alanwalker最近出了什么事？专访AlanWalker
alanwalker最近出了什么事？专访AlanWalker1月份的《Sorry》，2月份的《Fake A Smile》，4月的《Dead Girl！》和《No Te Enamores (Alan Walker Remix)》以及5月的《Believers》，而《Sweet Dreams》已经是今年他发行的第六首新单曲了。在过去的六个月时间里，Alan Walker几乎以月更的频率为他的乐迷们更新着曲库：正如他在6月11日和哈萨克斯坦共和国知名制作人的Imanbek联合发行的这首《Sweet Dreams》里的歌词大意一样：你的爱是我美梦的素材，坚持你自己想做的事，并将它延续到节奏的尽头。歌曲评论区到现在已经快演变成一面面许愿墙，有在上面为自己六级考试成绩祈愿的，也有为今年高考生祈愿的，还有单纯就是为所有人的“美梦”而祈愿的。这可能就是一首歌的创作者通过音乐能发挥的最大的力量之一：让听者在歌曲立意中找到美好并将其传递出去。
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作者 ｜ 九鱼
“‘你不是孤身一人’是我很喜欢放在音乐里去传达的信息。我相信在我们共同生活的这个星球上，总会有人能成为照亮你的那束光。我们需要尽可能地去展现心中美好的那一面的同时，尽全力地去享受生活！”
在和Alan Walker聊起他通常在创作时会使用的歌曲立意时，他是如是回答的。在整个采访中，Alan Walker给我们的感觉也是如此：相对于他通过音乐得到的一切，他更在意的是他通过音乐能给予到他人什么。
正如他在6月11日和哈萨克斯坦共和国知名制作人的Imanbek联合发行的这首《Sweet Dreams》里的歌词大意一样：你的爱是我美梦的素材，坚持你自己想做的事，并将它延续到节奏的尽头。
歌曲评论区到现在已经快演变成一面面许愿墙，有在上面为自己六级考试成绩祈愿的，也有为今年高考生祈愿的，还有单纯就是为所有人的“美梦”而祈愿的。
这可能就是一首歌的创作者通过音乐能发挥的最大的力量之一：让听者在歌曲立意中找到美好并将其传递出去。
在过去的六个月时间里，Alan Walker几乎以月更的频率为他的乐迷们更新着曲库：
1月份的《Sorry》，2月份的《Fake A Smile》，4月的《Dead Girl！》和《No Te Enamores (Alan Walker Remix)》以及5月的《Believers》，而《Sweet Dreams》已经是今年他发行的第六首新单曲了。
在说起《Sweet Dreams》的创作过程以及和Imanbek的合作时，他用到了“有趣极了”来形容：
“我俩早就有一起合作做首歌的想法了，在这期间，来来回回交流分享过很多各式各样的创作想法。最后，我们选择了一个能将我们在创作时感受到的快乐能量放置进去的，并且能带我们进入到下一个阶段的那个项目，也就是《Sweet Dreams》。其实，《The Scatman》这首歌里的编录轨道就有一些是早前我和Imanbek在交流想法时诞生的。”
而《Sweet Dreams》的MV则更倾向于利用燥热的沙漠场景以及大量高质的CGI特效将这首歌曲爆裂的节奏凸显出来。
在堪比《疯狂的麦克斯》系列电影画面感的MV中，Alan Walker也在其中扮演了一个类似“幕后主使”的角色：
“热，可能是我在录制这次MV过程中印象最深刻的一件事了！因为为了这次拍摄，我们去到了一个荒无人烟的沙漠地区，其他的都还好，就是真的太热了。但就MV整体观感来说，是值得的，再加上我也算是体验了一次为CGI画面拍摄的乐趣！”
Alan Walker认为一首歌其实就是旋律的叠加游戏。作为一名DJ，不管是以人声还是以一段钢琴旋律作为基底，他都更倾向于让旋律去指引他创作的方向。
他觉得创作出一首完整的音乐作品是一个需要让所有细节都能互相呼应的过程，每一个章节段落的排列，每一个音符放置的方式都需要保持高度的和谐度的来维持住歌曲的立意。在此之外，也需要在每一个情绪切换点，预留出给它们呼吸的空间。
“当我和一位歌手合作的时候，我觉得让人声处于歌曲的中前方是非常重要的一件事。因为歌词不仅是对歌曲整体最好的定义，同样也是最能使人产生共鸣的部分。同时，也几乎是所有情况下，最先被人们耳朵抓取的那一部分。”
在聊起音乐创作这一话题时，光是从文字中就能感觉到Alan Walker那掩盖不住的兴奋感。音乐创作对于他来说，可能才是最爱的“Sweat Dreams”吧。
音乐是个变数2014年，Alan Walker在发行了那首让他火遍全球的《Fade》时，他还是一个刚满十八岁的少年。时光荏苒，一晃从他入圈到现在，已经过去了七年的时间。
说起这七年的职业生涯，他选用了“成长”一词来概括：
“我认为对于一个音乐创作者来说，保持进步是一个非常重要的自我修养！2014年的时候，我还是个青少年，在这七年时间里，我感觉无论是从个人角度还是从职业角度来说，我都已经成长到了一个更加成熟的状态。这其中，有很大一部分助力是来自于我的乐迷。我平时很喜欢去新歌下面看他们给予我的反馈。虽然我通常更倾向于创作能够激发自己灵感的音乐，但他们的反馈也是我在为职业生涯做规划时会着重考虑的部分。”
在说起音乐这个大话题时，Alan Walker则把它形容为“变数”，他认为变数是宇宙人生一切现象的真理，音乐也不例外。
曲风的转变或者新形式的融合，对于一个音乐创作者来说，都是一件喜闻乐见的事情。因为只有这样，音乐人才能有更广阔更自由的空间去创作。
了解Alan Walker的人，几乎都知道德国国宝级作曲家Hans Zimmer是他的终极偶像。在说起平日里的听歌习惯时，他也是忍不住要提一嘴偶像：
“我平时很喜欢听EDM，但，这说出来可能会有点意料之外，我也经常听摇滚乐和纯音乐。其中，Hans Zimmer的音乐作品就给过我很多创作灵感，所以那次和他的合作，也可以说是我职业生涯的高光时刻了！”
网络上很多关于Alan Walker职业生涯的文章，它们都热衷于将“非科班出身”作为其展开的重点之一。
其实，在当下全球音乐圈里，这也不算是一件罕事，现如今已经有越来越多的音乐人如当年的Alan Walker一样通过网络自学成才。但在这之前，他们都毋庸置疑如你我一样，是音乐的狂热爱好者。
500亿播放量砌成的里程碑据统计，Alan Walker的音视频作品在全球范围内已经累积了超过500亿的播放量。
在这庞大的数据后面，的确如他所说，乐迷是主要功臣，但不可否认的是，他作为这些作品的创作者也正在被更多的人所认可和喜爱。
喜欢Alan Walker音乐作品的人，几乎都喜欢用“感动”或者“治愈”这样的词汇来描述他们听歌时的感受。相对于单纯的抖腿节奏，Alan Walker的音乐作品似乎比大多数同类型音乐多了些许感性的成分。
音乐作为传达人类感情最重要的艺术形式之一，它的灵感来源可以是悲伤或者欢喜的，但创作者在创作过程中感受并积攒到的能量也会从音乐中体现出来。
“我创作的灵感来源通常来自于音乐作品或者文学作品，我喜欢先用一段钢琴和弦来把情感的部分勾勒出来，然后再围绕着那部分去完成接下来的工作。而且我认为所有类型的音乐都有传递情感的作用。每一首歌曲的背后都一定有其创作者想要传递的情绪或者感情。在我看来，音乐就该是一种情绪的释放，一种如同宣泄式的表达方式，EDM音乐亦是如此。”
而在说起“500亿播放量”这个数据时，他感谢了每一个曾经为这个数字添上过一笔的人后表示，这的确算得上是他职业生涯里的一个里程碑，但他也还有很多没有完成的目标：
“我相信只要永不放弃，就不会有不能完成的目标。”
包括在去年疫情期间，全球很多音乐节和演出都被迫取消之际，Alan Walker就干脆在家埋头做音乐，《Fake A Smile》和《Believers》就是他在疫情期间完成的作品。
在说起即将有和中国乐迷见面的机会，他更是难掩兴奋之情：
“我等不及地想要再回中国！真的非常感谢中国乐迷这一路走来的支持和关照，今年，我会跟你们分享更多新的音乐作品，也很期待能够尽快进行现场演出。一想到可以和大家面对面地分享音乐，我就觉得无比的兴奋！”
相信以Alan Walker对音乐的热爱以及专注程度，“500亿”的里程碑也只会是他下一个辉煌成绩的起点。也希望在2021年，Alan Walker能尽快带着新音乐作品回归现场舞台，给全球乐迷带来更多难忘的音乐体验。
-全文完-
