述两代兵团人创业历程的《戈壁母亲》中，刘佳又一次对人物进行了准确地诠释。她所塑造的刘月季历经婚姻波折和生活动荡，这个极具中华民族传统美德的母亲形象，心灵美好，胸怀宽广，在大时代中闪烁着不朽的人性光辉，大概是刘佳塑造得最成功的人物形象之一。

而表演艺术的境界，还在于对角色的完美塑造以及内心世界的出色刻画。2006年刘佳出演《家有九凤》中的五凤，在复杂的人物关系中，心理矛盾在这一角色身上得到了充分的体现。从表演本体的创作上讲，演员必须具备良好的表演素质和技巧，而这些能力和技巧能在创作中不断累积和丰富。2008年在《磨坊女人》中，刘佳用轻松自如的表演流畅地表现了水道家的凄美人生，用眼神和肢体等细节表演刻画了那个时代妇女的内心世界。2010年刘佳出演的《女高男低》，又是一部依据山西省某县发生的真实事件而拍摄的电视剧。这部反映女强人在工作和生活中遭遇的“社会问题剧”，也要求演员有良好的屏幕造型能力。因为，影视表演和创作的前提永远是把虚构与假定的情节变为令人可信的艺术真实。后来，在根据广东省第二人民医院血液科主任王玲博士的先进事迹改编创作的影片《生死托付》中，刘佳扮演主人公李玲。在《媳妇的美好宣言》中刘佳又精彩演绎了一个饱含温情的“好婆婆”。这些不同于以往的荧幕形象，给刘佳带来了更多的掌声，也让她完成了自身对表演风格的探索。

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感恩生活

通过生活体验塑造鲜明的性格特征，赋予剧本角色鲜活的生命力，是表演艺术的根本。刘佳的人生经历充满了戏剧性，她也感恩于自己所经历的生活。她曾用一句话来概括这些年做演员的体验：“我20岁的时候，觉得演戏特别简单；30岁的时候迷茫；到40岁，觉得演戏是挺难的一件事。”影视演员要面对镜头并适应现场的非连续创作，要进入角色所需的特定状态，这是表演的关键。在新疆面对着茫茫戈壁和砖瓦房体验生活的刘佳所塑造的剧中形象令人记忆犹新：“孩子们要和爹待在一起，我要和孩子们待在一起！”《戈壁母亲》的确精彩，刘佳超乎寻常的表演也是入木三分。

对于艺术一贯的认真和执着，也体现在刘佳对生活体验恰如其分的运用。她倾注自己心血和艺术功力，在英模事迹中寻找表演的突破点。她曾经在接受采访时说：“我没有把任长霞当作英雄来演，她首先是个女人。”把任长霞当作朴朴实实的人来演，提前到拍摄地的老乡家里体验生活，又干农活又做饭洗衣，把当地的很多习俗天衣无缝地运用到塑造人物形象上。正是这样的理念和实践，让我们看到一位真情真性而又有血有肉的巾帼英雄。

表演前做练习，表演后做总结。拍戏前刘佳会主动找人对台词，而每次拍戏她都尽量不带助理，在开往拍摄现场的剧组班车上，最早出现的往往是她。在拍《密战》时，她也是这么坚持的。刘佳扮演的女一号武梅是国家安全机关的干部，她又是早早地从剧本修改阶段起就已进入剧组熟悉情境，耐心学习。通过真实生动地表演，刘佳丰富了人物的形象。在电视剧《磨坊女人》中，刘佳主演的磨坊主水道婆所处的时代和情境跟刘佳所经历的生活相去甚远，她就用自己的奶奶来联想，“我就回想她的一些细节动作来揣摩这个角色。比如，那个时候农村妇女都自己做鞋，纳鞋底子，手头的动作其实很有意思。还有，当时缺水，妇女洗完脸的水都不能随便倒掉，而是拿到院子里洒到地上，扫院子用。”其实，影视表演不但注重形象气质，也注重素质和能力等的考察。刘佳通读剧本并观察各种情境下人的反应，分析并琢磨如何才能做到那样的表演境界。所以，《戈壁母亲》的导演沈好放在接受采访时不禁感叹，刘佳在新疆“不断地体验生活，不断地劳动。她有编织草席的戏，她早就在那里学习编织了”，此外，“她还会注意到最细微的地方。比如围巾的扎法，拉毛驴时，打水时，送馒头时，每次都有不同的扎法。”把表演当作一项崇高的事业，认真地为自己接到的每一个影视角色写创作笔记，从人物小传到性格塑造，从语言把握到动作设计，反复琢磨和修改成就了刘佳表演艺术的独特风格。

对于英雄模范人物形象的塑造，曾经在很长一段时期里，因为千篇一律的高大上而制约了国产电影电视剧质量的提升。生活中的刘佳知足安逸，随和自然；戏里戏外，德艺双馨。在工作与生活的平衡中，刘佳的爱好就是在家做家务，最擅长的家务活就是永远把地板擦得亮亮的。她陪老妈逛街，喜欢自己的事情自己做。识人长处，而不在意他人的过错，既是刘佳从表演中习得的精神，也是她自身的本色。用大爱无私的境界来感染观众，为广大受众带来精神上的引领，刘佳的亲切表演让英模人物更人性，也让新时代的英模传记影视片绽放出更丰富和更鲜活的生命力。

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